Von Verona nach Dresden

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In den Nachbarländern locken sommerliche Musikfestspiele. Eine Auswahl.

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In den Nachbarländern locken sommerliche Musikfestspiele. Eine Auswahl.

Michael Krassnitzer

Die grassierende Festivalitis setzt auch traditionsreichen Veranstaltern zu: "Wir haben in den letzten zwei Jahren 30.000 Zuschauer verloren", gesteht Renzo Giacchieri, Generalintendant der "Fondazione Arena di Verona". Doch kein Grund zur Panik: Das traditionsreiche Opernfestival in der römischen Arena von Verona begegnet heuer vom 25. Juni bis zum 29. August dem Publikumsschwund mit einem Großaufgebot von Stars und Sensationen. So wird Tränendrüsen-Tenor Andrea Bocelli den Graf Danilo in der "Lustigen Witwe" geben. Franz Lehars Meisterwerk ist die erste Operette, die in der Arena aufgeführt wird, natürlich auf italienisch ("La Vedova Allegra") Giuseppe Verdis "Aida", das Renommierstück der Festspiele, erhält ein völlig neues Bühnenbild. Unter großem technischen Aufwand wird Wasser über die Bühne fließen, schließlich spielt die Oper ja am Nil. Klingende Namen wie Jose Cura (als Radames) und Leo Nucci (als Amonraso) sollen die Anziehungskraft der Aufführung erhöhen. Auch Georges Bizets "Carmen" in der historischen Inszenierung von Franco Zefirelli steht auf vielfachen Wunsch wieder am Spielplan. Den eifersüchtigen Don Jose singt kein geringerer als Jose Carreras. Dessen "Drei-Tenöre"-Kollege Placido Domingo wird "Carmen" einmal dirigieren und einen Gala-Abend anläßlich seines 30jährigen Verona-Jubiläums bestreiten. Bei Giacomo Puccinis "Tosca" steht in der Arena zum ersten Mal eine Frau am Pult: die junge kanadische Dirigentin Keri-Lynn Wilson. Nur über Puccinis "Madama Butterfly" gab es auf der Pressekonferenz der "Fondazione Arena di Verona" - stilecht im Wiener "Ristorante Firenze" - nichts Außergewöhnliches zu berichten.

Doch nicht nur Verona lockt mit einem sommerlichen Musikfestival: Bei einer anderen Pressekonferenz in Wien wurden einige weniger bekannte präsentiert. Neben heimischen Veranstaltern wie dem "Klangbogen Wien", den "Innsbrucker Festwochen der alten Musik" und dem kleinen, aber feinen "Opern Air" in der Burgruine von Gars am Kamp waren dies: * Die "Dresdner Musikfestspiele" (21. Mai bis 6. Juni), bei denen heuer die spanische Musik im Mittelpunkt steht. Einige Zarzuelas, die populären spanischen Musiktheaterstücke, stehen ebenso am Programm wie Flamenco-Tänze und Gioacchino Rossinis "Barbier von Sevilla" der immerhin in Spanien spielt. Auftritte von Teresa Berganza und Agnes Baltsa bürgen für hochklassige Musikabende.

* Das "Ravenna Festival", das sich zum dritten Mal den "Wegen der Pilger" widmet (20. Juni bis 21. Juli). Höhepunkt sind zwei große Opernproduktionen: Richard Wagners "Lohengrin" mit Gösta Winbergh in der Titelrolle und "Don Giovanni", eine Koproduktion mit der Wiener Staatsoper; es dirigiert Riccardo Muti, es singen Carlos Alvarez, Michael Schade und Angelika Kirchschlager.

In Verona gibt es übrigens nicht nur die Festspiele in der Arena. Der von der Kommune organisierte "Estate Teatrale Veronese" lockt von 17. Juni bis 5. September mit einem Shakespeare-Schwerpunkt und einer Dramatisierung der "Italienischen Reise" von Goethe. Der Dichterfürst, dessen Geburtstag sich heuer zum 250. Mal jährt, wird dabei von Klaus Maria Brandauer verkörpert.

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1953

Aus dem Opernhaus in Rom

Man spricht heute verhältnismäßig wenig vom Operntheater in Rom. Hört man von der italienischen Oper, so denkt jeder zuerst natürlich an die Scala in Mailand, deren große Tradition alles überschattet, was mit dem italienischen Musikleben zu tun hat. Nach den Triumphen, die dieses Theater vor allem im vergangenen Jahrhundert unter dem persönlichen Wirken Verdis feierte, hatte die geniale und einmalige Persönlichkeit Toscaninis der Scala bis in die zwanziger Jahre unserer Zeit neuen Ruhm beschert, von dem sie heute noch zehrt. Daneben ist das San-Carlo-Theater in Neapel, das schon im

1958

Fanfaren, Fackeln und Sterne in Verona

Die Welt als Kulisse, die Antike als Bühne: das ist der Hinter- und Untergrund, auf dem in der Arena von Verona alljährlich die großen Operninszenierungen stattfinden. Heuer waren es Verdi, Puccini und Donizetti, die gespielt wurden: „Aida“, „Turandot“ und „La Favorita“, im Vorjahr waren es Verdi, Puccini, Bizet und Bellini: „Rigoletto“, „La Boheme“, „Carmen“ und „Norma“. Es sind immef wledeivdie gleiahtn Opern, dieiMer-“'gespielt werden, für deren Inszenierung * die große“ Arena -ideale Möglichkeiten bietet. Blättert man im Kalender der Veroneser

DIE HAMBURGER STAATSOPER

Während Hamburg als Theaterstadt erst in den letzten Jahrzehnten eine Bedeutung gewonnen hat, geht die Tradition seines Opernhauses auf eine fast 300jährige Geschichte zurück. Nur wenige Meter von ihrem heutigen Standort entfernt wurde 1677 durch die Initiative kunstliebender Bürger das erste deutsche Volksopernhaus gebaut. Am 2. Jänner 1678 fand hier die erste Aufführung statt, bei der das Singspiel von Kapellmeister Johann Theile „Der erschaffene, gefallene und wieder aufgerichtete Mensch“ gegeben wurde. Von vielen Stellen prangerte man die Oper bald als ein „öffentliches

1959

Die Stadt der Freude

Die Welt ist nirgends außer diesen Mauern. Nur Fegefeuer, Qual, die Hölle selbst.

1960

CARMEN UND KAMELIENDAME

Ierkundigt man sich, in Paris angekommen, -< was man in der Oper sehen, im Konzert hören müsse, so lautet der Rat von Kritikerkollegen und Opernhabitues übereinstimmend: „Gehen Sie unbedingt in .Carmen'. Eine solche Aufführung haben wir hier lange nicht gehabt, wahrscheinlich hat es sie an der Pariser Oper in dieser Art überhaupt nie gegeben.“ Wir gingen also in die neue Pariser „Carmen“ und sahen:Ein verschwenderisch ausgestattetes „spectacle lyrique“ — so nennen die Franzosen ihre Opernaufführungen, in dem das Spektakuläre zuweilen stärker in den Vordergrund tritt

1964

DIE TRADITION VERONAS

In seinen „Memorie” schreibt Carlo Goldoni, der im Jahre 1733 in Verona weilte: „In Verona befindet sich ein römisches Amphitheater… Es ist so gut erhalten, daß es heute ebenso verwendbar ist wie zur Zeit seiner Entstehung. Das ungeheure Bauwerk, das in Italien die Arena von Verona genannt wird, hat eine ovale Form. 225 Fuß beträgt der äußere, 135 Fuß der innere Durchmesser; die Umrahmung bilden 45 marmorne Stufenränge, auf welchen 20.000 Menschen in bequemer Weise Platz finden können. In diesem Raum werden Vorstellungen jeglicher Art gegeben: Wettrennen, Turniere,

1965

DAS OPERNTHEATER IN ROM

Zu den berühmten Operntheatern Italiens in Neapel, Mailand, Venedig und Parma ist auch das „Teatro dell'Opera“ in Rom zu zählen. Sein Name mag vielleicht nicht von dem Glanz umgeben sein wie jener der Mailänder Scala oder des „Teatro San Carlo“ in Neapel. Trotzdem aber besitzt auch die römische Oper eine alte Tradition. Sie ging aus dem Teatro Costanzi hervor, das 1880 eröffnet worden war und seither viele Triumphe erlebte.Als Rom 1870 die Hauptstadt des geeinigten Italien geworden war, zogen viele Menschen aus allen Teilen des Landes nach dem neuen Zentrum, um dort Arbeit zu

1966

WIE EIN PHÖNIX

In ehrfurchtsvoller Trauer um den am 18. November des vergangenen Jahres verstorbenen Stifter und Gründer der Forschungs- und Ausbildungsstätte „Accademia Chi- giana“ und der Musikwochen von Siena, Conte Guido Chigi Saracini, ist mit Konsequenz und Energie der künstlerische Leiter der „Chigiana“ und der „Settimane Musicali Senesi“, Prof. Dr. Mario Fabbri, an die schwere Aufgabe herangetreten, das kostbare Erbe des großen Mäzens zu bewahren und dieses in ständigem Kontakt mit dem Leben der Gegenwart zu halten. Immer wieder soll Neues aufgefunden und dem Leben wiedergeschenkt

1968

Verona in Zahlen

„Eine Saison der Rekorde“ meldet die Intendanz der Opernfestspiele in der Arena von Verona für die 46. Saison vom 20. Juli bis 18. August. Führend war auch heuer wieder Verdis „Aida“, die an neun Abenden 136.406 Zuschauer anlockte. Insgesamt konnten im heurigen Jahr 280.000 Menschen die Tore der Arena und des römischen Theaters passieren. Mit sieben Aufführungen war Verdis „Troubadour“ auch nach der „Aida“ am meisten frequentiert.Schwächer war der Besuch bei „Lucia di Lammermoor“, wo von sieben geplanten Aufführungen nur fünf abgehalten werden konnten, zwei fielen

1969

Hebung des Niveaus

Internationalität ist Trumpf am Zürcher Opernhaus. So sehr, daß man auch den Vergleich mit renommierteren Häusern — zumindest in dieser Hinsicht — nicht zu scheuen braucht. Der Erfolg scheint Dr. Hermann J u c h, dem gebürtigen Wiener, recht zu geben. Der Provinzkomplex, der die Zürcher Oper lange genug verfolgte, gehört endgültig der Vergangenheit an.

1970

Start in Verona

Die Sommerspiele in der Arena von Verona wurden Donnerstag (16.) mit „La Traviata“ unter Eliahu I n b a 1 (Regie: Mauro Bolognini; mit Renata Scotto und Carlo Bergonzi) eröffnet. Es folgen: „Carmen“ (18.) unter De Fabritiis (Regie: Luca Ronconi; mit Grace Bumbry, Franco Corelli, Piero Cappuccilli), „Manon Lescaut“ (25.) unter Nello Santi (Regie: Nathaniel Merrill; Bühnenbilder: Nicola Benois; mit Magda Olivero, Raina Kabaivanska, Placido Domingo). Zwischen 19. und 21. August werden in der Arena die Ballette „Giselle“ und „Schwanensee“ gezeigt (Solisten: Carla Fracci und

1972

Malipiero im „Massimo“

Am 16. Mai 1897 wurde mit Verdis „Falstaff“ das „Teatro Massimo“ von Palermo eröffnet. Ursprünglich als ein gigantisches Opernhaus mit mehr als 3000 Plätzen geplant, wurde bereits 1864 von einer Jury, die Gottfried Semper präsidierte, das Projekt des Palermers Battiste Filippo Basile ausgewählt. Aber diesem erging es so wie Semper mit der Dresdner Hofoper. Erst der Sohn konnte das Werk vollenden: den auf einem mächtigen Areal von 7730 Quadratmeter errichteten klassizistischen Bau, ein ungemein geräumiges und sehr schön ausgestattetes Logentheater mit sechs Rängen für etwa 1600 Personen.

1975

Wunder der Architektur am Fuß des Ätna

„Wenn auch die Vielheit der Völker, die unter Unserer Herrschaft beseligt im Friedensstand atmen, Uns ohne Unterlaß drund zum Nachdenken gibt, so werden Wir dennoch durch ein gewisses Vorrecht der Liebe veranlaßt, Unsere besondere Sorge dem Lande Sizilien, dessen Erbe uns glanzvoller ist als aller Besitz, immer wieder zuzuwenden.“ Dies ist nur eine der vielen Liebeserklärungen, die der Hohenstaufenkaiser Friedrich II. in normannischem Französisch niederschrieb oder diktierte. — Und in der Tat ist diese große Insel zwischen Morgen- und Abendland eine Welt für sich, auf relativ engem Raum ungeheure historische Spannungen und geographische Gegensätze darbietend: ein „Spielfeld der Natur“ und eine Schatzkammer, die jahrtausendealte Monumente von höchstem Wert und Reiz birgt.

1979

Neues Image für Verona

(Festspiele Verona). In Verona glänzte früher ein sommerliches Spektakel der Superlative: erste Sänger, Idealbesetzungen, die großen Opernreißer und -magne-ten beherrschten das Repertoire. Und zu Hunderttausenden kamen die Opernliebhaber. Die Zahl der Besucher, heuer voraussichtlich 450.000, ist nicht weniger geworden. Im Gegenteil, man hat die Stagione diesmal bis 1. September ausgeweitet Aber mit dem Niveau rauft man seit Jahren, wie man auch mit dem Budget immer schwerer zu Rande kommt.Das merkt man heuer auch an den ersten beiden Produktionen, Puccinis „Turandot“, in einer

1980

Attraktion in der Arena

So gefragt war die Opernstagione von Verona beim Publikum noch nie, die Arena ist allabendlich zum Bersten voll. Allerdings ist Intendant Cappelli mit seinem Programm absolut auf Nummer Sicher gegangen: Verdis „Aida”, Bizets „Carmen” und Ponchiellis „La Gioconda” haben in der 76jährigen Operngeschichte der Arena von Verona die größten Erfolge gehabt. Also spielt er sie heuer gleich alle drei. Und die Eröffnung mit „La Gioconda” stand überdies unter einem besonderen Motto, sie war dem Andenken an Maria Callas gewidmet, die 1947 hier als Gioconda ihre Weltkarriere begann.Die

1982

Nostalgie und Stimmungstief

(Arena von Verona, Verdis „Aida” und „Otello”) Nostalgie ist nun auch in Italiens Opernszenen Trumpf, und dieser Versuch des Arena-Regisseurs Gianfran-co De Bosio und des prominenten Bühnenbildners Vittorio Rossi, Verdis „Aida” zum 60. Festival in der Arena von Verona in den historischen Originalbühnenbildern des Altmeisters Ettore Fagi-uoli und in den Kostümen Auguste Mariettes des Jahres 1913 zu spielen, löste beim Publikum enorme Begeisterung aus.Keine Frage, da hat sich zwar eine feine Staubschicht über diese Tempel- und Palastbilder und über die Palmenwälder am mystisch

1984

Sieg der Historie

(Arena von Verona, „Carmen" von Georges Bizet; „Lombarden" von Giuseppe Verdi) Eigentlich war diese „Carmen" als Höhepunkt der heurigen Opernfestspiele der Arena von Verona geplant. Doch die Inszenierung Mauro Bologninis in den Bühnenbildern Paolo Bregnis präsentierte sich als konventionell-beiläufige Routinearbeit mit Aller-weltsauf- und abmärschen und musikalisch als schlecht studierte Aufführung mit peinlichen Ausrutschern im Ensemble.Was umso fataler ist, als diese Aufführung 1986 für eine Woche als Gastspiel in die Wiener Stadthalle übersiedeln wird. Einziges

1985

Vor allem große Sänger

Der Schallplattenmarkt bietet auf dem Sektor der Oper immer wieder auch das eine oder andere „Gustostückerl“ für den Kenner an. So greift für die neue Aufnahme des „Don Carlos“ Claudio Ab-bado die französische, fünfaktige Fassung von 1886 auf und bringt zudem auf einer zusätzlichen Platte von Verdi später selbst neu bearbeitete Szenen. In seiner Darstellung zeichnet der Dirigent ein Gemälde, in dem alle Farben von gleicher Bedeutung sind, ein einheitliches Ganzes also, in dem sich die Sänger nicht auf dem vom Orchester gebreiteten Klangteppich bewegen, sondern gleichsam in ihn

1987

„Aida“ — diesmal zum Quadrat!

(Arena von Verona, 65. Opernfestspiele) Drei Premieren, aber keine Sensationen! Die 65. Opern- festpiele der Arena von Verona hinterlassen den Eindruck eines Festivals auf Sparflamme. Jose Carreras, als Alfredo das Zugpferd in der Eröffnungsvorstellung von Giuseppe Verdis „La Traviata“, mußte aus gesundheitlichen Gründen absagen; Franco Bonisolli, der Retter der Produktion, enttäuschte ebenso wie das neue Stimm wunder, die Rumänin Nelly Miricioiu, als Violetta. Dirigent Alfred Weikert bot kaum mehr als routiniertes Handwerk.Bei Verdis „Aida“ setzte Intendant Ernani auf die

1988

Krise hausgemacht

Ausländer, die zu den Feiertagen die Wiener Staatsoper besuchten, schwärmten. Placido Domingo als Dirigent der „Fledermaus“ , Domingo mit Mirella Freni in einer „Boheme“ -Serie, Sänger wie Peter Dvorsky in der glanzvoll besetzten „Rusalka“ . Festtage für Opernfreunde, das Publikum atmet auf.Denn die vergangenen Monate waren an der Staatsoper alles andere als festlich gewesen: Wiederaufnahmen von „Aida“ und „Boris Godunow“ waren gefallen,kaum ein Sängerstar zog durchs Haus am Ring, die großen Werke fehlten. Und die extrem teuren Karten verkauften sich schlecht-trister

1992

Verona-Atmosphäre

Mit einer Eröffnungsgala ohne Ende startete die Arena von Verona in ihre 70. Saison. Das Opernspektakel, zu dem alljährlich Zehntausende Opernfreunde aus Österreich pilgern, mit Verdis „Don Carlo" ereilte ein ungnädiges Schicksal: Der österreichische Dirigent Gustav Kuhn und Arena-ExIntendant Renzo Giacchieri als Regisseur sorgten für einen Fünfstundenabend mit geöffneten Strichen, extrem breiten Tempi, wenig Gespür für die Atmosphäre der Arena und miserablem Geschmack.Star-Absagen hatten schon zu Beginn für Unmut des Publikums gesorgt: Luis Lima und Renato Bruson hatten

2003

Farbenfrohe Märchenwelt

Die Eröffnungspremiere von Verona war heuer Puccinis "Turandot" gewidmet.Verona, die Stadt von Romeo und Julia, hat zwar auf Grund seiner malerischen Lage und einzigartigen Kunstdenkmäler ganzjährig Saison, lockt aber vor allem im Sommer viele Opernfans an. Seit 81 Jahren finden in dem aus dem ersten Jahrhundert n. Chr. erbauten, römischen Amphitheater Opernfestspiele statt.500.000 Opernfreunde werden heuer zu den 59 Vorstellungen erwartet, davon ca. 80.000 aus Österreich, wobei Aufführungen von Verdis traditionellerweise jedes Jahr gespielten "Aida" der Quotenhit sind. "Unsere

Lob der Provinz

Oper, Operette und Musical: 53 neue Produktionen in Österreich in der Spielzeit 2003/04.Zum Auftakt der Theatersaison bringt Die Furche jedes Jahr einen kritischen Überblick über die Spielpläne und einen kommentierten Blick auf die österreichische Theaterszene. Diesmal im Mittelpunkt: das Musiktheater. Weiters in diesem Dossier: ein Gespräch mit dem neuen Volksopern-Direktor Rudolf Berger, ein Porträt des Linzer Landestheaters zum 200-jährigen Bestehen, eine Kritik der Henze-Oper "L'Upupa" und eine Vorschau auf den steirischen herbst. Redaktionelle Gestaltung: Cornelius HellDer

2004

Unterwegs im Opernland Österreich

Ein Streifzug durch die Programme der nächsten Musiktheatersaison verlockt zu Städtereisen.Als durch eine Indiskretion bekannt wurde, dass Anna Netrebko bei den nächsten Salzburger Festspielen die Violetta in Giuseppe Verdis La traviata singen wird, war die Freude der Opernliebhaber groß. Auch wenn die Begeisterung über die stimmlichen Qualitäten der atemberaubend schönen russischen Sopranistin nicht ungeteilt ist, wird es um die Karten wohl ein enormes Gedränge geben. Wer das Warten bis nächsten Sommer nicht aushält, der kann den Superstar schon vorher an der Wiener Staatsoper

2009

Sparprogramm in Verona: Wiederaufnahmen statt Premieren

Die Arena in Verona hat sich verschuldet und kann sich keine Neuinszenierungen leisten. Aber selbst die Wiederaufnahme von Bizets „Carmen“ konnte nicht restlos überzeugen.Auch Verona muss sparen: Wegen extrem hoher Überschuldung zeigt man dieses Jahr keine Neuproduktion, sondern lediglich Wiederaufnahmen. Leider spielte der Wettergott nicht mit und schlug gleich am Eröffnungswochenende bei Georges Bizets „Carmen“ erbarmungslos zu. Als gleich nach Beginn des zweiten Aktes in der Arena ein gewaltiger, nicht enden wollender Regen niederprasselte, führte dies zum Abbruch der

von

Michael Krassnitzer

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