Eine Branche auf Geldsuche

19451960198020002020

| Matthias Greuling

Mehr Budget für das Österreichische Filminstitut, eine Wirtschaftsfilmförderung und ein neues ORF-Gesetz lassen und auf mehr Geld für Österreichs Filmschaffen hoffen.

Karl Markovics wechselt jetzt hinter die Kamera und führt bei seinem ersten Spielfilm „Atmen“ selbst Regie. Doch bis eine solche Meldung herausgegeben werden kann, vergehen oft Jahre an Vorbereitung, und damit ist nicht bloß das Verfassen des Drehbuchs gemeint.

Film ist mit Abstand die teuerste aller Kunstformen, weshalb es seit Jahren beständige Diskussionen um die Finanzierung des österreichischen Films gibt. Zu den Kosten für die Dreharbeiten mit Gagen für die Dutzenden Mitarbeiter, von Regie bis Kamera, von Schauspieler bis Komparsen, von Ton bis Ausstattung, von Make-up bis zum einfachen Fahrer, gesellen sich noch weitere Summen: Drehbuch, Rechte, Stromkosten, Schnitt, Filmkopien, Versicherungen bis hin zur Erstellung des täglichen Drehplans – all das muss bezahlt werden, und die hier aufgeführten Posten stellen nur einen Bruchteil des Gesamtaufwands dar. So ist es auch kein Wunder, dass Spielfilme wie Michael Hanekes „Das weiße Band“ stolze acht Millionen Euro kosten, die allerdings im Vergleich mit US-Filmen wie „Avatar“ (Budget: 180 Millionen Euro) noch immer spottbillig anmuten.

Ein durchschnittlicher heimischer Spielfilm verschlingt zwischen einer und zwei Millionen Euro an (Förder-)Geldern. Im Fall von Markovics’ Spielfilmdebüt sind es 450.000 Euro an Subvention, die allein vom Österreichischen Filminstitut (ÖFI), dem wichtigsten heimischen Fördergremium, zugezahlt werden. Ein weiterer wichtiger Förderer: Bis zu 350.000 Euro kommen vom Wiener Filmfonds (WFF) dazu, daneben noch Geld von Landesförderungen und dem ORF.

Deppate & Gspritzte, Lebend & Tote …

Zwei andere Prestigeprojekte, Barbara Alberts „Die Lebenden und die Toten“ (170.000 Euro vom ÖFI) und die „Echte Wiener“-Fortsetzung „Die Deppat’n und die Gspritzt’n“ (723.500 Euro vom ÖFI) erhielten ebenfalls kürzlich grünes Förderlicht für ihre Umsetzung. Bei beiden (nur zufällig ähnlich klingenden) Filmtiteln kommen in großem Maße Referenzmittel zum Einsatz: Geld, das den Produzenten automatisch zur Verfügung steht, wenn sie bereits erfolgreiche Kinofilme gedreht haben.

Österreichs Film braucht Geld, das illustrieren die genannten Beispiele. Mit Oscar, Goldener Palme und Co. ist seit gut zwei Jahren Bewegung in die Kulturpolitik gekommen, weil man erkannt hat, dass der heimische Film im Ausland hoch angesehen ist (und sich solche Tatsachen auch politisch gut verkaufen lassen). Die Folge: Kulturministerin Claudia Schmied erklärte den Film zur Chefsache und erhöhte schrittweise das Budget des ÖFI, das 2010 mit 16,6 Millionen Euro eine Million mehr zur Verfügung hat als im Vorjahr. Das Ziel: 20 Millionen Euro jährlich bis zum Ende der Legislaturperiode.

Erst Ende Februar passierte zudem das neue ORF-Gesetz den Ministerrat. Bis 2013 sollen insgesamt 160 Millionen Euro an Gebührenrefundierung ins ORF-Budget fließen, darunter auch ein Teil für die Filmförderung. Der ORF ist durch das seit 1981 bestehende Film-Fernsehabkommen der wichtigste Partner der Filmwirtschaft. Wird ein Film vom ÖFI gefördert, so finanziert der ORF meist ebenfalls mit. „Die gesetzliche Verankerung des Film-Fernsehabkommens bringt unverzichtbare Impulse für die heimische Filmlandschaft. Auch die verstärkte Präsenz österreichischer Filmproduktionen im Fernsehen ist zu begrüßen“, so Ministerin Schmied.

Dem Beschluss zum neuen ORF-Gesetz gingen monatelange Debatten voraus, in denen von Seiten der Filmbranche die Angst vor dem Kaputtsparen des ORF und die daraus folgende Abschaffung des Film-Fernsehabkommens befürchtet wurden. Die Folge: Stockende Produktionen und unsichere Zukunftsprognosen. Doch Bundeskanzler Werner Faymann wischte diese Spekulationen mit Verweis auf internationale Filmerfolge weg: „Wie wichtig die Filmförderung ist, zeigt sich ja gerade in letzter Zeit.“

ORF-Gesetz: eine berechtigte Hoffnung

Das neue ORF-Gesetz wird von der Branche begrüßt: „Es ist als großer Schritt zu bewerten, dass im Bemühen um eine wirtschaftliche Sicherstellung des ORF österreichische Programmvielfalt und die Zusammenarbeit mit der österreichischen Filmwirtschaft als eine der zentralen Aufgabenstellungen erkannt wurden“, meint Veit Heiduschka, Produzent der Haneke-Filme und Präsident des Produzentenverbandes „Film Austria“. Und Produzent Danny Krausz, Obmann des Fachverbandes der Film- und Musikindustrie: „Es war ganz wichtig, dass die Verhandlungen jetzt einen Abschluss gefunden haben und somit die sofortige Umsetzung der wichtigsten Ziele in Angriff genommen werden können. Der ORF hat bereits Weichenstellungen im Programm angekündigt.“

Unmut regt sich derweil an einer anderen Front: Die Novelle zum Filmförderungsgesetz (FFG), die Anfang Februar in Begutachtung ging, stieß dem Fachverband der Lichtspieltheater sauer auf: In der Novelle soll die Verkürzung der Sperrfristen für die Auswertung ÖFI-geförderter Filme geregelt werden. Bisher durfte ein Kinofilm frühestens zwölf Monate nach seiner Erstaufführung zweitverwertet werden – zum Beispiel für Online-Abrufdienste wie Pay-per-view. Diese Zeit soll nun auf sechs Monate halbiert werden. Die Sperrfristen für Ausstrahlungen im Bezahlfernsehen sollen von 18 auf zwölf Monate gesenkt werden, jene fürs frei empfangbare TV von 24 auf 18. Die DVD-Sperrfrist von sechs Monaten soll unverändert bleiben. All das geschehe „im Interesse der Filmschaffenden“, wie Claudia Schmied erklärte.

Der Fachverband der Lichtspieltheater ortete darin einen „Anschlag auf die heimischen Kinos“. Obmann Kurt Kaufmann las aus dem Gesetzesentwurf heraus, „dass künftig geförderte österreichische Filme nicht mehr unbedingt in österreichischen Kinos gezeigt werden müssen“. Und Siegfried Schüßler vom Fachverband der österreichischen Kinos legte nach: „Wenn die Erstauswertung im Kino abgeschafft wird, trifft dies sämtliche Kinobetriebe massiv und würde zu einer dramatischen Reduktion der Lichtspieltheater führen. Künftig liegt es im alleinigen Ermessen der Produzenten, mit welcher Kopienanzahl der Film auf den österreichischen Markt kommt und wie lange der Film in den heimischen Kinos läuft, bevor er auf DVD erscheint.“

Kein „Anschlag“ auf heimische Kinos

Die Reaktion des ÖFI ließ nicht lange auf sich warten: „Der ‚Anschlag‘ auf die heimischen Kinos ist unbegründet“, sagt ÖFI-Chef Roland Teichmann. „Die FFG-Novelle sieht weder eine direkte noch indirekte ‚Abschaffung‘ der Erstauswertung im Kino vor.“ Man hätte die Sperrfristen bloß an deutsche Verhältnisse angepasst. Um nicht von der Gesetzgebung beim wichtigsten Koproduktionspartner Deutschland abhängig zu sein, erscheint es dem ÖFI sinnvoll, Sperrfristen im eigenen Aufsichtsrat festzulegen, „in dem die gesamte Branche, also auch der Bereich Verwertung, vertreten ist“, so Teichmann. „Die Primärauswertung geförderter Filme im Kino wird dadurch keinesfalls beeinträchtigt“.

Die Debatte zeigt, dass langsam auch das heimische Publikum zu österreichischen Filmen in die Kinos geht. Bisher dümpelte der Marktanteil des österreichischen Films angesichts der Übermacht des US-Kinos bei mauen zwei Prozent, doch 2009 kamen – dank Filmen wie „Echte Wiener“ oder „Let’s Make Money“ – schon 1,4 Millionen Österreicher zu heimischer Filmware in die Kinos, bei insgesamt 18,4 Millionen verkauften Kinotickets.

Film ist nicht nur Kunst, sondern kann Geld bringen. Daher ist nun auch das Wirtschaftsministerium mit einem neuen Fördermodell erstmalig als Filmförderer tätig. 2010 gibt es fünf Millionen Euro dieser neuen Wirtschaftsfilmförderung, die nach dem Vorbild eines deutschen Fördermodells funktioniert. Ursprünglich forderte die Filmindustrie 20 Millionen jährlich, was die beschlossene Summe wie einen Tropfen auf den heißen Stein wirken lässt. Gefördert werden heimische Filme und Koproduktionen. Wenn „James Bond“ also wieder einmal in Österreich dreht, kann er Geld von Minister Mitterlehner beantragen, sofern ein österreichischer Produktionspartner vorhanden ist. Das Ziel: Den Filmstandort Österreich stärken – durch Beschäftigung von Kreativen, durch Anreize bei Drehorten. Seit vielen Jahren etwa drehen indische Großproduktionen mit Vorliebe in den Tiroler Bergen, was Arbeitsplätze und Tourismuswerbung bringt. Und dadurch letztlich mehr Geld für den Finanzminister. Es scheint, als hätte die Politik diese Umweg-Effekte endlich erkannt.

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

1951

Filmschau der Nationen

Kulturfilmkongreß in Salzburg — Delegierte von 17 Nationen — Festmatinees, Ländervorführungen: eine Heerschau des Kulturfilms der Welt. Aus den Berichten der Delegierten entsteht ein sorgenvolles Bild: Frankreich sichert seinen Vorführungen durch Gesetz die Aufführung in den Kinos und finanziert seine Filmproduktion durch einen Filmgroschen zur Kinokarte, aus dem auch der Kulturfilm seinen Anteil erhält. So entstehen dort immerhin 350 Kulturfilme im Jahr, darunter Spitzenleistungen. Italien hat die obligatorische Vorführung für seine Kulturfilme, England refundiert für seine

1955

Gute Filme für Osterreich

Es gibt in der Weltproduktion eine bedeutende Anzahl wertvoller Filme, die bisher deswegen nie nach Oesterreich gekommen sind, weil nach der Erfahrung der Filmverleiher die Absatzmöglichkeiten so gering sind, daß ein Ankauf derartiger Filme für Oesterreich nicht rentabel erscheint. Es gibt außerdem höchst sehenswerte Filme, die wohl auf dem inländischen Markt erschienen sind, jedoch nur in verhältnismäßig wenigen Kinos aufgeführt wurden. Das Gros des Publikums erfährt von der Existenz solcher Filme überhaupt nichts. Also: die Filmkaufleute argumentieren, daß sie an kulturell oder

1956

Staatliche Kulturpolitik im Film

Die Einschätzung des Films hat seit seiner nur wenige Jahrzehnte zurückliegenden Entstehungszeit eine ungeahnte Wandlung durchgemacht. Aus der geächteten, verlachten, spekulatären Angelegenheit ist eine industrielle Weltmacht geworden, ein Gegenstand kulturpolitischer Behandlung durch die Parlamente und eines der zentralen Themen bischöflicher Hirtenbriefe und päpstlicher Enzykliken.Wenn wir dieses Phänomen Film in seinen wichtigsten Entwicklungsphasen überblicken, sehen wir, daß die Schaubuden- und Kintop-tsge, rasch durchlaufene Vorstadien waren, denen sehr bald die ersten

1959

Kunstwerke für die Lackfabrik

IN DIESEN TAGEN hat in Stockholm der 15. Kongreß der Vereinigung der Internationalen Filmarchive stattgefunden. Es ist eine der wenigen weltumspannenden Vereinigungen, in denen Wissenschafter aus West und Ost mit gemeinsamen Anliegen beisammensitzen. Die fünf Kongresse, die in der Reihe fehlen, waren Kriegsjahre.Diese Vereinigung umfaßt jene Stellen in der Welt, die sich bemühen, filmgeschichtlich wichtige und künstlerische Filme der Vernichtung zu entreißen und sie unter Bestimmungen aufzubewahren, die ihren Mißbrauch verhindern. Dieser Vereinigung gehören große und kleine Archive

Von der „religiösen Scheu“

Zum zweiten katholischen Filmsonntag in Oesterreich und zur VI. Internationalen Festwoche des religiösen Films möchte ich den Veranstaltern namens der österreichischen Filmindustrie einen recht schönen Erfolg für ihre Arbeit wünschen und ihnen insbesondere dafür danken, daß es ihnen gelungen ist, nun schon zum sechsten Male Spitzenwerke der religiösen Filmkunst im Rahmen einer Festwoche in Wien zu zeigen, denn sie erweisen damit auch dem Filmland Oesterreich einen Dienst, der weit über die Grenzen unseres Landes hinaus Anerkennung findet. Die Hereinnahme eines Films aus dem Bereich

1961

Fällt der Groschen?

Es ist worden Abend, es ist worden spät. Der Film, das Kino, zu Recht und zu Unrecht früher einmal, heute vielfach nur noch zu Unrecht von der Aura sagenhaften und unerschöpflichen Reichtums umwoben, sind in Not. Das Phänomen ist nicht örtlich begrenzt, sondern weltweit.Über die Gründe sind sich ausnahmsweise einmal Fachleute und Laien einig.Es gibt eine innere Krise des Filmwesens. Nach den reihenweise erfolgten Vorstößen des Ton-, Färb-, Breitwand-, Raumton- und Pseudo- drittdimensionsfilms ist vorläufig eine neue technische oder dramaturgische Attraktion weitum nicht sichtbar,

1963

FILM UND KINO: SOS!

Die säkularisierten Tempel beben.

1964

VIENNALE DER HEITERKEIT

Nachdem nun Wien jahrelang auf dem Gebiet des Films geradezu einen „Dornröschenschlaf“ gehalten hat, scheint diese einer Kulturstadt unwürdige Situation — denn wer würde heute noch bezweifeln, daß der Film zum Kulturgut gehört? — seit dem Herbst des Vorjahres mit einem Schlag in ein anderes Extrem umgewandelt zu sein: Seit einigen Monaten entwickelt sich eine plötzliche Aktivität im Veranstalten von Filmsonderführungen, -zyklen und -wochen, die in einer Hinsicht schon beängstigend ist.Es kann nicht oft genug betont werden, daß jede Initiative, die dazu dient, den Film aus der

WESTOSTLICHER FILM-DIVAN

ährend die österreichische Kinokrise einem Höhepunkt W zustrebt, wachsen die offiziellen und mehr oder weniger auf Privatinitiative zurückgehenden Filmveranstaltungen wie Pilze aus dem Boden: anstatt sinnvoll koordiniert und geplant zu werden, überschneiden sich die nichtgewerb-liohen Filmkunstvorführungen schon in einem Maß, der zu ernster Sorge berechtigt und die Frage aufwirft, ob damit dem Film Gutes geschieht. Der entsprechend schwache Besuch der zahlreichen Sonderveranstaltungen im Monat Mai und Juni — darunter die VI. Internationalen Filmwissenschaftliche Woche in Wien, die

Dynamisch und optimistisch

Das zweifellos bedeutendste wirtschaftspolitische Ereignis der letzten Wochen in unserem Lande war die Einigung über das Budget, die in der schon traditionsgemäß üblichen letzten Sekunde erfolgte. Herr Jedermann atmete erleichtert auf, also keine Regierungskrise und widmete sein politisches Interesse spektakuläreren Dingen.Wer es aber mit der Belebung unserer Demokratie ernst meint, sollte alles tun, um den einzelnen Staatsbürger mit der Verwendung der öffentlichen Mittel vertraut zu machen. Was sollte diesen schließlich mehr interessieren, als wie, wann und wo die Regierung sein Geld

1965

DER FILM IM FERNSEHEN

Der Spielfilm, den Sie jetzt sehen werden, wurde uns nur in einer Breitwandkopie zur Verfügung gestellt, auf Ihrem Bildschirm tritt daher oben und unten ein schwarzer Rand auf; wir bitten um Verständnis — Den Spielfilm, den wir Ihnen nun senden wollten, können wir nicht ausstrahlen, da die Kopie zu spät eingetroffen ist — Der angekündigte Spielfilm wird zu einem späteren Zeitpunkt gesendet, wir bringen Ihnen heute..., da die eingelangte Kopie technisch nicht den Anforderungen entspricht; wir bitten um Ihr Verständnis! Diese und ähnliche Worte hört man immer wieder im

1966

ZUM BEISPIEL: SCHWEDEN

Das Schwedische Filminstitut hat der Universität Stockholm vorgeschlagen, an der Universität eine Lehrkanzel für Filmwissenschaft zu errichten. Das Professorenkollegium hat diesem Vorschlag zugestimmt. Voraussichtlich ab 1969 wird in Stockholm eine Professur für Fiirmgeschichte oder Filmwissenschaft — die Abgrenzung des Themas ist noch nicht entschieden — geschaffen werden, bis dahin aber werden am Theatergeschichtlichen Institut Vorlesungen und Seminare zur Filmgeschichte gehalten. Zur Abhaltung einer solchen Vorlesung wurde ich als Gastprofessor im Sommersemester 1966 nach Stockholm

1968

DAS ENDE DER FILMKRISE

Dar Schreckensgespenstbegriff einer „Filmkrise” ist kaum weniger alt als der des Films selbst. Artikel, Broschüren und Buchpublikationen, die in irgendeinem Zusammenhang mit dem Film das Schlagwort der „Krise”‘ gebrauchen — sei dies in künstlerischen, kommerziellem oder moralischen Belangen —, können wir bis zur Wende des 19. zum 20. Jahrhundert aufstöbern und zurückverfolgen, mit welcher Feststellung der für die folgenden Betrachtungen unwesentliche Komplex abgeschlossen sei. Was allein hier zur Debatte stehen soll, ist der Versuch einer Analyse der gegenwärtigen

Warten auf Marie

Längst kein Geheimnis mehr ist die Lage, in welcher sich Österreichs Filmwirtschaft — sie existiert ohnehin nur noch in geringen Spurenelementen — seit 1945 befindet. Kein Geheimnis ist es auch, daß nur mit Vorbehalt vom „österreichischen Film“ die Rede sein kann, denn zweifellos wäre die Bezeichnung „deutscher Film aus Österreich“ richtiger.Seit Kriegsende ist die österreichische Filmproduktion mehr und mehr auf Fremdkapital angewiesen, weil die heimischen Produzenten die Herstellungskosten eines Films nur zum geringsten Teil aus eigenen Mitteln decken können. Dazu kommt,

1969

Stirbt das Kino?

Roman Herle über das Phänomen des Kinosterbens.

1970

Pleitegeier über dem Kino

In den USA entwickelt sich augenblicklich die Produktionssituation der Filmwirtschaft katastrophal. Geplante Fusionen können nicht stattfinden, weil die Aktien der zu fusionierenden Firmen ungleich gefallen sind. Der Pleitegeier schwebt über Hollywood.Dies hat nun gar nichts damit zu tun, daß etwa MGM seine Requisiten versteigert und sich damit eine weltweite, zum Teil recht unterhaltsame Publicity sichert, sondern vielmehr damit, daß sich MGM in England fusionieren muß mit EMI, daß ein Studio aufgegeben wird, daß unzählige Projekte vieler Firmen, die in der Vorarbeit steckten,

1971

Wieder weinen im Kino

Es ist wieder modern, in den Pariser Kinos zu weinen. Zehntausende haben die „Love Story” weinend genossen und genau das gleiche Phänomen zeigte sich bei dem Film Andrė Cayattes, der das tragische Schicksal der 33jährigen Professorin Gabrielle Russier in ein Epos verwandelte. Die Lehrerin verliebte sich bekanntlich in einen 17jährigen Schüler und wurde wegen Verführung Minderjähriger zweimal in Untersuchungshaft gesetzt, bis sie schließlich zum Selbstmord getrieben wurde. Der Präsident der Republik, Pompidou, fühlte sich in einer Pressekonferenz sogar veranlaßt, der Verstorbenen

Filmkrise überwunden?

Was gemeinhin als Filmkrise bezeichnet wurde und immer noch wird, war und ist die Auswirkung struktureller Veränderungen in den Lebensgewohnheiten der Menschen, soweit es ihre Freizeitgestaltung betrifft, und die Zurückdrängung des Films im Rahmen der gesamten Unterhaltungsindustrie auf den ihm zukommenden Raum, während der Film vorher ja fast als alleinbeherrschend existent war und sich auch sozusagen von selbst verkaufte. In diesen ersten Jahren der sogenannten Filmkrise, die eine Absatzkrise war, zeichnete sich das Fernsehen als etwa nur gleichwertige, wenn nicht sogar nachrangige

1972

Wer zahlt für wen?

Als der Kanzler der Minderheitsregierung im Frühjahr 1970 in seiner Regierungserklärung betonte, die Regierung werde Maßnahmen zur Förderung des österreichischen Films ergreifen, gab es neben der Freude bei jenen, die nun auf Geld hofften, ernsthafte Überlegungen bei allen, denen die Materie national und international bekannt ist.Auf den Tischen des Unterrichtsund des Handelsministers fanden sich schließlich nicht nur die seit Jahren kursierenden Vorschläge für eine gesetzliche Fassung der Filmförderung aus Schreibtischschubladen wieder, sondern auch diverse neue Entwürfe. Die

Injektion fürs Kino

Entgegen in letzter Zeit kursierenden Gerüchten, es werde in Osterreich doch zu keinen Maßnahmen auf dem Gebiet der Filmförderung kommen, sind Verhandlungen, Ausarbeitung des Gesetzestextes und vorgesehene Abschlußenquete schon sehr weit fortgeschritten.

1974

Reformrundfunk 1967—1974

Gerd Bacher, der Mann, dem man auf dem Höhepunkt seines Wirkens das Lebenswerk aus den Händen gerissen hat, um es zweckzuentfremden und in ein Instrument der Parteipoiitik umzufunktionieren, hielt am 30. September, dem Vorabend der Hörfunk-50-Jahr-Feier, seine letzte Rede als Generalintendant des ORF. Diese Rede wurde zwar über Radio und Fernsehen übertragen, die FURCHE will aber, im Interesse historischer Dokumentation, wenigstens die wesentlichen Passagen daraus ihren Lesern in die Hände legen.

1975

Enqueten ohne Resultat

Einer der Hauptgründe der SPÖ für die Entscheidung, erst im Herbst zu wählen, war, man möge das Parlament in einer zur Gänze auslaufenden Legislaturperiode in die Lage versetzen, die in großer Zahl vorliegenden Gesetze zu bearbeiten und zu verabschieden. Unter dieser Vielzahl von Gesetzesentwürfen fehlt jedoch ein Vorschlag, nämlich ein Gesetz für Maßnahmen zur Förderung des österreichischen Films.

1976

Ein Recht der ersten Nacht

Österreich hat einen guten Film, endlich wieder einmal, und es hat zugleich damit auch sein österreichisches Schlamassel. Denn der Film wird die Kinos — wenn überhaupt — mit allergrößten Schwierigkeiten erreichen. Der ORF ist am Projekt finanziell beteiligt, und sein Generalintendant pocht auf sein Recht, den Film zuerst im Fernsehen zu spielen und erst dann einer Vergabe an die Kinos, sprich: Filmverleih, zuzustimmen.

1977

Gute Filme - nicht nur im TV...

In Kürze werden sich einige österreichische Kinos zu einer Kino-Kooperative zusammenschließen. Der Verein, der seinen Hauptsitz in Wien und seine Koordinationsstelle ausgerechnet in Innsbruck haben wird, zeigt bereits im Geburtsstadium neben sehr viel Idealismus und Eigeninitiative Tendenzen, die seine Effektivität in Frage stellen. Die Kiko - das ist der vorgesehene Name für den Verein - will für ihre volksbildnerischen Aktivitäten Subventionen, und dagegen laufen Kinos und Verleiher Sturm. Und vereinzelt werden Vorstellungen über die Art der Subventionierung laut, die recht

1979

Hoffnung für den Film?

Für viele Angehörige der mittleren und älteren Generation, darunter besonders für Intellektuelle, nimmt der Film in ihrem persönlichen -kulturellen Leben praktisch keinfeh Raum mehr ein. Man kann aber nicht nur das übermächtige Fernsehen und die immer mehr um sich greifende Motorisierung für das Ausbleiben wesentlicher Besucherschichten und somit auch für ein alarmierendes Kinosterben verantwortlich machen, die eigenen Sünden der Branche haben sich bitter gerächt: die Über schwemmung des Marktes mit seichtester Unterhaltung, mit Exzessen des Sex- und Pornofilms des Crime- und

Das 30-Millionen-Dmg

Schon in den sechziger Jahren im Gespräch, war ein bis dahin nicht näher definiertes Filmförderungsgesetz auch schon in der ersten Regierungserklärung Kreiskys zu finden. Jahrelang in Amtsräumen herumgegeistert, wegen Kompetenzfragen, in Quarantäne gehalten, scheint sich nun das „Gesetz über die Förderung des österreichischen Films“ (Amtsdeutsch) am Horizont abzuzeichnen. Die Vorbereitungen laufen, um es spätestens Anfang 1980 ins Parlament zu bringen. Wie es dann weitergeht, ist ungewiß. Die Filmemacher haben jetzt schon Vorbehalte.Kernpunkt des Entwurfes ist die Errichtung

1981

Begabte Junge drängen nach

Selbst Menschen, die berufsmäßig mit dem Film zu tun haben, fiel es viele Jahre hindurch schwer, der heimischen Produktion mehr als ein nachsichtiges Lächeln entgegenzubringen. Zu lange war das Bild des österreichischen Films der Nachkriegsära durch Operettenkitsch, Heimat-schnulzen, billigste Lustspielware, Sexfilmchen etc. geprägt.Gewiß, es gab auch zwischendurch recht ordentliche, saubere Unterhaltung, aber internationale Erfolge wie „Der Prozeß" oder „Die letzte Brücke" blieben die ganz seltene Ausnahme.Seit der Einrichtung eines Filmbeirates beim Bundes-ministerium für

1985

Perforation macht noch keinen Film

An den Langfilmen lag es nicht, daß das Programm der Filmtage nur im Laufschritt zu bewältigen war. Für Bewegung sorgte das wuchernde Angebot an Kurzfilmen und Videos.

1986

Das Feilschen um des Bären Fell

Die 36. Filmfestspiele von Berlin standen ganz im Zeichen der deutschen Film- und Kinokrise. Im Berliner Kinoalltag hatte das Festival nur mehr Episodencharakter.

1987

Kampf und Krampf

Das österreichische Schicksal hat nun auch den Film ereilt: im Inland werden heimische Zelluloid-Streifen nach wie vor eher ignoriert und als nicht konkurrenzfähig abgetan, während sie im Ausland recht oft mit Preisen bedacht werden.Um dem inländischen Film auf die Sprünge zu helfen, wurde 1981 der österreichische Filmförderungsfonds (ÖFF) gegründet, der im Zeitraum von 1981 bis 1987 aus 301 Projekten achtunddreißig auswählte und in der Herstellung durch Darlehen und Zuschüsse förderte. Beim ÖFF handelt es sich um einen unabhängigen Fonds, der jährlich vom Bund

1988

Die Spitzenfilmer

Federico Fellini, Altmeister des Kinos, meinte einmal über die Intentionen seines Schaffens: „Ich mache Filme, weil es mir Spaß macht, Lügen zu erzählen und Märchen zu erfinden.“ Das Gesamtwerk des Regisseurs stand als eine vom österreichischen Filmmuseum veranstaltete und bis 4. April laufende Retrospektive am Programm der diesjährigen „Viennale“ (13. bis 25. März). Eigentlicher Schwerpunkt des Festivals war mit mehr als vierzig Beispielen „Made in Britain“ -der britische Film von 1985 bis heute, die bisher weltweit größte Schau dieser Art. Damit reagierte man — so

Konkurs im Kino

Nörgler machen den österreichischen Film zu einem im eigenen Land belächelten Randbereich der für viele nur durch Theater und Musik repräsentierten Kunstszene. Osterreich ist im Vergleich zum internationalen Standard sicherlich ein Filmentwicklungsland. Eine staatlich organisierte Subventionsvergabe gibt es erst seit 1981 (in Frankreich seit den dreißiger Jahren). Aufgrund des Filmförderungsgesetzes von 1980 wurde der „Filmförderungsfonds“ gegründet. Er erhält seine Mittel vom Finanzministerium, ohne weisungsgebunden zu sein. Zuvor wurden nur vereinzelt Steuergelder durch das

1989

Kino-Liebhaberei

Seit Mitte der siebziger Jahre ist in Wien eine für das Publikum interessante Kinokultur im Entstehen. Neben den großen Premierenkinoketten KEBA, einem Gemeindebetrieb, und Constantin, einem Filmverleih mit üppigen Kinocentern (wie das „Artis“ in der Wiener Innenstadt), etablieren sich immer mehr von diesen gigantischen Firmenkomplexen unabhängige „Programm- und Filmkunstkinos“, die den Kunstverständigen ansprechen wollen und dies im besten Fall mit Film-Klassikern und spröden unkonventionellen Arbeiten* versuchen.Die Inhaber dieser Programmki-nos sehen, mit geringen Abstufungen

Kein Dach über alle Probleme

FURCHE: Als Leiter des Österreichischen Filmbüros veranstalten Sie nun schon zum sechsten Mal die Filmtage in Wels, die alljährliche Werkschau des österreichischen Films (17. bis 22. Oktober). Ist das Festival finanziell gesichert?REINHARD PYRKER: Das „Österreichische Filmbüro“ wird seit letztem Frühjahr erstmals von allen neun Bundesländern unterstützt. Ganz egal, mit welchem Betrag, er ist wichtig und unser Fuß in der Tür. Wir haben etwa drei Jahre mit den Ländern verhandelt und ihnen schließlich klar gemacht, daß wir ja Filme aus allen Bundesländern zeigen.Man muß noch

1990

Wieder Lust aufs Kino

FURCHE: Österreichische Filme haben im letzten Jahr einige künstlerische Anerkennung gefunden. Ein Grund zum Jubeln?FRANZ SCHWARTZ: Nicht unbedingt, es war eher ein glücklicher Zufall, daß innerhalb eines Jahres für österreichische Verhältnisse relativ viele Produktionen entstanden sind, die einen hohen künstlerischen Anspruch haben, beispielsweise Michael Hanekes „Der siebente Kontinent" oder Michael Syneks „Die toten Fische". Daneben gibt es aber auch - und wird es immer geben - Filme, die nicht dieses künstlerische Potential haben - sogenannte „Bügelfil-me .FURCHE:

Filmkultur hat keine Tradition

Das Filmland Österreich ist ein Entwicklungsland. Fakten bestätigen das: Jahr für Jahr wird kaum mehr als eine Handvoll Spielfilme produziert.Und dennoch: Nach einer 95jährigen Geschichte, nach einer steten privatwirtschaftlichen Orientierung des österreichischen Filmschaffens bis in die zwanziger Jahre, nach der zunächst freiwilligen und dann erzwungenen Anpassung an die Filmkultur im Dritten Reich, nach der Blütezeit und dem Niedergang des Wiener- und des Heimatfilms in den späten sechziger Jahren und nach der mühsamen Aufwärtsentwicklung seit den siebziger Jahren scheint

1998

Es geht ums Überleben

Der chronisch krisengeschüttelte österreichische Film bräuchte mehr Geld und neue Ideen.

2000

Herausragend, aber absturzgefährdet

Zum Dossier. Der österreichische Film ist besser als sein Ruf. Auf Cineasten-Festivals räumten zuletzt"Nordrand" und "Die Siebtelbauern" Preise ab. Die Stoffe werden internationaler, die Regisseure jünger, die Infrastruktur hat sich verbessert. Doch die finanzielle Lage ist katastrophal: Da ist Österreich Schlußlicht in Europa.

2001

Aufmerksamkeit: zu wenig

Dem österreichischen Film mangelt es an Aufmerksamkeit und Geld. Die Diagonale in Graz gibt einen Überblick über das heimische Filmschaffen.

2002

Protektion für das europäische Kino

In ganz Europa kämpfen die kleinen Kinos ums Überleben. Die EU und Frankreich versuchen massiv gegenzusteuern.Das Kinosterben ist kein österreichischer Trend allein. In ganz Europa kämpfen kleine Kinos ums Überleben. Doch sprechen die Zahlen zunächst eine andere Sprache: Die Europäer (EU-15) gingen im Jahr 2000 rund 850 Millionen Mal ins Kino (812 Millionen im Jahr 1999, ein Plus von 4,7 Prozent). In Deutschland, wo es rund 4.100 Kinos gibt, stiegen die Besucherzahlen in den ersten neun Monaten des Jahres 2001 um 15 Prozent, in Frankreich um ein Zehntel. Den stärksten Anstieg

Erfolg durch Selbstausbeutung

Die heimische Filmbranche wird sich bei der Diagonale in Graz heuer wieder ihr Leid klagen - trotz des großen Erfolges des österreichischen Films.Eine eindrucksvolle Bilanz: Drei Hauptpreise für Michael Hanekes Film "Die Klavierspielerin" in Cannes, der Große Preis der Jury in Venedig für Ulrich Seidls "Hundstage", mit "Lovely Rita" ein sensationelles Debüt von Jessica Hausner, mit "Mein Russland" von Barbara Gräftner und "Vollgas" von Sabine Derflinger die Fortsetzung des Preisregens beim Max-Ophüls-Festival in Saarbrücken. Eine Oscar-Nominierung für Virgil Widrichs Kurzfilm "Copy

2003

Kino-Umbruch

In wenigen Jahren wird auch das Kino völlig - Dreh, Schnitt, Projektion - digital sein. Die Filmbranche wird sich dadurch gewaltig verändern - aber nicht nur zu ihrem Vorteil.Die Vision einer nicht allzuweit enfernten Zukunft: Ein Filmregisseur dreht seinen Spielfilm mit einer digitalen Videokamera, das Material wird digital nachbearbeitet und geschnitten, ein Datendienst speichert den fertigen Film auf einer Festplatte und schickt ihn digital via Satellit an die Kinos, die ihn mittels digitaler Projektoren an die Leinwand werfen.So stellt sich die Filmindustrie das digitale Kino der Zukunft

2004

Lachen oder Weinen?

Ein turbulentes Film(politik)-Jahr lag zwischen der letztjährigen und der heurigen Diagonale (3.-7. März) in Graz: Aus Anlass des Festivals des österreichischen Films (www.diagonale.at) widmet die furche ihr Dossier dem heimischen Filmschaffen. Neben einer Bestandsaufnahme zum österreichischen Film (S. I) und zum Avantgardefilm (S. IV) sowie einer Retrospektive auf Konflikt und Neubeginn (S. II) finden sich: ein Gespräch mit dem designierten Direktor des Österreichischen Filminstituts, Roland Teichmann (S. II), ein Porträt von Jessica Hausner (S. III) und ein Bericht über heimische

Lobbyist für den Film

roland teichmann, 33, ab Mai Direktor des Österreichischen Filminstituts (ÖFI), im Gespräch zur Zukunft des österreichischen Films.Die Furche: Kam die Bestellung zum Direktor des Österreichischen Filminstitutes für Sie überraschend?Roland Teichmann: Ja. Die Entscheidung hat weiß Gott keine lange Vorgeschichte gehabt.Die Furche: Die Filmbranche hat ja fast aufgeatmet...Teichmann: ... und das hat mich gefreut, aber auch überrascht. Einer meiner Ansprüche meiner bisherigen Tätigkeit im Fachverband der Audiovisons- und Filmindustrie war es, vor Ort und bei Festivals zu sein; dadurch

Wildernde Multiplexe

Arthaus-Kinos - Lichtspieltheater, die sich der Kunst "Film" verschrieben haben: Krisenfester als der Mainstream, gefährdet durch Überangebot.Im Jahr 2003 gingen in Österreich 17,7 Millionen Menschen ins Kino, das ist ein schmerzliches Minus von acht Prozent gegenüber 2002. Immerhin: 1998 war jeder Österreicher im Schnitt 1,9 Mal im Kino, 2003 schon 2,2 Mal. Die deutschen Nachbarn gingen 2002 nur 2,0 Mal ins Kino - ein kleiner Vorsprung, der allerdings beim Marktanteil des einheimischen Films wieder wettgemacht wird: 11,9 Prozent der Deutschen lieben den deutschen Film, in Österreich

Filmpolitik:Ruhe nach dem Sturm

Wie es zu Eklat und Neubeginn zwischen Filmbranche und Staatssekretär Franz Morak kam, und wie es mit der Diagonale weitergehen soll.Seit der letzten Diagonale im März 2003 ist viel Wasser die Mur hinuntergeflossen. Was die Filmpolitik betrifft, so hatte die heimische Branche zuweilen auch das Gefühl, ihre Szene und alles, worin sie sich manifestiert, gehe mit den Bach hinunter. Die politische Debatte um die Neubestellung der Diagonale-Leitung sorgte für eine Eskalation der ohnehin seit jeher schwer belasteten Beziehung zwischen der Branche und Kunst-Staatssekretär Franz Morak.Zunächst

Für den Hauptabend

ORF und Filminstitut suchen die besten heimischen Nachwuchsfilmer. Thema: Mystery. Bedingung: quotentauglich.Von Federico Fellinis Film "8 1/2" aus dem Jahr 1963 haben sich schon so manche angehende Filmemacher und Schauspieler inspirieren lassen. Nicht umsonst gilt "8 1/2" als einer der raffiniertesten Filme über das Filmemachen an sich. Hierzulande können junge Talente den für seine skurrilen Figuren und Geschichten berühmten italienischen Filmemacher Fellini gleich doppelt nutzen. Denn der ORF startet einen Nachwuchswettbewerb, bei dem vor allem mystische, skurrile, sagenumwobene

In die Breite

Die Viennale (15. bis 27. Oktober) zeigt ein internationales Programm und dient einmal mehr als Diskussionsplattform für heimische Filmprobleme.Die Viennale ist heuer auf den Hund gekommen. Das Wiener Filmfestival (15. bis 27. Oktober), die größte Filmschau des Landes, erwählte sich für sein diesjähriges Plakat die Darstellung einer viele tausend Jahre alten Höhlenzeichnung, auf der ein schnüffelnder Hund zu sehen ist. Symbolisieren soll dies die zahlreichen Überraschungen und Entdeckungen, die Festival-Direktor Hans Hurch zusammengetragen hat. "Der Hund ist wild und scheu und hat

Kulturgut Fernsehfilm

RTR-GmbH vergibt seit Anfang 2004 neue Fernsehfilmförderung der Bundesregierung.Weihnachtslust statt Weihnachtsfrust? Die Business-Frau Katrin hat eine Xmas-Phobie - sie versucht also, dem Trubel ein Schnippchen zu schlagen, und gerät an den chaotischen Journalisten und Koch Max - den seinerseits eine Kuss-Phobie auszeichnet - und seinen Hund Kurt: Letzterer ist der Wichtigste, denn der Vierbeiner soll Katrin dabei helfen, allem Feiern im Schoß der Familie zu entrinnen, hat doch ihr Herr Papa wegen Allergie auch eine arge Phobie, und zwar vor Hunden. Doch vieles gerät in "Der

2005

Wie der Film zu Geld kommt

Hierzulande gibt es für den Film kaum Sponsoren: Wie anderswo in Europa ist daher die öffentliche Hand gefragt. Ein kurzer Überblick über Filmförderungen in Österreich.Wer schon einmal die Mühen auf sich genommen hat, einen Film zu drehen, der weiß, mit welch Aufwand die Angelegenheit verbunden ist. Schauspieler, Crew, Ausstattung, Kamera und Filmmaterial, Komparsen, Musik, oder Nachbearbeitung kosten Geld - und genau darum braucht die Herstellung eines abendfüllenden Spiel- oder Dokumentarfilms nicht selten zwei bis drei Jahre.In Österreich würde es ohne die Förderung von Filmen

In der "Dogma"-Falle

Nach den politischen Aufregungen der letzten beiden Jahre kann sich die heimische Filmbranche wieder der inhaltlichen Auseinandersetzung mit dem österreichischen Film widmen: Die heurige Diagonale , die vom 14. bis 20. März in Graz stattfindet, bietet erneut einen umfangreichen Querschnitt durch Österreichs Film (www.diagonale.at). - Ihr erstes "Festival des österreichischen Films" versteht die neue Diagonale-Leitung als Fortsetzung der "alten" Diagonalen, so Intendantin Birgit Flos im Interview (Seite II). Dazu eine Grundsatzbewertung des heimischen Films (Seite I) - auch aus der

2006

Treffpunkte am Nerv der Zeit

Das österreichische Dokumentarfilmschaffen ist erfolgreicher denn je - und kämpft dennoch im eigenen Land mit der angemessenen öffentlichen Wahrnehmung.Mehr als 150.000 Kinobesucher stürmten im vergangenen Herbst die Kinos, als der Dokumentarfilm We Feed The World von Erwin Wagenhofer anlief. Wagenhofer zeigte darin als erster die Wege unserer Nahrungsmittel quer durch Europa. In einer globalisierten Welt kann es vorkommen, dass die Äpfel aus Argentinien, die Tomaten aus Spanien, die Butter aus Deutschland und die Chips aus Polen kommen. Ein Thema, das die Menschen bewegt - anders wäre

Alle gegen den ORF

Auf der Diagonale prallten heuer - auch - Produzenten und Filmemacher, Kritiker und Regisseure aufeinander.Dass Michael Haneke für seinen Film "Caché" den Großen Diagonale-Preis erhielt, hat angesichts einer vom Niveau her allgemein schwachen Spielfilmausbeute im vergangenen Jahr wenig überrascht. Noch weniger überraschte, dass Haneke bei einer Podiumsdiskussion im Rahmen der diesjährigen Diagonale in Graz heftig polemisierte:Das Image, das sich der österreichische Film in den letzten Jahren international aufgebaut hat (und an dem Haneke - sichtlich nicht unstolz - maßgeblich beteiligt

Kunst vs. Kommerz

Österreichs Filmproduzenten sind zerstritten - und nun in zwei Verbände aufgesplittert.Bei der diesjährigen Diagonale gingen die Wogen hoch: Österreichs Filmproduzenten debattierten heftig über ihr Selbstverständnis - mit der Konsequenz, dass sich unter den Herstellern jener heimischen Filmware, die international großes Ansehen genießt, zwei Lager gebildet haben. Auslöser der Streitigkeiten war ein internes Papier des Verbandes der österreichischen Filmproduzenten (AAFP). Darin hatte dessen damaliger Präsident Helmut Grasser (Produzent von Filmen wie 'Hinterholz 8", 'We Feed the

2007

Kommerziell - na und?

Neben cineastischer Kunst kann das Filmland Österreich durchaus auch breitenwirksames Kino brauchen. Zum 10. Mal in Graz öffnet vom 19. bis 25. März die Diagonale die Pforten. Mit Stefan Ruzowitzkys "Die Fälscher" und "Kurz davor ist es passiert" von Anja Salomonwitz war österreichischer Film zuletzt auch auf der Berlinale präsent. In Graz dokumentiert die kleine Branche, wie vital und vielfältig heimisches Filmschaffen ist. Eröffnet wird das Filmfestival heuer mit "42plus" von Sabine Derflinger. Auch in vielen anderen Festivalbeiträgen - nicht zuletzt in der Sparte Dokumentarfilm -

Ohne TV: kein Film

Das österreichische Wunder. Dokumentarfilm und Fernsehen im Land der begrenzten Möglichkeiten.

Zusammen uneins

Die Viennale ist auch Treffpunkt der Filmbranche, die untereinander getrennte Wege geht, doch gemeinsam mehr Subventionen fordert.Wenn in Wien die Viennale beginnt, dann ist in der Filmwelt nichts mehr wie sonst. Hans Hurch, der beinahe schon zur Institution gewordene Chef der Viennale, ist stets bemüht, in seiner Filmschau internationale Filme von höchster Qualität zu zeigen (und dabei dann und wann auch seinen eigenen Filmgeschmack hintanzustellen und auf große "Quotenbringer" wie "Michael Clayton" zu setzen). Jedoch ist die Viennale nicht bloß ein Publikumsfestival, das jedes Jahr rund

Filmer funken SOS

Im Splitting der ORF-Gebühren sehen Vertreter der Filmbranche eine Ursache ihrer Notlage. Medien-Ministerin Doris Bures verspricht Geldspritze.Film ist die teuerste aller Kunstformen, weil in ihr so viele andere Künste zusammenlaufen. Dass Österreichs Filmbranche schon traditionell und im Vergleich zu Oper & Co. mit geradezu lächerlich geringen Finanzmitteln auskommen muss, ist kein Geheimnis. Regelmäßig flammt daher der Protest gegen die finanzielle Austrocknung der Szene auf - jetzt schießt sich die Branche auf den ORF und seine Rundfunkgebühren ein. Denn diese, so die Kritik,

2008

Ein Oscar macht noch keinen Sommer

Die Goldstatuette für "Die Fälscher" beflügelt zwar die Filmwirtschaft. An den grundsätzlichen Problemen für den österreichischen Film ändert sie aber nichts. Die Zeitrechnung (im Jahr 1 nach dem ersten Oscar "für Österreich") ist neu. Die Probleme und Perspektiven des heimischen Films haben sich hingegen wenig verändert. Und die Diagonale, die heuer vom 1. bis 6. April in Graz stattfindet, zeigt einmal mehr, wie vital die Branche trotz kleinem Produktionsvolumen und vergleichsweise geringem Standing im Gesamtfeld des Kulturbetriebs ist. Eröffnet wird das Filmfest diesmal mit dem

"Filme sind ein Lebensmittel und kein Pflichtprogramm"

Österreichs Filmszene: Ein Gespräch - post Oscar-festum. Götz Spielmann, Regisseur Qualitätsfilm-Verleiher michael Stejskal ortet gleichfalls weiterhin mangelndes und Produzent, meint, der Oscar könnte das Bewusstein dafür vergrößern, dass Filme ansehen sexy ist. Selbstbewusstsein der heimischen Filmbranche, ruft aber gleichzeitig zu mehr Gelassenheit auf.Die Furche: Wäre ein Film wie Götz Spielmanns "Revanche" ein dänischer Film, so könnte man locker 250.000 Zuseher erwarten. Zumindest lautet die konkrete Einschätzung eines dänischen Filmexperten so. Wieso ist das in Österreich

Film-Millionen-Show

Claudia Schmieds Leistungsbilanz zum Thema Film klingt - nach eigenen Angaben - beachtenswert. Eine Analyse von Matthias Greuling/Graz.Seit Claudia Schmied Kulturministerin ist, hat sich Österreichs Filmbranche offenbar mit der Politik ausgesöhnt. Die Forderungen nach mehr Fördergeldern für den heimischen Film sind zwar lauter als je zuvor, vor allem seit der Oscar-Prämierung für Stefan Ruzowitzkys "Die Fälscher". Man sieht den Oscar als Chance, bei der Politik die nötige Bewusstseinsbildung für Film als Kunst (und erfolgreichen Wirtschaftsfaktor) voranzutreiben. Jedoch sind die Töne

2009

Schon wieder ein Wunder

Mit "Revanche" ist wieder ein österreichischer Film für den Oscar nominiert. Angesichts der heimischen Film-Budgets ist das mehr als bemerkenswert.Jetzt ist sie da, die zweite Oscarnominierung für einen österreichischen Film in Folge. Götz Spielmann wird mit seinem Drama "Revanche" am 22. Februar in Los Angeles in der Kategorie "Bester fremdsprachiger Film" um den Goldmann mitzittern. Derweil scheint aber auch ein Jahr nach dem Oscar für Stefan Ruzowitzkys KZ-Drama "Die Fälscher" niemand so recht vorbereitet auf die dank des jahrelangen künstlerischen Höhenflugs erwartbaren Erfolge

Ein Jahr nach Revanche

Österreichs Filmschaffende feiern einen Erfolg nach dem anderen, stehen aber aus Geldmangel nicht nur im Krisenjahr 2009 auf recht wackeligen Beinen. Improvisation ist angesagt.Die Feier war improvisiert. An jenem Jännertag, als die Oscar-Nominierung für "Revanche" in Los Angeles bekannt gegeben wurde, verabredete sich das Team um Regisseur Götz Spielmann zu einem spontanen Treffen im Wiener Café Anzengruber. Zwischen den normalen Gästen reservierte man eilig ein paar Tische und stieß auf den Erfolg an. Zwei TV-Teams blockierten die Bar und Götz Spielmann, stets die Ruhe in Person,

Kein Wunderland für Kreative

Round Table zum Filmland Österreich: Diagonale-Leiterin Barbarar Pichler, Stadtkino-Chef Claus Philipp und (Neo-)Regisseurin Tina Leisch über Glanz und Elend einer Branche. Das Gespräch führten Otto Friedrich und Matthias Greuling * Fotos: Elke MayrBinnen eines Jahres waren österreichische Filme gleich zweimal beim Oscar-Reigen präsent: Ein kräftiges Lebenszeichen einer Filmlandschaft, die auch um das Nötigste zum (Über-)Leben kämpfen muss.Die Furche: Nach dem Oscar für "Die Fälscher", der Oscar-Nominierung für "Revanche": Ist Österreich ein Filmwunderland?Barbara Pichler: Ich

Neue Hoffnung für Österreichs Film

Große Erfolge, neue Projekte und ein neues Fördermodell: Die heimische Filmbranche strotzt vor Selbstvertrauen.Die Begeisterung ist noch gar nicht verhallt, da tun sich am Horizont schon die nächsten viel versprechenden Projekte auf: Nach dem Cannes-Sieg von Michael Haneke, den Oscar-Erfolgen von Stefan Ruzowitzky und Götz Spielmann, den Schauspielerpreisen für Birgit Minichmayr in Berlin und Christoph Waltz in Cannes dürfte das viel zitierte "österreichische Filmwunder" ungebremst weitergehen.Das deutsche Vorbild-ModellDenn erst kürzlich kündigten die Filmförderstellen an, welche

ORF gratis im Internet

Generaldirektor Alexander Wrabetz hat sein Ziel erreicht: Der ORF erhält die Gebührenbefreiung refundiert. Eine Reform hat die Regierung vertagt. Allerdings fehlt noch eine unabhängige Kontrollbehörde. Die Opposition weigert sich, der Regierung zur nötigen Zwei-Drittel-Mehrheit zu verhelfen.In der unverhofft ausgebrochenen Freude über die schließlich doch rasch erfolgte Einigung der Koalitionsregierung auf ein neues ORF-Gesetz wurde fast übersehen, was denn nicht alles fehlt: Erstens ein neues Gesetz, welches diesen Namen verdient, denn die Strukturen bleiben gleich. Weiters fehlt eine

2010

Kurz gehaltene Werkschau des heimischen Films

Oscarnominierungen, Auszeichnungen in großer Zahl fürs Filmland Österreich: Anachronistisch, dass die Diagonale, die Visitenkarte für den heimischen Film, über Budgetkürzungen klagt.Nicht alles läuft bei der Diagonale so rund, wie beim österreichischen Film: Zahlreiche Oscarnominierungen und Auszeichnungen dort, aber wenig Enthusiasmus, die finanzielle Würdigung der jährlichen Werkschau in Graz (16. bis 21. März) betreffend: Dieses Jahr muss Intendantin Barbara Pichler mit Budgetkürzungen leben. Und das just in einer Situation, in der die Fördermittel allgemein aufgestockt werden

Österreichs Film hat viel Potenzial

Der Preisregen für Christoph Waltz, Michael Haneke & Co ist kein Zufall, sondern Symptom: Die heimischen Filmschaffenden haben – trotz Widrigkeiten – Grund zu Selbstbewusstsein.Die patriotischen Wallungen der Sonntagszeitungen waren kaum zu überbieten und manche Redaktion ließ es sich nicht nehmen, die eigentlich gar nicht so schlechte Olympia-Bilanz des Landes durch das Herbeischreiben dreier Oscars übertreffen zu wollen. Ende gut, alles gut. Olympia war – wir wissen es ja –, mit Ausnahme der alpinen Herren, gar nicht so übel, und auch auf dem Filmgebiet hatte sich jedenfalls ein

Sozialtristesse war einmal

Neuer Mut, frisches Geld und das Verlassen ausgetretener Genre-Pfade: Österreichs Filmbranche war auf der Diagonale in Graz in Hochstimmung.In Graz schien die Sonne. Der Sonnenschein übertrug sich auch auf die Diagonale, das Festival des österreichischen Films, das mit 18.000 Besuchern in 134 Kinovorstellungen ziemlich gut dasteht. Der Sonnenschein brachte die Branchenvertreter zum Lächeln, die nach etlichen Oscar- und Festivalerfolgen nun auch endlich in der Heimat (und von der Politik) wahrgenommen werden. Es scheint, als hätte die Diagonale, die immer für ihre scharfen Debatten

Heimisches Filmemachen besser dotiert

Voriges Jahr wurde Venedig zum Sprungbrett für Jessica Hausner: Ihr Film „Lourdes“, die exzeptionelle Auseinandersetzung mit dem französischen Marienwallfahrtsort und dem katholischen Wunderglauben, erregte am Lido Aufsehen – und trat von dort seinen Siegeszug durch die Arthaus-Kinos an.Anno 2010 sind sechs österreichische Produktionen bei den derzeit laufenden Filmfestspielen vertreten – vier davon im Kurzfilmbereich, ein Dokumentarfilm: Die heimische Szene punktet diesmal mit Avantgarde– aber nicht im Hauptprogramm, in dem sich 24 Filme Hoffnung auch auf kommerzielle Erfolge

2011

"Der Rechnungshof will alles zählen, wiegen und messen“

Ein Rechnungshofbericht kritisiert Effizienz und Transparenz der heimischen Filmförderung. Die Förderstellen reagieren mit einigem Unverständnis.Angenehm war dieser Befund nicht: Als der Rechnungshof (RH) im Februar die Ergebnisse seiner Überprüfung der heimischen Filmförderung präsentierte, gab es in der Branche so manch langes Gesicht. Denn in vielen Fällen beklagte der Bericht mangelnde Effizienz, Transparenz und Kooperation bei den insgesamt 18 Einrichtungen, die auf Landes- oder Bundesebene für die Förderung von Filmen zuständig sind.Der RH-Bericht widmete sich den Jahren 2006

2012

Film muss sparen

Die Diagonale kämpft mit dem Wegfall eines Hauptsponsors. Der dadurch verschärfte Sparzwang für die Ausstellungsplattformen österreichischer Filme schadet dem Filmschaffen.Am Ende gab es doch ein wenig Erleichterung: Barbara Pichler, die Leiterin der Diagonale, einigte sich mit dem verbliebenen Festival-Hauptsponsor Bawag auf eine Verlängerung der Kooperation bis 2015. "Eine längerfristige partnerschaftliche Zusammenarbeit ist uns ein wesentliches Anliegen, damit die Kontinuität und die qualitätsvolle Arbeit des Festivals gewährleistet bleiben“, sagt Byron Haynes, der

2013

Backstage des Erfolgs

Ein guter Film allein ist zu wenig für Erfolg. Da müssen schon andere Kräfte hinzuwirken, bis es zu Palmen, Globes und Oscars reicht.Cannes, im Mai 1989: Zwei Männer, beide Mitte 40, streifen durchs Palais des Festivals. In den Gängen des Betonbunkers suchen die Herren nach geeigneten Stellen für ihre persönliche Marketingaktion: Das Affichieren ihres mitgebrachten Filmposters. Mit Tixo und Schere bewaffnet, kleben sie das Plakat an allerlei Wände, allein: Gesehen werden dürfen sie nicht. - Plakatieren ist hier streng verboten.Das angebrachte Papier zeigte das Filmposter von "Der

Falsch gefördert

Die österreichische Filmförderung wird international hoch geschätzt. Doch es gibt Grund zur Sorge, wie die Diagonale in Graz zeigte."Die österreichische Filmförderung“, sagt Tizza Covi, "gehört zu den wirklich guten Modellen. Ich bin aus Südtirol, und in Italien wird fast überhaupt keine Filmkunst gefördert.“ Gerade hat Covi gemeinsam mit ihrem Mann Rainer Frimmel den Großen Diagonale-Preis für ihren famosen Spielfilm "Der Glanz des Tages“ erhalten (Bild oben), dotiert mit 21.000 Euro. Die Fördermittel für die Projekte des filmenden Paares stammen zumeist und überwiegend

2014

NEUER MINISTER, alte Baustellen

Über Kulturminister Josef Ostermayer, der sich als bekennender Film-Fan gibt, ist die heimische Filmbranche glücklich. Doch die Aufgaben, die auf ihn warten, sind kein Spaziergang.

2017

Die Diagonale will den Austausch

Was wurde in den vergangenen 20 Jahren, in denen die Diagonale in Graz beheimatet war, nicht schon alles gestritten über österreichische Filme, über Förderpolitik und über Kunst- und Kulturminister? Da gab es scharfe Anfeindungen, Grabenkämpfe innerhalb der Filmbranche, Spaltungen der Verbände, böse Worte gegen Minister und sogar eine Gegen-Diagonale! Lange sind diese Zerwürfnisse her, und doch: So richtig überwunden scheint das alles nicht. Aber die Diagonale kommt ihrer Aufgabe als Netzwerk für das heimische Filmschaffen artig nach. Zum Beispiel in Form des "Diagonale Film

2018

Österreichs Film: Der Generatione wechsel

"Im österreichischen Film vollzieht sich ein Generationenwechsel, der nachhaltiger ist als alles, was die letzten 20 Jahre passiert ist.Die Hanekes, Seidls und Glawoggers sind nicht mehr das Maß aller Dinge; die Internet-Generation hat ihre eigenen Idole, und die Absolventen der Filmakademie erzählen ihre eigenen Geschichten.Weder Filmemacher, noch Festivalleiter, Filmverleiher oder Politiker haben das Maß an Erfahrung, die es gebraucht hat, um den österreichischen Film künstlerisch so groß zu halten, wie er heute ist."Die Tatsache, dass so manche 10-jährigen Kinder Arnold

2020

CineCenter - © Foto: picturedesk.com / Martin Juen / SEPA.Media

Coronakrise: Kleine Kinos trifft es hart

Kleine Kinos leiden besonders unter der Corona-Zwangsschließung. Eine Online-Plattform für heimische Filme bringt da nur wenig Entlastung.

Anfang 80 - © Foto: NGF-Films (Setfoto „Anfang 80“)

Der Film in Zeiten von Corona

Eine Branche, in der mit dem Corona-Shutdown kein Stein auf dem anderen geblieben ist: Kinobetreiber, Verleiher, Filmschaffende – sie alle stehen vor dem Nichts und fragen sich: Wie, und vor allem: wann wird es weitergehen?

Viennale: Filmfest - trotzdem

Die Viennale trotzt bislang der Pandemie und hat sich einiges einfallen lassen, um trotz aller Covid19-Beschränkungen ein international anspruchsvolles Festival auf die Beine zu stellen.

Medienförderung - © Foto: iStock/YinYang

Höchste Zeit für eine neue Presseförderung

Seit Jahren fließen Millionen an Steuergeldern an drei Boulevardmedien. Dies belegt eine umfassende Studie vom Medienhaus Wien, die Inserate des Bundes untersucht hat.

2021

Lovemobil - © Filmstill: Christoph Rohrscheidt

"Wahrheit" im Film: Blick in die Mogelpackung

Dürfen Dokumentarfilme inszeniert sein? Ja, das müssen sie sogar! Was nicht geht: Etikettenschwindel unter dem Deckmantel der Objektivität. Anmerkungen zu einer Debatte über „Wahrheit“ im Film, die zurzeit im deutschen Feuilleton tobt.

Gender - © Foto: Drehbuchforum Wien / Lebelhuber

Gleichstellung in der Filmförderung: Revolution und Fairness

Dass Frauen die gleichen Möglichkeiten erfahren sollen wie Männer, darüber sind sich auch in der österreichischen Filmbranche alle einig. Nur über den „fairen Weg“ gehen die Meinungen auseinander. Etwa zur 50/50-Quote bei Filmförderungen und dem „Gender- und Diversity-Lektorat“, welches das ÖFI zur Beurteilung der Einreichungen heranzieht.

Gartenbaukino - © Foto: APA / Roland Schlage

Kinos öffnen: Da gibt's noch viel Sehnsucht!

Am 19. Mai sollen – wenn es denn wahr ist – österreichweit auch die Kinos wieder aufsperren dürfen. Nach mehr als einem halben Jahr Projektionspause kein leichtes Unterfangen.

Diagonale - © Foto: © Diagonale/Niko Havranek

Diagonale: Widerstand im Streamingland

Die Diagonale kann erstmals seit mehr als zwei Jahren wieder stattfinden. Von 8. bis 13. Juli gibt das heimische Filmschaffen ein kräftiges Lebenszeichen. Aber auf lange Sicht schrillen die Alarmglocken.

2022

Dollhofer - © Foto: APA / Fotokerschi.at / Werner Kerschbaummayr

Österreichischer Film: „Ein stetiger Zuwachs an Talenten“

Seit Herbst 2021 leitet Christine Dollhofer den Filmfonds Wien, der den zweitgrößten Filmfördertopf des Landes verwaltet. Die langjährige Festival-Leiterin über die Generation der Filmemacher(inn)en nach Haneke und Co: Was kommt nach? Und kommt überhaupt etwas nach?

Österreichs Filmbranche braucht mehr „Spielgeld“

Große Vorbilder, eine komplizierte Förderlandschaft, und vor allem: viel zu wenig Budget: Der heimische Filmnachwuchs steht vor gewaltigen Herausforderungen – prosperiert aber durchaus, wie auch das Programm der kommenden Diagonale zeigt.

von

| Matthias Greuling

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

In Kürze startet hier der FURCHE-Navigator.

| Matthias Greuling