Rationaler Romantiker

19451960198020002020

Norbert Mayr

Vor 50 Jahren gab Konrad Wachsmann Österreichs

jungen Architekten neue Perspektiven.

Seine Wirkung glich einer Erschütterung. Die Gewichtigkeit seiner Argumente und die Bestimmtheit der daraus resultierenden Forderungen lösten die heftigsten Diskussionen aus. Er sprach, ohne die Begriffe der Architektur und der Aesthetik zu gebrauchen", erklärten Friedrich Achleitner und Johann Georg Gsteu in der Furche vom 15. 2. 1958. Sie hatten zuvor mit Johannes Spalt, Friedrich Kurrent und Hans Hollein bei Clemens Holzmeister an der Akademie der bildenden Künste in Wien studiert.

Ingenieur-Architekt

An die Stelle des barocken "Künstlerarchitekten" trat mit Konrad Wachsmann die strukturalistische Lehre des Konstrukteurs und Forschers, damit ein äußerst positives Spannungsfeld und die Öffnung zur aktuellen internationalen Architekturdiskussion. Auch andere junge Architekten wie Gerhard Garstenauer, Roland Ertl, Günther Wawrik, Eugen Groß, Ottokar Uhl, Hermann Czech u.a. erhielten wichtige Impulse. Der "rationalistische Romantiker" Wachsmann verband Technologie-und Fortschrittsglauben mit der Humanisierung der gebauten Umwelt. Ende der 1950er Jahre trug der Pionier des industriellen Bauens mit seinen Seminaren an der Internationalen Sommerakademie für Bildende Kunst in Salzburg 1956 bis 1960 viel für den Aufbruch zu einer "neuen österreichischen Architektur" bei. Zudem waren von den insgesamt rund 100 Teilnehmern der fünf Wachsmann-Seminare in Salzburg viele Ausländer, ein Drittel kam aus Deutschland.

Von dort stammte auch Wachsmann. 1901 in Frankfurt an der Oder geboren, erhielt er erste Anerkennung 1929 mit dem Landhaus für Albert Einstein in Caputh bei Potsdam und im vorgefertigten Holzhausbau. Nach der Emigration 1941 in die USA widmete er sich besonders Forschung und Lehre am "Institute of Design" in Chicago, später an den Universitäten Illinois und Los Angeles, wo er 1980 starb. Wachsmann zählt neben Buckminster Fuller und Frei Otto zu den herausragenden Ingenieurarchitekten des 20. Jahrhunderts. Er entwickelte während des Krieges nur aus Knoten und Stahlrohren Raumfachwerke. Sie sollten eine stützenfreie Überdeckung von Räumen nahezu beliebigen Zuschnitts unter Verwendung weniger, industriell gefertigter Bauteile ermöglichen. Bemerkenswerte Projekte großer freitragender Hallen fanden bedauerlicherweise keine Realisierung.

Wachsmann wollte mit möglichst wenigen Komponenten möglichst viele Konstruktionsmöglichkeiten erreichen. Diese Suche nach einem "universellen Knotenpunkt" prägte sein Leben. Darüber hinaus sollte die "Überwindung von Material, Methode und Aufgabe" - wie er in seinem Hauptwerk "Wendepunkt im Bauen" 1959 hervorhob - ein neues Raumerlebnis ermöglichen. Mit den Mitteln der Massenproduktion umsetzbare Lösungen wurden angestrebt. Dieser und der Industrialisierung räumte Wachsmann eine omnipotente Rolle ein.

Arbeit im Team

Zur Objektivierung der Planung sollte ein komplexer Entwicklungsprozess im Team die Willkür subjektiven Entwerfens ersetzen. Wachsmann hat diese Prinzipien an der Internationalen Sommerakademie in Salzburg konsolidiert. Er sprach von einer "schöpferischen Bedeutung" des Teams, "wenn jedes einzelne Mitglied dieser Gruppe grundsätzlich bereit ist, ganz bestimmte Arbeitsmethoden und Techniken der Zusammenarbeit zu akzeptieren. [...] Das bedeutet ebensowenig eine Gleichschaltung oder Immunisierung des Individuums wie etwa das unumgängliche Stimmen und Einspielen eines Orchesters."

Geist und Technik

Erinnerungen damaliger Studenten zeigen Wachsmanns beeindruckende Persönlichkeit. Der Kosmopolit aus der Avantgarde der klassischen Moderne war ein blendender Rhetoriker und besaß eine universale Bildung. Der Philosoph, Bonvivant und exzellente Konstrukteur vermittelte konstruktiv begabten Architekten die kulturelle, geistige und gesellschaftliche Dimension der Technik: "Den mehr künstlerisch Berührten zeigt er die ingeniöse Struktur, die faszinierende Materialität der Baukunst und die Spielregeln und Vorteile der Teamarbeit" - so der Architekturtheoretiker Otto Kapfinger.

Mit seiner konstruktiven und ablesbaren Stahlstruktur steht beispielsweise das Kolleg St. Josef, das die "arbeitsgruppe 4" in Salzburg-Aigen 1961/64 realisierte, in direkter Verbindung zu den Erfahrungen von Johannes Spalt und Friedrich Kurrent bei Konrad Wachsmann. Wie stark sich die Handschrift von Spalt, Kurrent und Holzbauer gegenüber früheren Arbeiten verändert hatte, zeigt der Vergleich mit der Kirche "Zum kostbaren Blut" in Salzburg-Parsch 1953/56.

",Bauen' - so logisch und einfach als ob eins aus dem anderen sich ergebe", mit Wachsmanns Grundsatz hat Gerhard Garstenauer die Architektur in Salzburg erneuert und die Logik der konstruktiven Grundstruktur - er nennt sie "Konstruktur" - zu einer wesentlichen Basis seiner Arbeit gemacht. Die Mercedes-Werkstätte in Salzburg-Lehen 1960/62 mit Wolfgang Soyka stand am Beginn der "Auseinandersetzung mit dem konstruktiven Fertigteilbau aus Stahlbeton im Industriebau" (Achleitner). Von einem Spannbeton-Primärsystem wurde das Sekundärsystem aus vorgefertigten Stahlbetonelementen abgehängt. Das augenscheinliche Beispiel für Wachsmanns Forderung nach Offenlegung der Konstruktion ist - so betont Garstenauer nach über 40 Jahren - abbaubar und wieder verwendbar, wird aber bald zu Bauschutt werden und einem Seniorenheim weichen. Eine Stadtentwicklung mit (hochwertiger) Substanz, eine intelligente Nachnutzung solch flexibler, vielfältig nutzbarer Räume - beispielsweise die Ansiedlung der von der Stadt finanziell massiv unterstützten "Fun Hall" - wurde nie betrieben.

Partizipatives Bauen

Ottokar Uhl wollte eine Verbesserung der Architektur durch eine Verbesserung der Vorgänge um das Bauen erreichen. Er stand Wachsmann nicht nur in seinem Interesse für bautechnologische Prozesse - beispielsweise der Montagekirche Siemensstraße 1963 in Wien - nahe, sondern konnte in seinen Arbeiten für einen partizipativen Wohnbau auf die Erfahrung im Team aufbauen. Die Spuren, die Wachsmann bei den jungen (österreichischen) Architekten hinterlassen hat, beschränken sich keinesfalls auf die Konstruktion, sondern sind äußerst vielfältig, etwa in der Disziplinierung des Entwurfsprozesses. Auch formal eigenwillige Architekten wie Hermann Czech berufen sich in ihrer Arbeitsmethode auf Wachsmann. Die Planungsentscheidungen im Team - so Czech - beruhten nicht auf ,"Einfällen", sondern wurden auf einem "strengen methodischen Weg erarbeitet". Für Friedrich Achleitner hat sogar die Aufarbeitung der Geschichte der österreichischen Moderne "auch ermuntert durch Wachsmann" begonnen.

Wachsmann bemühte sich Ende der 1950er Jahre intensiv um die Gründung des so genannten "Salzburg-Instituts". Das von internationalen Fachleuten geführte Bau-und Forschungszentrum sollte sich mit der Koordinierung und Auswertung aller für das Bauen maßgeblicher Faktoren beschäftigen. Er scheiterte aber in einem Land, in dem für Wachsmanns Anliegen der reale Hintergrund fehlte. Achleitner und Gsteu hatten 1958 noch die Hoffnung, dass Österreich dadurch "seinen alten Platz in der Entwicklung des Bauens wieder einnehmen" könnte: "Salzburg könnte der archimedische Punkt sein, von dem aus unsere Vorstellung vom Bauen aus den Angeln gehoben wird."

Wirkung des Furche-Artikels

Der Wachsmann-Artikel in der Furche 1958 provozierte Günther Feuerstein zu einer "Entgegnung". Für den Katalysator der etwas "jüngeren" Wiener Nachkriegsszene mit Coop Himmelb[l]au, Haus-Rucker, Zünd-up u.a. stellte sich die Frage: "Inwieweit kann der Geist die Technik bestimmen?" und "Welche sind die neuen Symbole der Architektur?" Feuerstein betonte die Wichtigkeit des schöpferischen Moments und publizierte im selben Jahr seinen Text "Inzidente Architektur", neben Friedensreich Hundertwassers "Verschimmelungsmanifest" und dem Aufruf von Arnulf Rainer und Markus Prachensky, "Architektur mit den Händen" zu machen, eine frühe Proklamation gegen den Funktionalismus. Die Exponenten der von Feuerstein geförderten Szene richteten - von der Weltraumfahrt fasziniert - ihren Blick auf Wissenschaft, Technologie und gesellschaftliche Veränderungen. Sie propagierten in utopischen, experimentellen und visionären Entwürfen eine Erweiterung des Mediums Architektur. Diese Schar junger Architekten prägte mit unkonventionellen Vorschlägen die so genannte "Visionäre Architektur" im Österreich der 1960er und 1970er Jahre.

Der Autor ist freier Architekturpublizist in Salzburg.

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1946

Um eine kommende Architektur

Wieder steht Wien vor einer gewaltigen Aufgabe. Nur wenige Generationen seiner Geschichte sahen sich einer Zerstörung ihrer Stadt von solchen Ausmaßen gegenüber, wie die gegenwärtige, die berufen ist, ihr aus den Trümmern des Krieges ein neues Gesicht zu geben. Vieles ist gefallen, Unwiederbringliches ist verloren, vieles aber auch gefallen, was reif war, durch Neues abgelöst zu werden. Trotz der Trauer über alle Schäden, welche die zu Stein gewordenen Zeugen einer alten Kultur in den vergangenen Jahren erlitten haben, leuchtet eine Freude inmitten der Trümmer: die Tatsache, daß die

Moderne Architektur und Wiener Tradition

Die moderne Architektur Wiens besitzt zwei große Lehrmeister, die sie die großen einfachen Formen schon vor Jahrzehnten gelehrt haben, inmitten einer Welt, die sich noch mit altem unechtem Wust umgab: Adolf Loos und Otto Wagner. Sie predigten als Einsame in der Wüste, aber ihre Arbeit und ihr Vorbild waren nicht umsonst. Die Ideen, die sie verkündeten, sind vielen' Architekten der jungen Generation in die Herzen gedrungen; es ist anzunehmen, daß ihr Wirken jetzt, da ihre Gedanken Allgemeingut geworden sind, auf fruchtbaren Boden gefallen ist, auch wenn es ihnen selbst nur in bescheidenem

Amerikas moderne Sammlungen

Wurden die Werke moderner deutscher Malerei in Amerika mit einigem Erstaunen aufgenommen, so erstaunten die emigrierten Künstler nicht weniger über das hohe Niveau, das amerikanische Sammlungen bereits aufzuweisen hatten, allen voran das Museum of modern Art in New York, und mit welchem Eifer und Verständnis die Probleme der modernen Kunst dort seit Jahren erörtert wurden. Die in diesem Museum untergebrachte „Collektion of Non-objek-tive Paintings“, in der Wassily Kandinsky die Hauptrolle spielt, hat viele der Kunstemigranten angezogen. Nacheinander trafen sie in Amerika ein: zuerst

Die Zukunft des österreichischen Kunsthandwerks

Das Kunsthandwerk und die mit ihm eng zusammenhängende Kunstindustrie bildeten sek jeher eine bedeutende Aktivpost im österreichischen Wirtschaftsleben und werden — bei der prekären Lage der meisten anderen Industriezweige — in nächster Zeit erst recht berufen sein, eine führende Rolle in unserer Handelsbilanz zu spielen. Darum erscheint etne Erörterung der gegenwärtigen Lage unseres Kunstgewerbes und der Maßnahmen, die zur Sicherung seiner Zukunft getroffen werden müssen, sowohl vom handelspolitischen wie vom künstlerisch-kulturellen Standpunkt aus als durchaus zeitgemäß und

Das künftige Stadtbild Wiens

Nunmehr ist der dritte Wettbewerb, den die Stadtverwaltung Wiens zur Erlangung geeigneter Entwürfe für den Wiederaufbau unserer Stadt ausgeschrieben hatte, abgeschlossen, und seine Ergebnisse sind in einer Ausstellung im großen Saale der Wiener Börse der Öffentlichkeit zur Schau gestellt.Dieser Wettbewerb hat weitaus wertvollere Ergebnisse gebracht als seine beiden Vorgänger, vor allem deshalb, weil die teilnehmenden Archtitekten viel freier gestalten konnten, da ja in einem reinen Ideenwettbewerb der künstlerischen Gestaltungskraft nur die durch das Terrain erzwungenen Grenzen gesetzt

1949

Hausbau in der Kulturform des 20. Jahrhunderts

Didįp echnische Hochschule Graz hat durch die Verleihung der Würde und des akademischen Grades eines Doktors der technischen Wissenschaften ehrenhalber an Richard Neutra einen amerikanischen Architekten geehrt, der zu den beachtetsten und bahnbrechendsten Baukünstlern der Gegenwart gehört.Wie es in der Promotionsurkunde heißt, wurde das Ehrendoktorat an Richard Neutra verliehen wegen der „entscheidenden Impulse, die er der Entwicklung der neuzeitlichen Baukunst gab, und seiner Verdienste, die er sich als gebürtiger Österreicher für das neue Bauen in aller Welt erworben hat“.Durch

1956

Kirchen unserer Zeit

Unter diesem Titel veranstaltet die Galerie Sankt Stephan, Wien I, Grünangergasse l/II, eine Ausstellung kirchlicher Architektur. In Großphotos werden Grundrisse, Gesamtansichten, Detailansichten von zwölf Projekten ebenso vielet Architekten vorgeführt,Zeitlich und geistig steht Otto Wagner mit der Kirche Am Steinhof, 1906, am Anfang einer großen Bewegung. Nach einem Zeitalter, das als Folge seiner weltanschaulichen Richtungslosigkeit nicht mehr die Ktaft hatte, einen geistigen und architektonischen Stil zu prägen, stellt dieser in die Landschaft eingefügte Bau eine klassische Lösung

1957

Aufmarsch der Kollektionen

Oesterreichische Staatsdruckerei, Wien I, Wollzeile 27 a: Arbeiten von Studenten der „Internationalen Sommerakademie für bildende Kunst — Festung Hohensalzburg”.Kokoschkas „Schule des Sehens”, alljährlich auf der Salzburger Festung zur Festspielzeit wiederholt, ist eine international besuchte Attraktion geworden; auch von der anderen Seite des Atlantiks hat sie einige Interessenten angelockt. Ob sie alle sehend wurden, die bei Kokoschka studierten? Ich weiß es nicht. Große Meister sind sie nicht geworden; aber das war wohl auch nie die Absicht Kokoschkas, sich da ernst zu

Genius loci

Alle Wiener sind stolz auf St. Stephan. Und dies nicht nur aus lokalpatriotischer Ueber- schätzung. Denn der ebenso großartig veran-- lagte wie graziöse Turm ist eine einmalige Leistung in der ganzen Welt. Nur wenige aber wissen, wem sie es zu verdanken haben, daß er so werden konnte, wie er heute ist. Er war nach der Planung des Meisters Michel bereits hoch hinausgeführt, als dieser, nunmehr „der Herzoge Baumeister“ Wien verließ und damit auch die Bauführung von St. Stephan und der Kirche Maria Stiegen aufgab. Die Wiener Bürgerschaft berief Mitglieder der hochberühmten Parier

Eine Kirche für Wien, Theater für Salzburg

Erzbischof Dr. Franz J a c h y m eröffne im Museum für angewandte Kunst, Wien I, Weiskirchnerstraße 3, eine Ausstellung sämtlicher Entwürfe, die zum Wettbewerb „Neubau der Matzleinsdorfer Kirche“ eingereicht worden sind.Dieser Wettbewerb ist der bedeutendste, der in Wien je zum Neubau einer Kirche von der Wiener Erzdiözese veranstaltet wurde; und der erste seit 1945. Zehn Architekten, darunter namhafte Baumeister des Auslandes, wurden zur Teilnahme eingeladen: Rudolf Schwarz, Frankfurt am Main; Miguel Fisac, Madrid; Hermann Baur, Basel; Hans Schädel, Würzburg. Unter den

DAS LAND DES „ZU FRÜH“ UND „SEHR SPÄT“

EINES IHRER SELTSAMSTEN ABENTEUERhatte die moderne Kunst in Wien.Viele von uns werden in ihrem Leben wohl jenen eigenartigen Schauer gespürt haben, der uns unerwartet und unvorbereitet überfällt, wenn wir eine neue, noch nicht gesehene Landschaft betreten, ein Tal mit einem Flußlauf darin, oder eine Kleinstadt und plötzlich wissen: dieses Tal und diesen Fluß oder diese kleine Stadt kennen wir; kennen wir so, als wären wir schon hier gewesen. Zugleich mit dem Bewußtsein, sie schon einmal gesehen, sie also gleichsam im eigenen Unterbewußtsein schon immer mit herumgetragen zu haben,

1958

Ordnung in die Phantasie

Wien darf sich glücklich schätzen, zur Zeit zwei sehr bedeutende Architektur-Ausstellungen ; zu beherbergen: die große Le-Corbusier-Ausstellung in, der; Akademie der Bildenden Künste und die Konrad-Wachsmann- Ausstellung '„Baüe)i' in unserer. Zeit“ in der Galerie WürthTe. Zugleich markieren die beiden Persönlichkeiten Le Corbusier und Wachs-, mann die ganze Weite der Architektur des 20. Jahrhunderts. So entgegengesetzt ihre Arbeiten irrt Ergebnis sein mögen, so verwandt ist ihre Zielsetzung: im Zeitalter der Industrialisierung zu neuen, gültigen Lösungen für das Bauen zu kommen.

Gebt mir einen festen Punkt.

Konrad Wachsmann zählt zu den bedeutendsten Persönlichkeiten des heutigen Bauens. Seine Entwicklung vollzog sich in enger Nachbarschaft mit Le Corbusier, Mies van der Rohe und Walter Gropius. Während seine Freunde mit großen Bauaufgaben und Planungen ihr Werk abschließen, ist Konrad Wachsmann „noch immer“ mit der Erforschung der Grundlagen für das Bauen von heute beschäftigt. Der Gründlichkeit seines Denkens ist die Willkür der formalen Entscheidungen, die das moderne und das modernistische Bauen beherrschen, schon lange fragwürdig geworden. Sein klares und detailliertes Wissen

Notizen über Konrad Wachsmann

Konrad 'Wachsmann wurde 1901 in Frankfurt an der Oder geboren. Er erlernte das Tischler-und Zimmermannshandwerk. Darnach besuchte, er die Kunstgewerbeschule Berlin, Heinrich Tessenow, Dresden, und war Meisterschüler an der Akademie in Berlin bei Hans Pölzig. Von 1926 bis 1929 Chefarchitekt der größten europäischen Holzhausfabrik Christoph & Unmack. Darnach bis 1932 eigenes Architektenbüro in Berlin, baute u. a. das Wohnhaus für Albert Einstein, 1931 erschien sein Buch „Holzhausbau“, und die „Bauwelt“ brachte eine Sondernummer über seine Holzbaukonstruktionen. 1932 erhielt

Materialismus von gestern?

Entgegnung auf den Artikel über Wachsmann in der /.Folge der „Furche'Wenn Prof. Wachsmann nur als abstrakter Metallbildhauer gelten will, der sich mit formalen und geistigen Strukturproblemen befaßt, wenn er nur technisch-räumliche Struktursymbole etwa in der Art eines Pevsner, Chadwick oder Hoflehner schaffen will, so wäre es überflüssig, ihn als Architekt zu kritisieren. Da er aber selbst vom Bauen spricht und als Architekt gilt, sind auch die — vielfach strengeren — Maßstäbe der Architektur als Baukunst anzulegen.Nach Wachsmann ist das Bauen nur von den beiden Komponenten

Richard Neutra

U m das Werk Richard Neutras würdigen zu können — insbesondere vom Standpunkt des Europäers aus —, erscheint es notwendig, die Wurzeln aufzuzeigen, mit denen es einerseits der österreichischen, anderseits der amerikanischen Architektur verhaftet ist und die es mit den internationalen Bestrebungen der modernen Architektur verbinden.Der in den Bauten Neutras sich dokumentierende Formausdruck zwingt zur Auseinandersetzung mit der Frage:Gibt es einen nationalen Bau- und Wohnungsstil in den Vereinigten Staaten und welche Komponenten waren zu seiner möglichen Entstehung wirksam?Für die

Experimentierfeld oder Jahrmarkt der Eitelkeiten ?

Seit ihrem Bestehen sind die Weltausstellungen zum großen Experimentierfeld der Architektur geworden. Entscheidende Impulse sind von ihnen ausgegangen, die für die Entwicklung der modernen Baukonstruktionen, für die Gestaltung dessen, was allgemein als „moderne Architektur“ — im Gegensatz zur historisierenden des vorigen Jahrhunderts - bezeichnet wird, von oft nicht abzusehender Bedeutung wurden. Fast jede Weltausstellung hatte ihre bauliche „Sensation“ — allerdings eine echte Sensation im Sinne einer weit in die Zukunft weisenden Ausschöpfung konstruktiver Möglichkeiten, die

Ordnung in eine chaotische Welt

ARCHITEKTUR IST ORDNUNG. Hauptinstrument der Architektur ist der Maßstab. Seit fast eineinhalb Jahrhunderten aber schafft Architektur Unordnung, denn sie arbeitet entweder mit gar keinem oder nur mit falschen Maßstäben. Das zeigt uns zur Genüge das berühmte Chaos, in dem wir leben: von einer gebauten Umwelt des Menschen kann man schon längst nicht mehr sprechen — höchstens von einer „verbauten“. Unerbittlich entlarvt die Luftaufnahme den Skandal unserer heutigen, aber auch schon der gestrigen und vorgestrigen Siedlungen:„Historische Städte“, die hinter mehr oder weniger

1959

Selbstmord der schöpferischen Architektur?

Dies ist ein eigenartiger Aufsatz. Er darf nicht mißverstanden werden. Er kommt nicht von einem geschworenen Gegner alles Modernen, nicht von jemandem, der aus Natur an allem Neuem herumnörgelt. Die Verfasserin dieser Zeilen, Frau Sibyl Moholy- Nagy, ist die Witwe des 1946 in Chikago verstorbenen Bauhausmeisters Laszlo Moholy- Nagy, der zeitlebens einer der entschiedensten Vorkämpfer der Moderne und einer der kühnsten Experimentatoren war. Sibyl Moholy-Nagy, die seinen Lebensweg begleitete, sah denn auch nicht nur die unbestrittenen Vorzüge, sondern auch die Gefahren, die manche

1960

Eisen und Beton

I.Das 19. Jahrhundert, reich an bedeutenden Werken der Musik und Malerei, des Romans und der Lyrik, entwickelte keinen eigenen Baustil, sondern griff auf Bauformen vergangener Zeiten zurück. Freilich brachte auch diese Zeit bedeutende Architekturpersönlichkeiten hervor, wie Karl Friedrich Schinkel, Gottfried Semper oder Violett-le-Duc.Gleichzeitig mit der Industrialisierung nimmt die Bevölkerung sprungartig zu, der Zug in die Stadt setzt ein. In 150 Jahren vergrößert sich London um das Achtfache, Paris in 50 Jahren um das Zweieinhalbfache. Eine völlige Veränderung der

Drei große Meister

NACHDEM DER MODERNEN ARCHITEKTUR DIE PIONIERE DES 19. JAHRHUNDERTS die Wege geebnet hatten, gelingt ihr nach dem ersten Weltkrieg der entscheidende, endgültige Durchbruch. Die Vertreter ihrer verschiedenen Richtungen, wie Funktionalismus, Rationalismus und Konstruktivismus werden Vorbilder für das moderne Bauen in ganz Europa und später auch in Amerika.Als Mitarbeiter im Büro Behrens wird Walter Gropius, geboren 1883 in Berlin, mit den Elementen der modernen Architektur vertraut, distanziert sich aber bald von der Monumentalität. 1911 errichtet er die Fagus-Werke in Alfeld und begründet

1961

WERK UND WORT VON ADOLF LOOS

Adolf Loos wurde am 10. Dezember 1S70 in Brünn (Mähren) geboren. Sein Vater war Steinmetz und Bildhauer. Nach Absolvierung des Gymnasiums und der Gewerbeschule studierte er drei Jahre lang an der Technischen Hochschule in Dresden. Dreiundzwanzigjährig ging Loos nach Amerika, wo er lange Zeit als einfacher Maurer tätig war. Für diesen Beruf den Freibrief erhalten zu haben, hält er später für wichtiger als sein Studium am Polytechnikum. Drei Jahre später kehrt er nach Europa zurück und läßt sich in Wien nieder. Hier beginnt er seinen Kampf gegen das Ornament. 1897 bis 1900 erscheinen

Eine notwendige Bilanz

Die usstellungDie „Zentralvereinigung der Architekten Österreichs” zeigte im „Museum für angewandte Kunst” eine umfangreiche Ausstellung, die in einer milden Auswahl das Bauschaffen der Nachkriegszeit vorstellte. In einer gesonderten Gruppe wurden bedeutende (Josef Frank, Richard Neutra und Rudolph M. Schindler), mittlere, aber auch unbedeutende Leistungen im Ausland schaffender, österreichischer Architekten gezeigt, die, nicht auf den gleichen Zeitraum beschränkt, den übrigen Arbeiten eine ungünstige Vergleichsebene boten. Man hatte eher das Gefühl, als seien die

1962

Emigration der Baukunst

„Wir Amerikaner haben sicherlich vieles zerbombt, aber es scheint mir, daß die Wiener selbst seit 1945 noch viel mehr zerstört haben.“ Dieser Ausspruch eines jungen amerikanischen Architekten, der besser als mancher Wiener die lokalen „Bausünden“ kennt, weist auf einen Sachverhalt hin, der uns einiges zu denken geben sollte. Es muß nicht besonders hervorgehoben werden, daß zu den zahlreichen Abbruchen von historischen Bauwerken zumindest eine ebenso große Zahl von Neubauten kommt, die zur Verschan-delung des Wiener Stadtbildes beigetragen haben.Welche sind aber die Gründe, die

1965

Von Empire und Biedermeier

Seine erste Schrift, welche er mit 24 Jahren verfaßte, handelt „Uber die ursprüngliche Gestalt der kirchlichen Bauten des Leon Battista Alberti“. Seit dem 25. Lebensjahr arbeitete er als freischaffender Architekt, meist in Zusammenarbeit mit Oskar Wlach und zeitweise mit Oskar Strnad. Schon bei den frühesten Bauten und Einrichtungen sind alle Merkmale vorhanden, welche die Architektur bestimmen und die Anschauungen von Frank dokumentieren: der englische Einfluß, vor allem den Wohnstil betreffend, ein gewisser Klassizismus und der Maßstab des Biedermeier.Mit dem um sechs Jahre älteren

IM GEIST DER BAUHÜTTE

Der Zugang zu den Werken Otto Beckmanns erscheint zunächst einfach, denn ihre Formen- und Farbensprache eröffnet sich unmittelbar und intensiv. Doch bei näherer Betrachtung zeigt sich, daß es trennscharfer Unterscheidungen bedarf, sollihre Ortung in den Kunst- und Geistesströmungen unserer Zeit glücken. Wer ihm in seinem Atelier gegenüber dem Unteren Belvedere in Wien begegnet, findet eine Atmosphäre, wie sie — hier auch von etwas wie einem alchimistischen Hauch durchzogen — in der Bauhüttenwelt des Mittelalters geherrscht haben mag. Das besagt schon einiges über den zum Du, zur

1966

Akzidentismus

In unserer Zeit des wissenschaftlichen Denkens gehen alle Traditionen allmählich verloren; es ist kein Grund mehr dafür einzusehen, Gesetze -anzuerkennen, die nicht bewiesen werden können. Dadurch sind solche Begriffe wie Kunst und Schönheit zweifelhaft geworden, die sich nicht einmal definieren lassen. Wer keine Tradition hat, der ist gezwungen, sich seine eigenen Kunstgesetze zu erfinden, die dann ziemlich willkürlich isein müssen. Er muß ihnen moralische oder utilitaristische wissenschaftliche oder mystische Motivierungen zugrunde legen, um an sie selbst zu glauben und den Glauben an

Der Weit eine Bühne

Mit dem „Auswuchs der Städte“ 1st überall die Wirrnis der Architektur gewachsen. Der Durchschnitt dessen, was heute in allen Ländern gebaut wird, ist schlecht; man praktiziert einen Allerweltsstil, der in Texas ebenso mit Lineal und Rechenschieber konstruiert wird wie beim Bau moderner Mietskasernen europäischer Großstädte. Mit Recht kann man mitunter die Frage vernehmen, ob es überhaupt eine „Baukunst“ in unserer Zeit noch gibt. Inmitten der Wirrnis aber entstehen doch immer wieder einzelne Werke, die hervorragen, die in einem echten Sinne „Baukunst“ sind und beste

Kirchenbau als Symptom

Es ist keine Kleinigkeit, sich mehr als 100 Kirchen hintereinander anzusehen. Bei der Betrachtung so vieler Unikate — und von einer Kirche erwartet man schließlich, daß sie etwas Besonderes ist — könnte man zu dem Schluß kommen, hier gebe es keine Anhaltspunkte, hier sei alles möglich. Jede der in der „Internationalen Kirchenbauausstellung“ gezeigten Kirchen des 20. Jahrhunderts besitzt für sich Überzeugungskraft, aber nur deshalb, weil jede die Welt eines Architekten wirklich zum Ausdruck bringt— nicht für jeden ist alles möglich, wie viele Architekten glauben, die nichts

DIE KIRCHE IN DER STADT

Zum fünftenmal stellt heuer das Salzburger Metropolitankapitel die beiden Domoratorien der „Biennale christlicher Kunst der Gegenwart“ zur Verfügung. Bemühungen, für diese Ausstellung ein eigenes Gebäude zu errichten, sind bis jetzt gescheitert. Die maßgeblichen Kreise konnten sich — von der Finanzierung abgesehen — weder über die Konzeption des Baues noch über der Ort einig werden. Diese Tatsache bedingt die Neuauflage der wichtigsten Klage über die vergangenen vier Biennalen: Die mit prachtvollem barocken Stuck versehenen Oratorien erdrücken vielfach die Exponate — oder

Wagnis eines Gespräches

Im Februar 1963 baten die beiden Ordensgenossenschaften, die bisher Lehrerbildungsanstalten in der Diözese Graz führten, den Bischof, doch auf diözesaner Ebene für die künftige Lehrerbildung Vorsorge zu treffen. Weder einer der beiden Orden allein noch die beiden gemeinsam sahen sich dazu in der Lage, weil eine solche Akademie notwendig in jeder Hinsicht auf einer zu schmalen Basis stehen würde. Wohl aber versicherten die Verantwortlichen ihre Bereitschaft, einerseits ihre bestehenden Lehrerbildungsanstalten in musisch-pädagogische Realgymnasien, also zu Zubringeranstalten für die

1967

Konstruktion und Bauplastik

In Österreich waren Rietveld und van Doesburg fast unbekannt. In Wien wurde erst 1922 Behrens an die Akademie berufen. Kieslers Theaterausstellung war 1924. Im gleichen Jahr kam Holzmeister an die Akademie. Das heimatliche Bauen wurde stärker gepflegt. Ich verstehe darunter nicht nur eine Bewegung im engeren Sinne, sondern ein ganzes Klima, in das beispielsweise auch der von mir sehr geschätzte Tessenow und manchmal sogar Strnad gehörten.Ansonsten war die Wiener Werkstätte mit Josel Hoffmann tonangebend. Ihr standen Adolf Loos und einige jüngere Architekten, die sich zu ihm bekannten,

1968

WALTER GROPIUS / DER SCHÖPFER DES BAUHAUSES

Künstler, Techniker und Presse gedachten vor kurzem des ersten Baumeisters der Sachlichkeit, des verstorbenen Peter Behrens, der vor hundert Jahren geboren wurde. Zu seinen Schülern gehörten die drei größten Architekten unserer Zeit, der Schweizer Le Corbusier (gestorben 1965), der Aachener Ludwig Mies van der Rohe und der Berliner Walter Gropius, der — nur fünfzehn Jahre jünger als der Altmeister — am 18. Mai 85 Jahre alt ist. Walter Gropius ist weltbekannt.Der sehnige alte Mann mit seinen sinnenden Augen im zerfurchten Gesicht, der eher einem Philosophen als einem Techniker

1969

Die Künste umfunktionieren

Jugendlicher Unmut über die zunehmende „Institutionalisierung der Jugendkulturwoche“, Unzufriedenheit mit Jury, System der Preisvergabe und indirekter Einflußnahme öffentlicher Stellen — der Geldgeber — ließen die feierliche Eröffnung der Jubiläumsveranstaltungen der 20. österreichischen Jugendkulturwoche in Innsbruck platzen: Der erste Preisträger des Kompositionswettbewerbs, Giselher S m e k a 1, protestierte mit zwei Malerkollegen, provozierte die politischen Vertreter, die sich danach prompt weigerten, die Literaturpreise persönlich zu übergeben. Nun, gerade heute, wo aller Orten von der Jugend gegen die Vermarktung der Kunst protestiert wird, hätte, man eigentlich in Innsbruck mit diesem Eklat rechnen müssen: Provogeste und Aktionen gegen die bürgerliche Ästhetisierung der Künste, deren sich zumeist gerade die interessanten jungen Künstler bedienen, sind zum Bestandteil künstlerischen Lebens geworden. Eine Geste des Selbstschutzes, mit der sie sich wehren, vom Kommerzialisierungsprozeß der Künste in der Konsumgesellschaft aufgesogen zu werden. Die latent auftretende Angst, auch diese für die österreichische Jugend so wichtige Veranstaltung könnte ähnlich wie Darmstadt oder Donaueschingen zu einer „Börse für moderne Kunst“ umfunktioniert werden, bedrückt nicht nur prominente Vertreter der Jury.

1970

Die kalkulierte Revolution

In der Reihe der „Wiener Schulen“ mit Weltgeltung gebührt der heute fast vergessenen Wagner-Schule ein ganz hervorragender Platz: Es war international gesehen die erste „akademische“ — und zugleich antiakademische — Schule der modernen Architektur. Ein geradezu einmaliges Phänomen, das bis heute von der Architekturgeschichte nicht oder nur am Rande erkannt, geschweige denn gewürdigt wurde: „Das Geschichtsbild, das man sich von der Kunst Wiens um 1900 zu machen pflegt, ist ohne eine genaue Analyse der Wagnerschule unvollständig und einseitig. Die kühne, revolutionäre Modernität der Schule geht über die Kunst von Wagner, selbst Loos und Hoffmann weit hinaus und beschäftigt sich mit den wichtigsten Problemen der modernen Architektur“, schreibt Otto Antonia Graf in seinem Buch über diese Generation von Architekten. „Aber wir stehen vor der traurigen Tatsache, daß eine Generation hervorragender erfinderischer Architekten durch die Ungunst der Zeit zum Scheitern verurteilt war, ehe sie noch eine ihrer Bedeutung angemessene Tätigkeit entfalten konnte.“

1972

Unterirdisch Flanieren

Der Umbauvorschlag eines Dänen für den Wiener Karlsplatz gefiel der Jury des geladenen Wettbewerbes am besten — und ein österreichischer Teilnehmer erläuterte im Wiener Ingenieur- und Architektenverein sein — durchgefallenes — Projekt. Die Juroren waren zu der Auffassung gelangt, sein Vorschlag, die Fußgängerwege im Bereich der Se-cession als Brücken sechs Meter über dem Straßenniveau zu führen, stehe im Gegensatz zu der gestellten Aufgabe, eine Verbesserung der stadthygienischen Verhältnisse durch Bepflanzung zu erreichen.Da der unter ferner liefen abgetane Teilnehmer (die

1976

Rettung vom Reich der Mitte?

Die Präsentation eines neuen Bildbandes mit dem harmlosen Titel „Die Welt als Garten — China“ könnte zum Ausgangspunkt explosiver Überlegungen werden. Könnte, sollte, müßte — muß? — zum Anlaß eines Umdenkens in sehr konkreten, sehr gegenwärtigen, sehr hiesigen, österreichischen, nicht zuletzt Wiener, Angelegenheiten werden. Der Verfasser dieses Buches heißt Roland Rainer

1977

Neue Kirchen in Österreich

So verständnislos die Kommentare mancher Vorübergehender angesichts neuer Kirchenbauten manchmal sind, so zufrieden sind, in der überwiegenden Zahl der Fälle, die Gemeindemitglieder mit ihren neuen Pfarrkirchen, Bildungszentren und ähnlichen Anlagen. Die angesehene Zeitschrift „Kunst und Kirche“ zieht in ihrem Heft mit dem Motto „Blickpunkt Österreich“ vor allem Bilanz einer Epoche des österreichischen Kirchenbaues. Es ist eine ermutigende Bilanz, denn in einer Zeit, in der Bürokratisierung und Kommerzialisierung die künstlerischen Möglichkeiten des Architekten immer mehr einengten, konnten engagierte Architekten im Kirchenbau fallweise auch sehr kühne Vorstellungen realisieren.

1980

Architektur - wohin?

„A rchitektur aus Österreich" ist der Titel eines Buches, das aus der Feder des Münchner A rchitekturtheoretikers Peter M. Bode und des Wiener Architekten Gustav Peichl im Residenz-Verlag, Salzburg, erschienen ist. Das Buch enthält eine kritische Dokumentation der österreichischen Architekturentwicklung der letzten 20 Jahre mit einem umfangreichen Dokumentationsteil und einem persönlichen Beitrag Peichls zum Thema „Zeichnungen-Projekte-Utopien". Wir bringen auszugsweise einen Vorabdruck aus dieser A nalyse.

1983

Bauen aus dem Geist

Es wird keines dieser legendären Feste des Clemens Holzmeister mehr geben, an denen er, wie ein später, letzter Fürst, Hof gehalten hat. Zu denen er immer seine ganze große Familie, die nächsten Angehörigen, seine Freunde und seine Schüler geladen hat.Diese Feste enthüllten so recht die ganze Breite des Wesens von Clemens Holzmeister. Seine Lebensfreude, seine Vitalität, seine mitreißende Ausstrahlung, aber auch seine Demut und besonders sein unbegrenztes Gottvertrauen.Diese Gaben waren es auch, aus denen alle seine Werke entstanden sind, aus denen er seine unerschöpfliche

1984

Neue Schönheit ?

Von einer Podiumsdiskussion können natürlich keine Lösungen oder allgemein gültige Antworten erhofft werden, zumal das Diskussionsthema wie die Büchse der Pandora ungeahnte geheimnisvolle und rational kaum faßbare Inhalte barg. Trotzdem machten die aus verschiedenen mit Architektur befaßten Bereichen kommenden Diskussionsteilnehmer teilweise bisher kaum beachtete Zusammenhänge ersichtlich. Gemeinsam mit der FURCHE hatte die Fachgruppe Architektur des österreichischen Ingenieur- und Architektenvereins unter dem Vorsitzenden Hugo Potyka eingeladen.Das Gespräch der Podiumsdis-kutanten

Vorwärts zu einer neuen Ästhetik

Neue Werte setzen auch im Baugeschehen neue Maßstäbe der Ästhetik, eine „Alternativarchitektur" der Zukunft kann nur mit den Betroffenen gemeinsam entwickelt werden.

1986

Ein fauler Kompromiß?

Die europäische Architektur wurde mobilisiert, Pläne und Modelle zeigten die beste Lösung - eine siebzigjährige Diskussion endet nun mit einem Fiasko, einem gesichtslosen Neubau.

1989

Von der Qualität des Alltäglichen

Vorarlbergs Beitrag zur Architektur der Gegenwart ist vor allem dem Thema Wohnbau gewidmet. Dieser Beitrag findet aufgrund seiner Qualität und Grundsätzlichkeit österreichweit und international große Beachtung. Warum diese Entwicklung gerade in Vorarlberg möglich wurde, ist für denjenigen schwierig zu beantworten, der diesen Prozeß persönlich mitträgt und mitgestaltet. Ich neige zum Urteil, daß eine vergleichbare Entwicklung überall in Österreich möglich wäre, wo eine kritische, mutige und engagierte Schar von Architekten sich weder resigniert der alles beherrschenden

1996

Baukunst, die Räume zum Erlebnis macht

An der Baukunst kann niemand vorbei.” Wolfgang Kapfhammer, Johannes Wegan und Gert Koßdorff verstehen Architektur als die am meisten erlebbare Kunstform. „Sie kann Menschen motivieren, gesund oder krank machen.” Und so sind auch die Gebäude, die aus ihrem Grazer Büro stammen, nicht irgendwelche Bauten. Die Architekur ist von der Persönlichkeit und vom Werdegang der Architekten nie zu trennen, und in diesem Fall handelt es sich um sehr interessierte, neugierige Menschen.„Fachtrotteln” waren Wolfgang Kapfhammer, Johannes Wegan und Gert Koßdorff nie. Ersterer veranstaltete Mitte

1997

Fast schon wie ein Stück Natur

Bauwerke begleiten das tägliche Leben. Schöne, gelungene Architektur dagegen ist etwas Besonderes. Die Ausstellung „Osterreich - Architektur im 20. Jahrhundert” hat die Sternstunden neuerer heimischer Baukunst zusammengetragen. Wer sich selbst also einen architektonischen Festtag gönnen will, sollte rasch die Holleinsche Shed-Halle an der Traisen aufsuchen, um sowohl die dort gebaute als auch die gezeigte Architektur zu sehen.Ein passenderes Ambiente als das Begierungsviertel ließe sich für eine umfassende Architekturausstellung, die die Gustostückerl heimischen Baugeschehens im 20.

1998

Beliebig aufblasbare Bauernhäuser

Ein Sammelband von Friedrich Achleitner: Ebenso provozierende wie intelligente Thesen über regionales Bauen und unverbindlichen "Regionalismus".

1999

Musterländle des Bauens

Gelungene Beispiele zeitgenössischer Architektur muß man in Vorarlberg nicht suchen. Man begegnet ihnen auf Schritt und Tritt.

2002

Architektur-Aufbruch

Städteplanung und Baukultur in Warschau, Bratislava, Bukarest, Zagreb und Prag.Goldgräberstimmung herrschte nach Fall des eisernen Vorhangs im ehemaligen Ostblock: um wenig Geld bauten West-Konzerne Büros und Shopping-Malls. "Coca City" nannte Ewa Przestaszewska-Porebska, Chefredakteurin der polnischen "Architektura" ihren Vortrag beim zehnten Wiener Architekturkongress zum Thema "next europe. das nächste Europa". Warschau entwickelte sich rasant, in den letzten fünf Jahren flossen über fünf Milliarden Dollar in Investorenarchitektur aller eklektizistischen Stile. Parallel dazu feierte

2005

Bauliche Veränderung der Gesellschaft

Ottokar Uhl, bekannt durch Kirchenbauten und Partizipationsprojekte, ist eine Ausstellung im Architekturzentrum Wien gewidmet. Sie zeigt sein aktionsbezogenes Raum-Denken.Ottokar Uhls Architektur beginnt ebensowenig mit einem Strich am Plan wie sie mit dem Bauwerk endet. Denn Leben ist Veränderung, Architektur dem Prozess des Alterns, wechselnden Nutzerbedürfnissen, gesellschaftspolitischen, technischen und ökologischen Bedingungen unterworfen. Uhl dachte immer vernetzt in Abläufen und Zusammenhängen, die er präzise analysierte und zu vermitteln suchte. Berühmt wurde er mit wegweisenden

2006

Häuserkampf in Salzburg

Das Bemühen um architektonischen Anspruch führt in Salzburger Landgemeinden zu Konflikten, zeigt aber auch immer mehr Erfolg. Dass herausragende zeitgemäße Architektur zu den Baudenkmälern von morgen werden kann, ist noch nicht Allgemeingut.Projekt abgelehnt. Die Ortsbildschutzkommission der Pongauer Gemeinde Goldegg riet 2003 dem Bürgermeister, die Baubewilligung für das Einfamilienhaus Steinacher zu verweigern, "da eine Einfügung in das charakteristische Gepräge des geschützten Ortsbildes [...] nicht absehbar" sei. Dies, obwohl Architekt Tom Lechner in Abstimmung mit der Kommission

2010

Architekten mit Pioniergeist

Das Architekturzentrum Wien widmet eine aktuelle Ausstellung den „x projekten der arbeitsgruppe 4“, die sich 1950 gründete. Schon die erste Realisierung der arbeitsgruppe 4, die Kirche in Salzburg-Parsch, war ein Schlüsselwerk modernen Sakralbaus.Die Rezeption der österreichischen Nachkriegsarchitektur kennt zwei Pole: die moderate Moderne eines Erich Boltenstern, die mit dem Wiederaufbau der Staatsoper ihre höheren Weihen erhielt, und das Austrian Phenomenon. Diese rebellische, vom Rock ’n’ Roll dynamisierte Bewegung manifestierte sich in den frühen 60ern in den utopischen

2011

Der Mensch als Maßstab der Architektur

Ottokar Uhl hat sein Planen und Bauen stets als Kommunikationsprozess betrachtet. Am 2. März feierte der Architekt, ein Pionier der Partizipation, seinen 80. Geburtstag.Ottokar Uhl ist einer der größten Idealisten unter Österreichs Architekten. Sein Glaube an die Selbstbestimmung des Menschen und die Kraft der Gemeinschaft war stets absolut. Der Pionier der Partizipation stellte sich als engagierter und kompetenter Moderator in den Dienst seiner Bauherr- und -frauschaften. Seine Architektur ist das Resultat vieler Kommunikationsprozesse. "Er ist eine geniale Person“, sagt Franz Kuzmich,

2016

"Zum kostbaren Blut": Gottes Seilbahnstation in Parsch

Die Salzburger Kirche "Zum kostbaren Blut" ist ein opulentes, mittlerweile fast vergessenes Kapitel österreichischer Kunstgeschichte der Nachkriegszeit. Im August wird sie 60 Jahre alt, Anfang Juli wird gefeiert.

Dietmar Steiner: Am Ende - Architektur

Mit Buch und Film wird der Abschied von Direktor Dietmar Steiner im Architekturzentrum Wien gefeiert. Ein Gespräch über Einst und Jetzt.

2018

Hommage an einen TITANEN

Vater der Moderne und Planer der modernen Großstadt -Otto Wagner prägt eine Zeitenwende. Zu seinem 100. Todestag würdigt ihn das MAK mit einer Ausstellung.

2019

Mit Zettelkasten und einer scharfen Prise Witz

"Man kann nie beschreiben, was man sieht, sondern nur, was man weiß", so Friedrich Achleitner. Am 23. Mai 1930 im oberösterreichischen Schalchen geboren, begann er 1965 seine Feldforschung zur österreichischen Architektur des 20. Jahrhunderts, eine epochale baukulturelle Landvermessung und Pioniertat: Er legte einen Zettelkasten an, packte seine Kamera, fuhr Dörfer und Gemeinden ab, fotografierte und besuchte alle Bauten, die ihm besonders schienen, mehrmals. Er durchkämmte Bauämter, Bibliotheken, Archive, hob Pläne aus, machte sich ein Bild, sortierte, verglich, wog ab, fand die

Architekt Wilhelm Holzbauer (1930-2019) - © APA / Georg Hochmuth

Die Bedeutung einer tragenden Idee

Zum Tod von Wilhelm Holzbauer (1930-2019)

2022

Zum Tod von Friedrich Kurrent: Zeichnen, was man nicht sieht

Friedrich Kurrent ist tot. Der österreichische Architekt, Raumplaner und Universitätsprofessor spielte eine tragende Rolle in der Architekturwelt der Zweiten Republik und engagierte sich für die Erhaltung historischer Bauten.

von

Norbert Mayr

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Norbert Mayr