Zwischen unwirklich und wirklich

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Hartwig Bischof

Im Grazer Kulturzentrum bei den Minoriten werden unter dem programmatischen Titel "Irrealigious!“ künstlerische Positionen an der Schnittstelle von Innen- und Außensicht auf das Phänomen Religion gezeigt: keine abgesicherte Nabelschau.

"Im Anfang war das Bild.“ Auf diese Weise paraphrasierte Österreichs streitbarer Bildhauer Alfred Hrdklicka die Einleitung zum Johannesevangelium. "Und das Bild war bei Gott, und das Bild war Gott“, ginge es im Text dann weiter. Natürlich steht dem das so genannte Bilderverbot entgegen und außerdem stammt diese Umschreibung nicht aus dem inneren Kreis des Christentums, sondern von außerhalb. Andererseits hat zumindest der Katholizismus eine lange Geschichte einer äußerst erfolgreichen Eingemeindung des Bildes in die eigenen Belange hinter sich. Und ob bei einem Blick von außen die Unbefangenheit den Nachteil der ungenauen Kenntnis von Einzelheiten aufwiegt oder ob dann nicht doch über etwas gesprochen wird, von dem man kaum etwas versteht, lässt sich nicht generell entscheiden. Genauso fraglich bleibt aber auch, ob bei einem Blick von innen die Detailkenntnis immer gleich zu einem überzeugenden Ergebnis führt, oder ob nicht die Betriebsblindheit genauso ihren Tribut einfordert.

Trotziges Beharren

Das Kulturzentrum bei den Minoriten in Graz ist seit langen Jahren ein Garant dafür, dass künstlerische Präsentationen genau die Schnittpunkte zwischen dem Blick von außen und dem Blick von innen thematisieren und damit einen unvergleichlich größeren Mehrwert erzielen als dies bei einer frömmlerisch abgesicherten Nabelschau der Fall wäre. Derzeit geschieht dies unter dem programmatischen Titel IRREALIGIOUS! - wobei weder das A in der Mitte des Wortes noch das Rufzeichen am Ende aus Tippfehlern entstanden ist. Ganz im Gegenteil, der auffordernde Hinweis spielt auf die Herausforderung an, mit der die künstlerischen Blicke von außen die Menschen innerhalb der unterschiedlichen Religionen konfrontieren und aus der biedermeierlichen Kuscheleckenspiritualität aufscheuchen (wollen). Und das eingeschmuggelte A kippt mit dem dadurch entstehenden Sprachspielwort eine bloße Ablehnung alles Religiösen in die dialektische Spannung von "unwirklich-wirklich“, die das Verhältnis zwischen religiösen und weltlichen Glaubenssystemen genauso bestimmt wie zwischen Religion und Kunst. "Im Ineinander, Gegenüber und im Spannungsfeld der Parallelsysteme Religion und Kunst ist ein Blick zu heben, der die Destruktionen nachmodernen Denkens noch erinnert. Das ist durchaus ein trotziges Beharren auf alten Gräben in scheinbar viel leichter gewordener Rede - denn Leichen im Keller rächen sich“, schreibt Johannes Rauchenberger, der Leiter des Kulturzentrums, im Ausstellungskatalog. Die Resultate dieses Ansatzes entpuppen sich dann weder als gnadenlos noch als blasphemisch, sondern schlicht als mit bestechender Aufrichtigkeit errungene Analyseergebnisse.

Dann regt eben im Projekt von Marianne Maderna eine Bildfolge, in der der Paradiesapfel sich über die Zwischenstation eines Heiligenscheins zu einer Tiara entwickelt, und der Text des dazugehörigen Liedes mit dem Vers "I am Pope! I am hu-man, wo-man!“ zum Nachdenken an. Zenita Komad erinnert mit ihrer Installation mit dem Appell "Verzeih mir“ und den Ergänzungen mit "Ich“ und "allen Anderen“ an die Schnittfläche von Kunst und Religion in Form von Heilung, Poesie und Gebet. Fundamentalistische Fernsehprediger werden als Fratze der Religion vorgeführt, Danica Daki´c lässt Hände unterschiedlicher Hautfarbe über den heiligen Büchern der Weltreligionen in segnender Pose schweben, und Anna und Bernhard Blume loten die traditionelle Bildfolge des Kreuzweges in rein formaler Hinsicht aus und fragen in einer zweiten Serie: "Leiden Märtyrer um recht zu haben?“

Unterbrechungen zum Innehalten

Wilfried Gerstel durchschoss Metallplatten, um auf diese Weise das "Vater Unser“ und die "erste Sure des Korans“ aufzuschreiben. Das Duo 0512 macht in einem Sonogramm das Wort "Allah“ sichtbar, während Peter Ablinger den Rosenkranz mit Autoklavieren zu Gehör bringt. Andere Positionen überdrehen Zerrbilder der Religion aus der Alltagskultur ins Wahnwitzige oder bauen Unterbrechungen zum Innehalten ein. Die allenthalben beschworene Wiederkehr der Religion(en) bekommt so einen angemessenen, entzerrenden Spiegel vorgehalten. Über allen wirklichen Landschaften aber, unwirklich im Bild anwesend, schwebt beruhigend die weiße Engelsgestalt. Allerdings ohne Kopf - dieser befindet sich wohl außerhalb des uns zugänglichen Bilderrahmens.

Irrealigious! Parallelwelt Religion in der Kunst

Kulturzentrum bei den Minoriten

Mariahilferplatz 3/I, 8020 Graz

bis 15. 1., Di-Fr 10-17, Sa u. So 11-17 Uhr

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1946

Um eine kommende Architektur

Wieder steht Wien vor einer gewaltigen Aufgabe. Nur wenige Generationen seiner Geschichte sahen sich einer Zerstörung ihrer Stadt von solchen Ausmaßen gegenüber, wie die gegenwärtige, die berufen ist, ihr aus den Trümmern des Krieges ein neues Gesicht zu geben. Vieles ist gefallen, Unwiederbringliches ist verloren, vieles aber auch gefallen, was reif war, durch Neues abgelöst zu werden. Trotz der Trauer über alle Schäden, welche die zu Stein gewordenen Zeugen einer alten Kultur in den vergangenen Jahren erlitten haben, leuchtet eine Freude inmitten der Trümmer: die Tatsache, daß die

Tanz im Dienste seelischer Kultur

Es ist noch nicht allzulange Zeit verstrichen, seit für die Ohren wahrhaft religiöser Christen eine Begriffsverbindung wie „sakraler Tanz“ etwas fast Sakrilegisches in sich zu bergen schien. Nicht mit Unrecht. Denn was das Wort Tanz nodi vor nur einigen Jahrzehnten einzig und allein bedeutete, war rein weltliche Lustbarkeit, auch in seinen dezentesten und sittliches Empfinden keineswegs verletzenden Formen. Tanz diente, ob im häuslichen Kreise oder im öffentlichen Lokal gepflegt, nicht anders wie der Schautanz auf der Operettenbühne dem Ausdruck überquellender Lebensfreude, die zu

„Hitler in uns selbst“

Um es vorwegzunehmen: Picards neues Buch ist eine Gewissenserforschung, die uns alle angeht. Es ist dem heutigen Menschen, jedem von uns, zum Zwecke der Bekehrung in die Hände gelegt. Picards geistige Vorfahren sind die mittelalterlichen Meister des spirituellen Lebens. Freilich, welch ein Unterschied des Bußrufes und der geistlichen Technik zur Vorbereitung der Reue! Auch die Wüstenväter und die großen Mystiker des Abendlands wußten schon von dem .vom Chaos ständig bedrohten seelischen Zustand des Menschen ihrer Zeit. Für den von den Dämonen Geplagten hatten sie die Heilmittel in der

Geistiges Antlitz des Abendlandes

Der abendländische Mensch hat sein Antlitz entschlossen von Gott abgewandt. Seine Augen schauen gebannt in die Welt, seine Hände umklammern inbrünstig die Erde. Das Unsichtbare hat er preisgegeben, um sich dem Sichtbaren ganz und ungeteilt widmen zu können. Das ist die Signatur der Gegenwart. Das weltanschauliche Vorzeichen der Klammer ist eindeutig festgelegt, wenn auch Auswahl und Anordnung der als verbindlich anerkannten Lebenswerte innerhalb der K'ammer von Fall zu Fall wechseln. Norm und Ideal des Daseins ist außerhalb der christlichen Kirchen weithin nur mehr die Deutung und

Der Christ und die moderne Kunst

Novemberabend, in Wien; dunkle Gassen, überragt vom Gerippe des Stephänsdoms; ganz in seiner Nähe hat Hans Fronius sein Quartier aufgeschlagen. Die Zeitungen berichten von der Ausstellung seiner Graphik: ein Kafka-Illustrator, der, kongenial einfühlend, dem seltsamen Wesen dieses Dichters gerecht wird. Wer ist Kafka? Ein junger Diditer der „verlorenen Generation“ aus dem ersten Weltkrieg, kurz nach diesem, wenig geachtet, verstorben. Geplagt von seltsamen Gesichten, in denen Menschen seltsam an einer Schuld zugrunde gehen, die sie nicht begreifen. Vor und im zweiten Weltkrieg ist nun

1947

EvangelischeKircheDeutschlands in der Auseinandersetzung

Das große abendländische Thema des Kampfes um den Glauben hat sich Kindt in seinem bemerkenswerten Buch gestellt. Es ist eine Sammlung von Aufsätzen zur deutschen Geistesgeschichte, die in verschiedenen Zeitschriften des evangelischen Deutschlands in den Jahren des Kampfes um die deutsche evangslische Kirche erschienen sind. Es trägt in vielem die zeitgeschichtlichen Spuren dieses erbitterten Ringens; manche scharfe Formulierung, manches Entgegenkommen in den damals heißumstrittenen Fragen der Rassentheorie, des „nordischen Gedankens“, des Arieptums, der Germanenproblematik lassen

Moderne Kunstströmungen in Frankreich

Frankreich ist heute noch“ oder wieder einer der Eckpfeiler abendländischen Kulturschaffens. In Mitteleuropa mag man dies noch nicht so sehr empfinden, obwohl die französischen Kunstausstellungen in Wien und in Berlin, die französische Buchausstellung in Innsbruck und ähnliche Veranstaltungen auch außerhalb der französischen Besatzungsgebiete bereits manch wertvollen Einblick gegeben haben. In Westeuropa merkt man jedoch auf Schritt und Tritt die führende Rolle, die Frankreich im Kunst- und Geistesschaffen Europas erneut zu spielen berufen ist. Diese Bedeutung hängt nidit von der

Abendland und östliche GeisteshaltungVON NEUEN BÜCHERN

Amadeo Silva-Tarouca: Humanistische Tradition und östliche Geisteshaltung im Mittelalter (11. Heft, der Schriftenreihe: Ewiger Humanismus), Innsbruck, Felizian Rauch, 1947.Ausgehend von dem Versuche, Rolle und Bedeutung der humanistisch-antiken Kulturelemente im geistigen Aufbau des Mittelalters festzustellen, rührt Amadeo Silva-Tarouca in “ dieser Schrift an die Grundfragen des geistigen Lebens überhaupt. Er gibt eine von der Gesamtschau der weltgeschichtlichen Zusammenhänge her konzipierte Bestimmung der Begriffe „Abendland“ und „Europa“. Demgegenüber nennt er östliche

Was ist Kunst?

Die Frage „Was ist Kunst?“ oder die ihr fast gleichkommende „Was ist ein Kunstwerk“ ist ebenso oft gestellt wie beantwortet worden und drängt sich dennoch bei jeder Gelegenheit wieder auf. Man braucht nur in eine Ausstellung zu gehen und eine Reihe von Bildern oder Plastiken daraufhin zu prüfen, warum uns das eine Werk gefällt, das andere weniger zusagt, um gewahr zu werden, wie schwer es ist, einen richtigen Maßstab für ein wohlbegründetes Urteil zu finden. Gilt das Bild als Kunstwerk, das der Natur am nächsten kommt, sie am besten zu kopieren versteht, oder jenes, an dem uns

VON NEUEN BUCHERN

Die Wiederbegegnung von Glauben und ednem Wissen ist eine der ertreulichsten Erfahrungen der Zeit, lu dem Dienst dieser Wiederbegegnung steht auch das Jahrbuch der Wiener Karholisdien Akademie, herausgegeben von Hochschulprofessor Dr. Josef Kisser (Verlag Herder, Wien 1947), wo als Leitwort die Feststellung gemacht wird: „Der Katholizismus bejaht jede Wahrheit, woher immer sie kommt.“ Diese weltoffene Haltung, dieses Ja zu allem Wahren, fließt aus der katholischen Überzeugung, daß jede Wahrheit und Wirklichkeit letztlich aus Gott stammt, wie in einem Beitrag darauf hingewiesen wird,

VON NEUEN BÜCHERN

Die Verfasserin nennt ihr Werk * selbst ein „besinnliches Nachschlagbüchlein für den Unterricht an Frauenberufsschulen für die Hand der Lehrerin.“ Was sie mit diesem Buch geben will, hält Dr. Harmer: aus reichem Wissen und warmen Herzen eine Fülle von Anregungen, die, von den Lehrenden klug aufgegriffen und genützt, der charakterlichen Heranbildung der Schulerinnen wertvolle Dienste leisten können. Schon die Lehrmethode, die eingangs behandelt wird, löst sich vom üblich Lehrhaften, Doktrinären und gibt in einer aufgelockerten Art der Auseinandersetzung zwischen Lehrkraft und

VON NEUEN BÜCHERN

Als der bayerische Herodot Johannes Turmair (1477 bis 1534), nach seinem Geburtsort Abensberg (Aventinum) an der Donau Aventinus genannt, für seine ursprünglich gar nicht zur Veröffentlichung bestimmten, erst nach seinem Tod erschienenen „Annalmm Boiorum libri VII“ nebst vielen anderen Schriftstellern auch des „Bernardus Noricus monadius in Chrembs-munster de rebus Boiorum“ verwendete, ahnte er wohl kaum, daß er damit ein Problem geschaffen hatte, dessen Lösung seitdem durch lange Zeit vergeblich gesucht worden ist. Es handelt sich um die Persönlichkeit des Verfassers der

1948

Eine neue wissenschaftliche Vierteljahrsschrift

Nicht weniger als der materielle Aufbau tut der geistige not, ja er ist die Voraussetzung des materiellen. Ein solcher setzt eine systematische Bildungsarbeit, vor allem die Kenntnis der Forschungsergebnisse voraus, von denen wir infolge der Verhältnisse allzulange ab- gesdinitten waren; das verlangt Gedankenaustausch der an der Forschung beteiligten Gelehrten und Formung eines Weltbildes auf Grund der Forschungsergebnisse der verschiedenen Zweige der Wissenschaft.Diesem Ziele dient die neue Vierteljahrsschrift für alle Gebiete der Forschung, die im Verlag „Herold”, Wien VIII, mit der

Bildkraft der Sprache

Moderne Malerei und zeitgenössisches Schrifttum zeigen in namhaften Vertretern eine merkwürdige Gegensätzlichkeit. Während die bildende Kunst die Ansicht eines Dinges durch die Innenwelt des Malers filtert und den greifbaren Gegenstand so weitgehend umbildet, drückt »ich der Schriftsteller oft geradezu verblüffend „dinglich ' aus, um die innere Situation zu beschreiben. Die Bilder sind darum so eindrucksvoll, weil sie vom Schreiber wirklich gesehen und vom Leser eindeutig erkannt werden. Zwar könnten beide Kunstformen immer noch das gleiche aussagen, wenn sie die gleiche Innenansicht

Die christliche Sinndeutung der Geschichte

Der moderne Atheismus nährt sich weniger von den Fragen um Kraft und Stoff noch von der Entwicklungslehre; vielmehr ist es die Massennot und da« erbarmungslose Weltgeschehen, was den flacheren Geistern ein Achselzucken angesichts der Gottesfrage auslöst, während die nachdenklichen Köpfe von schmerzlichem Zweifel gepeinigt werden. Diesem sozialpsychologischen „Gefälle“ entsprach die Axiomatik im Aufbau der Salzburger Hochschulwochen 1948. Auf die beiden Wochen, die der Kosmologie und Anthropologie gewidmet waren, folgte eine geschichtsphilosophische Woche, die ins Herz der quälenden

REVUE IM AUSLAND

Über den Zehnten internationalen Philosophenkongreß in Amsterdam gibt L. Giacon in der „Civillä callolica“ vom 18. September einen kritischen Bericht: Äußerlich herrschte die glänzende Organisation eines Riesenbetriebes; in 19 Sektionen sprachen über 300 Redner, wobei gleichzeitig oft mehr als zehn Diskussionsgruppen, jeweils um ein Thema bemüht, tagten. So hatte zum Beispiel die Sektion „Metaphysik“ 34 Redner, die Gruppe „Sprachphilosophie“ 10 Redner… Die Gesamtheit der Philosophen traf sich nur einmal des Tages zu den Plenarsitzungen. Im Gegensatz zu früheren großen

Zur Deutung mittelalterlicher Kunst

Zu den großen ungelösten Aufgaben einer Geschichtsforschung, die es sich zur Aufgabe stellt, den wahren Ursprüngen und Entwicklungstendenzen der Entstehung des Abendlandes nachzugehen, gehört der Problemkreis der frühmittelalterlichen Kunst. Jener Kunst vor dem Sieg der Gotik, die, zumal in den Epochen des Karolingischen und Ottonischen, Werke von einer Größe, Monumentalität, inneren Dichte und Inhaltsschwere geschaffen hat, die im ganzen folgenden Jahrtausend vielleicht nicht wieder erreicht worden ist. — Wer den Engel der Verkündigung im Perikopenbuch Heinrichs II. auf sich

1949

Literatur aus Niederösterreich

Was an sogenannter „schöner“ Literatur (die bekanntlich nicht immer schön ist) aus den einzelnen Vierteln des Landes Niederösterreich zu uns kommt, bleibt auch in Zeiten lebhafter anderweitiger Buchproduktion durchaus übersichtlich. Insbesondere ereignet es sich nicht gar häufig, daß uns aus diesen durch Strom und Berg voneinander abgegrenzten Landesteilen gültige Kunde wird von der Eigenart und dem Wesen ihrer Menschen. Um so sorgfältigere Beachtung verdienen die erzählten oder gereimten Dokumente aus dem Bundesland unter der Enns, die sich — gleich der viel reicheren Literatur

Der Streit um den Schalldeckel von St. Stephan

Eine genauere Betrachtung des Schalldedcels über der Pilgramkanzel im Stephansdom hatte 9chon oft Bedenken wadigerufen. Der klein- figurige Skulptiurenschmuck kam infolge der großen Höhe der Anbringung kaum für eine genauere Betrachtung in Frage. Vor allem fiel dem aufmerksamen Betrachter das Mißverhältnis zwischen Kanzel und Schalldeckel auf. das vielen nur wegen des altgewohnten Anblickes nicht so stark zum Bewußtsein kam.’ Über der auf dem Zwölfeck aufgebauten Kanzel schwebte das aus dem Vierzehneck konstruierte Gebilde. Und dieses war nicht zentral über der Kanzel angebracht,

Wirklichkeit und Magie des Films

Die Kinematographie ist ein Kind des Naturalismus. Vom Abbild der Wirklichkeit ging sie aus. Für sie gab es ursprünglich keine geistigen Inhalte, sie beschränkte sich auf die Aufnahme und Wiedergabe des rein Gegenständlichen. Hinter den bewegungserfüllten Bildern stand in der ersten Zeit nach 1895 kein Sinn, kein Sinnbild, keine Idee. Es war dem Film einstweilen nur darum zu tun, Bildillusion und photographierte Wirklichkeit einander möglichst zu nähern. Vor dem bewegten Bild kapitulierte die Kritik. Schon die ersten Ergebnisse der kinematographischen Technik fanden reichen Beifall.

1950

Die Versuchung des Faschismus

Wir geben im folgenden einer namhaften deutschen priesterlichen Stimme über ein brennendes Gegenwartsproblem Raum, das in seinen zahlreichen Maniiesta-tionen nicht auf Deutschland allein beschränkt ist. Eine ernste Stimme, die nidit überhört werden sollte, gerade wenn man — wie auch wir selbst — in manchen Teilbezügen anderer Meinung sein mag.„Die österreichische Furche“Die Geschichte hat ihre eigene Konsequenz. Die politischen Strömungen und Ereignisse kommen nicht von ungefähr, sie sind immer das Bild des jeweiligen Menschen. In diesem Sinn macht jeder Mensch Geschichte und

Das Glasperlenspiel

Als knapp nach dem Ende des Krieges einige wenige Exemplare des letzten Werkes von Hermann Hesse aus der Schweiz nach Deutschland gelangt waren, geschah es in einer norddeutschen Stadt, daß eine Gruppe von Studenten das in doppelter Hinsicht kostbare Werk mit seinen rund 1000 Seiten mit der Hand abschrieb, um es dauernd zum Besitz zu haben. Und es mag viele Menschen gegeben haben, die erst von dem Augenblick an, da sie diese Welt der SchönheiJ und der Harmonie, die pädagogische Provinz der Kastalier und der Glasperlenspieler von Waldzell, betraten, das Gefühl hatten, daß wieder Frieden in

Emmanuel Mounier und Leon Blum

Im Zwischenraum von wenigen Tagen schlössen Emmanuel Mounier und Leon Blum ihre Augen. Der eine in seinem iö. Jahr, der andere in seinem 78. Der eine ein katholischer Philosoph, .der andere ein sozialistischer Denker. Beide aus gut bürgerlicher Familie; beide von einem persönlich makellosen Lebenswandel, beide geistige Führer ersten Ranges, bei denen Rat und Tat fugenlos ineinandergriffen; beitle stets bereit zu helfen und beide den jeweiligen Gegnern ihrer Weltanschauung scharf, unzweideutig, aber mit aller Achtung vor dem Menschen und dessen Überzeugung, entgegentretend. So

14. Juni 2o74 - im StepKansdom

Soeben ist der Roman „DerachteTag“ in deutscher Sprache erschienen. Editionen in spanischer, französischer und holländischer Sprache sind in Vorbereitung. Ein Gegenwartsbuch in der literarischen Form einer Zukunftsvision: Rückblick auf Kampf und Krisis der Christenheit in unseren Tagen, vom imaginären Standort und Standpunkt zunächst eines jungen Amerikaners, der in einer Juniwoche des Jahres 2074 zur politischen Schulung nach Wien kommandiert wird. Ein Atheist, aufgewachsen in einer Welt, dio sich weit von Gott entfernt hat, sieht staunend auf die Relikte einer untergegangenen

Kirche und moderne Kunst

Die Kirche hat nicht den Auftrag, das Kulturleben zu beackern, aber nichts bleibt ohne Segnung, nichts kann unchristlich sein mit Ausnahme der Sünde. Alle Werke Gottes werden durch den Menschen hindurch gewirkt im Raum der Weltlichkeit. Die Kirche hat gegenüber dem Natürlichen den Auftrag der Beurteilung, im Sektor der Kunst wie im sozialen Leben. Sie lehrt nicht nur abstrakt, was recht und was unrecht ist. Sie kann auch in concreto mit ihrer Gabe der Prophetie ihr Urteil zur Sache in der bestimmten Situation hic et nunc fällen. Darum ist auch das Phänomen der Kunst nicht nur ihren

1952

Kampf um eine echte „Moderne"

Niemand bestreitet ernstlich die fortschreitende Dekadenz der christlichen Kunst seit dem Anfang des 19. Jahrhunderts. Schon vor 70 Jahren erging sich J. K. Huysmans in pittoresken Verwünschungen gegen den religiösen Kitsch seiner Zeit. Seither ist die Krise, trotz bedeutender Erneuerungsversuche, nur akuter geworden. Sie war sogar in der letzten Zeit Gegenstand erregter öffentlicher Diskussionen, seit die große Presse sich gewisser „Experimente" in mehr de- formativer als informativer Weise angenommen hat. Verständnislosigkeit, gehässige Voreingenommenheit und Demagogie, aber auch

1953

Der Bogen des Konstantin

In einem kurzen Vorwort nennt Werner Kaegi diese erregende Schrift einen „Aufruf“, der uns bewegen soll, unser Bild des Mittelalters zu überprüfen. Wenn in diesem Vorwort Heers Schrift dem berühmten Aufsatz des Novalis „Die Christenheit oder Europa“ gegenübergestellt wird, so ist ihr einmal ein ungewöhlicher Rang zuerkannt, es ist aber auch eine gewisse Verwandtschaft bezeichnet. Wie der Aufsatz des Novalis, hat Heers Aufruf einen visionären Zug, geht er, wenigstens mit dem letzten Appell, der sich unmittelbar an uns, unsere Frömmigkeit, unsere Verantwortung vor der Geschichte

Zwischen Skyllct und CharYbdis

Es gibt wenig Beispiele in der vielhundertjährigen Geschichte der christlichen Kunst, in denen der Aufbruch einer neuen Gesinnung und Gestaltungsweise auf einen derart genauen Zeitpunkt festzulegen wäre, wie dies für die bisher jüngste Phase ihrer Entwicklung möglich ist. Anscheinend schlagartig setzte Anfang der zwanziger Jahre eine völlig neu orientierte, zukunftsträchtige Bewegung ein.Ihren beachtetsten Ausdruck fand sie zunächst auf dem Gebiet der kirchlichen Architektur. Daß dabei eine übernationale, also allgemein geistige Strömung in schweren Geburtswehen um ihr Dasein rang,

Marxismus und Bauerntum

Bloß ein Fünftel der Weltbevölkerung lebt unter den sozialen, politischen und wirtschaftlichen Verhältnissen, wie sie sich, aus einer vielhundertjährigen Entwicklung heraus, in den Industriestaaten des Westens gebildet haben. Trotzdem beschäftigten sich unsere politischen Wissenschaften fast ausschließlich mit diesen besonderen Bedingungen, und kaum beiläufig mit der Tatsache, als Wäre sie nebensächlich, daß für den überwiegenden Teil der Menschheit noch immer bäuerliche Gesichtspunkte und Interessen richtunggebend sind. Daraus erklärt sich auch die vielfach so unrichtige

Fenster ins Unendliche

Theologische und wissenschaftliche Themen waren bisher der Inhalt der Salzburger Hochschulwochen. Das Vortragswerk hat diesmal seine Vollendung erfahren mit dem Thema der Kunst, diesem fundamentalen Thema: es ist die Einheit von Religion und Kunst, die dem Wirken des Menschen seine gottebenbildliche Würde sichert. Erzbischof Dr. Rohracher hat zu Beginn der Vorträge es ausgesprochen, daß die Kunst den Auftrag habe, den engen angsterfüllten Raum unseres Daseins durch ein Fenster ins Unendliche zu durchbrechen.Das Thema ist von strenger kulturverantwortlicher Bedeutung; wenn aber mancher etwa

Theologie der Kunst

Auf Jahrhunderte, Jahrtausende zurückblickend, erkennt der schauende Mensch, daß sich die Formen jeder Art von Aussage wandeln, er erkennt, daß sie immer mit der Bewegtheit des Menschengeistes, der Menschenseele zusammengebunden sind. So auch sind die Formen des Bauens, des plastischen Gestaltens, die der Malerei Zeugnisse menschlichen Erlebens.Wie in der ersten Woche Alfred Schmid dies auf dem Gebiete der Malerei gezeigt hat, ward es in der zweiten Woche deutlich gemacht durch Dr. Urban Rapp OSB. (Münstersch\v;arzach), Prof. Dr. Linus Birchler (Zürich) und Prof. Dr. Wladimir

Der Friede und der Dialog

Wir fühlen, wie sehr das Problem von Krieg und Frieden uns ans Leben dringt. Und nicht nur als eines offenen Ausbruchs von Gewalt; sondern die Wurzeln des Krieges gehen ja viel tiefer hinab. Der äußere Krieg kann nur entstehen, weil der innere da ist. Worin besteht aber dieser?Darin, daß in einem begrenzten Bereich auf der kleinen Erde, die immer kleiner wird, verschiedene Initiativen wirksam sind; und nicht nur verschiedene, sondern einander widersprechende. Wie kann aber dergleichen sein? Bleiben wir beim Erkennen — wie ist es möglich, daß Menschen über die Dinge des gemeinsamen

1954

Elisabeth Langgässers Briefe

„ soviel berauschende Vergänglichkeit." Von Elisabeth Langgässer: Briefe 1926 bis 1950. Claassen-Verlag, Hamburg. 252 Seiten. Preis 13.80 DMKnapp vier Jahre nach ihrem Tod legt Wilhelm Hoffmann, der Mann Elisabeth Langgässers, einen Auswahlband ihrer Briefe vor. Ein vollständiges Bild ihrer Entwicklung geben diese Dokumente nicfit, da, wie der Herausgeber im Vorwort sagt, wesentliche Briefe an heute noch Lebende weggelassen werden mußten. Immerhin ein erregendes Buch, das auch dem Kenner der Werke der Dichterin neue Aufschlüsse über ihre geistige Wglt und vor allem über ihre

.. so viel berauschende Vergänglichkeit“

Elisabeth Langgässer war eine der bedeutendsten katholischen Dichterinnen der letzten Zeit. Am 23. Februar 1899 geboren, begann sie bereits 1924 sich schriftstellerisch zu betätigen. 1931 erhielt sie den Literaturpreis des deutschen Staatsbürgerinnenverbandes. 1936 wurde ihr von der Reichsschrifttumskammer jegliche Berufsausübung verboten. Bereits 1950 starb sie nach längerer Krankheit. Ihre bedeutendsten Werke sind „Das unauslöschliche Siegel", welches Buch vier deutsche Auflagen erlebte, sowie „Märkische Argonautenfahrt".

1955

Der diristlidic Olautc und die Zukunft

Im Mittelalter war das Leben in all seinen Schichtungen und Verzweigungen religiös durchwirkt. Der christliche Glaube bildete die allgemein angenommene Wahrheit. Gesetzgebung, soziale Ordnung, öffentliches wie privates Ethos, philosophisches Denken,1 künstlerische Arbeit, geschichtlich bewegende Ideen — alles war in irgendeinem Sinne christlich-kirchlich charakterisiert.Im Laufe der Neuzeit erfährt der ganze Zu-itand eine tiefe Veränderung.Die Wahrheit der christlichen Offenbarung wird immer tiefer in Frage gestellt; ihre Gültigkeit für die Formung und Führung des Lebens immer

Moderne Kunst im sakralen Raum

Wenn wir vom Sinn der modernen Kunst im sakralen Räume sprechen, so müssen zuerst einige Vorbemerkungen gemacht werden, die den genauen Standort des Problems bezeichnen.Die Kunst, und ihr folgend auch die Kunstbetrachtung, gehört zu den lebendigen Kräften, es lebt in ihr etwas Vorwärtsdrängendes, immer Neues Schaffendes. Sie darf und kann nicht der geistigen Trägheit verfallen, die nur im Altgewohnten und behaglich Eingeschleiften sich wohlfühlt. Die Gefahr, daß Tradition zur geistigen Trägheit wird, ist aber in der religiös-kirchlichen Kunst nicht weniger groß als auf den übrigen

1956

Antwort auf den dialektischen Materialismus

Als der liebenswürdige und bekannte Essayist und „Kassenarzt mit Nebeneinnahmen“ Peter Bamm in seinen Ausführungen auf der Frankfurter Messe darauf hinwies, daß der große Aberglaube und flache Mystizismus einer mit Wissenschaft gleichgesetzten Naturwissenschaft und ihre politische Verankerung im kommunistischen Materialismus noch keine entscheidende Reaktion und somit auch keine Antwort gefunden habe, konnte ihn bereits wenige Augenblicke später ein Sortimenter auf das Werk „Gott — Mensch — Universum“. Die Antwort des Christen auf den Materialismus der Zeit. Herausgegeben von

1957

Das Spiel von Licht, Liebe und Tod

Notizen zu einer Theologie des Films

Zeitgenössische Kunst im Kirchenraum

Wir zweifeln nicht daran, daß die neuen Kirchen in der Bauweise und im Stile unserer Zeit gebaut werden müssen und gleiches auch für ihre Einrichtung und Ausschmückung gilt. Es wäre zu erwarten, daß solche Werke allgemeines Verständnis finden, da die Behandlung der Themen im Sinne unserer Zeit erfolgt. Aber wie ist es nun: Viele der neuen Bauten, Plastiken und Gemälde finden oft recht geteilte Aufnahme, weil sie einer bestimmten Vorstellung im gewünschten Maße nicht entsprechen, von den einen überhaupt nicht verstanden und daher abgelehnt, von den andern aber über alle Maße gelobt

GEISTIGES THEATER

Das Drama mit religiösen Aspekten war im Zeitalter des Fortschrittsglaubens sehr suspekt geworden. Auch eine große Kritikerpersönlichkeit wie Alfred Kerr hat dem Phänomen des religiösen Inhalts gegenüber völlig versagt. Die Ueberheblichkeit und der Uebereifer, mit dem man glaubte, die großen dichterischen Persönlichkeiten der Theatervergangenheit durch die Naturalisten ablösen zu können, hat sich bereits nach einer Generation ad absurdum geführt. Die ersten dreißig Jahre dieses Jahrhunderts waren eine große Theaterepoche, aber dem Theater des Geistes standen sie vergleichsweise

1958

VOM BILD ZUM SINNBILD

■E-iiin Bild von Duccio: Die Berufung der Apostel Petrus und Andreas.Jesus steht auf einem Felsen, Petrus und Andreas, in blauem und rotem Gewände, fischen in ihrem Kahn. Petrus hat den Anruf gehört, er wendet sich dem Herrn zu. Andreas hält mit beiden Händen das Netz, er zögert.Enthält dieses Bild ein Sinnbild? Es stellt doch nur die Wirklichkeit dar: die Fische im See, Kahn, Netz und Ruder, den Felsen, drei Menschen. Gewiß. Verweilen wir aber in der Betrachtung — und das Bild lädt ein, zu verweilen, schon der feierliche goldene Himmel spricht diese Einladung aus —, so

1959

Das religiöse Drama der Gegenwart

Das 19. Jahrhundert hat, wenn man von seinen romantischen Träumen und Süchten absieht, die Kluft zwischen Religion und Theater, die nach der Auflösung des barocken Weltbildes auf brach, noch vertieft. Die Schaubühne diente der Emanzipation des Menschen, ihr wurde seit Moliėre und Beaumarchais immer stärker eine gesellschaftliche Funktion zugewiesen. Die Psychologie trat an die Stelle des Glaubens. Der Künstler selbst isolierte sich im Aesthetischen. Daraus folgt die Situation des 20. Jahrhunderts: Keine Notwendigkeit mehr von Gott und Schicksal, die Deutung des Lebens ist subjektiver

Die Malerei und das Geschwätz

DIE POST BRACHTE MIR einen Stein ins Haus. Keinen wirklichen Stein, nur einen symbolischen. Es war ein langer — vielleicht einen Meter langer, ich habe nicht nachgemessen — verworrener Text den ich streckenweise nicht entziffern konnte, und am Schluß hieß es dann: „Dies ist der erste Stein auf Euch und er soll nicht der letzte sein.“Ein Stein aus Papier! Ich bin solche Zusendungen gewohnt. Ich bekomme fast jede Woche irgendwelche Manifeste, Aufrufe und Plakate verschiedener Künstler zugeschickt, und ich sammle sie das Jahr hindurch zusammen mit anderen Reklamen und Journalen, um im

1960

Bekenntnis zum Gegenstandlichen

Diskussionen sind eine fragwürdige Angelegenheit, doppelt fragwürdig für den, der auch die letzte Kraft daranzusetzen hat, seine eigene künstlerische Aufgabe zu ergreifen und zu erfüllen. Aus der Arbeit zur Arbeit zu sprechen hat jedoch nichts mit literarisierendem Abschweifen zu tun — ich denke da an das erlauchte Beispiel Igor Strawinskys und seiner Poetique Musicale. Abstrakte Malerei — Gegenständliche Malerei, die Nomenklatur ist gegeben und dient, mag sie uns noch so mißfallen, zur Verständigung, selbst wenn wir wissen, wie schief und unstichhaltig die Alternative ist. Zuerst

Der Vergessenheit entrissen

VOM UNSICHTBAREN KÖNIGREICH. Von Richard von S c h a u k a 1. Band 1 der gesammelten Werke in Auswahl, herausgegeben von. Lotte von S c h a u k a 1 und Josef Friedrich Fuchs, Amandus-VerlagWien-Köln 1960, 312 Seiten, Preis S 95.-.Es ist eigenartig, um nicht zu sagen unverständlich, nach welchen Maßstäben manche Schriftsteller Anerkennung finden und andere fast vollkommen vergessen werden, wie oft das gar nicht von ihren Qualitäten abhängt. „Werden Kunst und Künstler gemanagt?“ fragt daher einmal mit rücksichtsloser und dankenswerter Offenheit ein bekannter Kritiker. Daß es dabei

1961

Das Christusbild in der modernen Kunst

Lothar Schreyer ist durch sein künstlerisches Schaffen den Wegbereitern des deutschen Expressionismus, zumal dem Sturm-Kreis, persönlich verbunden. In einem früheren Werk hatte er über diese Zeit berichtet: „Erinnerungen an Sturm und Bauhaus“, München 1956. Doch gilt Sein Hauptinteresse den Grundfragen des christlichen Bildes. Er hatte sie schon in Büchern wie: „Der Sieger über Tod und Teufel“ (1953) und „Christliche Kunst des XX. Jahrhunderts in der katholischen und protestantischen Welt“ (1959) angeschnitten. Der neue Band sucht nun die Grundprinzipien für das Schaffen

1962

Dämmerung des Nationalmasodiismus?

DER MODERNE MACHIAVELISMIS.- Von Erwin FauI- Verla8 Kiepenheuer & Witsch, Köln. 256 Seiten. Preis 19.80 DM. DIE URSPRÜNGE DER TOTALITÄREN DEMOKRATIE. Von J. L. Talmon. Westdeutscher Verlag, Köln-Opladen. 352 Seiten. Preis 24 DM.INSUL DER HEILIGEN UND REBELLENwird Irland, das „grüne“ Eiland am Ende Europas genannt. Hier hatte der Katholizismus in der Zeit zwischen dem 6. und 12. Jahrhundert, „im goldenen Zeitalter“ der Insel, seine Hochblüte erlangt. Im Verlauf der Geschichte wurde hier gegen die anglikanische Kirche und den neuen, aufgezwungenen Glauben mit bewundernswerter

Die transparente Katechese

Der im Herold-Verlag erschienene „Katholische Katechismus“ von Johannes K1 e m e n t liegt nunmehr in seiner dritten, bebilderten Auflage vor. Die Illustration eines Katechismus ist keine leicht zu lösende Aufgabe. Man öffnet daher das Buch nicht ohne Neugierde und stellt zunächst fest: etwas ungewohnt --modern! Neuzeitliche religiöse Kunst, die kennt man aus mancher in den letzten Jahren erbauten Kirche, und mancher skeptische Gedanke steigt auf.Ja. die Illusionen dieses neuen Katechismus sind durchaus, und zwar im besten Sinn, graphisch modern gestaltet von einem Künstler, der sein

FERDINAND EBNER UND DIE KUNST

Der österreichische Philosoph Ferdinand Ebner ist nicht nur als einer der größten Kunstpessimisten unseres Jahrhunderts -bekannt, er erwies sich auch als einer der scharfsinnigsten und einfühlendsten Beurteiler schöpferischer Leistungen auf den verschiedensten Gebieten der Kunst — und gerade diese enge persönliche Beziehung zu allen Bereichen künstlerischen Schaffens war es wohl auch, was ihm erst das Recht, aber auch die Möglichkeit gab, seine faszinierenden Gedanken von der „Traum-haftigkeit“ und Uneigentlichkeit alles Ästhetischen auszusprechen.Die umfassendsten Kenntnisse

Moral - Zankapfel der Filmbewertung

Der Verfasser der nachstehenden Ausführungen arbeitet seit Jahren als Autor und Berater in der deutschen Film-, Radio- und Fernsehproduktion mit. Dieser Sachkontakt gibt seiner Betrachtung ihre Konkretheit und macht sie zur anregenden Diskussionsbasis.WORUM ES IM FOLGENDEN NICHT GEHT: nicht um die moralische Entrüstung über die moralische Entrüstung. Nicht um das hämische Vergnügen darüber, daß auch Experten Schnitzer unterlaufen. Nicht um den sophistischen Spaß, Sittenwächtern aus ihren eigenen Argumenten eine Schlinge zu knüpfen.Das wirkliche Problem liegt auf einer anderen Ebene.

Konzil und Konzilliteratur

Du Konzil ist in eine Pause eingetreten. E ist keine Phrase, sie „schöpferisch“ zu nennen. Denn in diesen Monaten werden •ich die Kommissionen, ungestört von der Tagespublizistik, mit den eigentlichen Verhandlungsgegenständen der Kirchenver-lanunlung zu befassen haben. Die in ihre Diözesen heimgekehrten Bischöfe werden untereinander Kontakte aufnehmen — sie haben einander in den ersten Wochen der Kirchenversammlung ja genauer kennengelernt als je zuvor. Sie werden die Experten zu Rate ziehen, die ihnen für die einzelnen Spezialthemen in der Heimat zur Verfügung stehen. Aber auch

1963

ÜBER CHARLES PEGUY

“VT it Pėguys Nachruhm ist es seltsam gegangen. Als Einund- 1Y1 vierzigjähriger ist er in der Marneschlacht gefallen — am 5. September 1914 bei der Attacke über ein Kornfeld nahe Villeroy, 22 Kilometer vor Paris, und erst durch diesen Soldatentod, den man schon damals als symbolisch empfand, ist er der weiteren französischen Öffentlichkeit bekannt geworden.Das war aber nur ein erstes Aufleuchten. Noch in den zwanziger Jahren wurde er gerade von den literarischen Wortführern totgeschwiegen oder geringschätzig abgetan; es war charakteristisch, daß ihn Andre Gide, ohne merklichem

Literarische Ursprünge des Marxismus

FRANZÖSISCHES THEATER DER AVANTGARDE. Herausgegeben von Joachim Schondorff. Verlag Langen-Müller, München, 1963. 498 Seiten, Paperback, Preis 7.80 DM. - UND NEUES LEBEN BLÜHT AUS DEN KULISSEN. Von Manfred Vogel. Hans-Deutsch-Verlag, Wien-Stuttgart-Basel, 1963. 288 Seiten, Preis 160 S. — DRAMEN. Von Max Zweig. Hans-Deutsch-Verlag, Wien-Stuttgart-Basel. Band I, 362 Seiten, Band II, 312 Seiten. Preis 95 S je Band.

1964

DER STILLEBENZAUBERER

Von Georges Braque kann man nicht ein Gemälde nennen, das in spektakulärer Weise seine Kunst und sein Lebensgefühl zusammenfaßte. Ein „Guernica“ gibt es von ihm nicht. Trotzdem steht er vor unserem Auge deutlich umrissen, unverwechselbar. So jedoch, daß nicht ein Bild für alle spräche, sondern alle für eines. Braque, der am 31. August 1963 mit 81 Jahren gestorben ist, wurde zum Altmeister unserer Malerei, durch den eine Tradition bei allem Neuerertum hindurchgeht, rückt er doch schon in seiner Jugend, so revolutionär sie sich gab, nie von den Vorangegangenen ab. Das halte man

DIE WIENER MALERSCHULE

Die Wiener Schule des phantastischen Realismus ist — neben der Malerei Hundertwassers, die ihr nicht unmittelbar zuzurechnen ist — wohl die bedeutendste Manifestation österreichischer Kunst nach dem zweiten Weltkrieg. Sie ist der eigene und eigenartige Beitrag Österreichs zur modernen Malerei nach 1945.Wie im ersten Viertel dieses Jahrhunderts die Kunst der Klimt, Schiele, Gerstl, Kokoschka, Kubin und, wenn wir ihn hier mit nennen dürfen — Kupka in ihrer Mischung aus ornamentalem Reiz und psychologischem Scharfblick, aus formalem Glanz und gedanklicher Tiefe, aus skeptischer

1965

IM GEIST DER BAUHÜTTE

Der Zugang zu den Werken Otto Beckmanns erscheint zunächst einfach, denn ihre Formen- und Farbensprache eröffnet sich unmittelbar und intensiv. Doch bei näherer Betrachtung zeigt sich, daß es trennscharfer Unterscheidungen bedarf, sollihre Ortung in den Kunst- und Geistesströmungen unserer Zeit glücken. Wer ihm in seinem Atelier gegenüber dem Unteren Belvedere in Wien begegnet, findet eine Atmosphäre, wie sie — hier auch von etwas wie einem alchimistischen Hauch durchzogen — in der Bauhüttenwelt des Mittelalters geherrscht haben mag. Das besagt schon einiges über den zum Du, zur

Ernste und heitere Plaudereien

LIPPENSTIFT UND HEILIGENSCHEIN. Vernünftige Briefe an Frauen und Mädchen von Maria-Regina Pisa. Styria-Verlag, Grai, 1966. 201 Seiten.Die Autorin wählt die persönliche und zugleich legere Form des Briefes, um mit ihren Zeitgenossinnen über Gott und die Welt ins Gespräch zu kommen, ihnen Ratschläge zu geben, wie sie besser mit dem Leben in unserer Zeit fertig werden können.Es gibt die Episteln über Praktische Fragen: Hausarbeit, Mode, Kosmetik. In diesen Bereichen kennt Frau Pisa sich aus, ist erfinderisch, glänzt mit originellen, anregenden Gedanken.Problematischer sind die Briefe,

1966

ABSURDE FRAGEN UND SYNTHESEN

Was kommt nach der Absurden Welle? fraigt sich heute mancher nachdenklicher Theaterfreund. Besorgt der eine, weil er die kühnen, labyrinrthischen oder sich zumindest rätselvoll gebärdenden Spiele schätzt, mißtrauisch der andere, weil er ihre Vertracktheit vielfach als Bedrohung seiner eigenen Position empfindet, und mutmaßt, nur noch Schlimmeres müßte nachkommen. Zurecht steht bei der Frage, denn das „Theater des Absurden”, wie Martin Esslin es ‘benannt zu wissen wünscht (so auch der Titel seines Buches darüber), hat seine Höhepunkte ersichtlich hinter sich, ist von

MONSTREN, DÄMONEN, COMICS

Die heurige Biennale führt etwa 2800 Werke vor, wozu noch die Arbeiten von vier Nationen zu zählen sind, die ihre Einsendungen verspäteten. Die Italiener dominieren wie stets. Ein Drittel des insgesamt Vorgeführten stammt von ihnen, es ist in 58 von den 68 Räumen des zentralen Pavillons untergebracht. Zwei Drittel des Gebotenen entfällt auf die übrigen 37 Nationen, von denen 24 in eigenen großen Pavillons ausstellen.Ein entscheidender Eindruck geht von zwei Retrospektiven der Italiener aus. Umberto Boccioni, einer der Begründer des Futurismus und Mitunterzeichner des berühmten Mani-

DIE KIRCHE IN DER STADT

Zum fünftenmal stellt heuer das Salzburger Metropolitankapitel die beiden Domoratorien der „Biennale christlicher Kunst der Gegenwart“ zur Verfügung. Bemühungen, für diese Ausstellung ein eigenes Gebäude zu errichten, sind bis jetzt gescheitert. Die maßgeblichen Kreise konnten sich — von der Finanzierung abgesehen — weder über die Konzeption des Baues noch über der Ort einig werden. Diese Tatsache bedingt die Neuauflage der wichtigsten Klage über die vergangenen vier Biennalen: Die mit prachtvollem barocken Stuck versehenen Oratorien erdrücken vielfach die Exponate — oder

DIE ARCHITEKTUR DES MALERS

Als Ernst Fuchs, der Maler, vor nunmehr zehn Jahren zum katholischen Glauben fand, war zunächst das, was er nun malte, Bekenntnis. In der von ihm erworbenen malerischen Ausdruckssprache, aber auch in wenigem, was er damals als eine Art Kunsttheorie begrifflich zu formulieren begann, setzte jedoch sofort ein mächtiger Prozeß der Amalgamierung ein. Die Substanz dessen, was ihm erbmäßig, und was ihm persönlich, als genuine Begabung, mitgegeben war, drängte darnach, mit dem — als Gnadengeschenk erlebten — Gut des christlichen Glaubens zu neuen organischen Einheiten zu verschmelzen. Ein

1967

LOCKENDE TIEFE DER OBERFLÄCHE

Die noch reicher Abwandlung fähigen Begriffspaare modern — alt, fortschrittlich — rückschrittlich, revolutionär — reaktionär gehören zu jenen billigen Denkkategorien, mittels derer jugendliche Unreife und erwachsene Denkfaulheit sich in ein Denken hineinzusteigern vorgeben. Was heißt schon modern oder überholt? „Modern heißt heute, was morgen als die Mode von gestern erkannt werden wird“; und sogar „Alt-Wien“ war einmal eine Neuheit. „Die eine Schlange steckt der andern, sie und sich selbst erstickend, im langen Hals.“ Paris von Gütersloh, von dem die Zitate stammen,

„MODERNE“ CHRISTLICHE KUNST?

Toleranz, die Fähigkeit, das Andersartige zu ertragen, sollte, so meint man, eine der wichtigsten Tugenden von Menschen sein, die von sich behaupten, in einer pluralistischen Gesellschaft zu leben. Nirgendwo aber scheint gerade diese Tugend so wenig gefragt, das Brückenschlagen so erfolglos, wie in jenem Bereich, in dem weder politisches Machtstreben noch ungeschliffenes Berserkertum dafür verantwortlich gemacht werden können — in der Kunst. Noch nie hat man so sehr mit Schlagworten und so wenig mit Argumenten operiert und noch nie war eine „Avantgarde“ so sehr darauf festgelegt,

TRADITION UND REVOLUTION

Die heile Welt, das hat Vernunft allseits begriffen, ist ein ausgeträumter Traum. Doch nicht alles Gegenwärtige erscheint ruiniert. Nur zieht sich, wer nach Orientierung sucht, leicht die Geringschätzung jener zu, die sich für die einzigen Vertreter des Neuerungsgeistes in der modernen Welt halten. Wer sich aber im Vergleichen mit dem Gestern und Vorgestern übt, neigt weniger zu Überschätzungen. Es gibt literarische Bestrebungen und Entwicklungen in aller Welt, die auf Veränderungen des menschlichen Lebens und auf bestimmte Erscheinungen innerhalb der christlich-abendländischen Kultur

DISSONANT UND ENTPERSONLICHT

Betrachtungen über moderne LyrikLyrik wird vielfach als die reinste Erscheinunng des Poetischen bezeichnet. Sie ist „ ... nur eine andere Möglichkeit des Musizierens, das heißt der Ich-Auflösung und des dinglosen Schwebens durch die Sphäre des Irrationalen“, meint Oskar Bendo. Darüber hinaus bedeutet sie ständiges Aufheben eines bereits vertraut gewordenen Zustandes und das Suchen nach einem neuen Wertgefühl. Kriterien, die übrigens für jeden schöpferischen Prozeß kennzeichnend sind. „Poesie gibt es nur dank einer fortgesetzten Neuschaffung der Sprache, was einem Zerbrechen

BRIEF DER JUBILARIN

Der untenstehende Brief entstand aus der Korrespondenz des Unterzeichneten mit einem Freundschaftsehepaar der Dichterin, das für Paula Grogger viel Geduld und Liebesmühe aufbringt, jeweils große Postschulden abbaut und Manuskripte ins reine tippt. Die Bitte um neue Informationen für den 75. Geburtstag Paula Groggers am 12. Juli wurde mit vierzehn (!) tadellos geschriebenen Maschinschriftseiten beantwortet, die Paula Grogger anfangs diktiert, später handschriftlich entworfen hat. Sie wendet sich damit an eine „Freundschaftsredaktion“, die schon seit Staatsrat Dr. Funder viele

1968

UNRUHE DER VERANTWORTUNG

Ich verbrachte die Nacht in Orvieto in einem kleinen Palais, das zu einem Hotel umgebaut worden ist. Dicke Wände, - Gewölbe, große, -hohe ‘.Fenster,--uni;’in mein Zimmer zu gelangen,.muß ich Bdurch : einen .verstgpbten Balkon gehen-, die Mäuse rascheln. Von der Straße her dringen üie Laute flanierender Passanten. Mädchen, Soldaten, Burschen in schneeweißen Nylonhemden und engen Hosen ohne Umschlag schlendern dort unten entlang, stehen vor den Biars und an den Straßenecken, rufen einander lachend etwas zu. Dann wird alles still. Die Nacht nistet sich in den Mauem ein, vom Himmel

1972

Gibt es noch Kunst?

Die Frage, ob es Kunst noch gebe, ist, glaube ich, wohl berechtigt, da sie von so manchen Formschaffenden — ich wähle vorsichtig diese Bezeichnung — selbst negiert wird. Der italienische Bildhauer Lucio Fontana erklärte, die Kunst werde in Zukunft nicht mehr bestehen, der Schweizer Bewegungsplasti-ker Jean Tinguely behauptete, Kunst sei ein überholter Begriff. Auch Herbert Marcuse meinte, vielleicht werde die Kunst als solche gegenstandslos werden, das heißt ihre Bedeutung verlieren. All das geht letztlich auf Hegel zurück, der schon am Anfang des vorigen Jahrhunderts postulierte, die Kunst sei „nach der Seite ihrer höchsten Bestimmung für uns ein Vergangenes“. Und noch eine Stellungnahme: Der New Yorker Kunsttheoretiker Joseph Kosuth verkündete, van Goghs Bilder seien nicht mehr wert als seine Palette.

Aus gleichem Urgrund

Nach Hegel ist Kunst die Darstellung des Ubersinnlichen, Unendlichen, im Sinnlichen und Endlichen. Paul Klee erklärte: „Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern macht sichtbar.“ Was macht sie sichtbar?, oder vielleicht besser: Was macht sie spürbar? Ein Unsichtbares, Unbeweisbares, das aber erahnbar, erfühlbar ist, was freilich gerade in unserer Zeit viele keineswegs erahnen, erfühlen, es daher leugnen. Faßt man Kunst im Sinn von Hegel, von Klee essentiell auf, muß zwischen ihr und der Religion irgendeine Beziehung bestehen. — Das wirkl heute zunächst zweifellos befremdend, ja man mag es kurzerhand abstreiten. Es sei nur an das Abwegige, Abstoßende gedacht, das uns die Maler, mit auch die besten, in ihren Bildern, die Dramatiker auf der Bühne vorführen. All das scheint Religiösem völlig fernzuliegen, wobei allerdings die Frage zu klären ist, ob es sich hiebei um Kunst handelt.

1975

Weisheit der Heiterkeit

Ernst Schönwiese, Lyriker, Essayist, Erzähler, Übersetzer, Herausgeber einer Literaturzeitschrift, Verleger und Rundfunkfachmann, entstammt einer Generation, der Spezialisierung ebenso fremd ist wie die Anfälligkeit für Schlagwörter der Mode, für literarische Knüller. Deswegen geht es nur schwer an, das Werk des am Dreikönigstag des Jahres 1905 in Wien Geborenen einfach als engagierte Literatur zu bezeichnen. Und doch durchzieht alle seine Arbeiten unverkennbar das Bemühen um Gestaltung des Menschen nach humanistischen Grundsätzen und Idealen. Vielfältig sind seine Tätigkeiten. An den Wiener Volkshochschulen unterrichtete er nach Absolvierung seiner Universitätsstudien als Dozent; gleichzeitig hat er Eingang in den Kreis um Franz Blei gefunden, gibt auf dessen Anraten ab 1935 die Zeitschrift „das silberboot” heraus, dessen eminent politischer Auftrag es ist, deutschen Abonnenten die damals bereits verbotene Literatur wieder zugänglich zu machen; in einer Anthologie sammelt er Gedichte der im Jahr ihres Erscheinens noch kaum bekannten Dichter Hermann Broch, Benno Geiger, Robert Musil, Heinz Politzer und Ernst Waldinger.

1979

„Daß der Geist Leben werde“

Wir haben zu Hofmannsthal noch immer nicht genügend Abstand. Deshalb beurteilen wir ihn und sein Werk selten genug unbefangen. Anderseits gehört seine Welt schon sehr der Geschichte an, als daß wir uns bequem in sie einleben könnten. Wenig scheint uns fremder als die Atmosphäre seiner frühen Dramen, seiner Gedichte; unwirklich und folgenlos seine Sprache, die so ganz Musik geworden ist, daß selbst durch die vertrautesten Bilder und Begriffe unversehens ein Bienenton geht: ein Summen und Raunen, das einem anderen, einen noch unbewußteren Abschnitt der Erdgeschichte anzugehören scheint.

Die Kirche und die neue Kunst

Im vergangenen Frühjahr und Sommer gab es im katholischen Bereich in der Bundesrepublik und in Österreich eine Reihe von Tagungen zu den Themen „Kunst und Kirche” oder „Theologie und Kirche”. Am Anfang stand eine Tagung des Zentralkomitees der deutschen Katholiken in Bonn, an der Heinrich Böll, Joseph Beuys und andere bekannte Künstler teilgenommen haben (die FURCHE hat darüber berichtet). Es folgten Tagungen an den Katholischen Akademien in München, Stuttgart-Hohenheim und Freiburg. Der Autor hat an allen diesen Tagungen teilgenommen und anläßlich eines Symposions in Wien, im Juni dieses Jahres, folgende Stellungnahme gegeben, die wir im folgenden, leicht überarbeitet und gekürzt, wiedergeben.

Die schöne Leich

Man weiß es oft gar nicht, aber die Tatsache bleibt: daß der Mensch auch seelische Bedürfnisse hat. Den Zugang zur Seele nun (und damit auch schon deren Bestandteil) bilden die Sinne, und uns will scheinen, ės ließe die Menschheit sich in Sinnes-Gruppen einteilen: je nach demjenigen Sinn, der als Kanal zur Speisung der Seele vorwiegend benützt wird.Beim Wiener ist es der optische Sinn. Das mag im ersten Augenblick befremdlich, ja unrichtig klingen: gilt der Wiener doch als zutiefst musikalisch - musikalisch in einem derart großen Maß, daß ihm darüber die Fähigkeit des Lesens, so

Aufbruch zur neuen Weitsicht

Wandel ist der Zeiten Wesen, alle staatlich-politischen, gesellschaftlichen oder kulturellen Gegebenheiten, wie wir sie jeweils vorfinden, und die Suche nach dem, was jeweils zum Wandel gereift ist, muß zum ersten Auftrag jedes Verantwortlichen gehören, muß getragen sein von dem Mut zur Wendung in das Unbekannte, vom Bekenntnis zur schöpferischen Phantasie. Das aber hat mit dem Verändern um jeden Preis, dem Überbordwer- fen, dem Kind-mit-dem-Bad-Ausgießen, nichts zu tun. Das notwendige Wandeln ist nicht gleich mit Zerstören, es erfordert vielmehr ein sehr kritisches Sichten der

„Der entfremdete Mensch“

Durch die Betrachtung mancher Entwicklungen der zeitgenössischen Kunst gelangt der Autor, Professor an der Evangelisch-Theologischen Fakultät der Universität Wien, zu

1980

Christliche Kunst und neues Menschenbild

Wenn man im barocken Stift Altenburg von der Sala ter-rena zu den Marmorzimmern emporsteigt, dann sieht man im bunten Freskohimmel Paul Trogers „Glaube" und „Wissen" Hand in Hand. Zu der sonnengleich leuchtenden Personifikation des Glaubens gesellen sich die „Künste" und die „Wissenschaften". Ein Putto hält eine Tafel mit der Inschrift „quam bene conveniunt": „wie gut sie sich vertragen", wie gut sie übereinstimmen. Dieser Harmonie von Kunst und Wissenschaft folgte jedoch sehr bald eine Spaltung, ein Auseinanderfallen. Vor allem vermeinten die

Erneuerung der Welt und des Menschen

Seit langem ist der sowjetische Bildhauer und Graphiker Ernst Neizvestny über die Grenzen seiner Heimat hinaus bekannt. In Italien ist bei Feltrinelli eine Neizvestny-Monographie erschienen. Nikolai Novikov, einer der A utoren, der nach seiner Emigration aus der Sowjetunion seit einigen Monaten in Wien lebt, ist ein alter, mit der Arbeit des Künstlers bestens vertrauter Freund. Wir veröffentlichen A uszüge aus Novikovs Buch „Der Künstler und die Mauer", das sich mit dem Verständnis von Neizvestnys Schaffen befaßt.

1981

Zum neuen Menschenbild

Gibt es eine christliche Kunst? Vermag der Glaube den Künstler zu inspirieren? Wodurch haben sich zwischen der Kirche und den Künstlern Verständigungsschwierigkeiten ergeben? Passen Bilder von Malern der Gegenwart in den Kirchenraum? Eine Diskussion über diese Themen im Club 2 hat berechtigtes Interesse hervorgerufen. Die FURCHE bat einige namhafte Fachleute um Stellungnahmen zum Thema Kunst und Kirche: die bildenden Künstler Hans Fronius und Florian Jakowitsch, die Schriftsteller E. C. Heinisch und Peter Turrini, den Kunsthistoriker Rupert Feuchtmüller. Pater Alfred Focke SJ, Lektor für theologische Themen in der modernen Literatur, hat die Diskussion zusammengefaßt.

Ostern - Ernstfall der Hoffnung

Sir Karl Raimund Popper, der berühmte in Wien geborene, in England lebende Wissenschaftstheoretiker und Philosoph, bekennt einmal in einem Interview: „Ich habe zu zeigen versucht, daß die Grenzziehung zwischen Wissenschaft und Nichtwissenschaft keineswegs dasselbe ist wie die Grenzziehung zwischen sinnvoller Sprache und Sinnlosigkeit. Daß Wissenschaft sinnvoll ist, gebe ich natürlich zu, aber daß alles, was unwissenschaftlich ist, auch sinnlos ist, habe ich immer für grundfalsch gehalten.“ So verteidigt Popper, auch gegenüber Wittgenstein, daß es echte philosophische Probleme gibt,

1984

Im Lichte der Nordrose

Manche Entwicklungen scheinen nach kurzer Zeit eine Eigengesetzlichkeit zu gewinnen, der entgegenzutreten immer schwerer wird: umso hartnäckiger sollte man dies aber tun. Wir befinden uns nun in einer Verdichtung apokalyptischer Gefühle, deren Herkunft so verständlich und gerade deshalb auf alarmierende Weise verhängnisvoll ist. Es geht dabei nicht allein um den Schreckenseffekt der Atombombe, sondern um die unübersehbare Vielfalt von Folgeerscheinungen, deren man sich kaum bewußt wird.Das Eindringen der apokalyptischen Stimmung verändert das Verhalten der Menschen bis in

1989

Kirche und Kunst

Als Eugene Delacroix um 1830 das große Erinnerungsbild an die Französische Revolution gemalt hatte - „Die Freiheit führt das Volk“ —, war unter anderem auch klar geworden, daß die alte Verwandtschaft von Kunst und Kirche zu Ende gegangen ist. Wie in Tiepolos Kirchenfresken steigt ein hübsches Mädchen auf die Barrikaden, weist über die Toten auf vermeintliche Gegner, die auf seiten der Betrachter stehen müßten; ihr folgt ein pistolenschwingender Knabe, ein Cupido der Revolution, während zur anderen Seite ein eleganter Bürger verdutzt zuschaut, im Gebrauch der Flinte noch

Die Hofrnung in der Not

Urban Vorhofer heißt der Held des neuen Romans „Der Sog“ von Matthias Mander (Verlag Sty-ria, Graz). Gedanken Vorhofers aus verschiedenen Teilen des Buches hat der Autor auf Bitte der FURCHE zu einem einheitlichen Ganzen verdichtet: Botschaft eines bedeutenden Schriftstellers zu Weihnachten 1989.Unauflösbare Botschaft dieses uralten, aberfrisch verletzten Kruzifixus von Gemona!Mit beiden Händen versuchte Vorhofer das Würgen in seinem Hals zurückzupressen. Weihnachten sei das Fest der Unberechenbarkeit Gottes und es gäbe keinen Punkt der Demütigung, zu dem er sich nicht niedergebeugt

1995

Viele „Gottheiten” statt Gott

Jugend ohne Gott: Das sei eine allzu pauschale Feststellung, meint ein Pädagoge aufgrund seiner Erfahrungen. Da müsse man differenzieren.

Mißbräuche des Glaubens

Instrumentalisierung religiöser Formsprache für Politik wurde in der Geschichte immer wieder versucht, zum Beispiel vom Nationalsozialismus.

1998

Ganz frei ist auch ganz tot

Leben wir in einer Zeit der Durchbrechung von Tabus, von Ekelschranken und Reizschwelllen, weil sonst kaum noch jemand auf Künstler reagiert?

2000

Kein Zitatenschatz für Predigt

Wenn eine Religion auf die Literatur verzichtet, gerät sie in Gefahr, die Welt nicht zu kennen. Solche Religion wird ideologisch und totalitär.

2001

Kardinal Schönborn: Identität der katholischen Kirche mitten im Pluralismus

Überlegungen zur Positionierung der Kirche in einer Gesellschaft, die Vielfalt kutliviert

2006

Bilder gegen Bilderflut

"Fällt der Kunst in Zeiten der Bilderflut nichts Besseres ein als Bilder zu produzieren? Diese Rückfrage drängt sich beinahe automatisch auf. Die Antwort hängt an den Wänden: Die Kunst produziert bessere Bilder als die Bilderflut."Der bisherige Verlauf der menschlichen Kulturgeschichte könnte auf einem einfachen Prinzip beruhen: Wiederholen, ohne es ganz gleich zu machen, dem Vorgegebenen verpflichtet sein und ihm gleichzeitig eine neue Wendung geben. Auf diesem Weg kann man die frei umherschwirrenden Laute der Vorfahren in Sprache und die viel besungenen Spuren im Sand in gekonnte

Gottes(ge)rede

Warum Religion? Warum Gott? Eine Fülle an Büchern zum Thema überschwemmt den Markt. Anmerkungen zu einer exemplarischen Auswahl daraus.Religiöse Buchtitel, wohin das Auge schaut: Unter dem Schlagwort "Religion" versammelt allein "Amazon", der mittlerweile größte Buchumschlagplatz im Internet, derzeit 15.629 Bücher - die Flut der Lebenshilfeliteratur noch nicht einmal mitgezählt. Immerhin noch 2.104 Publikationen tragen "Gott" im Titel. Stellt die Literatur einen Spiegel gesellschaftlicher Entwicklungen dar, so könnte man tatsächlich auf die Idee kommen, dass Religion wiederkehrt oder

Das Konzept ist die Kunst!

Wenn die Idee ausgestellt wird, nicht das sinnlich wahrnehmbare Werk: Zu einer Ausstellung in der Generali Foundation.Die Werke der Kunst sind komplexe Gebilde. Selbst dann, wenn sie als besonders einfach anmutende Objekte daherkommen. Gerade diese oft der Banalität bezichtigten Werke ließen ein mitunter verzweifeltes Suchen nach Kriterien anheben, die klarstellen sollten, welche Werke nun tatsächlich der Kunst zuzuzählen seien und welche diese Zuschreibung nicht verdienen. Das Ergebnis lässt sich in der Zwischenzeit im Umfang einer mittelgroßen Bibliothek nachlesen.Ist das Kunst?Aber

2009

Provokation oder bloße Ästhetik?

"Ritual.Macht.Blasphemie" - unter diesem Titel setzte sich ein Symposium in Wien mit den vielfältigen Wechselwirkungen zwischen Religion und Kunst auseinander - nicht zuletzt am Beispiel des Katholizismus: Ob Elfriede Jelinek oder Hermann Nitsch, viele (Kunst-)Werke sind vom "Katholischen" der Gesellschaft geprägt."Ich weiß es, aber ich glaube es nicht!" Mit diesem paradoxen Ausspruch Goethes polemisierte Julian Schutting in der Diskussion zum Thema Kunst und interreligiöser Dialog - und brachte damit die Auseinandersetzung zwischen Kunst und Religion auf den Punkt. Schutting war einer der

2015

Christliche Ikonografie als INSPIRATION

Gegenwartskunst, die das Erbe christlicher Bildwelten bearbeitet, beleuchtet ein "Buchmuseum" von Johannes Rauchenberger.

Warum wir nicht DAS LETZTE WORT HABEN

Sie schreiben regelmäßig über Literatur, Theater, Musik und Kultur. Wie sie ihre Aufgabe als Kritikerinnen und Kritiker verstehen, erzählen sie hier.

2019

Bischof Hermann Glettler: "Kunst hat 'heilige' Funktion"

Hermann Glettler, in der Bischofskonferenz für Kunst zuständig, über das ebenso schwierige wie befruchtende Verhältnis von Kunst, Religion und Kirche.

2020

Links oder rechts: Haben sich die Koordinaten verschoben?

Die „Mitte“ reklamieren viele für sich. Doch wo ist sie zu finden? Und: Haben sich die Wahrnehmungen dessen, was als „links“ oder „rechts“ gilt, im öffentlichen Diskurs verändert? Eine Mail-Kontroverse zwischen dem ehemaligen FURCHE-Chefredakteur Rudolf Mitlöhner und der Pastoraltheologin Regina Polak.

2021

Hartwig Bischof

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

In Kürze startet hier der FURCHE-Navigator.

Hartwig Bischof