Pastose Passionen

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| Isabella Marboe

Zum 100. Geburtstag von Hans Fronius: Das Essl-Museum konfrontiert Figuren des Spätwerks mit thematisch verwandten zeitgenössischen Bildern der Sammlung.

Er sucht das Schöne nicht, sondern das Wahre, auch wenn es erschreckend ist", so Monsignore Otto Mauer über den Grafiker Hans Fronius. "Er macht dem Publikum weder Konzessionen noch narrt er es mit unmissverständlicher Geste. Er wird kühn und heftig im Ausdruck, aber hasst die Natur nicht."

Vor 100 Jahren wurde Fronius in Sarajewo geboren. An der Hand seines Arzt-Vaters wurde der elfjährige Knabe Augenzeuge des Mordes an Thronfolger Franz Ferdinand und seiner Gattin. "Hol den Koffer!", diese Worte des Vaters hallten ein Leben lang in Fronius' Ohren nach, erzählt Sammlerin Agnes Essl. Sie waren befreundet, zu seinen Ehren konzipierte sie im Schömer-Haus die Schau "Die Figur in der Malerei."

Die Konfrontation mit Gewalt und Tod als Kind, später im Krieg bestimmte das Werk von Fronius. Oft stellte er die Passionsgeschichte Jesu, die Pietà oder Hiob dar, versuchte das Grauen in Franz Kafkas oder Edgar Allan Poes Geschichten in Bilder zu fassen. Alfred Kubin, grafischer Großmeister des Schreckens, der belgische Expressionist James Ensor und Francisco de Goya waren seine persönlichen Leitsterne am Kunsthimmel. Erst als der Kunsterzieher Fronius pensioniert wurde, begann seine intensivste Beschäftigung mit der Malerei. Aus der diesbezüglich stärksten Schaffensphase hängen nun 18 Werke (zehn davon Leihgaben des Stiftes St. Florian) im dritten Stock des Schömer-Hauses.

Agnes Essl konfrontiert herausragende Figuren des malerischen Spätwerks mit thematisch verwandten zeitgenössischen Bildern der Sammlung. Durch den mittigen, runden, über alle Geschoße reichenden Luftraum in Heinz Tesars Schömer-Haus sind die entlang der Galerien gehängten Bilder von verschiedenen Perspektiven aus immer sichtbar. Die Architektur lässt eine konzentrierte Betrachtung aus der Nähe ebenso zu wie den distanzierten Vergleich.

Fronius zeigt sich hier als Einzelgänger, losgelöst von Strömungen und Moden. Konsequent verfolgt er seine Themen, vertieft sie ebenso wie seinen expressionistischen Stil. Dicke, pastos aufgetragene Farbe trifft auf gespachtelte Fläche. Verknappt auf dunkle Augen, rote Strichmünder scheint die Figur fast in der Struktur der Malerei aufzugehen, ohne sich je ganz in ihr zu verlieren. Großzügig und frei malte Fronius seine Frau Christel 1965, ihr flächiges, halb beschattetes Gesicht mit dunklen Augen wirkt sehr zart und fragil. "Meine Eltern" malte er 1986, als beide längst gestorben waren. Schemenhaft scheint das Paar auf winzigen, roten Füßen aus dem Nebel der Erinnerung zu schweben. Die Persönlichkeiten sind doch präsent: eine zarte, blasse Mutter mit Steckfrisur im weißen Kleid, eingehakt in einen leicht hingeworfenen, doch korpulenten Vater mit dem Hauch eines grünen Schnurrbarts. Die Gestalt innerer Bilder malt Fronius, bewegt, fast entgleitend, doch präsent.

Christusbilder von 1987: leicht hingespachtelte Figuren aus Licht, körperlos, von einer magischen Aura umgeben. Wie ein Schutzmantel scheint sie sich unter den Armen des Gottessohnes über die Welt zu breiten. Fronius' Blick auf den Menschen ist vom Glauben geprägt. Fast plastisch hebt sich die Dornenkrone als Zeichen unerträglichen Leides aus dem Bild. Die Pietà (1987): ein weißgraues, pastoses Marienantlitz, umgeben von tiefschwarzem flächigem Haar. Stumpf und tot wie der Schmerz.

Der besondere Reiz von "Figur in der Malerei" liegt im Vergleich. Im zweiten Stock hängen "Blaue Figur" und "Pietà" von Valentin Oman. Aus der Nähe nur malerische Struktur, von weiter weg klar lesbar: ein Korpus mit hängendem Arm und gehobenem Brustkorb. Zoran Musics Figuren erreichen ihre fragile Präsenz durch absolute Reduktion: nackte, ungrundierte Leinwand, zarte Striche, ein Hauch Weiß auf Gesicht und Händen. "Das Leben, der Tod, ich oder Sokrates": in Adolf Frohners Triptychon von 1980 findet sich grafische Darstellung neben malerischer Fläche. Christian Ludwig Attersees frecher "Frauenjesus", Günter Brus' erschreckende Gestalten, Peter Sengls grausame "Hommage an Frida Kahlo", Maria Lassnigs starke Selbstdarstellung in "Woman Power" und "Atlas". Nur einige von 50 Streiflichtern der vielgestaltigen "Figur in der Malerei."

Die Figur in der Malerei

Hans Fronius zu Ehren. Schömer-Haus, Aufeldstrasse 17-23, 3400 Klosterneuburg/Wien. Bis 31.12. 2003: Mo.-Fr. 8-19 Uhr, Mi. 8-20 Uhr, Eintritt frei.

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1949

Die andere Wirklichkeit

Fanatischer Naturalismus des 19. Jahrhunderts hat den Begriff „Wirklichkeit" auf das sinnlich Wahrnehmbare dieser Welt eingeengt, so daß wir Heutigen, an der Schwelle eines metaphysischen Zeitalters, diese Bezeichnung kaum für Vorgänge hinter der sichtbaren Weltbühne zu verwenden wagen und diese gern mit „transzendent oder „dämonisch“ umschreiben. Und doch ist unser äußeres Dasein nur der Schatten eines Lebens, das sich unsichtbar und unfaßbar abspielt, ohne unmittelbar einer dämonischen Sphäre zu entstammen. Dieses eigentlich menschliche Leben, sein ungeschminktes Antlitz

1950

Steirische Kunst der Gegenwart

Im Rahmen der Grazer Festspiele bringt das Joanneum einen kleinen Querschnitt durch das Schaffen lebender Künstler. Noch tastet ihr Ausdruck im Ungewissen und zwischen den Extremen eines fast schon klassisch zu nennenden Impressionismus und surrealistischen Abstraktionen liegt eine Unmenge verschiedener Bestrebungen. Aus dem erzwungenen Gleichmaß des Kollektivs hat sich wie kaum jemals zuvor ein blühender Individualismus emporgerankt. Und doch drängt alles nach einer neuen Gültigkeit, die zu finden Sehnsucht unseres blutenden Jahrhunderts ist.Nur Beispiele können erwähnt werden: Abseits

1951

Wilhelm Thöny

Mit Essays des Künstlers. — Von Prof. Dr. Bruno Grimschit z. Verlag Galerle Welz, Salzburg.

1952

Hans Fronius

Wenige Tage nach der Eröffnung der Kubin- Ausstellung in der Akademie der bildenden Künste gab die Albertina die große Kollektivschau von Werken Hans Fronius' dem Besuch frei: ein zufälliges Zusammentreffen, aber eines, das der tieferen Bedeutung nicht entbehrt Hier der große Alte unter den österreichischen Graphikern, dort der Jüngere, der eines Tages — daran ist kein Zweifel — die Vorrangstellung Kubine erben wird: die Ausstellungssaison hat ihren Höhepunkt erreicht.Wie Kubin ist Fronius von einer unerschöpflichen Fruchtbarkeit, die in schöner Stetigkeit immer neuer

1953

Ein großer Zeichner

Hans Fronius, Zeichnung — Graphik — Buchillustration. Mit einer Einführung von Otto B e n e s c h und einem Katalog von Werner H o f m a n n. Leykam-Verlag, Graz. 60 Seiten, 6 Textabbildungen und 82 TafelnDer beste Graphikkenner Oesterreichs zeichnet für die Zusammenstellung und die Herausgabe dieses Buches als verantwortlich, der Verlag hat offensichtlich weder Kosten noch Mühe gescheut, es gut auszustatten: und das Ergebnis ist in jeder Hinsicht die bemerkenswerteste Publikation über zeitgenössische österreichische Kunst, die seit 1945 erschienen ist.Ueber den Zeichner Hans

1954

Paris ist nicht die Welt

Ueber die Zeichnungen von Hans Fronius nachdenken heißt über das Wesen der Illustration überhaupt nachdenken. Fronius, nach Alfred Kubin und neben Paul Flora heute der bekannteste und wohl auch bedeutendste lebende Illustrator Oesterreichs, stellt jetzt im Institut Français im Palais Lobkowitz seine „französischen Blätter“ aus, das sind Zeichnungen, Monotypien und Lithographien, die er zu Werken von Balzac, Julien Green, Tristan unterscheiden. Gewiß, die Blätter zu Corbieres hymnischen Bittgesang an ein bretonisches Gnadenbild vermeiden die düsteren Grautöne, mit denen Fronius

1955

Innsbrucker Ausstellungen

Es ist dem französischen Kulturinstitut dafür zu danken, daß es den Innsbrucker Kunstfreunden in einer erlesenen Schau die Begegnung mit dem Werk “von Hans Fronius vermittelt. Mit Recht zählt man diesen Künstler neben Kubin zu den führenden Graphikern und Illustratoren Oesterreichs. Der 1903 in Sarajewo Geborene wirkt heute im kleinen steirischen Fürstenfeld, wo er die Eindrücke, die er auf weiten Reisen sammelt, in der Stille verarbeitet und in künstlerische Werke hohen Ranges umsetzt. Fronius fühlt sich der Kultur Frankreichs besonders verbunden; neben Kafka haben ihn vornehmlich

ZEITEN UND BILDER

JEDE ZEIT HAT IHR BILD und ihre Bilder; und alle Bilder haben ihre Zeit. Einige Bilder aber haben Zeit und haben immer Zeit, weil in ihnen noch soviel unverbrauchte Zukunft ist, von der sie leben. Das sind dann Bilder, die von den Zeitgenossen ihrer Entstehung nicht verstanden und von den Nachfahren als große Kunst verehrt werden. Sie sind das, was bleibt, weil sie so tief in die Zeit drangen, daß sie die Wurzel aller Zeit erreichten.IN DER ÖSTERREICHISCHEN GALERIE des 19. und 20. Jahrhunderts im Oberen Belvedere sind wieder beide Stockwerke allgemein zugänglich. Aus dem zweiten Stock sind

1960

VON 1900 BIS 1960

In der vom Ares Council of Great Britain gemeinsam mit dem Bundesministerium für Unterricht in London veranstalteten und Anfang Mas durch Bundesminister Dr. Heinrich Drimmel eröffneten Ausstellung „Österreichische Malerei und Plastik von 1900 bis 1960“ wurden von ihrem Organisator Dr. Werner Hofmann zwei Ziele verfolgt. Das erste war, die Entwicklung der bildenden Künste in Österreich an Hand von Malerei und Bildhauerei in ihrer Eigenart und gleichzeitig in einer kontinuierlichen Tradition aufzuzeigen, und zweitens zu beweisen, daß ihre schöpferische Vitalität, besonders auch in

1961

DER BLAUE REITER

In England stirbt König Eduard VII. 1910 - ein Zeitalter geht zu Ende. (Sein Nachfolger, Georg V„ wird bis 1936 leben, und in den Trauermarsch seines Begräbnisses werden sich die Kanonensalven des Abessinischen Krieges mengen.) Aus Tibet ist der 13. Dalai-Lama vor den Chinesen geflohen, und Japan hat Korea annektiert. Der Franzose Farman legt in einer Flugmaschine 463 Kilometer in achteinhalb Stunden zurück, und Italien beschließt die Schaffung einer Luftschiffflotte. Rilke schreibt seinen „Malte Laurids Brigge“, Molnar seinen „Liliom“, den Literaturnobelpreis hat Paul Heyse

1963

SCHWARZWEISSE MAGIE

Ich habe immer einen .Wunschzettel”, auf dem die Büchet stehen, die ich gerne illustrieren möchte!” Der große breitschultrige Mann mit dem dichten grauen Haarschopf öffnet den Biedermeierschrank und weist auf einen separat gelegten Stapel von Bänden. Stundenlangen fruchtbaren Gesprächen mit Verlegern in dem Perchtoldsdorfer Haus, das Fronius seit einiger Zeit bewohnt, verdankt manch kostbare neue Ausgabe ihre Entstehung. Man könnte meinen, es sei kein Zufall, daß nun auch er, gleich Anton Wildgans und Franz Schmidt, im reifen Mannesalter in der bürgerlich-weinbäuerlichen

1964

Hans Fronius als Maler

Hans Fronius ist .uns als einer der besten Graphiker veitraut. Sein graphisches Werk, wie es sich jetzt im Oberösterreichischen Landesmuseum in Linz darbietet, schließt eine reiche und vielgestaltige Welt in sich. In ihrer Mitte steht der Spieler, der Mensch. Er liebt die Geste, die Pose. Er bewegt sich im Tanz wie im Traum. Er erzählt Anekdoten und Schauergeschichten. Kubin ist nahe. Gespenster gehen um und Larven. Düster brüten das Leid und der Tod.Welten stürzen zusammen — wilder Zerstörung schreckliche Botschaft. — Städte liegen im Frühlicht, im Nebel. Weiden stehen verloren

1965

BOECKLS GRAPHISCHES WERK

Zeichnungen und Aquarelle Herbert Boeckls nehmen in seinem Oeuvre einen so bedeutenden Platz ein, daß sie gesondert betrachtet werden können. Denn auch in ihnen geschieht eine tiefgreifende Auseinandersetzung mit der Natur, und auch in ihnen ringt der Künstler mit den Problemen von Form und Raum. Sie begleiten und kommentieren nicht nur seine Bilder, sie sind wesentliche Bestandteile seiner gesamten künstlerischen Existenz. Schon die Land-schaftszeichnungm des Jahres 1919 offenbaren die Qualitäten Boecklscher Zeichenkunst, seines Werkes überhaupt. Die Motive werden in der skelettierten

1966

MONSTREN, DÄMONEN, COMICS

Die heurige Biennale führt etwa 2800 Werke vor, wozu noch die Arbeiten von vier Nationen zu zählen sind, die ihre Einsendungen verspäteten. Die Italiener dominieren wie stets. Ein Drittel des insgesamt Vorgeführten stammt von ihnen, es ist in 58 von den 68 Räumen des zentralen Pavillons untergebracht. Zwei Drittel des Gebotenen entfällt auf die übrigen 37 Nationen, von denen 24 in eigenen großen Pavillons ausstellen.Ein entscheidender Eindruck geht von zwei Retrospektiven der Italiener aus. Umberto Boccioni, einer der Begründer des Futurismus und Mitunterzeichner des berühmten Mani-

WOHIN MIT DEN SCHÄTZEN?

Im Stiegenhaus der Neuen Hofburg, dessen Eingang unter jenem Balkon liegt, der in der Geschichte Österreichs eine so unglückselige Rolle spielte, waren während der Sommermonate „provisorisch“ die Bilder und Plastiken der „Neuen Galerie des Kunsthistorischen Museums Wien“ ausgestellt, die hoffentlich bald eine bleibende Statt finden werden! Die Geschichte dieser Sammlung ist zum Teil eine Geschichte voll Kalamitäten, die sowohl den Aufbau wie die Unterbringung betreffen. Es ist eine bedeutende Sammlung, in manchem der „Neuen Galerie“ in Prag ebenbürtig, wenn nicht überlegen

1967

Der Magier der Feder

ÜBER HANS FRONIUS und sein Werk ist schon so viel Gültiges und Erschöpfendes geschrieben worden, daß ich mich in meinen kurzen Ausführungen auf jene Persönlichkeiten berufen darf, die viel mehr als ich zu sagen haben.Als Sohn eines Arztes im damals österreichischen Sarajewo geboren, wo er übrigens einen seiner stärksten Jugendeindrücke, das Attentat auf Thronfolger Franz Ferdinand, 1914, erlebt, entstammt der Künstler mütterlicherseits der ausgedehnten und bedeutenden Malerfamilie Passini. Der Zusammenbruch Österreichs 1918 bringt ihn nach Wien, Studien an der Akademie bei Sterrer

1969

Kunst der Mitte

h aus der Fülle der graphischen Produktionen vielleicht deutlicher ablesen als aus seinen Gemälden.

1971

Neues von Fronius

In der Espresso-Galerie „Romanum“ in Perchtoldsdorf, knapp vor den Toren Wiens, zeigte Hans Fronius eine wohlabgerundete Auswahl seiner graphischen Arbeiten aus den letzten Jahren, die durch einige besonders gut gelungene Zeichnungen und Lithographien aus den fünfziger und den frühen sechziger Jahren und durch den Holzschnitt „Sarajevo“ aus dem Jahre 1937 — er nimmt auf die Eigenvorlesung des Künstlers, eines Zeugen des Thronfolgermordes,Bezug — ergänzt wird. Den zweiten Teil der Fronius-Lesung anläßlich der Vernissage bildeten übrigens einige Passagen aus den „Stunden der

1972

Faistauer und Fronius

Die Österreichische Galerie im Belvedere zeigt seit vergangener Woche in Zusammenarbeit mit dem Kulturamt der Stadt Wien und der Residenzgalerie Salzburg eine Ausstellung von Werken Anton Faist-auers, die im heurigen Sommer während der Festspielzeit bereits in Salzburg zu sehen war. Nach nahezu einem halben Jahrhundert scheint damit die Gelegenheit gegeben, das Lebenswerk eines Malers zu sichten, dessen Schaffen — auch als Kunstschriftsteller — bis zu seinem frühen Tode im Jahre 1930 große Anerkennung fand, dann aber, durch den Siegeszug des Expressionismus in Mitteleuropa und die

1978

Ein Zeitgenosse

Hans Fronius ist zwar schon siebzig, seine Bilder und Graphiken aber sind die eines Zwanzigjährigen. Kraftvoll, expressiv, temperamentvoll, dann wieder lyrisch schlicht. Da gibt es nichts Beschönigendes, Glattes, da prallen Widersprüche hart aufeinander.Im „Bilderbuch meines Lebens“ zieht der alte Fronius ein Resümee, beschwört und beschreibt noch einmal seine Jugend, seinen Weg zur Kunst, seihe Begegnungen mit Zeitgenossen, mit Künstlern, die „mir etwas bedeuteten“, wie etwa Julien Green,Johannes Urzidil, Thornton Wik der und vor allem Franz Kafka.Plötzlich erhalten die

1979

Hans Fronius zum „75.”

Wolfgang Hilgers sehr persönlich gefärbter und deshalb immer lebhafter, kunstkritischer Essay führt den Leser in das Leben des Malers ein, indem er zu einzelnen wichtigen Begebenheiten sofort die dadurch inspirierten Bilder stellt. Er veranlaßt uns damit, seine Meinung am Kunstwerk zu überprüfen und selbst Stellung zu nehmen. Nur selten verläuft ein Künstlerleben so harmonisch synchron mit seiner stilistischen Oeuvre-Entwicklung.Die Ermordung des österreichischen Thronfolgerpaares, in Sarajewo 1914, die Fronius als Kind miterlebt hat, erklärt in hohem Grad die Traditionsgebundenheit

1980

Zeichen des Glaubens -Geist der Avantgarde

Anläßlich des 86. Deutschen Katholikentags in Berlin wird in den Räumen der Orangerie des Schlosses Charlottenburg eine große A usstellung gezeigt, die die religiösen Tendenzen in der Kunst der letzten hundert Jahre sichtbar machen will. Die unter dem Titel „Zeichen des Glaubens - Geist der A vant-garde” stehende Ausstellung ist noch bis 13. Juli geöffnet.Mit der Gestaltung der Ausstellung wurde Prof. Wieland Schmied beauftragt, dem es gelungen ist, zahlreiche Meisterwerke aus den besten Museen Europas und Amerikas und aus Privatbesitz zu gewinnen. Er hat auch ein Begleitbuch

1981

Das wahre Bild

Die „Imaginären Porträts“ von Hans Fronius waren schon eines meiner Lieblingsbücher, ehe nun die schöne große Prachtausgabe erschienen ist. Denn ich hatte seit langer Zeit nahe bei mir einen kleinen Band Namens „Imaginäre Porträts“ von Hans Fronius, der in der Piper-Bücherei erschienen war.Das Porträt des berufenen bildenden Künstlers sagt mehr über das Äußere eines großen Mannes als die Photographie, als das pflichtschuldige Porträt des zeitgenössischen Porträtisten. Denn der, dem ein Mensch „sitzt“, kann nur eine Phase, eine Facette des Äußeren festhalten. Der

1991

Ausgelitten

Im Linzer Museum Francisco-Caro-linum ist die erste große posthume Ausstellung von Werken des 1988 verstorbenen Künstlers Hans Fronius zu sehen, der vor allem als Graphiker von internationalem Rang zu Namen kam, aber im Spätwerk als Maler gleiche Bedeutung gewann. Von 76 ausgestellten Gemälden entstanden sechzig im letzten Lebensjahrzehnt. Die Auswahl aus dem graphischen Werk reicht von einem Plakatentwurf für die erste Ausstellung in Linz (1949) bis zu einem Porträt, das er drei Tage vor seinem Tod zeichnete.„Ich bin voll Hoffnung" - Das war der Kern der Antwort auf eine Frage

1993

Hoffnungssuche

Am 21. März 1988 starb Hans Fronius. Zeitlebens hat sich dieser dem Expressionismus verpflichtete Künstler mit dem Menschen, mit seinen Verstrickungen in Schuldhaftigkeit, mit den Irrungen und Wirrungen des einzelnen beschäftigt. Religiosität erschien ihm als Ausdruck menschlicher Fragwürdigkeit. Knapp vor seinem Tod antwortete Fronius auf die Frage, ob er sich für einen gläubigen Menschen halte: „Das getraue ich mich nicht zu sagen, aber ich bin einer, der Hoffnung sucht."Wenn nun das Chorherrenstift St. Florian in Oberösterreich anläßlich des fünften Todestages eine

1996

Hans Fronius und die religiösen Themen

Im Schaffen des späten Expressionisten Hans Fronius (1903-1988) haben religiöse Themen zentrale Bedeutung - wie bei vielen, denen die Lösung formaler Probleme Voraussetzung für die Vermittlung von Botschaften ist. Fronius war ein Kritischer, der sich nicht mit unreflektierter Frömmigkeit zufriedengab und der konkreten Frage, ob er gläubig sei, stets auswich. Aus Demut, wie ich meine.Seine Kunst sucht das Gültige im Bericht, darum haben Gestalten wie Hiob und der verlorene Sohn in seinem Werk besonderen Stellenwert. Nicht auf den siegreichen Messias, sondern auf den leidenden

1998

Fronius und Thöny

Zwei Großmeister der österreichischen Moderne werden im Grazer Kulturhaus gezeigt. Hans Fronius ist einer der letzten bedeutenden Illustratoren. Er geht dabei weit über die Bebilderung von Geschichten hinaus in existentielle Bereiche. Nun sind zum ersten Mal 18 Zyklen vollständig ausgestellt, einige Einzelbilder wurden schon gezeigt. Diese Zyklen umfassen Illustrationen zu Werken wie Voltaires "Candide" oder "Hiob" von Joseph Roth, oder es sind freie Zyklen zu einem Thema, etwa "O Tod, wie bitter bist du". Eine Sonderstellung nimmt "Zwerg Nase" von Hauff ein. Aquarellierte Federzeichnungen

Christus in Öl

"Hans Fronius und Oberösterreich" im Stift St. Florian.

2001

Fronius Doppelpack

Hans Fronius bei zwei Ausstellungen: "Erschreckend - Wahr" in Wien und "... in alter Wertschätzung" in Linz.

2002

Unbeirrter Einzelgänger

Hans Fronius als Maler im Unteren Belvedere in Wien.Trübes Weiß, Blau, Grau in allen Schattierungen, und Rotbrauntöne: die Farbpalette des Hans Fronius ist voll gedeckter Töne, pastos, spontan, unruhig aufgetragen, durchgehend expressiv und kaum bekannt. Im Unteren Belvedere kann man sie nun entdecken. Fronius, diese Einzelgestalt der österreichischen Nachkriegskunst, ist vor allem als Grafiker und zeichnerischer Literatur-Begleiter ein Begriff. Es wäre ein Versäumnis, seine malerische Seite nicht zu kennen.Als Einzelgänger und Außenseiter des Kunstbetriebs verdingte sich Fronius im

von

| Isabella Marboe

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