Mehr als nur Charisma

19451960198020002020

| Walter Dobner

Bei Gedenktagen haben auch Publikationen Hochsaison. Leonard Bernsteins 100. Geburtstag bildet keine Ausnahme. Auch was das Bestreben anlangt, auf eine andere, bisher scheinbar unbekannte Seite einer Person hinzuweisen, wie Sven Oliver Müller in seinem Bernstein-Buch "Der Charismatiker" (Reclam). Sollte nur Bernsteins zugegeben schillerndes Privatleben interessieren? Warum setzt sich der Autor nicht ebenso detailverliebt, vor allem kenntnisreich mit dem Musiker Bernstein auseinander? Peter Gradenwitz' noch zu Lebzeiten dieses universellen Musikers publizierte Bernstein-Biographie (Atlantis 1985) bietet ungleich mehr Information. Nicht minder die Auseinandersetzung mit Bernsteins Musiktheater von Andreas Jaensch (Bärenreiter 2003). Beiden Autoren geht es nicht um Geschichten, sondern um souverän ausgebreitete Musik-und Kulturgeschichte.

Ebenso aufschlussreich ist es, sich unmittelbar mit dem Komponisten und Interpreten Bernstein zu beschäftigen. Mehrere zu seinem Geburtstag erschienene Kassetten laden dazu ein. 121 CDs und 36 DVDs umfasst die von Deutscher Grammophon und Decca edierte Box "Leonard Bernstein. Complete Recordings". Darin präsentiert er sich hauptsächlich am Pult der Wiener Philharmoniker bei mehreren Gesamtaufnahmen. Mit anderen Orchestern auch mit Mahler, den man mittlerweile nüchterner, emotional distanzierter deutet, wie es "Lennie" zeitlebens vorzeigte. Aus heutiger Sicht wirken seine Beethoven-und Brahms-Deutungen, seine Auseinandersetzungen mit Sibelius und Schostakowitsch quasi "moderner", weil jedes übertriebenen Sentiments entkleidet, so mitreißend man Bernsteins Live-Auftritte mit seinem Leibkomponisten Mahler in Erinnerung hat.

Vorzüglicher Solist

Im Übrigen -das demonstriert die aus 26 CDs und 3 DVDs bestehende Kompilation "Bernstein Complete Works", worin er unter anderem als Dirigent seiner drei Symphonien, seiner Dybbuk-Ballettmusik, seiner komischen Operette "Candide", seinem Welterfolg "West Side Story" oder einem Mitschnitt seiner Oper "A Quiet Place" aus der Wiener Staatsoper mit dem ORF-Symphonieorchester vertreten ist -näherte er sich seinem eigenem Schaffen stets mit etwas Distanz, ließ er seine Leidenschaft hier "kontrollierter lodern". Was für ein vorzüglicher Solist, Kammermusiker, auch Liedbegleiter (Mahler mit Fischer-Dieskau, Brahms mit der Ludwig) er war, ruft die CD-Box "Leonard Bernstein. The Pianist"(Sony, 11 CD) in lebhafte Erinnerung.

Nicht alle diese Tondokumente geben die Unmittelbarkeit von Bernsteins begeisternden Live-Auftritten wider. Aber nach wie vor besticht die profunde Analytik seiner Interpretationen. Das und sein Charisma machen die besondere Faszination dieser Ausnahmepersönlichkeit aus.

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

1959

Der Beitrag Amerikas zu den Salzburger Festspielen 1959

Leonard Bernstein hat das Konzert der New- Yorker Philharmoniker im Rahmen der Salzburger Festspiele geleitet, auf dessen Programm Samuel Barbers Second Essay for Orchestra, Dimitri Schostakowitschs Symphonie Nr. 5, op. 14 und Bernsteins „Age of Anxiety”, seine Symphonie Nr. 2 für Klavier und Orchester, standen.DIRIGENT UND KOMPONISTBernstein ist ein vielseitig begabter Musiker, dem ernste Arbeit und eine Reihe von Zufällen innerhalb weniger Jahre die Anerkennung der Musikwelt und die Berufung zum ständigen Dirigenten der New-Yorker Philharmoniker eingetragen haben. Die Leitung des

1966

LEONARD BERNSTEIN / SECHS KARRIEREN IN DER MUSIK

Für die Neuinszenierung von Verdis „Falstaff” hat die Wiener Staatsoper einen Dirigenten gewonnen, dessen Name in der ganzen Welt Geltung besitzt: Leonard Bernstein. Man hat ihn wiederholt einen Renaissancemenschen genannt, weil seine Vielseitigkeit im Zeitalter des Spezialistentums fast ausgestorben ist. Tatsächlich hat er mindestens sechs Karrieren gemacht: als Dirigent, Komponist, Pianist, Musikinterpret, Schriftsteller und Lehrer und hat sich auf allen Gebieten meisterlich bewährt.Leonard Bernstein wurde am 25. August 1918 in Lawrence, Massachusetts, geboren, studierte in

1967

Mahler-Konzerte

Im letzten Abonnementkonzert der Philharmoniker und in der Wiener Staatsoper dirigierte Leonard Bernstein Gustav Mahlers II. Symphonie mit dem großen Auferstehungschoral nach Versen von Klopstock, die Mahler weitergedichtet hat. Das riesige, mehr als 80 Minuten dauernde Werk ist in fünf Teile gegliedert. Nach dem großen Trauermarsch (maestoso) folgen zwei idyllische Zwischenspiele, hierauf das mystische „Urlicht“ und, als Abschluß des symphonischen Dramas, der „große Appell“ mit den ekstatisch-entrückten Soli und dem geheimnisvollen, altertümlich stilisierten Auferstehungschor.

1968

Freude an Musik

VON DER UNENDLICHEN VIELFALT DER MUSIK. Von Leonard Bernstein. Rainer Wunderlich Verlag-Hermann Leins, Tübingen. 196 Seiten. DM 25.—.Leonard Bernstein hat für die Popularisierung und das Verständnis klassischer europäischer Musik in den Vereinigten Staaten mehr getan als irgendein anderer vor ihm. Dies geschah in mehreren von ihm gestalteten Femsehserien, in denen er sich vor allem an die Jugend wandte. — Seine Kommentare sind, wie könnte es anders sein, typisch amerikanisch: zuweilen ein wenig naiv und simplifizierend, aber handfest und allgemeinverständlich. Er selbst ist ja ein

1969

Glanzvolles Finale

Eine Ära des New Yorker Musiklebens ist mit dieser Saison zu Ende gegangen — eine der interessantesten, dynamischsten in ihrer Bedeutung für die Zukunft des amerikanischen Musiklebens. Leonard Bernstein — der seit mehr als einem Jahrzehnt die Geschicke der New Yorker Philharmonie leitet — ist zum letztenmal als ständiger Dirigent vor dem Orchester gestanden, das in mehr als einem Sinne zu „seinem“ Orchester geworden ist. Er wird gelegentlich als Gastdirigent in Erscheinung treten — aber es wird nicht annähernd dasselbe sein wie Leonard Bernstein als Leiter und ständiger

1972

Revue der großen Namen

Es war besonders sinnvoll, daß die Wiener Philharmoniker, die unter der Leitung von Leonard Bernstein sämtliche Mahler-Symphonien als Tonfilme aufzeichnen wollen, gerade die Dritte als Huldigung für den vor zehn Jahren verstorbenen und auf dem Friedhof San Abbondio bei Lugano beigesetzten Bruno Walter ausgewählt haben. Denn die in drei Sommern am Attersee komponierte und 1896 vollendete 3. Symphonie hat Mahler den ihm befreundeten Bruno Walter während eines Besuches in Steinach als erstem vorgespielt, und Bruno Walter war es auch, der die treffendste Charakterisierung dieses Werkes

Bernstein — Ludwig Melles und Turnowsky

Naoh den Ekstasen, die Maklers 3. und 5. Symphonie bei ihm ausgelöst hatte, zeigte sich Bernstein im letzten philharmonischen“ als zahmer Löwe und bescherte seinen zahlreichen Anhängern eine mit einigen extremen Temporückungen ausgestattete, aber sehr delikate, grazile Wiedergabe von Mahlers Vierter der „Liedersymphonie'“. Das groteske Scherzo — Solovioline Gerhart Hetzel — führte er nicht nur musikalisch, sondern auch gestisch im Tanzschritt vor, die himmlischen Freuden des Schlußsatzes ließ er das Orchester voll ausgenießen. Edith Mathis war eine prächtige, das Sopransolo

1976

Einklang der Empfindungen

Eines der großen Musikfilmprojekte von ORF und Unitel ist abgeschlossen: Leonard Bernsteins Verfilmung der Symphonien Gustav Mahlers ist mit dieser Aufzeichnung der „Sechsten“ mit den Wiener Philharmonikern im Musikverein komplett. Beethovens Symphonien und „Fddelio“ werden bereits als nächstes Wiener Großprojekt des Maestros angekündigt. Allerdings nur als Platteneinspielung, und diesmal nicht bei Bernsteins Exklusivfdrma CBS, sondern erstmals bei der Deutschen Grammophon.Unter allen Wiener Mahler-Aufnahmen Bernsteins war dies bestimmt eine der eindrucksvollsten: Probleme zwischen

DISC

Eine Opernaufnahme, die ein Ereignis ist: Georges Bizets „Carmen“, dieser „Mythos der grausamen Liebe“, wie der Dichter Henry de Montherlant das fulminante Werk nannte, liegt in einer unvergleichlich perfekten neuen Einspielung bei „Decca“ vor. Seit der berühmten Karajan-Gesamt-aufnahme die erste, mit der man restlos glücklich sein kann. Denn Dirigent Georg Solu hat sich aus den Fassungen Oesers und Chou-dens, die sich immerhin durch wesentliche Striche und die nachkomponierten Rezitative unterscheiden, vor allem eine optimale „Carmen“-Fassung erarbeitet.Solti fand allein 18

DISC

Soviele Superstars auf einer Platte! Das hat es noch nie gegeben: Leonard Bernstein, Vladimir Ho-rowitz, Yehudi Menuhin, Isaac Stern, Dietrich Fischer-Dieskau, Mstislav Rostropowitsch, Mitglieder der New Yorker Philharmoniker, die New Yorker Oratorio Society ... Und keiner trumpft als großer Star, als eigenwilliger-Solist auf. Jeder hat sich vielmehr einen Partner gewählt, mit dem er ganz bescheiden unerhört intensiv musiziert.Der Grund, daß sich diese Spitzenreiter internationaler Publikumsgunst und internationalen Musikgeschäfts zusammenfanden, ja, sogar schließlich in einer für sie

1977

Ein Phänomen namens Bernstein

Glänzender als die heuer beinahe salzburgisch schnürlzer- regnete Jahreszeit ist der Carinthische Sommer 1977 ins Kärntnerland gezogen; für Urlauber und Eingeborene scheinen rund 700 Veranstaltungen im Kulturkalender auf. Im Sommer allein. Komödienspiele Porcia in Spittal, das Reinhardt-Seminar mit „Was ihr wollt“ in Friesach, Operetten im Klagenfurter Stadttheater, Konzerte in Millstatt, dazu kleinere Begebnisse allerorts. Eigentlich aus Trutz, oder weil er Unzulängliches beim Musikforum Ossiacher See erkannt hat, zog Professor Helmut Wobisch, der am andern Seeufer som- merfrischelnde Trompetenmentor der Wiener Musikhochschule und weiland Philharmoniker-Geschäftsführer, ein solides, beständigeres Gegenfestival auf. Mit Wilhelm Backhaus und Henryk Szeryng als erste Garanten für ehrliches Beginnen. ln neun Saisonen ist der Carinthische Sommer zum internationalen Ereignis mit konzertanten Erst- und Uraufführungen gewachsen. Kein geringerer als Leonard Bernstein hat die europäische Erstaufführung seiner dritten Symphonie „Kaddish“ nach Villach, nicht etwa nach Salzburg, Wien, Berlin oder London, verlegt.

Konzerte

Bemstein-Ausklang in VillachMit dem „anderen Bernstein“ wurde das ihm gewidmete Festival des Carinthischen Sommers in Ossiach und Villach beschlossen. Mit dem Bernstein, den Freunde und Fans „Lenny“ nennen. Mit dem Bernstein vom Broadway, mit einem Musical-Potpourri und seiner einzigen Oper „Trouble in Tahiti“. Kein Urquell einer Oper, wie sie Gershwin mit „Porgy and Bess“ geschaffen hat, keine Menotti analoge Kammeroper - ein belangloses Stück aus der Nachkriegszeit, als Suburbia als Slogan galt: Das Leben einer öden Wohnsiedlung im Zank des Alltages.Das Originellste blieb

1984

Stimmexperiment

\(Musikverein Wien, Wiener Philharmoniker unter Leonard Bernstein) Zur Generalprobe für die gemeinsame Konzerttournee durch die USA und für TV-Aufzeichnungen trat Leonard Bernstein mit den Wiener Philharmonikern an zwei Wochenenden im Musikverein an. Haydns „Ox-ford"-Symphonie, Schumanns a-Moll-Klavierkonzert — mit dem allzu routinierten Justus Frantz als Solisten — und die IV. Symphonie, Mozarts g-Moll-Sym-phonie (KV 550) und Mahlers „Vierte": zwei Programme, in denen Bernstein viel Routine und die Philharmoniker kostbaren Wohlklang zeigten, wobei aber des Maestros Phantasie nur in

2000

Erinnerung an Lennie

Leonard Bernsteins fotografischer Begleiter auf allen Wegen.

2009

Mahler, der neue Prometheus

Ein doppeltes Mahler-Jahr steht bevor: Am 7. Juli 2010 werden es 150 Jahre, dass Gustav Mahler in Kalischt geboren wurde, am 18. Mai 2011 ist Mahlers 100. Todestag.Michael Gielen bringt es auf den Punkt: Dirigenten setzen deswegen so gerne Werke von Mahler auf ihre Programme, weil man damit auf jeden Fall Erfolg hat. Das war nicht immer so. Noch in den 1950er Jahren gab es Wissenschaftler, die meinten, Mahler sei 1911 verstorben, „und zwar für immer“. Mahler selbst war stets davon überzeugt, dass seine Zeit erst kommen werde. Und er hat recht behalten.Denn nach und nach wurde die

2010

Biografien, Neueinspielungen, Sondereditionen

Buchtipps* Vor allem Schumann„Glückskind?“, „Genie nicht weit von Wahnsinn“, „Ironische Musik“, „Mythos Manfred“ lauten einige der Überschriften, die Peter Gülke für seine über 30 anspruchsvollen Essays gewählt hat, die er zu seinem Schumann-Buch, „Robert Schumann. Glück und Elend der Romantik“ (Paul Zsolnay Verlag) zusammenführte. Keine Biografie, keine Werkbeschreibung, sondern der Versuch, aus jeweils verschiedenen Perspektiven beides zu beleuchten.Lockerer liest sich Martins Gecks „Robert Schumann. Mensch und Musiker der Romantik“ (Siedler Verlag). Der

2012

Der Sinn von Jubiläen

Auch im Musikbetrieb jagt längst ein Jubiläum das andere. Doch das muss nichts Schlechtes sein. Gerade in einem Bereich wie der gegenwärtigen Musikindustrie, die immer wieder nach Argumenten und Anlässen suchen muss, um mit ihren Produkten auf sich aufmerksam zu machen und damit ökonomisch erfolgreich zu sein, kommen Jahrestage wie gerufen.Anlässlich seiner jüngsten Wien-Auftritte feierten die Wiener Philharmoniker vor wenigen Wochen im Rahmen einer Feierstunde im Musikverein ihre fünfzigjährige Zusammenarbeit mit Lorin Maazel, nach Zubin Mehta der dienstälteste Dirigent des

Zwei Wiener Orchester, zwei neue CD-Editionen

Die Wiener Symphoniker haben ein neues Platten-Label, das RSO Wien lädt mit einer 24-teiligen CD-Box zu einer von Bach bis zur Moderne reichenden, kenntnisreich moderierten Hör-Reise.Nicht weniger als 81 Schallplatten hat Herbert von Karajan in den 1960er-Jahren eingespielt, Wagners "Ring“, Mascagnis "Cavalleria rusticana“ und Leoncavallos "Pagliacci“ nicht eingerechnet. Darunter seine ersten Aufnahmen der Beethoven-, Brahms- und späten Tschaikowski- sowie einiger Sibelius-Symphonien mit den Berliner Philharmonikern. Sie sind in der von der Deutschen Grammophon Gesellschaft (DGG)

2018

Auch Säulenheilige wollen gefeiert werden

"Fast erweckt es den Eindruck, als wollte man diesmal Gedenkjahre bewusst außen vor lassen, nachdem man sie zuletzt stets ausführlich begangen hat."Componist" hatte er als Berufsbezeichnung in seinem Pass stehen. Musik wollte er schreiben, nicht "Misuk", wie er mehrfach betonte. Dennoch wäre es so einseitig wie falsch, Gottfried von Einem als Konservativen abzustempeln. Er war eine eigenständige Persönlichkeit. Geprägt von seinem von ihm verehrten Lehrer Gottfried Blacher und zahlreichen intensiven Studien, die er zeitlebens betrieb und woraus er zahlreiche Anregungen empfing. In jungen

Ein nie müde werdender Enthusiast

"Sein Thema war die Musik": Vor 100 Jahren, am 25. August 1918, wurde Leonard Bernstein in Lawrence, Massachusetts, geboren. Der Komponist, Dirigent und Pianist war Zeit seines Lebens neugierig auf der Suche danach, was sich hinter den Noten verbirgt.

von

| Walter Dobner

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

In Kürze startet hier der FURCHE-Navigator.

| Walter Dobner