Zeitgenössisches als Einstiegsdroge

19451960198020002020

Das Opernpublikum wird immer älter. Ein Kinderopernzelt am Dach der Wiener Staatsoper soll Kinder für Oper begeistern.

19451960198020002020

Das Opernpublikum wird immer älter. Ein Kinderopernzelt am Dach der Wiener Staatsoper soll Kinder für Oper begeistern.

Michael Krassnitzer

Es ist das wichtigste, das ich während meiner Direktion je verkündet habe und verkünden werde." Mit diesen Worten präsentierte Ioan Holender, Direktor der Wiener Staatsoper, kürzlich ein Projekt, das das Gesicht der Staatsoper in mehrfacher Hinsicht verändern wird: Auf der großen Dachterasse des Hauses am Ring wird ein buntes Zelt errichtet, in dem ausschließlich Opern für Kinder aufgeführt werden. "Staatsoper für Kinder - mobilkom" wird das erste für Kinder gebaute Musiktheater Österreichs heißen. "Lächeln sie nicht über den Namen", rügte Holender die bei der Präsentation anwesenden Journalisten: "Früher hat das Kaiserhaus bezahlt, und da benannte man Gebäude nach Kaiser Franz Joseph. Heute zahlen die Unternehmen."

Wie bei allen anderen Opernhäusern auch, klafft in der Publikumsstruktur der Staatsoper eine bedrohliche Lücke: die 20- bis 30jährigen bleiben aus. Es ist eine Generation, die größtenteils ohne Oper und klassische Musik herangewachsen ist. Nur mehr für kleine gesellschaftliche Kreise ist es selbstverständlich, Kinder in die Oper zu schicken. Und auch in den Schulen hat die Hochkultur abgedankt :Wo einst die Trommel für den klassischen Kultur- und Bildungskanon gerührt wurde, hat ein erweiterter Kulturbegriff Einzug gehalten. Daher der Eindruck vieler junger Menschen, Oper sei nur etwas für Opas. Der Opernbetrieb hat diesen Entwicklungen allzulange tatenlos zugesehen. "Man hat sich selbst genügt", beschreibt Holender die lange vorherrschende Mentalität.

Das Ziel der Kinderoper ist es, Kindern die Faszination der Oper zu vermitteln. In früheren Zeiten galten Mozarts "Zauberflöte" und - seltsamerweise - Wagners "Meistersinger von Nürnberg" als Einstiegsdrogen, heute setzt man auf eigens für Kinder komponierte Werke - obwohl schon Ruggiero Leoncavallo und Franz Lehar Kinderopern schrieben.

"Kinder sind für zeitgenössische E-Musik sehr offen, denn sie wissen noch nicht, wie Musik zu klingen hat", meint Michael Sturminger, der im September die Eröffnungspremiere "Das Traumfresserchen" inszenieren wird. Wenn er recht hat, ist es gut. Wenn er irrt, dann ist eine weitere Generation für die Oper verloren. Denn Kinder sind ein "brutales Publikum" (Sturminger). "Kinder stehen auf und gehen, Erwachsene bleiben da und langweilen sich auf hohem Niveau. Bei Erwachsenen kann man durch raffinierte Instrumentation bluffen, bei Kindern nicht. Da muß eine Sache wirklich auf den Punkt kommen", weiß Wilfried Hiller, Komponist des "Traumfresserchens".

Das Zelt auf der großen Dachterasse der Wiener Staatsoper wurde von Architekt Wilhelm Holzbauer auf Basis der Kinderpsychologie geplant. Eine schräg ansteigende Zuschauertribüne bietet rund 140 kleinen Besuchern optimale Sichtverhältnisse. Das jederzeit wieder demontierbare Gebäude wird im Sommer dieses Jahres erstmals errichtet. Es ist mit modernster Technik windsicher, schallgeschützt und beheizbar konstruiert.

Auf Kritik ist Ioan Holender vorbereitet, denn einige Besucher der Wiener Staatsoper fürchten nichts mehr als Veränderungen. Als der Staatsoperndirektor unlängst äußerte, über eine Reduktion der Stehplätze nachzudenken, hagelte es Proteste. Dabei ist die Auslastung der Stehplätze in sechs Jahren von knapp 73 Prozent auf gerade 63 Prozent zurückgegangen. Holender: "Veränderungen sind immer ein Risiko, aber keine Veränderungen sind ein noch viel größeres Risiko."

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

1950

Was die Staatsoper nicht'spielt

Man sage nicht, daß jeder Opernspielplan diskutabel sei und daß es immer Unzufriedene geben wird. Ein Vergleich mit dem Repertoire musterhaft geführter Opernhäuser öder mit früheren Spielplänen der Wiener Staatsoper wird auch den Skeptiker überzeugen. Doch wir wollen weder die Vergangenheit der Ära Mahjer-Weingartner-Schalk und Strauß beschwören, noch -in die Feme schweifen. Es sei auch. darauf verzichtet, „zu Unrecht vergessene Werke“ des 18. und 19, Jahrhunderts für Wiederbelebungsversuche zu empfehlen. Denn vieles, was beim milden Schein der Studierlampe wie ein Meisterwerk

1954

Staatsoperette in der Volksoper

Der Artikel „Die Zukunft der Volksoper“, der Anfang Oktober in der „Oesterrei- chischen Furche“ erschien, und die unmittelbar darauf erfolgte Erklärung des Herrn Unterrichtsministers vor dem auf der Bühne des Hauses versammelten Personal überraschten- die Freunde dieses Theaters. Sein Schicksal schien, wie das des Theaters an der Wien, mit der Wiedereröffnung der Staatsoper besiegelt zu sein. Die Stadt Wien, der das „Kaiser - Jubiläums - Stadttheater“, die spätere „Volksoper“, seit der Gründung im Jahre 1898 gehörte, wollte dieses Theater nicht wieder selbst betreiben,

1956

Das Unbehagen an der Oper

IN UNSEREM ERSTEN BERICHT über das Wiener Opernfest, in dem der Staatsakt und die beiden ersten Aufführungen im neuen Haus geschildert wurden, schrieben wir an dieser Stelle („Furche“ vom 12. November 1955): „Wer während der letzten Wochen und Monate die Vorbereitungen, Ankündigungen und programmatischen Erklärungen im Hinblick auf die Wiedereröffnung der Wiener Staatsoper aufmerksam verfolgte, den konnten wohl zuweilen Zweifel und Sorgen überkommen, ob das während der festlichen Wochen Dargebotene auch wirklich dem entsprechen werde, was sich Wien, was sich ganz Oesterreich und

1959

Opernwünsche fürs neue Jahr

Paul Cėzanne, über den Geschmack seiner Frau befragt — ob sie an seinem Schaffen teilnehme und seine Bilder zu schätzen wisse —, sagte: „La Öoule (die Kugel, so nannte er sie) liebt' nur Limonade und die Schweiz." Vom Wiener Opernchef Karajan konnte man sagen: er liebt nur Wagtjer-lnszenie- rungen und italienische Stimmen . ..Gewiß: Verdi und Wagner, das sind zwei große Meister, zwei mächtige Säulen des Repertoires. Aber daneben gäbe es in der Wiener Staatsoper noch anderes zu kultivieren. — Von den vielen Lücken sei zu Jahresbeginn nur auf eine hingewiesen. Sie klafft an der

1960

Figaro und die Stachelschweine

Wiesbaden, die festliche Kur- und Kongreßstadt, veranstaltet auch heuer wieder Internationale Maifestspiele. Man zählt, bescheidenerweise, nur die nach 1945 abgehaltenen Opernwochen. In Wirklichkeit aber könnte die hessische Landeshauptstadt auf eine viel ältere Festival-Tradition verweisen: In den Jahren 1892 bis 1894 wurde das prächtige, ganz auf Repräsentation angelegte Hoftheater erbaut, und unmittelbar darnach proklamierte Wilhelm II. die hier alljährlich zu veranstaltenden Maifestspiele. Es gab Unterbrechungen, und die Darbietungen waren von unterschiedlicher Art. Seit 1954 sind

1965

Wieder Wiener Staatsoper

Mit Beginn dieser Spielzeit am 1. September 1964, trat die Wiener Staatsoper in eine neue Phase. Jetzt, am Anfang des neuen Jahres und nach Ablauf der ersten Saisonhälfte, kann festgestellt werden, daß die Wiener Staatsoper, dieser ungelenke „Ackergaul“ (wie sie der Exdirektor in einem deutschen Nachrichtenmagazin nannte), in bester Form über die schwierigen Übergangshürden hinweggekommen ist. Auch die Wohlmeinenden und vernünftig Denkenden haben diesem Start nach der jahrelangen improvisatorischen Gebarung und nach der sich über viele Wochen hinziehenden akuten Direk-tionskrise mit

Kunstkommerz

Der Terminus im Titel bezeichnet eine Liaison, die es immer schon gegeben o^t. Bereit, 'in längst vergangenen Ä-?iter.*vardc ein Künstler, der einen Auftrag zur Zufriedenheit seines Fürsten oder Mäzens ausgeführt hatte, mit einer runden Summe entlohnt oder gar mit einem kleinen Lehen beschenkt. Aber erst seit der Erfindung und Perfektionierung der Massenmedien werden Beträge aufgewendet, die auch dem mit der Materie einigermaßen Vertrauten immer phantastischer erscheinen. Es gibt heute, nach den letzten Statistiken, etwa 400 Millionen Radioapparate und ungefähr 150 Millionen

1968

Zur Opernreform

Das Problem der Wiener Staats- oper ist jenes Problem, das im kulturellen Leben der österreichischen Hauptstadt das größte Unbehagen hervorruft. Diese Tatsache allein sollte jedoch schon ein neues Unbehagen auslösen, denn von allen kulturellen Problemen ist das der Oper das unbedeutendste. Die Oper spielt nämlich heute im geistigen Leben der Völker nur eine geringe Rolle. Dafür auf die Barrikaden zu steigen, lohnt sich nicht. Die Oper erreichte ihren Höhepunkt im 19. Jahrhundert, als Opern von Verdi Revolutionen auslösten und das Werk Richard Wagners sogar eine Weltanschauung prägte.

Das Opernjubiläum 1969

Mit dem Handschreiben Franz Josephs vom 20. Dezember 1857, dem „kaiserlichen Weihnachtsgeschenk“, das mit den Worten beginnt „Es ist mein Wille“, wurden die Voraussetzungen zur Via trium- phalis, der Ringstraße, geschaffen, an deren Scheitelpunkt man in den Jahren 1863 bis 1869 das neue Opernhaus errichtete.35 Architekten, darunter auch viele aus Deutschland, England und anderen Staaten, hatten insgesamt 350 Profilentwürfe eingereicht, von denen die Pläne unter dem Motto „Fais ce que dois, advienne que pourra“ den ersten Preis erhielt. An dieses heroische und fatalistische Motto

1973

Operndämmerung?

Die Bruchlandungen in der Welt der Oper nehmen offenbar kein Ende: Zuerst mußte New Yorks „Met“ wegen akuten Geldmangels die sündteure „Don-Giovanni“-Premiere Karl Böhms absagen, die New Yorker Philharmoniker streikten. Dann kündigte die Mailänder Scala wegen ihrer katastrophalen Situation zirka der Hälfte ihres Personals, dem Orchester drohen krasse Einschränkungen, nachdem die kommunistische Partei bereits im Oktober und November tief in die Tasche greifen mußte, um dem Haus durch ein überbrückendes Dreiwochengastspiel des Moskauer Bolschoi-Theaters Probleme aus dem Weg zu

1998

"Keine Krise" an der Staatsoper

dieFurche: In letzter Zeit war die Wiener Staatsoper - und auch Sie - massiver Kritik ausgesetzt. Zuletzt bemängelte der Kulturchef des ORF-Fernsehens, Wolfgang Lorenz, daß die Angebote der Staatsoper für das Hauptabendprogramm an Attraktivität zu wünschen übrig ließen. Was sagen Sie zu solchen Vorwürfen?Ioan Holender: Die Staatsoper wurde überhaupt nicht angegriffen. Sie wurde in den letzten Wochen von den Medien für die Auslastung und das Niveau der Arbeiten, die wir hier leisten, sehr gelobt. Meine Antwort an Herrn Lorenz können Sie im "Standard" nachlesen ... Sicher wird die

Luxuriöse Dame mit Vergangenheit

Ist die Oper hohle Repräsentationskunst des Großbürgertums und ihr Verschwinden nur eine Frage der Zeit, wie manche in den sechziger Jahren unkten? Mitnichten: Niemand mehr spricht der Oper die Existenzberechtigung ab, im Gegenteil: Avantgardisten aller Art - Komponisten ebenso wie Regisseure - tummeln sich zuhauf in der einst totgesagten Kunstgattung. Ist das vielgeschmähte Regietheater der Totengräber für die ehrwürdige Institution Oper? Keineswegs: Selbst an der Wiener Staatsoper, angeblich einer der letzten Horte der Tradition, trägt jede Neuinszenierung mehr oder weniger deutlich

2001

Nicht nur für Opernfreaks

Die Autobiografie Ioan Holenders erzählt auch von der politisch bewegten Jugendzeit des Staatsoperndirektors.Dass in Österreich der Tag der Befreiung am 27. April begangen wird, haben weder Historiker noch Politiker entschieden - sondern der Direktor der Wiener Staatsoper. Für 1995, 50 Jahre nach dem Ende des Dritten Reiches, planten die Republik und die Staatsoper einen großen Festakt. Bundeskanzler Franz Vranitzky wollte eine Kommission einsetzen, um das historisch korrekte Datum zu ermitteln, doch Staatsoperndirektor Ioan Holender hatte schon den 27. April ins Auge gefasst, denn da

2005

Glanz ohne Macht

Vor 50 Jahren: Wie die Wiener Staatsoper aus den Trümmern wieder aufgebaut wurde.Nach zehnjähriger Bauzeit und ebenso langer provisorischer Unterbringung im Theater an der Wien und in der Wiener Volksoper war es am 5. November 1955 endlich so weit: mit einem mehrwöchigen Opernfest nahm die Wiener Staatsoper ihren Spielbetrieb im traditionsreichen Haus am Ring wieder auf.Diese Wiedereröffnung war weit mehr als die Inbetriebnahme eines wiederhergestellten Gebäudes nach Beseitigung kriegsbedingter Schäden, es war ein symbolischer Akt für das wiedererstandene, freie Österreich. (Zum

"Erinnern, nicht jubilieren"

Staatsoperndirektor Ioan Holender im Gespräch über das Jubiläum "50 Jahre Wiener Staatsoper" und die Eröffnung des Staatsopern-Museums, über das Besondere seines Hauses und seine Wünsche ans Publikum.Die Furche: Am 5. November 1955 wurde die Wiener Staatsoper wiedereröffnet; das Haus galt damals als Symbol für das freie Österreich. Hat die Wiener Staatsoper auch heute noch Symbolwert?Ioan Holender: Der 5. November 1955 bedeutete die Wahrnehmung der Wiederexistenz Österreichs durch die Welt, nachdem das Land im März 1938 von der Landkarte verschwunden war. Die Wiedereröffnung der

2007

"Arias for all"

Ein neuer Boom in Internet, Fernsehen und Radio sowie bei Live-Übertragungen. Wiens Theaterszene ist in Bewegung: "brut" (bisher "dietheater") und Schauspielhaus positionieren sich diesen Herbst völlig neu - lesen Sie dazu Gespräche und Porträts auf den folgenden Seiten. Das Theater in der Josefstadt wird umgebaut und an der Burg regiert Shakespeare. Und die Live-Übertragungen der Staatsoper zeigen einen internationalen Trend: Die totgeglaubte Oper boomt. Wie jeden Herbst finden Sie auch diesmal eine kritische Sichtung der Spielpläne in Wien und an den Bühnen der Bundeländer.

2008

"In der Staatsoper schon wie zu Hause"

"Barockoper ist heute überall üblich, die Geschichte der Oper hat ja nicht erst 1780 begonnen": Der designierte Staatsoperndirektor Dominique Meyer über sein grundsätzliches Rollenverständnis, Wiener Opernthemen, Besetzungsfragen und die Notwendigkeit internationaler Zusammenarbeit.Die Furche: Herr Generaldirektor, wie konkret sind Ihre Planungen gediehen? Ihr Musikdirektor Franz Welser-Möst hat jüngst in einem Interview über eine Einem-Renaissance (s. S. 14) an der Staatsoper nachgedacht - hat er damit schon Konkretes verraten?Dominique Meyer: Wir hatten Gespräche über die Vorhaben

2010

Ich habe es so gewollt

Der scheidende Staatsoperndirektor Ioan Holender blickt mit Wohlgefallen auf sein Wirken im Haus am Ring zurück: „Was ich gemacht habe, habe ich immer aus Überzeugung gemacht.“Mit Ende der Saison endet auch die fast zwei Dezennien währende Direktion Ioan Holender an der Wiener Staatsoper. Im FURCHE-Gespräch resümiert er seine Tätigkeit, setzt sich mit den selbstgewählten Ansprüchen auseinander, nennt grundsätzliche Voraussetzungen für die Tätigkeit als Operndirektor, Werke, die er noch gerne aufgeführt hätte und seine Definition von Oper.Die Furche: Herr Direktor Holender, in

Direktor für zwei Jahrzehnte: Ioan Holender

„Ich kann mir kein Szenario vorstellen, wo es zu wenig Geld gibt, sondern nur eines, wo es weniger Geld gibt. Zu wenig ist ein relativer Begriff.“ Sätze, wie sie typisch sind für Ioan Holender, bis Ende dieser Saison – und damit längstdienender – Direktor in der Geschichte der Wiener Staatsoper. Anfangs zusammen mit Eberhard Waechter, nach dessen frühzeitigem Tod alleine, bewies Holender, zeitweilig Direktor von Staats- und Volksoper, dass es möglich ist, Qualität und Sparsamkeit zu verbinden und zudem den Ensemblegedanken wiederzubeleben. Wie schon am Beginn der Ära steht auch

Wie schön ist doch die Musik

Mit einer prominent besetzten Gala und sehr persönlich formulierten Erinnerungen nahm Ioan Holender öffentlichkeitswirksam Abschied als Direktor der Wiener Staatsoper.„Fünfundzwanzig Jahre ist eine lange Zeit in Österreich! Wenn bei uns eine Institution nach einigen Jahren nicht zugrunde gegangen ist, ist man so freudig überrascht, dass man gleich ein Jubiläum derselben feiert“, schrieb 1868 der Feuilletonist der Neuen Freien Presse, Daniel Spitzer. Nicht ein Vierteljahrhundert, aber immerhin 19 Jahre steht Ioan Holender an der Spitze der Wiener Staatsoper und ist damit der am

2012

"Ein Tempel des Gesangs“

Ein "fantastisches Jahr“ liege hinter ihm, so Staatsoperndirektor Dominique Meyer, voll des Lobes für die Leute seines Hauses. Bis zur Spielzeit 2015/16 sind die Premieren fixiert.Eben hat sich der Vorhang für die dritte Staatsopernsaison von Dominique Meyer gehoben. Im FURCHE-Gespräch blickt er auf seine beiden bisherigen Spielzeiten zurück, spricht über Besetzungen, Schwierigkeiten bei Koproduktionen, kommende Dirigenten, Auslandsgastspiele und die unterschiedliche Wahrnehmung der neuen Mozart-Produktionen.DIE FURCHE: Herr Direktor Meyer, Ihre zweite Staatsopernsaison ist vorbei, Ihr

2017

"Jetzt steht die Oper im Zentrum"

Der designierte Wiener Staatsopernchef Bogdan Rosci´c werde es nicht schwerer haben als er seinerzeit, meint Ioan Holender. Der Impresario der Opernwelt im FURCHE-Gespräch über Salzburger Festspiele, Wiener Oper und eine prägende Dirigentenpersönlichkeit.

2019

Dominique Meyer - © Foto: APA / Herbert Neubauer

"Die Staatsoper ist ein Unikat"

Dominique Meyer, seit 2010 Direktor der Wiener Staatsoper, spricht über die Besonderheiten des Hauses am Ring aus historischer wie auch aktueller Perspektive. In den finalen Saisonen setzt der Intendant vermehrt auf Zeitgenössisches.

von

Michael Krassnitzer

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

In Kürze startet hier der FURCHE-Navigator.

Michael Krassnitzer