Das KunstMuseumPalais

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Sylvia M. Patsch

Die bedeutendste Grafiksammlung der Welt, die Albertina, wird am 14. März wiedereröffnet.Erstmals sind die historischen Prunkräume zugänglich.

Wien. 12. März 1945: die Stadt im Bombenhagel. Eine Bombe richtet mäßigen Schaden an jenem Haus an, das die bedeutendste Grafische Sammlung der Welt beherbergt, der Albertina. Die benachbarte Wiener Staatsoper wird weitgehend zerstört. Während diese aber großzügig wieder aufgebaut wird, soll die Albertina abgerissen werden. Es gilt, eine alte Hass-Rechnung gegen den letzten Bewohner des Palais zu begleichen. Der glücklose Habsburger Erzherzog Friedrich war der letzte Oberkommandierende der Truppen der österreichisch-ungarischen Monarchie gewesen. Die geplante Devastierung machte angesichts der herrlichen Prunkräume Halt, das Haus bekam eine unsägliche Arbeiterkammerbarock-Fassade appliziert. Wien, 58 Jahre später, 13. März 2003: Die Albertina wird endlich wieder in altem Glanz erstrahlen - mit neuen Zielen.

Modernstes Bundesmuseum

Der Direktor des Hauses, der Kunsthistoriker Klaus Albrecht Schröder, hat seit seiner Bestellung vor drei Jahren für eine Vision gekämpft. Mehr als 100 Millionen Euro konnte er vom Bund, der Stadt Wien und privaten Sponsoren lukrieren, um dem 250 Jahre alten Wohnpalast im Herzen Wiens einerseits seinen herrschaftlichen Charakter zurückzugeben und andererseits das modernste Bundesmuseum Österreichs zu schaffen.

Als Herzog Albert 1822 starb, hinterließ er 1.100 Kassetten mit 15.200 Zeichnungen und rund 160.000 Kupferstiche in 884 Bänden. Eine unermesslich reiche Schatzkammer: allein 100 Zeichnungen von Albrecht Dürer, Werke von Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raffael, Rubens, Rembrandt...

Der größte Feind jeder Zeichnung ist das Licht. Dauerausstellungen der Albertina-Schätze kann und wird es auch in Zukunft nicht geben. Klaus Albrecht Schröders neues Konzept - die Schatzkammer Albertina zu hüten und dennoch erhoffte 400.000 Besucher jährlich anzulocken - zeigt sich am neuen Namen des Hauses: Die Albertina wird nicht mehr "Grafische Sammlung" heißen, sondern KunstMuseumPalais. Das Palais soll den Lebensstil der zweiten dynastischen Ebene, gleich nach dem Kaiserhaus, spiegeln. Zum erstenmal werden 18 historische Prunkräume mit ihren herrlichen Intarsienböden, seidenen Wandbespannungen, Vergoldungen und Statuen mit eigener Eintrittskarte zu besichtigen sein.

In der Albertina wird man von nun an eintauchen können in jene Atmosphäre, die der Gründer der Grafischen Sammlung, Herzog Albert von Sachsen-Teschen, sein Adoptivsohn Erzherzog Carl, der Napoleon-Besieger von Aspern, Erzherzog Albrecht (sein Reiterstandbild steht auf der Albrechtsrampe) und der letzte Albertina-Bewohner, Erzherzog Friedrich - vier Generalfeldmarschälle - dem Haus gaben. Doch ist der zentrale Ballsaal der Albertina nicht martialisch ausgestattet, sondern mit Skulpturen von Apoll und den neun Musen. Und wo sich heute eine neue unterirdische Ausstellungshalle befindet, tauchten während der Bauarbeiten 130 römische Gräber aus dem zweiten bis vierten Jahrhundert auf. Goldketten, Goldarmbänder, neun Meter unter der Erde; nicht zu vergessen Teile der mittelalterlichen Wehrmauer von Wien.

Bisher konnten sich Liebhaber der Zeichnung kostbarste Werke in den Studiensaal kommen lassen, um in intimer Begegnung das Wunder zu erleben, "wie der ganze Geist unmittelbar in die Fertigkeit der Hand übergeht" (Friedrich Hegel). Das wird es nicht mehr geben. Forscher freilich haben weiterhin Zugang zur grafischen Kunst der Albertina. Schröders Präsentationskonzept sieht so aus: Neueste Lichttechnik ermöglicht es, die großen Meister der Albertina für einen beschränkten Zeitraum zu sehen, ohne im Schummerlicht schwindlig zu werden. Also etwa Dürer-Blätter vom 4. 9. bis 30. 11. 2003. Bei allem, was gezeigt wird, wird es sich um Originale handeln. Faksimiles erübrigen sich jetzt.

Zeichnungen und Bilder

Neu ist auch das Ziel, Zeichnungen und Gemälde aus einer Künstlerhand zusammenzuführen. Schröder hält nichts davon, Zeichnungen unter Quarantäne zu stellen. So wird Dürers "Vater" aus der Albertina dem Gemälde aus den Uffizien gegenübergestellt, ebenso "Christus unter den Schriftgelehrten" dem Bild aus der ThyssenBornemisza-Sammlung in Madrid. Dieser Gedanke steht auch hinter der ersten Sonderausstellung "Edvard Munch. Thema und Variation" (14. 3.-22. 6. 2003). Munch hat, wie Albrecht Dürer, Rembrandt und Goya, ein bedeutendes malerisches Werk hinterlassen, aber in der Zeichnung noch Größeres geleistet. Der neuen Programmlinie entsprechend dokumentieren 70 Gemälde von Munch und 200 Druckgrafiken, Aquarelle, Pastelle und Zeichnungen sein schöpferisches Umgehen mit Malerei und Lithografie, Holzschnitt und Radierung.

Zeichnung in neuen Medien

Herzog Albert und seine Gemahlin Christine, die Lieblingstochter Kaiserin Maria Theresias, waren die reichsten Menschen der Monarchie. Geld spielte beim Erwerb von kostbarsten Grafiken keine Rolle. Der Sammler Albert kaufte nicht nur alte Meister, sondern auch Zeitgenössisches, und das mit atemberaubender Urteilssicherheit. Schröders Budget für Neuankäufe ist lächerlich: Die Republik gibt 30.000 Euro pro Jahr, dazu kommen 170.000 Euro von Sponsoren. Sein Credo für Neuerwerbungen: "Ich werde nur Kunstwerke kaufen, von denen ich überzeugt bin, dass sie ebenso wichtig sind wie der Feldhase' von Dürer, der Rückenakt' von Michelangelo oder die Gewitterlandschaft' von Rembrandt zu ihrer Zeit." Seit Alberts Zeiten waren Käufe bestimmt von der Papiergröße: Nur was dem Format der Albertina-Kassetten entsprach, hatte eine Chance, als Albertina-würdig anerkannt zu werden.

Einer der ersten Schritte Schröders war es, ein Großformat-Depot einzurichten. Auch wird zukünftig in der Albertina der Tatsache Rechnung getragen, dass die Zeichnung das Blatt Papier verlassen hat. Der amerikanische Konzeptkünstler Sol Lewitt schreibt Partituren für Zeichnungen, die wie Noten in der Musik jederzeit neu "interpretiert", ausgeführt werden können. Der Südafrikaner William Kentridge macht Zeichnungen auf zweieinhalb mal zwei Meter großen Blättern. Bevor er diese ausradiert und überarbeitet, filmt er das Blatt kurz. Mehrere hundert Varianten werden so gefilmt: Die Zeichnung ist in ein anderes Medium gewandert.

Das Sprengen der Gattungsgrenzen, charakteristisch für den Weg der Kunst nach 1960, soll in der Albertina neu ebenso erkennbar werden wie die Bedeutung der Fotografie in der modernen Kunst. Die Albertina besitzt die größte und historisch wichtigste Sammlung an Fotografien des 19. Jahrhunderts. Wurde sie bisher als "Archivmaterial" gehütet, soll sie von nun an als Kunstform präsentiert werden. Das 18. Jahrhundert dachte grafisch, das 19. fotografisch. Die Form, die das 20. Jahrhundert geprägt hat, ist das Kino. Das Österreichische Filmmuseum ist ebenfalls in der Albertina beheimatet.

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1946

Schicksalsstunden unserer Museen

Die Wiener bindet, wie wohl kaum die Bewohner einer zweiten europäischen Großstadt, eine fast familiäre Zuneigung zu ihren Museen und jeder' hat in irgendeinem der zahlreichen Schausäle seine „Lieblinge“, die er schon als Kind an der Hand des Vaters kennengelernt hat und denen er sein Leben lang treu verbunden bleibt. Besonders in den schweren Jahren des nationalsozialistischen Regimes galt diesem kostbaren Besitz Österreichs oft die gleiche bange Sorge wie liebvertrauten Verwandten und Freunden. Hofrat Dr. Arpafcl W e i x 1 g ä r t n e r, ein Kunsthistoriker aus der alten Wiener

Wiederkehr der deutschen Kunst

Schon vor Monaten wurde in den westlichen Zonen Deutschlands mit der Räumung der Kunstdepots begonnen; es darf festgestellt werden, daß Deutschlands reicher musealer Kunstbesitz dank rechtzeitiger Bergung fast zur Gänze erhalten blieb und die jahrelange Verbannung gut überstanden hat. Die Rückführung und Freigabe durch die Besatzungsbehörden öffnet allmählich wieder Museumspforten, die der Krieg geschlossen. Wenn nun, in fast allen größeren Städten — nur Berlin bildet immer noch infolge seiner gewaltigen Bauschäden eine Ausnahme — die heimgekehrten Kunstwerke aus ihrem

1947

Ein Ehrenmal wienerischen Kunstwillens

Vor den Weihnachtstagen wurde im Wiener Rathaus eine umfangreiche Aes-steWung eröffnet, die den erfreulichen Beweis liefert, daß die Kunstfreudigkeit und Opferbereitschaft der Wiener auch die schwersten Zeiten, die unsere Vaterstadt seit Jahrhunderten mitmachen mußte, siegreich überdauert haben. Seit etwa zwanzig Monaten konnten von der Lekung der Städtischen Sammlungen nahezu tausend Inventarposten übernommen werden, die natürlich weit mehr Einzelobjekte umfassen, denn die Lichtbilder, die das gesamte von Kriegsschäden betroffene Stadtbild umfassen, zählen allein schon viele hundert

1948

Innerösterreidi

Wir sind zu sehr gewohnt, Geschichte i n wesentlichen politisch aufzufassen. Daß Staats- und Kriegsgeschichte nur eine der Grundlagen der Geistesgeschichte, auf die es doch am Ende allein ankommt, ausmachen, darauf hat man leider weder uns noch, wie mir scheint, die heutige Jugend genügend hingewiesen. Der Geist einer Zeit aber manifestiert sich niemals in politischen oder kriegerischen Taten, die, aus welchen Motiven sie auch geschehen mögen, immer nur Ausdruck menschlicher Unzulänglichkeit bleiben können, sondern nur im kulturellen Schaffen.Es ist daher ein Verdienst unserer Museen,

1949

Meisterzeichnungen der Albertina

Während der letzten Kriegsjahre hatte man die Schätze der Albertina bergen und verlagern müssen, damit sie nicht das gleiche Schicksal erlitten wie das Gebäude selber. Nach dem Kriege aber und kaum zurückgekehrt, gingen die schönsten Blätter auf Wanderschaft in die Welt hinaus, um für Österreich zu werben. Jetzt erst sind sie endlich wieder daheim und bis in den September hinein in einer unvergleichlichen Ausstellung in der Albertina zu sehen.Das Wesentliche an dieser Ausstellung, die von der Spätgotik bis zum Klassizismus, also bis an die Schwelle des 19. Jahrhunderts, heranreicht,

Bern—Schaf fhausen—Basel

Immer wieder ist es erstaunlich, wie unser Nachbarland aus einer seltenen Gunst der historischen und wirtschaftlichen Lage heraus kulturelle Nachkriegsarbeit leistet, die dem Gedanken eines in Frieden vereinigten Europas dient. Angefangen mit der Schaustellung der Schätze des Pradomuseums in Genf 1939, hat besonders nach dem Ende des zweiten Weltkrieges alljährlich eine Entsendung von Sammlungen ausgewählter Kunstwerke anderer Länder in die Schweiz stattgefunden. -Man wird als Kunsthistoriker das Risiko und die mannigfachen Schädigungen von Bildern auf Reisen nicht auf die leichte

1952

SALZBURGER KUNSTSOMMER 1952

Seit diesem Jahr nimmt die bildende Kunst im Rahmen der Salzburger Festspiele den ihr gebührenden Platz ein. Zahlreiche — und darunter sehr bedeutende — Ausstellungen geben den sommerlichen Kunstwochen einen neuen Schwerpunkt und nėue Gelegenheiten zur Repräsentation. In Zukunft werden nicht mehr į u f die Musik- und Theaterkritiker nach Salzburg fahren müssen ...Bund, Land und Stadt haben dem Malet Gustav K. Beck geholfen, eine Galerie .Kunst der Gegenwart in Salzburg — merk’s Wien! — zu begründen und ihr einen Teil des renovierten Künstlerhauses an der Salzach und, bis auf

1953

Drei große Kunstausstellungen

Der Albertina und ihren Wissenschaftlern hat es Wien zu danken — ob es das wirklich tut, ist aber zu bezweifeln —, daß es heute noch Aus-steltungsmetropole ist und die großen Werke der Moderne noch ein Stückchen weiter als nur bis in die Kunsthäuser von Winterthur oder München kommen. Und die neue Albertina-Exposition von nahezu 250 Zeichnungen, Aquarellen und Druckgraphiken Marc Chagalls ist nur ein neues Glied in einer seit sieben Jahren nicht unterbrochenen ■ Kette hervorragender Ausstellungsunternehmen.Marc Chagall, Führer und Außenseiter zugleich unter den Künstlern

1954

Hieronymus Bosch und die Festwochen

Wiener Festwochen in den Ausstellungsräumen— was war zu sehen? In der Albertina — nichts. Sie ist noch geschlossen. Aus technischen — und aus juristischen Gründen. Dafür aber um so mehr im Kunsthistorischen Museum und in der Akademie der Bildenden Künste und — bescheidener— einiges im Historischen Museum der Stadt Wien im Rathaus. Sah man hier die Werke der Meister, so waren die anderen Galerien der heutigen Kunst gewidmet: Die Secession zeigte den „Anteil der Wiener Secession an der österreichischen Kunst der Gegenwart". Das Künstlerhaus zeigte parterre „Das Wiener

1956

Großes Erbe und neue Versuche

Albertina, Wien I, Augustinerstraße 1: Rembrandt- Ausstellung im 350. Geburtsjahr des Meisters. 149 Handzeichnungen, 133 Radierungen.Wohl die bedeutendste Ausstellung in diesem Herbst in Wien, und die schönste dazu. Die Albertina hatte aus ihren Beständen eine Reihe von Blättern für die Ausstellungen zu Ehren des Meisters in Amsterdam, Rotterdam und Stockholm zur Verfügung gestellt. Nun beschließt sie mit einer würdigen Schau von 282 Handzeichnungen und Radierungen das Rembrandt-Jahr und kann ihrerseits ergänzende Leihgaben aus den Museen der genann-ten Städte zeigen.Die

1957

Moderne Galerie und Wiener Werkstätte

Akademie der bildenden Künste, Wien 1, Schillerplatz: Die Moderne Galerie des Kunsthistorischen Museums.Ein bedeutendes Ereignis, eine große Ausstellung: Nach 18 Jahren Kellerdasein ist die Moderne Galerie aus der Versenkung auferstanden. Im Jahre 1903 als „Staatliche Moderne Galerie” gegründet, 1929 im Gebäude und Garten der Orangerie des Belvederes eröffnet, 1938, mit Einbruch der Kunstdiktatur, geschlossen, schlummerte sie in den letzten beiden Jahrzehnten in Kellerdepots. Ihr Schicksal war nach 1945 ungeklärt. Zu Anfang 1953 wurde die vormalige Oesterreichische Staatsgalerie in

Aus Österreichs Heldenzeitalter

Einer der baulustigsten Herren seiner Zeit, Fürst Karl Eusebius von Liechtenstein, schrieb in seinem zwischen 1670 und 1680 erschienenen Werk von der Architektur: „Denn dieses ist die einzige und höchste Ursache der vornehmen und stattlichen Gebäu: der unsterbliche Name und Ruhm und ewige Gedächtnus, sc von dem Structore hinterlassen wird.“ Nicht allein dieser Name, nicht das Gedächtnis, das sich erst wieder seit den achtziger Jahren des vorigen Jahrhunderts der Barocke und damit eines Johann Bernhard Fischer von Erlach entsann, ist das Ueberwältigende der Schau in der Neuen Hofburg

Zwischen Schillerplatz und Stubenring

Zu den vier Ausstellungen aus der Welt des Barocks, die gegenwärtig in Wien zu sehen sind, ist als fünfte die Exposition in der Bibliothek der Akademie der bildenden Künste getreten. Hier werden Handzeichnungen, Druckgraphiken und Autographen von Zeitgenossen J. B. Fischers von Erlach gezeigt, vorwiegend aus dem Besitz des Kupferstichkabinetts der Akademie. Es ist anzunehmen, daß Fischer von Erlach viele der hier vertretenen Künstler gekannt hat: Strudel, der 1692 die „Academia von der Mallerey-, Bildhaver-, Fortifications-, Prospectiv- und Architecturkunst” mit kaiserlicher

1959

Dreimal Maximilian

Die National’bibliothek, die Albertina und die Waffensammlung des Kunsthistorischen Museums rekonstruieren im Rahmen einer großzügig konzipierten Ausstellung das Leben und Werk einer der universellsten Persönlichkeiten, die jemals den kaiserlichen Thron innegehabt haben. Ein historio- graphische’s und kunsthistorisches Ereignis ersten Ranges beleuchtet das Zwielicht einer Uebergangs- epoche — und die Mehrdeutigkeit einer Persönlichkeit, die dieser Zeit das Signum ihres Geistes, ihrer Tatkraft, ihrer Erneuerungsimpulse aufdrückte; die den Ausklang und den Anbruch in sich vereint: das

Neuerwerbungen

Die Galerie „Sankt Lucas“ am Josefsplatz veranstaltet derzeit eine wirklich bemerkensweite Ausstellung von Neuerwerbungen alter Meister, die einige hervorragende Stücke vereint. In erster Linie sind hier ein Fragment von Lucas Cranach d. Ae., zwei reizende Bilder von Bartholomäus Bruyn d. Ae., ein typischer Joos de Momper, ein besonders guter Roelant Savery, ein Adriaen Brouwer und ein sehr schöner David Teniers zu nennen. Außerordentliche Qualität besitzt auch das Bild des Apostels Philippus von van Dyck, das noch in die Zeit seiner Mitarbeit bei Rubens gehört. Dazu kommen noch ein

1961

Kostbarkeiten

Aus der überreichen Fülle der vorhandenen Schätze wurde in der Albertina eine Ausstellung zusammengestellt, die unter dem Titel „Hauptwerke der Handzeichnung und Buchillustration von der Gotik bis zum Barock“ während der Sommermonate zugänglich sein wird. Bekannte und berühmte Blätter finden sich ebenso darunter wie einige Überraschungen seltener Art. Von den italienischen Meistern muß wohl an erster Stelle Michelangelo genannt werden, der mit der „Gruppe mit dem toten Christus", einer seiner schönsten Zeichnungen, und Studien zur „Schlacht bei Cascina“ vertreten ist. Drei

Kubins Geschenk

Gegenwärtig werden in der Albertina eine ganze Anzahl von Räumen adaptiert, um den künstlerischen Nachlaß von Alfred Kubin aufzunehmen, in den sich diese Sammlung mit dem Oberösterreichischen Landesmuseum in Linz teilt. Dieser Nachlaß ist ein Dankgeschenk des Künstlers an den österreichischen Staat für das Ehrengehalt, das ihm in seinen letzten Lebensjahren vom Unterrichtsministerium und vom Lande Oberösterreich zuteil wurde. Er ist erstaunlich umfangreich und umfaßt außer Tausenden von eigenen Arbeiten auch noch die wertvolle Graphik- Sammlung Kubins, die die Werke zahl-reicher

1963

Verwirrende Fülle

Eine fast 400 Nummern umfassende Ausstellung in der A1 b e r t i n a gibt den Auftakt für ein auf Jahre hinaus geplantes Unternehmen, das unter dem Titel „Die Kunst der Graphik“ die bisher üblichen Sommerausstellungen dieses einzigartige Institutes,. abjps jS^. Dje, Entwicklung der Graphik soll damit veranschaulicht und gleichzeitig ein eindringlicherer Überblick über die in der Albertina vorhandenen Schätze gegeben werden, als das bisher möglich war. Die erste Ausstellung ist dem 15. Jahrhundert gewidmet, und in ihrer Überfülle, die keineswegs noch den Bestand ausschöpft, liegt

Mäzenaten mit Statuten

„NOTFALLS MIT DEM HUT IN DER HAND.” Das ist, metaphorisch umschrieben, die uneigennützige Ultima Ratio von Dr. Max Wladimir Allmayer-Beck in seiner Eigenschaft als Präsident des Vereins der Museumsfreunde. Wenn es darauf ankommt, einmal etwas „ganz Großes” zu erwerben, ein besonders wertvolles Objekt, das auf dem Kunstmarkt hoch notiert, dann stattet der vitale Jurist aus der Wiener Innenstadt Großbanken und Konzernen höfliche Besuche ab, und — unberufen! — bis jetzt mußte er noch keine Enttäuschung erleben.Ansonsten handeln die Museumsfreunde ganz selbständig. Wer fünfzig

1965

Eine kostbare Auslese

Nicht nur politisch, auch auf dem Gebiet der schönen Künste jubiliert heuer Bregenz. Zum 20. Male gehen die Festspiele auf dem Bodensee in Szene, während der Brauch der Landeshauptstadt, eine Ausstellung zu zeigen, die weit über den lokalen Rahmen hinausstrahlt, nunmehr fünf Jahre alt ist.In den letzten Jahren hatte der Bodenseeraum das Thema gegeben, während die Werke aus öffentlichen und privaten Sammlungen von weit her, selbst aus Leningrad, geholt worden waren. Diesmal ist der Kreis der Jahrhunderte weit gespannt, während ausschließlich die Privatsammlungen des Bodenseegebietes

1966

Unbekannte Schätze i ans Licht geholt

Die graphsiche Sammlung Albertina hat ihre diesjährige Sommeraustellung durch eine ausgezeichnete ‘ Idee belebt. Sonst meist der Anlaß bewährte „Publikumslieblinge“ wieder und wieder zu zeigen, bringt sie heuer eine lehrhafte Darstellung der verschiedensten Techniken der Handzeichnung durch Meisterwerke 1 aus sechs Jahrhunderten. Das wird zum Anlaß, wenig oder nicht bekannte Schätze der Sammlung ans Licht zu holen, die man mit freudi- 1 ger Überraschung sieht. So bietet diese Schau unter anderem auch eine wertvolle Ergänzung zu der im Belvedere etwas sparsam vertretenen

WOHIN MIT DEN SCHÄTZEN?

Im Stiegenhaus der Neuen Hofburg, dessen Eingang unter jenem Balkon liegt, der in der Geschichte Österreichs eine so unglückselige Rolle spielte, waren während der Sommermonate „provisorisch“ die Bilder und Plastiken der „Neuen Galerie des Kunsthistorischen Museums Wien“ ausgestellt, die hoffentlich bald eine bleibende Statt finden werden! Die Geschichte dieser Sammlung ist zum Teil eine Geschichte voll Kalamitäten, die sowohl den Aufbau wie die Unterbringung betreffen. Es ist eine bedeutende Sammlung, in manchem der „Neuen Galerie“ in Prag ebenbürtig, wenn nicht überlegen

1967

Unerschöpfliche Albertina

Wie alljährlich so sind auch heuer in der Albertina während der Sommermonate eine Anzahl von Meisterwerken' „Von Dürer bis Picasso“ ausgestellt, die sonst nur den Besuchern des Studiensaales zugänglich sind. Und abgesehen von immer wieder gezeigten .hervorragenden Blättern findet man in der diesjährigen Auswahl erneut eine erstaunlich , große Anzahl selten zu sehender oder nie gezeigter Blätter, die den unerschöpflichen Reichtum dieser einmaligen graphischen Sammlung, ihren einzigartigen Rang auf der Welt beweisen.So steht man bewundernd vor nicht weniger als elf

PROBLEME EINER BILDERGALERIE

Auf den ersten Blick erscheint Tizians Gemälde „Allegorie der Frudenitiia“, das Englands Nationalgalerie erst vor kurzem von David Koetser zum Geschenk erhielt, rächt als eine der eindrucksvollsten Kompositionen des Meisters. Das Bild, das drei miteinander verbundene Köpfe zeigt — einen alten Mann, einen Mann auf der Höhe des Lebens und einen Jüngling —', die über den Köpfen eines Wolfes, eines Löwen und eines Hundes angeordnet sind, ist ein Alterswerk-Tizians, der es zwischen den Jahren 1560 und 1570 malte. Der alte Mann stellt den Maler selbst -dar. Man nimmt an, daß Tizian

1968

In memoriam Egon Schiele

Das Katastrophenjahr 1918 das den Zusammenbruch der österreichischungarischen Monarchie sah, brachte auch eine entscheidende Zäsur in der österreichischen Kunst. Am 6. Februar starb Gustav Klimt, der erst in. seinen letzten .Lebensjahren wieder zu einer für ihn neuen dreidimensionalen Räumlichkeit strebte, und am 31. Oktober der um achtundzwanzig Jahre jüngere Egon Schiele, dessen letzte Werke ähnliche Bestrebungen zeigen. Dem fünfzigsten Todestag Schieies gedenkt Österreich in drei ausgezeichneten, würdigen und schönen Ausstellungen, die in der Graphischen Sammlung Albertina, im

Picasso-Ausstellung

In der vergangenen Woche wurde die mit großer Spannung erwartete Picasso-Ausstellung im Österreichischen Museum für Angewandte Kunst feierlich eröffnet. Es ist in Anbetracht aller Umstände, die heute bereits das Zustandekommen solch großer und repräsentativer Expositionen erschweren, eine erstaunlich reiche und im allgemeinen repräsentative Manifestation des Genies eines Malers geworden, der wie kein anderer die Kunst unserer Zeit und menschliche Schöpferkraft verkörpert. Frau Stadtrat Sandner hatte bei der Presseführung nur allzu recht, wenn sie feststellte, daß wahrschedniMch

Albertina-Schätze

Einem glücklichen Gedanken folgend hat die Albertina ihre diesjährige Ausstellung von Meisterzeichnungen unter dem Titel „Studie — Entwurf — Skizze“ zusammengefaßt und nach den verschiedensten Themenkreisen von der Akt- bis zur Kinderstudie auf die einzelnen Räume aufgeteilt. Auch durch die Begrenzung auf etwa 130 Blätter ergibt sich eine angenehm lockere instruktive Schau nicht nur der ver schiedensten Aufgaben und Möglichkeiten der Handzeichnung, sondern auch ihrer Entwicklung innerhalb der einzelnen Sparten, da die gezeigten Werke aus dem Zeitraum von ihren Anfängen um 1400

1969

Alte Meister

Das heurige Jahr brachte im September die vierhundertste Wiederkehr des Todes von Pieter Brueghel dem Älteren, im Oktober die dreihundertste des Todes von Rembrandt Harmensz van Rijn. In ihren Heimatländern, in der ganzen Welt wurden beide Meister, die zu den größten der Malerei zu zählen sind, durch Ausstellungen ihrer Werke geehrt, wurde ihrer gedacht. Auch Wien schließt sich nun durch zwei hervorragende Ausstellungen an, die in der vergangenen Woche feierlich eröffnet wurden.Im Falle Brueghels sieht sich Wien in der glücklichen Lage, im Kunst- historischen Museum die größte

1970

Alte Meister, Zeitgenossen

Vergangene Woche wurde in der Graphischen Sammlung Alberttna die diesjährige Sommerausstellung „Meisterzeichnungen der Albertina“, die bis September geöffnet bleiben wird, dem Publikum zugänglich gemacht. Dabei hat sich ein kleines Pfingstwunder ereignet, denn den Besucher, der vielleicht erwartete, die für diesen Zweck nun schon bekannte Kollektion wiederzufinden, zu deren „pieces de resistance“ unter anderem immer wieder Dürers „Feldhase“, „Veilchenstrauß“, „Jesuskind mit der Weltkugel“ und eines der „Rasenstücke“ zählten, sieht sich nun einer neuen

Betteln gehen als Alternative

Die Wiener Albertina gilt als reichste und bedeutendste graphische Sammlung der Welt. Sie ist 200 Jahre alt und beherbergt heute an die 40.000 Zeichnungen und weit über eine Million druckgraphischer Werke. Den Grundstock bildete die Sammlung des Herzogs Albert von Sachsen-Teschen (1738—1822), der die letzten 25 Jahre seines wechselvollen Lebens im Palais auf der Bastei wohnte und nach seinem Tod seine umfangreichen Sammlungen (an die 14.000 Zeichnungen in 237 Bänden und rund 160.000 Stiche in 884 Bänden) mit der Bestimmung zum Fideikommiß seinem Neffen, Erzherzog Carl, dem Sieger von Aspern, vererbte. Bedeutende Erwerbungen unter Carl und seinem Sohn Albrecht und eine Vereinigung mit dem Kupferstichkabinett der Kaiserlichen Hofbibliothek (etwa eine Viertelmillion Arbeiten) nach 1918, Tauschaktionen und Ankäufe haben die international führende Position des Instituts gefestigt.

1971

Rembrandt als Radierer

In der großangelegten Reihe „Die Kunst der Graphik“ zeigt die Graphische Sammlung Albertina als sechste Ausstellung bis 28. März Radierungen Rembrandts aus eigenem Besitz. An Hand von 301 Blättern (viele davon die für Rembrandt so wesentlichen „Zustandsdrucke“) und zusätzlichen Doubletten, die im Druck oder im Papier oft ebenfalls Unterschiede aufweisen, wird dabei das Werk eines Künstlers präsentiert, der in der Druckgraphik ebenso Einzigartiges und Geniales geschaffen hat wie als Zeichner und Maler. Daß es in Wien in einer so einmaligen Fülle vorhanden ist, verdanken wir der

Dürer und Blauer Reiter

Die Wiener Graphische Sammlung Albertina feiert den 500. Geburtstag Albrecht Dürers mit einer sehr wesentlichen Ausstellung, die zum erstenmal sämtliche Zeichnungen und Aquarelle in ihrem Besitz präsentiert. Sie umspannen das ganze Leben des Nürnberger Meisters vom Selbstbildnis des Dreizehnjährigen bis in die Jahre vor seinem Tode und geben ein eindringliches Bild von seiner Persönlichkeit, mehr und deutlicher als je seine Bilder vermöchten. Seine künstlerische Herkunft aus der Welt der Spätgotik wird deutlich, seine revolutionäre Entdeckung der Landschaft im Gefolge der

Dürer und Maximilian I.

Der Schlußstein des österreichischen Museums für angewandte Kunst wurde durch Kaiser Franz Joseph am 4. November 1871 gelegt und gleichzeitig der Museumsbau durch ihn feierlich eröffnet. Als Gabe der damals zehn Jahre bestehenden Bibliothek wurde ihm bei dieser Gelegenheit der erste Band des Omamentstichkatalogs überreicht. Museum und Bibliothek gedenken diesem 100jährigen Jubiläum nun gewissermaßen durch eine zu diesem Zeitpunkt eröffnet« zweite Ausstellung zum Dürer-Jahr, die sich der von 1970/71 über Dürer und die Graphik der Reformationszeit sinnvoll anschließt und Albrecht

1972

Was Rußlands Sammler eingekauft haben

Österreichs Kulturabkommen mit der Sowjetunion, anläßlich des Gastspiels des Moskauer Bolschoi-Theaters in der Staatsoper von UdSSR-Kulturminister Frau Furtsewa erneuert und bekräftigt, zeitigt bereits neue Ergebnisse. Im Rahmen eines umfangreichen Ausstellungstausches zeigt die Wiener Albertina einen Monat lang 150 ausgewählte Zeichnungen aus dem weltberühmten Graphischen Kabinett der Leningrader Eremitage, dem Moskauer Puschin-Museum und den Tretjakow-Sammlun-gen. Die Ausstellung wird vom 24. Mai bis 25. Juni in Wien zu sehen sein und anschließend einen Monat in der Grazer Neuen Galerie am „Joanheum“ gezeigt.

Faistauer und Fronius

Die Österreichische Galerie im Belvedere zeigt seit vergangener Woche in Zusammenarbeit mit dem Kulturamt der Stadt Wien und der Residenzgalerie Salzburg eine Ausstellung von Werken Anton Faist-auers, die im heurigen Sommer während der Festspielzeit bereits in Salzburg zu sehen war. Nach nahezu einem halben Jahrhundert scheint damit die Gelegenheit gegeben, das Lebenswerk eines Malers zu sichten, dessen Schaffen — auch als Kunstschriftsteller — bis zu seinem frühen Tode im Jahre 1930 große Anerkennung fand, dann aber, durch den Siegeszug des Expressionismus in Mitteleuropa und die

1973

Historisches, Zeitgemäßes

Am 28. September dieses Jahres jährte sich der Geburtstag des großen italienischen Malers Michelangelo Merisi da Caravaggio zum 400. Male. Die bahnbrechende Leistung des 1610 fruhverstorbenen Künstlers bestand in seiner Überwindung des Manierismus durch die Rückkehr zur Naturbeobachtung und in der Schöpfung eines leidenschaftlichen Reali-mus, der sich heftiger dramatischer Lichteffekte bediente. Obwohl er keine eigentlichen Schüler besaß, übte er dennoch eine weitreichende Wirkung auf seine Zeitgenossen und Nachfahren. So beeinflußte er einige spanische Maler und wirkte auf

1974

Ein Hauch von Alt-Österreich

Etwa auf halber Höhe auf dem Weg vom Rathaus, mit seinem herrlichen Ausblick auf das Meer und das Schloß von San Giusto, dessen Silhouette der Stadt Triest ihr Gepräge gibt, befindet sich die Villa Sartorio. Dieses alte Patrizierhaus verbirgt hinter einer eher schlichten Fassade die Zeugnisse des diskreten Reichtums der früheren großen Triester Familien. Als letzter Nachkomme eines alten Geschlechts hat die Baronin Anna Sartorio diese Villa der Stadt am Ende der vierziger Jahre geschenkt.

Alte Meister und Moderne

Eine überaus eindringliche Ausstellung der Graphischen Sammlung Albertina gilt dem Gedenken an Otto Benesch, dem international anerkannten Gelehrten und Forscher, der von 1923 bis 1938 als Assistent und dann als Kustos an ihr tätig war, von den Nationalsozialisten vertrieben wurde und ab 1947 bis 1962 dem Institut als Direktor Vorstand. Sie macht augenfällig, was diese universelle Persönlichkeit, durch Neuerwerbungen und durch die wissenschaftliche Bestimmung von Meisterwerken, für die Albertina geleistet ‘hat, im Einklang mit einer weitgespannten publizistischen Tätigkeit, die, neben

1975

Grosz, der Anti-Militarist

Um die bildende Kunst bemüht gibt man sich in Salzburg während der Festspielzeit: Museen, Ausstellungspavillons, Privatgalerien ... Jeder hat sein Programm. Und dennoch ergibt sich in Salzburg nicht so etwas wie Kunstszene; denn die Ausstellungsprojekte, die hier verwirklicht werden, sind mit wenigen Ausnahmen lokale Anliegen, schlagen keine Brücke zur internationalen Kunstszene, geschweige .denn, daß sie als Schrittmacher Neues zeigen oder alte Kunst in neuer Sicht präsentieren und in neue Zusammenhänge rücken. Eine große Chance also, die man sich da Jahr für Jahr entgehen läßt, indem man die internationalen Ausstellungen verschläft.

Zum Michelangelo-Jahr

Zum 500. Male jährte sich heuer der Geburtstag Michelangelo Buo-narrotis, der am 6. März 1475 in Ca-prese bei Sansepolcro, auf Florentiner Gebiet, als Sohn des dortigen Stadthauptmannes zur Welt kam.In der ganzen Welt wurde die Wiederkehr des Geburtstages dieses Universalgenies, der einer der größten Bildhauer, Maler, Zeichner, Architekten und Lyriker der Menschheit war, gebührend gefeiert; nun legt auch die Graphische Sammlung Albertina in Wien, mit einer Ausstellung von „Italienischen Zeichnungen der Renaissance“, ihre Würdigung seiner epochalen Schöpferkraft vor.Ihren Kern bilden

1976

Wie sie die Zeichnung sahen

Frankreichs Superstars der Zeichnung in der Wiener Albertina - „Von Ingres bis Cezanne“ heißt die kleine, aber auserle^ sen kostbare Sammlung von 67 Zeichnungen und Aquarellen, die der Pariser Louvre für drei Monate nach Wien geschickt hat. Als Gegengabe für jene selbst im kunstverwöhnten Paris heute schon als legendär geltende Ausstellung von Renaissance-Meisterblättern der Wiener Albertina, die bei ihrer Eröffnung 1975 von den Franzosen spontan bejubelt wurde.

1977

Aus dem Kunstbetrieb eines Titanen

Unter den „Rubens-Städten“ ist Wien eine der reichsten: An die sechzig Gemälde, vorwiegend aus Eigenbesitz, wird das Kunsthistorische Museum ab 15. April zeigen, über 160 Zeichnungen präsentiert bereits jetzt die Albertina, davon 53 „garantiert eigenhändige“ Rubens-Blätter. Rubens’ 400. Geburtstag, am 29. Juni, ist ein Anlaß, Generalbestandsaufnahme zu machen und in der Albertina kritisch zu sichten, was ganz fraglos von des Meisters Hand stammt, was davon Kopie des Meisters nach anderen berühmten Arbeiten der Zeit (etwa nach Tizian oder Michelangelo) und was überhaupt nur Studien von Zeitgenossen sind.

1978

Das Beste aus Elb-Florenz

Unter den Ausstellungssensationen, die Europa zur Zeit zu bieten hat, gibt es sicher Spektakuläreres. Da werden keine Steinkolosse und keine „größten Bilder der Welt“ gezeigt, da prunken keine Goldschätze und Edelsteine. Da überwältigt auch nicht die Masse der Objekte. „Nur“ 188 Zeichnungen und Aquarelle, penibel Ausgeführtes und mit lockerem Strich Skizziertes, füllen die Säle der Wiener Albertina. Oft nicht sehr große Blätter, manches auf den ersten Blick fast unscheinbar. Und doch wird man Vergleichbares nicht häufig finden. Denn das Dresdner Kupferstichkabinett hat da

Ein Kunstsommer mit Folgen

Die bildende Kunst steht in Salzburg, zumal zur Festspielzeit, im Schatten der Musik. Doch der nun zu Ende gehende Kunstsommer brachte der Stadt an der Salzach einiges auf diesem Gebiet, was nicht nur im Augenblick spektakulär war (und noch ist), sondern weiterwirken wird. Professor Welz wirbt nicht nur für seine Idee einer „Albertina der Moderne“, zu der die graphische Sammlung Rupertinum werden soll, sondern schlug auch die Gründung einer österreichischen Akademie vor — die Tragweite dieser Idee ist heute noch gar nicht abzusehen.

1985

Nulltarif in den Museen

Große Kunstwerke sind ernsthaft gefährdet. Das Kunsthistorische Museum und die Albertina brauchen wesentlich mehr als insgesamt 11,5 Millionen Schilling. Beide Museen suchen neue Wege.

1987

Aus für Beethovens Flügel

Meine Damen und Herren! Wir befinden uns hier in der Sammlung der beschädigten Meisterwerke. Ich möchte Sie nochmals auf die Tatsache hinweisen, daß Sie zu den wenigen Privilegierten gehören, denen Zutritt gewährt wurde. Bitte nähern Sie sich den Exponaten mit Ehrfurcht, Sie werden vielleicht die letzten Betrachter dieser Kunstwerke sein!Der Auftrag, unser wertvolles Kulturgut für spätere Zeiten zu bewahren, ist also nicht erfüllt worden, ja, die Kurzsichtigkeit der verantwortlichen Politiker führte zu einem Aushungern der Museen — die Baulichkeiten verkamen und, was noch schwerer

1989

Schwarz auf Weiß

DasBenediktinerstift Lambach feiert ein Jubiläum. Seine einst romanische, dann gotisierte undnach dem Dreißig]ährigen Krieg barockisierte Stiftskirche wird neunhundert Jahre alt. Das Kloster selbst wurde bereits 1040 von Graf Arnold n. von Lambach-Wels als Kanonikerstift gegründet. Erst sein Sohn, Bischof Adalbero, der einzige im heutigen Oberösterreich geborene Heilige, besiedelte es 1056 mit Benediktinermönchen aus dem Reformkloster Münsterschwarzach. 1089 weihte er gemeinsam mit seinem Freimd Bischof Altmann von Passau die Klosterkirche.Aus Anlaß dieses Jubiläums wurde das gesamte

1991

Aschenbrödel im Renaissance-Palast

Zum zweiten Mal öffnete der Palazzo Ruspoli, einer der bedeutendsten Renaissancepaläste der Innenstadt Roms, dem Publikum seine Tore. Das darin entstandene Privatmuseum gehört zu den neuen Attraktionen der Ewigen Stadt und hat im Dezember letzten Jahres mit seiner ersten Ausstellung, den „Meisterwerken der Expressionisten" aus der Sammlung Thyssen-Bornemisza, über hunderttausend Besucher angelockt.Nun werden in diesem eindrucksvollen Gebäude hundert Zeichnungen gezeigt, die als künstlerische Entwürfe für einige der größten, zwischen dem 15. und 18. Jahrhundert entstandene

1992

Ehen als Knotenpunkte der Geschichte

„Die Ehe der Herrscher ist ihre persönliche Angelegenheit, aber wir sehen, daß sie oft der Knotenpunkt der Geschichte werden kann", resümierte der Humanist Erasmus von Rotterdam.Die von dem Habsburger-Kaiser Maximilian I. und den Katholischen Königen Isabella von Kastilien und Ferdinand von Aragon beschlossene und 1496 vollzogene Doppelhochzeit ihrer Kinder, Philipp des Schönen mit der spanischen Erbtochter Johanna der Wahnsinnigen/Juana la Loca und von Margarete mit Johann/Juan, läutete mehr als eine 200 Jahre dauernde gemeinsame Geschichte zweier Länder ein. Sie war auch der

1994

DOROTHEUM

Kunstwerke „Alter Meister" können am 1. März im Wiener Dorotheum ersteigert werden. Spektakulärstes Werk: „Susanna im Bade" von Jan Lievens.

Sanierung und Zubau

Der Zeitplan für die Albertina-Renovierung ist noch offen: 500 Millionen sind zuwenig, Sponsoren werden gesucht.

1995

Klimts und Schieies im Belvedere

Als eine der größten kulturpolitischen Taten der Zweiten Republik” bezeichnete Unterrichtsminister Erhard Busek den Ankauf der Sammlung Leopold und meinte, daß „diese auf Grund ihrer Fülle an Kunstschätzen, ihres umfassenden Anspruchs und ihres spezi-fisqh österreichischen Charakters den nachfolgenden Generationen die Möglichkeit geben wird zu erfahren, welch große schöpferische Leistungen Osterreich hervorgebracht hat.”Daß dies bisher aufgrund bereits bestehender insbesondere öffentlicher Sammlungen nicht möglich gewesen sein sollte, mag der kunstinteressierte Österreicher

Dürer, Rembrandt, originale Baurisse für den Stephansdom

Zwei Stockwerke des von Roland Rainer entworfenen Neubaus gegenüber der Wiener Se-cession werden nach Fertigstellung noch in diesem Jahr von der Gemeinde Wien der Akademie der bildenden Künste übereignet. Sie sollen einerseits dem Kupferstichkabinett der Akademie, der zweitgrößten Graphiksammlung des Landes nach der Albertina, zur Verfügung stehen, andererseits entsteht dort eine rund zweitausend Quadrameter große Ausstellungshalle für die Akademie selbst.Für das Kupferstichkabinett bedeuten diese 1.300 Quadratmeter Fläche im ersten und zweiten Stock des Gebäudes - so dessen Leiter

Kunst aus Villach und Ägypten

Vorweihnachtlich präsentieren Antiquitätenmessen in der Wiener Hofburg, im Palais Ferstel und Palais Harrach exquisite Kostbarkeiten.

Dürer, Rembrandt, Joseph Beuys

Markttrends provozieren Fälscher; in den Werkstätten sorgten Schüler für die Fertigstellung der Meister - Werke.

1997

Von Babylon bis zum Museumsquartier

Die lange Geschichte des Sammeins zeigt: Vorallem Kunstsammlungen gehören zu den größten Kulturschätzen ihrer Länder.

Meister und Talente

Das Kupferstichkabinett der Akademie der bildenden Künste in Wien war bisher in einem Nebenraum der hauseigenen Bibliothek untergebracht und nur einem kleinen Kreis von Fachleuten bekannt. Nun, da es im „Akademiehof” eine neue Herberge gefunden hat, präsentiert sich diese (nach der Albertina) zweitgrößte Graphik-Sammlung des Landes erstmals der Öffentlichkeit. Monika Knofler, die das Kabinett seit zwei Jahren als „Einfraubetrieb” leitet, lädt anläßlich der Eröffnung mit. zwei Ausstellungen zum Kennenlernen der aus dem Dornröschenschlaf erwachten Sammlung von etwa 35.000

1998

Gefährdete Schätze

Das Standardwerk über die Geschichte der Sammlung.

Ein kurzer Weg, aber ein großer Sprung

Die Alte Pinakothek hat ihre Pforten wieder geöffnet, und das Haus der Kunst zeigt ein mittelalterliches Hausbuch und Lothar-Günther Buchheims Expressionisten-Sammlung .

1999

Von Dürer bis heute

"Quintessenz der Zeichnung" in der Wiener Albertina.

2000

"An der Albertina wird wirklich alles neu"

Die Albertina in Wien, 1769 von Albert von Sachsen-Teschen gegründet und derzeit im Umbau, gilt als bedeutendste graphische Sammlung der Welt. Ihr neuer Chef, Klaus Albrecht Schröder, der als Leiter des Wiener Kunstforums faszinierende Ausstellungen organisiert hat, will möglichst viel von den Schätzen dieses Hauses der Öffentlichkeit zugänglich machen.

2001

Kulturheiligtum wird wiederbelebt

Die Wiener Albertina beherbergt die größte graphische Sammlung der Welt. Nach jahrelangem Dornröschenschlaf soll sie bald in neuem Glanz erstrahlen.

Der Blumengießer

Walter Koschatzky, langjähriger Albertina-Direktor, wird 80.Wer 1962 den Start Walter Koschatzkys als Direktor der Wiener Graphischen Sammlung Albertina miterlebten durfte, konnte ein merkwürdiges Natur-Phänomen beobachten:Die Beamten des Hauses richteten sich auf wie Blumen, die lange nicht gegossen worden waren. Plötzlich wirkten sie motiviert und voller Initiative. Der neue Direktor hatte wohl Autorität gezeigt, aber vor allem ihre Fähigkeiten angesprochen. Das Haus produzierte im folgenden Vierteljahrhundert nicht nur Ausstellungs-Kataloge, sondern machte wissenschaftlich von sich

2003

Kreativer Kunstmanager

Am 14. März ist der große Tag des Klaus Albrecht Schröder: Die Albertina, deren Direktor er mit Jahresbeginn 2000 geworden ist, wird nach fast zehnjähriger Umbauzeit wieder eröffnet. Dabei ist aus der größten Grafiksammlung der Welt ein modernes Museum mit neuem Konzept unter dem Namen "KunstMuseumPalais" geworden. Eröffnet wird mit einer Edvard-Munch-Ausstellung, außerdem wird die neugegründete Fotosammlung der Albertina in der Ausstellung "Das Auge und der Apparat" vorgestellt. Die dritte Eröffnungsausstellung ist dem Sigmund-Freud-Zyklus des amerikanischen Künstlers Robert Longo

Motor der Moderne

Umfassende Edvard Munch-Werkschau zur Eröffnungsausstellung der Albertina.Klaus Albrecht Schröder hat in den letzten Jahren viel versprochen. Zuviel, meinten seine Kritiker. Wurde dem neuen Direktor des neuen, alten Hauses vorgeworfen, er begebe sich mit dem Programm seiner beiden Wechsel-Ausstellungs hallen in scharfe Konkurrenz zu anderen heimischen Museen, so konterte dieser bekannt selbstbewusst: Wien werde nicht von zu vielen, sondern von zu vielen mittelmäßigen Ausstellungen überrollt. Mit der Hauptattraktion der Wiedereröffnung, einer umfassenden Werkschau des Norwegers Edvard

Kunst-Hofrat mit Leidenschaft für die Kunst

Grafik und Albertina waren jahrzehntelang mit einem Namen verbunden: Walter Koschatzky. 25 Jahre leitete der Kunst-Hofrat die Albertina, und mit den auch im Taschenbuch erschienenen Titeln "Die Kunst der Zeichnung", "Die Kunst der Graphik" und "Die Kunst des Aquarells", durch Fernsehauftritte in der Reihe "Telemuseum" und durch Rundfunksendungen wie die "Kunsthistorischen Spaziergänge" wurde er zu Österreichs populärstem Kunsthistoriker.Koschatzky wurde 1921 in Graz geboren, wo er Kunstgeschichte, Geschichte, Archäologie und Philosophie studierte; das dafür nötige Geld verdiente er u.a.

"Am größten im Kleinsten"

"Albrecht Dürer - Das Druckgrafische Werk" zum 70. Geburtstag des Wiener Dom- und Diözesanmuseums.Man soll die Feste feiern wie sie fallen. Wenn sichdie Erinnerung an die ersten 70 Jahre des Bestehens des Dom- und Diözesanmuseums in Wien und das Gedenken an den 475. Todestages eines des wichtigsten Renaissancekünstlers, von Albrecht Dürer, zur gleichen Zeit einstellen, liegt es fast auf der Hand, in besagtem Museum eine Ausstellung mit Werken von besagtem Künstler zu organisieren. Blättert man weiter im Kalender, stellt man fest, dass die letzte repräsentative Schau von Dürers

Schönheit rettet die Welt

Die große Albrecht-Dürer-Ausstellung in der Wiener Albertina zeigt die zukunftsweisende Bedeutung des Grafikers und Malers am Beginn der Neuzeit.Was kann man erwarten, wenn zwei Stars aufeinandertreffen? Manchmal kämpfen dann zwei Platzhirsche um die Vorherrschaft über die Sonnenstrahlen auf der Lichtung der Berühmtheit. Manchmal ergänzen sie sich aber, manchmal stimmen sie einen wunderbaren Zusammenklang an, zur Freude des Publikums. So geschehen unlängst mitten in Wien. Die Albertina, der Star unter den grafischen Sammlungen, präsentiert einen ihrer größten Stars, Albrecht

Wer hat den besten Schiele?

Im Jahr 2003 hat sich die österreichische Museenlandschaft grundlegend verändert: In Wien wurde die Albertina wiedereröffnet, die Europäische Kulturhauptstadt Graz hat ihr Kunsthaus bekommen, im Mai wurde das Lentos Kunstmuseum Linz in Betrieb genommen und das Innsbrucker Landesmuseum Ferdinandeum wieder allgemein zugänglich. 2004 folgen in Wien das Liechtenstein Museum und in Salzburg das Museum auf dem Mönchsberg, 2005 das Museum des 20. Jahrhunderts. Wohin steuern Österreichs Museen? Redaktion: Cornelius Hell Wiener Ausstellungen erzielen Besucherrekorde, die Kunstmuseen werden zu

2004

Alltag als Kunstwerk

Die Albertina zeigt, was sie hat, obwohl es nicht zu ihrem Image gehört: amerikanische Zeichnungen und Druckgrafik.Hört man weltweit den Namen Wiener Albertina, so denkt man sofort an kostbare grafische Blätter vergangener Jahrhunderte. Dürers "Feldhase" ist nur einer der Schätze, die mit dem traditionsreichen Haus in Verbindung gebracht werden. Dass die Albertina auch ein ganz anderes Gesicht hat, zeigt jetzt eine Ausstellung, die Direktor Klaus Albrecht Schröder höchstpersönlich kuratiert hat. Allein der Titel "Pop Art & Minimalismus. The Serial Attitude" signalisiert, dass man bei

Der Meister des Lichts

Eine große, rundum gelungene Rembrandt-Ausstellung in der Albertina.Man nennt es gerne das Goldene Jahrhundert der holländischen Kunst: das 17. Jahrhundert, als die großen Künstler Werkstätten unterhielten, wo wie am Fließband gearbeitet wurde und sich viele obendrein auf ein Spezialgebiet innerhalb der Malerei einschränkten, um so noch besser, noch produktiver, noch berühmter zu werden. Eine Strategie, der viele folgten, verhieß sie doch die Möglichkeit, im unsicheren Geschäft der Kunst große Erfolgsaussichten zu haben. Mitten in diesem Spezialistentreiben bricht aber einer aus,

Meister des verstellten Himmels

Die Albertina konfrontiert einige Arbeiten Michelangelos mit denen seiner Zeitgenossen.Früh übt sich, wer ein Meister werden will. Kein Meister fällt vom Himmel. Solche und ähnliche Weisheiten klingen vertraut, unzählige Lehrergenerationen haben versucht, damit ihre Schülerschar zu aufrichtigem Bemühen zu bewegen. Und dann öffnet sich plötzlich der Himmel, die Massen strömen zu den Meisterzeichnungen von Michelangelo und seinen Zeitgenossen. Begeistert vom Kunstgott stehen sie davor und sonnen sich in der Strahlkraft dieser Arbeiten.Zugegeben, eine derart summarische Unterstellung

Rubens gegen Rubens

Klassischer Superstar und Zeitgenosse: Peter Paul Rubens und Neo Rauch in der Albertina.Die Albertina Neu verfolgt auch mit der aktuellen Ausstellung ihr Konzept weiter, neben einem Superstar aus vergangenen Jahrhunderten einen zeitgenössischen Künstler zu präsentieren. Das an altmeisterlichen Höchstleistungen interessierte Publikum bekommt so die Möglichkeit, im Vorbeigehen und mit der gleichen Eintrittskarte die eine oder andere Kenntnislücke bezüglich aktueller Kunst zu füllen. Freilich trifft die Auswahl bei den Zeitgenossen meist zumindest angehende Superstars, die mitunter

2006

Licht-Bilder

Zum 400. Geburtstag von Rembrandt.Ein PorträtEin rätselhafter Mann mittleren Alters mustert uns mit durchdringendem Blick. Er ist schlicht gekleidet, trägt einen schwarzen Hut. Die mit breiten Pinselstrichen locker gemalte dunkle Kleidung hebt sich kaum vom düsteren Hintergrund ab. Von links einfallendes Licht lässt einzig das Gesicht deutlich hervortreten. Die ernsten Augen wirken ungemein lebhaft, die Falten der Haut haben nahezu dreidimensionale Qualität. Bei dem 1652 entstandenen Großen Selbstbildnis aus dem Kunsthistorischen Museum in Wien handelt es sich um nur eines von etwa 85

2007

Biedermeier boomt

Ob Liechtenstein Museum oder Albertina: Die Wiener Museen entdecken die erste Hälfte des 19. Jahrhunderts.Schlafende Kinder, leuchtende Blumensträuße, patrouillierende Soldaten. Wann hat man sich schon in Wiens Museen so intensiv mit Biedermeiermalerei auseinander setzen können wie heuer im Frühjahr? Bereits im Vorjahr hat das Belvedere seine Biedermeiersammlung unter dem Titel Mehr als Biedermeier neu aufgestellt. Jetzt zeigt die Albertina im Rahmen ihres Biedermeierschwerpunkts ergänzend zu Die Entdeckung der Einfachheit eine sehenswerte Schau über den bedeutenden

Magnete der Moderne

Die Dauerleihgaben der Sammlung Batliner verändern die Albertina - und die Wiener Museenlandschaft.Nun ist er eröffnet, der nächste Coup in der Wiener Museumslandschaft. Die große Lücke ist geschlossen, jene der klassischen Moderne. Die Steppe beginnt zu blühen, an die 250 Kunstblumen aus den Ateliers der ganz großen Künstler aus einer der gewaltigsten Umbruchzeiten verwandeln die österreichische Ödnis in puncto Zeitgenossenschaft in eine besondere Farbenpracht. Endlich ist es auch in Wien möglich, der Entwicklung unserer Weltsicht, wie sie die Maler und - zahlenmäßig zwar in der

Ausschnitt aus der Albertina

Mit "Kunst nach 1970" startet das Haus eine Serie aus der eigenen Sammlung.Aktionismus neben Albrecht Dürer, Rembrandt neben Roy Lichtenstein und Andy Warhol. Klaus Albrecht Schröder hat der Albertina ein neues Profil verpasst. Soviel ist seit der Wiedereröffnung 2003 und Ausstellungen wie der Günter-Brus-Retrospektive oder der Themenschau über "Pop Art und Minimalismus" gewiss. Jetzt hat der zielstrebige Direktor ein neues Kapitel seiner zeitlichen wie konzeptuellen Erweiterung aufgeschlagen. In der unterirdischen Ausstellungshalle werden 120 großteils monumentale Werke aus der über

2008

Intelligentes Museumsdesign

In Wien wird viel gestritten, aber nichts entschieden. Und alles bleibt, wie es nicht sein sollte.Kunst ist nicht rentabel - im Gegenteil, sie ist eine der gründlichsten, wenn auch elegantesten Geldvernichtungsmaschinen. Museen als Endstationen dieser virtuellen Werte kosten Geld. Mit Ausstellungen lässt sich auf Dauer nichts verdienen. Ausstellungshäuser als Eventorganisationen benötigen Subventionen und bringen keinen Gewinn. Das Guggenheim-Prinzip ist vorerst gescheitert, sein Chef Krens zurückgetreten und dem Kapitalstrom gefolgt, als Berater für Abu Dhabi, wo sogar der Louvre mit

2009

Unbeeindruckt von der Krise

Eine feine und angenehm zurückhaltende Schau über "Das Zeitalter Rembrandts" zeigt die Wiener Albertina. Die Darstellung der künstlerischen Vielfalt eines ganzen Jahrhunderts steht dabei im Vordergrund. Zu sehen sind 190 Werke von über 70 Malern.Die Wirtschaft blüht. Alles ist im Aufschwung. Während ganz Europa in der Krise steckt, gelingt es einem kleinen Land, zur wirtschaftlichen und kulturellen Weltmacht aufzusteigen. Schriftsteller, Gelehrte und Künstler zieht es scharenweise an und die florierende Wirtschaft führt dazu, dass wohlhabende Bürger begeistert Kunst zu sammeln

Plädoyer für die Einheit der Kunst

Mit "Meisterwerke der Moderne aus der Albertina" bringt das Haus seine Neupositionierung zu einem Abschluss. Die Ausstellung geht von der gesamtheitlichen Betrachtung der Kunstproduktion aus - ermöglicht durch die Zusammenführung mehrerer Privatsammlungen.Wenn bei einem Umbau nach mehrjähriger Arbeit das Projekt zu einem Abschluss kommt, steht üblicherweise ein Fest ins nun teilweise neue Haus. Man lädt sich Gäste ein, tischt Leckereien auf und schmückt das Mauerwerk, um den Eingeladenen den Weg zu weisen. Unter ähnlichen Vorzeichen lässt sich die erste Dauerausstellung in der

2010

Fasziniert vom menschlichen Körper

Die Wiener Albertina widmet dem italienischen Ausnahmekünstler Michelangelo eine umfangreiche Ausstellung. Gezeigt werden rund 100 Zeichnungen aus dem Haus sowie internationalen Sammlungen wie dem Louvre oder der Casa Buonarroti in Florenz.Zeichnen ist der unmittelbarste künstlerische Ausdruck. Sobald ein Kind einen Stift in die Hand bekommt, setzt es Zeichen auf ein Blatt Papier. Zugleich ist der Gattung Zeichnung in ihrem unmittelbaren Notizcharakter eine intellektuelle Qualität eigen, wie sie anderen Medien in dieser Genauigkeit kaum zukommt. So war sie das erste Medium zur

2011

Menschen am Übergang

Die Ausstellung "Dürer - Cranach - Holbein. Die Entdeckung des Menschen“ zeigt vor allem Bilder der drei deutschen Stars der Porträtmalerei. Die ausdrucksstarken Bilder geben einen Einblick in die spätmittelalterliche und frühneuzeitliche Gesellschaft.Jahrhunderte galt das Porträt nach dem religiösen Bild als bedeutendste Kunstform, auch wenn es von Theoretikern wie dem Renaissance-Biografen Giorgio Vasari weniger als andere Gattungen geschätzt wurde. Die Porträtmalerei hatte vor allem praktischen Nutzen. Schließlich war die künstlerische Wiedergabe eines Menschen bis zur Erfindung

Ringen um die moderne Form

Dass Max Weiler neben seiner großen Malerkarriere auch das Zeichnen nie vernachlässigte und wie eine Tätigkeit die andere beeinflusste, zeigt die Albertina bis 16. Oktober. Als Chronologie angelegt, zeigt die Schau rund 180 Werke aus dem 70-jährigen Schaffen des Künstlers.Wer ist Max Weiler? Ein großer österreichischer Maler, würde wohl jeder antworten. Wenn allerdings eine Ausstellung in der Albertina sich mit seinem Œuvre befasst, so ist es traditionsgemäß mehr der Zeichner, der im Vordergrund steht, und ist es erklärtes Ziel, Weiler auch als solchen im Bewusstsein der

2012

Impressionisten zeichneten sehr wohl

Die Albertina präsentiert mehr als 200 Pastelle, Aquarelle und Zeichnungen von Impressionisten und Postimpressionisten und stellt unter Beweis, dass Arbeiten auf Papier in dieser Epoche keinesfalls, wie bisher oft angenommen, unwichtig wurden - ganz im Gegenteil.Warum sollten die Impressionisten, wenn ihnen Zeichnungen und Aquarelle unwichtig waren, ihre eigenen Ausstellungen zwischen 1874 und 1886 zu vierzig Prozent mit Arbeiten auf Papier bestückt haben? Dieser Frage ging der britische Kunstwissenschafter und ehemalige Kurator der Bildergalerie der Queen, Christopher Lloyd, nach - und

Schuhlöffel für die Kunst

Das Google Art Project ermöglicht Kunstwerke aus 151 Museen aus 40 Ländern auf den Bildschirm zu holen. Österreich ist durch KHM, Albertina und Leopold Museum vertreten.Wussten Sie, dass in der dritten Etage von Bruegels "Turmbau zu Babel“ jemand Wäsche aus dem Fenster hängt? Wer vor dem Gemälde im Kunsthistorischen Museum steht, kann dies mit bloßem Auge kaum erkennen. Doch vor dem Bildschirm daheim werden die kleinsten Details sichtbar - denn der "Turmbau zu Babel“ ist eines jener Werke, die in der digitalen Galerie von Google Art Project in sogenannter "Gigapixel“-Auflösung

"Die Sammlung wächst immer weiter“

Die Wiener Albertina präsentiert einmal mehr ihre Zeitgenossen-Sammlung - mit einigen Neuerwerbungen und Werken von Alex Katz, Anselm Kiefer, Georg Baselitz, Maria Lassnig und Arnulf Rainer. Kurz: Hochkarätiges Altbekanntes und Neues wird geboten.Hase und Katz - wie das in der Albertina zusammen passt, fragt man schon längst nicht mehr. Man zeigt Dürers Ikone ebenso wie Alex Katz und andere Zeitgenossen (sowie Unzähliges dazwischen). Die Grafik-Sammlung zieht sich bis in die Gegenwart, die Kernaufgabe des Hauses wird auch heutig verstanden, und man stellt nun, auch aufgrund einer

2014

Der Beginn der Albertina

Ja, der berühmte "Feldhase“ ist in dieser Ausstellung im Original zu sehen - und das Kleinod der Zeichenkunst kann genau studiert werden. Doch bei der aktuellen Albertina-Schau "Zwischen Dürer und Napoleon“ geht es auch darum, Meisterwerke wie Dürers Zeichnung in den historischen Kontext zu setzen und zu erklären, wie sie in die Sammlung des Gründers Albert von Sachsen-Teschen kamen. Die Ausstellung erzählt in vielen Details vom Leben dieses visionären Kunstkenners. Die Meisterwerke von Raphael, Michelangelo, Leonardo da Vinci, Bruegel, Rembrandt, Rubens und vielen mehr werden

Das Sammeln ist des Sammlers Lust

Was wäre die Kunstwelt ohne Kunstsinnige, ja Kunstverliebte, die ihr Leben lang mit Kennerschaft sammelten und ihre Kollektion der Öffentlichkeit zugänglich machten... Das war vor Jahrhunderten so und ist heute nicht anders. Einem großen Mann, dem das Museum einen Grundstock verdankt, wird derzeit im Kunsthistorischen Museum eine Ausstellung gewidmet: Erzherzog Leopold Wilhelm steht im Zentrum einer kleinen Schau der Reihe "Intermezzo". Zuletzt hatte man auch in der Albertina umfassend die Wurzeln der Sammeltätigkeit des Begründers Albert von Sachsen-Teschen nachvollziehen können.

2015

Beschenkte, bereicherte Museen

Anlässlich der Schenkung der Sammlung Heinz Ploners durch seine Witwe an das Joanneum, das Belvedere und die Albertina, werden die Werke in den Häusern gezeigt - auf ganz unterschiedliche Art.

Nobilitierung eines lange Zeit unterbelichteten Mediums

Landschafts-und Straßenfotografie, Werke der Neuen Sachlichkeit und des Piktorialismus: die Ausstellung "Black &White" in der Wiener Albertina lädt zu einer Entdeckungsreise durch die Fotografiegeschichte ein.

2017

Sehnsucht nach dem arkadischen Leben

Zeichnungen entführen in der Albertina in den vielschichtigen Kosmos französischer Kunst des 17. und 18. Jahrhunderts. Mit der Schau "Poussin bis David" holt das Museum Meisterwerke des Barock und Rokoko aus ihrem Schattendasein.

2018

Die Leichtigkeit dieser Aquarellfarbe

Einen Höhepunkt der Aquarellmalerei bilden Peter Fendis Genredarstellungen, intime Szenen, die von bäuerlichen Darstellungen bis zum Gebet der Familie des künftigen Kaisers reichen.Es sind leuchtende Kleinode, die in der Albertina mit einem Irrtum aufräumen sollen: Wer die Wasserfarbenmalerei höchster Güte gemeinhin mit der englischen Kunst assoziiert, gehe fehl, will die Ausstellung "Wiener Aquarelle" zeigen. Vielmehr habe diese Kunstform gerade in Österreich zwischen 1780 und 1905 eine Blütezeit sondergleichen erlebt. "Es sind der beispiellose Realismus, die präzise Zeichnung und

2019

Kunst der Spiegelungen - © Thomas Ender: Liechtenstein. The Princely Collections, Vaduz-Vienna

Kunst der Spiegelungen und Reflexe

Die Albertina zollt dem 300-jährigen Bestehen des Fürstentums Liechtenstein mit dem zweiten Teil der Jubiläumsausstellung Tribut. „Rudolf von Alt und seine Zeit. Aquarelle aus den Fürstlichen Sammlungen Liechtenstein“ dokumentiert eine Blütezeit dieses Genres. 

Sylvia M. Patsch

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Sylvia M. Patsch