Österreichs Trümpfe

Krise der Filmfesispiele

Venedig, im SeptemberDaß das Niveau der Filmproduktionen gesunken ist und es daher für die Leitung der Filmbiennale in Venedig schwierig war, festivalreife Filme zu erhalten, hat der neue Leiter der Festspiele, Doktor Croze, freimütig zugegeben. Zudem hat es Mn Jahre 1954 eine große Reihe von Filmtestspielen gegeben — und Venedig reiht sich dem Datum nach als letztes an! Da jedes dieser Festspiele Ausschließlichkeit beansprucht — Venedig nimmt nach seinen Statuten keine Filme an, die schon vorher auf einem anderen Festival gezeigt wurden —, so bleibt also nach Cannes und Berlin

Unter dem Schatten der Politik

Cannes, im Mai Zwei Dinge sind es, die dem kritischen Betrachter dieser auf 18 Tage ausgedehnten Filmfestspiele in Cannes (normalerweise erstrek-ken sich derartige Festivals nur auf zwölf Tage) nach der recht anstrengenden Sichtung von 7 4 Lang- und Kurzfilmen sowie über einem Dutzend außerhalb der Festspielkonkurrenz gezeigten Streifen besonders im Gedächtnis haften blieben: die aus politischen Motiven erfolgten Ablehnungen und Rücknahmen schon programmierter Filme und das Ueberangebot nicht immer festspielreifer Leistungen. Zugegeben, daß man im Interesse der Ausweitung des

Die letzten Zuckungen

Regisseur Michael Haneke stellte in Cannes seinen neuen Film "Code Inconnu" vor.

Aufmerksamkeit: zu wenig

Dem österreichischen Film mangelt es an Aufmerksamkeit und Geld. Die Diagonale in Graz gibt einen Überblick über das heimische Filmschaffen.

Kino der abreißenden Sätze

"Code Inconnu", der erste französische Film des österreichischen Regisseurs Michael Haneke.

Preisregen für "Die Klavierspielerin"

Der österreichische Regisseur Michael Haneke räumte beim Filmfestival in Cannes Preise ab. Zwei andere heimische Filme gingen leer aus.

Paradoxe Situation

Die diesjährige Viennale wird von einem Streit zwischen dem Filmemacher Michael Haneke und Hans Hurch, dem Leiter des Filmfestivals, überschattet.Die Situation ist paradox. Jene Filme, die dem heimischen Kino im heurigen Jahr einen sensationellen internationalen Höhenflug bescherten, werden auf der diesjährigen Viennale, Österreichs größter Filmschau, nicht zu sehen sein. Denn sowohl Michael Hanekes dreifacher Cannes-Gewinner "Die Klavierspielerin" nach dem Buch von Elfriede Jelinek, als auch Ulrich Seidls Venedig-Gewinner "Hundstage" sind nicht im Programm vertreten.Während für

Erfolg durch Selbstausbeutung

Die heimische Filmbranche wird sich bei der Diagonale in Graz heuer wieder ihr Leid klagen - trotz des großen Erfolges des österreichischen Films.Eine eindrucksvolle Bilanz: Drei Hauptpreise für Michael Hanekes Film "Die Klavierspielerin" in Cannes, der Große Preis der Jury in Venedig für Ulrich Seidls "Hundstage", mit "Lovely Rita" ein sensationelles Debüt von Jessica Hausner, mit "Mein Russland" von Barbara Gräftner und "Vollgas" von Sabine Derflinger die Fortsetzung des Preisregens beim Max-Ophüls-Festival in Saarbrücken. Eine Oscar-Nominierung für Virgil Widrichs Kurzfilm "Copy

Politik, toujours

Die Österreicher in Cannes ärgerten sich über die Diagonale-Intendanz-Bestellung daheim.Auch der Cannes-Sieger profitierte von politischen Umständen.Lange Gesichter in Cannes: Während ein Gutteil der österreichischen Filmbranche bei den Festspielen weilte, verfügte daheim in Wien Kunststaatssekretär Frank Morak die Neubestellung der Diagonale-Intendanz, des Festivals des österreichischen Films. Kein guter Zeitpunkt, zumal die Debatte um die Nachfolge von Christine Dollhofer und Constantin Wulff als Diagonale-Leiter schon im März nach der Neuausschreibung des Postens die Gemüter

"Wolfzeit": Bei den Wölfen

Auch in der Endzeitvision "Wolfzeit" ist Michael Haneke ein Kino-Verstörer geblieben. Seine Apokalypse findet in der Gegenwart - im Feld nebenan - statt.

Lachen oder Weinen?

Ein turbulentes Film(politik)-Jahr lag zwischen der letztjährigen und der heurigen Diagonale (3.-7. März) in Graz: Aus Anlass des Festivals des österreichischen Films (www.diagonale.at) widmet die furche ihr Dossier dem heimischen Filmschaffen. Neben einer Bestandsaufnahme zum österreichischen Film (S. I) und zum Avantgardefilm (S. IV) sowie einer Retrospektive auf Konflikt und Neubeginn (S. II) finden sich: ein Gespräch mit dem designierten Direktor des Österreichischen Filminstituts, Roland Teichmann (S. II), ein Porträt von Jessica Hausner (S. III) und ein Bericht über heimische

"Junge verstehen nur mehr US-Filme"

Einst Star-Regisseur in Bayreuth, heute Filme- und Theatermacher, Schauspieler, Produzent: Demnächst kommt Patrice Chéreaus Film "Son frère" auch in die heimischen Kinos. Ein Gespräch übers Filmemachen, die Zukunft des europäischen Kinos sowie Chéreaus Freundschaft zu Michael Haneke und Luc Bondy.Die Furche: Sie haben jüngst die Fronten gewechselt und in Michael Hanekes "Wolfzeit" als Schauspieler mitgewirkt. Was verbindet sie mit Haneke?Patrice Chéreau: Er ist ein sehr guter Freund. Sie müssen wissen, man hat in meinem Beruf wenige Freunde. Die zwei, die ich habe, sind in Wien:

In der "Dogma"-Falle

Nach den politischen Aufregungen der letzten beiden Jahre kann sich die heimische Filmbranche wieder der inhaltlichen Auseinandersetzung mit dem österreichischen Film widmen: Die heurige Diagonale , die vom 14. bis 20. März in Graz stattfindet, bietet erneut einen umfangreichen Querschnitt durch Österreichs Film (www.diagonale.at). - Ihr erstes "Festival des österreichischen Films" versteht die neue Diagonale-Leitung als Fortsetzung der "alten" Diagonalen, so Intendantin Birgit Flos im Interview (Seite II). Dazu eine Grundsatzbewertung des heimischen Films (Seite I) - auch aus der

Entdeckung einer Filmnation

Österreichischer Film der Gegenwart aus amerikanischer Sicht.Nicht nur Michael Hanekes "Klavierspielerin" oder Barbara Alberts "Nordrand" und die darauf folgenden Festival-Erfolge markierten für Amerikas Cineasten und Kritiker das Wiederauftauchen Österreichs in der internationalen Filmszene, sondern auch die neue Frische österreichischen künstlerischen Selbstbewusstseins. In seiner Bewertung des Neubaus des Österreichischen Kulturforums in New York, das vom austro-amerikanischen Architekten Raimund Abraham gestaltet wurde, meinte Architekturkritiker Herbert Mushamp in der New York

Enttäuschter Sieger

Die Goldene Palme heimste er zwar nicht ein - der Österreicher Michael Haneke wurde mit "Caché" jedoch bester Regisseur. von matthias greuling/cannesEin bisschen stand Michael Haneke die Enttäuschung schon ins Gesicht geschrieben. Zwar nahm der österreichische Regisseur beim Festival in Cannes für seinen Wettbewerbsbeitrag "Caché" den Preis für die beste Regieleistung entgegen, doch eigentlich standen für "Caché" alle Zeichen auf Sieg - auf die Prämierung mit der Goldenen Palme. Hanekes Film mit Juliette Binoche und Daniel Auteuil war nämlich der beste des gesamten Festivals, und

Kompetenz für moderne Kultur

Die Enttäuschung war unüberhörbar. Hätte Michael Haneke in Cannes nicht die Goldene Palme verdient? Typisch österreichisch, dass diese Erwartung auch von solchen Medien geschürt wurde, die bestimmt nicht zu den Fürsprechern moderner Kultur zählen. Zum Trost hat Haneke immerhin gleich drei Preise erhalten: den Preis für die beste Regie, den Preis der internationalen Filmkritik und den Preis einer für hiesige Medien offensichtlich näher nicht interessanten ökumenischen Jury.Die Ökumenische Jury besteht aus sechs Personen. Ihr Präsident ist derzeit der reformierte Theologe Hans

Abgründe der Seele

Angesichts der Zustände in Frankreichs Vorstädten entpuppt sich Michael Hanekes eiskaltes Meisterwerk "Caché" auch als Seismograph der Gesellschaft.Wenn es eines Beweises bedürfte, wie Kunst zum Seismographen gesellschaftlicher Entwicklungen wird, dann kann Michael Hanekes "Caché" dafür herhalten: Die geschichtliche Folie, auf der sich der verstörende Plot des Films entwickelt, ist die verdrängte Geschichte des Algerienkonflikts der 50er und 60er Jahre, im Speziellen das Massaker von Paris 1961, wo 200 algerische Immigranten bei einer friedlichen Demonstration gegen den Algerienkrieg

Nichts für Einzelkämpfer

Reicht eine einzige staatliche Filmschule, um künstlerische Vielfalt zu sichern? Kritische Anmerkungen wider ein "Monopol"Autodidakten wie Virgil Widrich sind selten geworden in Österreich. Widrich hatte mit den Kurzfilmen Copy Shop (Oscar-Nominierung 2002) und Fast Film (Wettbewerb um die Goldene Palme, 2003) große Erfolge - doch er hat nie das einzig anerkannte universitäre Institut besucht: Die Wiener Filmakademie.Eine universitäre Ausbildung sollte in der Kunst keine Vorbedingung für Erfolg sein. Doch in Österreich wird der erfolgreiche Filmnachwuchs aufgrund weniger vorhandener

Alle gegen den ORF

Auf der Diagonale prallten heuer - auch - Produzenten und Filmemacher, Kritiker und Regisseure aufeinander.Dass Michael Haneke für seinen Film "Caché" den Großen Diagonale-Preis erhielt, hat angesichts einer vom Niveau her allgemein schwachen Spielfilmausbeute im vergangenen Jahr wenig überrascht. Noch weniger überraschte, dass Haneke bei einer Podiumsdiskussion im Rahmen der diesjährigen Diagonale in Graz heftig polemisierte:Das Image, das sich der österreichische Film in den letzten Jahren international aufgebaut hat (und an dem Haneke - sichtlich nicht unstolz - maßgeblich beteiligt

Kunst vs. Kommerz

Österreichs Filmproduzenten sind zerstritten - und nun in zwei Verbände aufgesplittert.Bei der diesjährigen Diagonale gingen die Wogen hoch: Österreichs Filmproduzenten debattierten heftig über ihr Selbstverständnis - mit der Konsequenz, dass sich unter den Herstellern jener heimischen Filmware, die international großes Ansehen genießt, zwei Lager gebildet haben. Auslöser der Streitigkeiten war ein internes Papier des Verbandes der österreichischen Filmproduzenten (AAFP). Darin hatte dessen damaliger Präsident Helmut Grasser (Produzent von Filmen wie 'Hinterholz 8", 'We Feed the

Kommerziell - na und?

Neben cineastischer Kunst kann das Filmland Österreich durchaus auch breitenwirksames Kino brauchen. Zum 10. Mal in Graz öffnet vom 19. bis 25. März die Diagonale die Pforten. Mit Stefan Ruzowitzkys "Die Fälscher" und "Kurz davor ist es passiert" von Anja Salomonwitz war österreichischer Film zuletzt auch auf der Berlinale präsent. In Graz dokumentiert die kleine Branche, wie vital und vielfältig heimisches Filmschaffen ist. Eröffnet wird das Filmfestival heuer mit "42plus" von Sabine Derflinger. Auch in vielen anderen Festivalbeiträgen - nicht zuletzt in der Sparte Dokumentarfilm -

Ohne TV: kein Film

Das österreichische Wunder. Dokumentarfilm und Fernsehen im Land der begrenzten Möglichkeiten.

Zwischen Kunst und Kunsthandwerk

Die 60. Filmfestspiele in Cannes prämierten nicht den Mainstream, sondern das aufstrebende Kino aus Osteuropa.Zum 60. Jubiläum in Cannes sollte das Kino zelebriert werden, nicht das wichtigste Filmfestival der Welt. Deshalb ließ Festivalpräsident Gilles Jacob 33 international renommierte Regisseure (darunter Lars von Trier, Ken Loach, Wong Kar Wai, die Coen-Brüder oder Wim Wenders) dreiminütige Episoden über das Kino als Projektionsstätte von Bildern, Träumen und Sehnsüchten entwerfen. Das Filmexperiment mit dem Titel Chacun son cinéma (Jedem sein Kino), in Cannes uraufgeführt,

Ein Oscar macht noch keinen Sommer

Die Goldstatuette für "Die Fälscher" beflügelt zwar die Filmwirtschaft. An den grundsätzlichen Problemen für den österreichischen Film ändert sie aber nichts. Die Zeitrechnung (im Jahr 1 nach dem ersten Oscar "für Österreich") ist neu. Die Probleme und Perspektiven des heimischen Films haben sich hingegen wenig verändert. Und die Diagonale, die heuer vom 1. bis 6. April in Graz stattfindet, zeigt einmal mehr, wie vital die Branche trotz kleinem Produktionsvolumen und vergleichsweise geringem Standing im Gesamtfeld des Kulturbetriebs ist. Eröffnet wird das Filmfest diesmal mit dem

Argumente für die Waffenlobby

Zynismus im Schafspelz der Gesellschaftskritik: Michael Haneke statuiert in seinem eigenen Remake "Funny Games U.S." ein Exempel.Eine, so sagt man, mehr als gut situierte Familie auf dem Trip ins Wochenende. Georg/George, Anna und Sohn Schorschi/Georgie kommen im standesgemäßen Freizeitdomizil an, als sie die höflichen jungen Männer Paul und Peter kennenlernen. Die beiden mit dem "Wir-können-kein-Wässerchen-trüben"-Blick und unmotiviert weiß behandschuht entpuppen sich als sadistische Quäler, die - ohne dass dem ein Motiv oder ein irgendwie nachvollziehbarer Impetus zugrunde liegt -

Ein Jahr nach Revanche

Österreichs Filmschaffende feiern einen Erfolg nach dem anderen, stehen aber aus Geldmangel nicht nur im Krisenjahr 2009 auf recht wackeligen Beinen. Improvisation ist angesagt.Die Feier war improvisiert. An jenem Jännertag, als die Oscar-Nominierung für "Revanche" in Los Angeles bekannt gegeben wurde, verabredete sich das Team um Regisseur Götz Spielmann zu einem spontanen Treffen im Wiener Café Anzengruber. Zwischen den normalen Gästen reservierte man eilig ein paar Tische und stieß auf den Erfolg an. Zwei TV-Teams blockierten die Bar und Götz Spielmann, stets die Ruhe in Person,

Der österreichische Film. Ein Wunder

Könnte gut sein, dass sich das Schauspiel vom letzten Sonntag am 7. März wiederholt – und dann die Nation jubelt: „Wir sind Oscar“. Noch ist es nicht soweit, doch die Golden Globes für Christoph Waltz (Bester Nebendarsteller) und Michael Haneke (Bester nicht-englischsprachiger Film) zeigen, dass es auf den Film-Olymp nicht mehr weit ist.Im Fall von Christoph Waltz’ Darstellung des SS-Obersten Hans Landa in Quentin Tarantinos „Inglourious Basterds“ handelt es sich vielleicht noch um eine nationale Beiläufigkeit: Dass Waltz ein Österreicher ist, mag Zufall sein, „typisch

Österreichs Film hat viel Potenzial

Der Preisregen für Christoph Waltz, Michael Haneke & Co ist kein Zufall, sondern Symptom: Die heimischen Filmschaffenden haben – trotz Widrigkeiten – Grund zu Selbstbewusstsein.Die patriotischen Wallungen der Sonntagszeitungen waren kaum zu überbieten und manche Redaktion ließ es sich nicht nehmen, die eigentlich gar nicht so schlechte Olympia-Bilanz des Landes durch das Herbeischreiben dreier Oscars übertreffen zu wollen. Ende gut, alles gut. Olympia war – wir wissen es ja –, mit Ausnahme der alpinen Herren, gar nicht so übel, und auch auf dem Filmgebiet hatte sich jedenfalls ein

Film muss sparen

Die Diagonale kämpft mit dem Wegfall eines Hauptsponsors. Der dadurch verschärfte Sparzwang für die Ausstellungsplattformen österreichischer Filme schadet dem Filmschaffen.Am Ende gab es doch ein wenig Erleichterung: Barbara Pichler, die Leiterin der Diagonale, einigte sich mit dem verbliebenen Festival-Hauptsponsor Bawag auf eine Verlängerung der Kooperation bis 2015. "Eine längerfristige partnerschaftliche Zusammenarbeit ist uns ein wesentliches Anliegen, damit die Kontinuität und die qualitätsvolle Arbeit des Festivals gewährleistet bleiben“, sagt Byron Haynes, der

Perfektion bis zum Exzess

Die Interviewanfragen, die Michael Haneke aus Anlass zu seinem 70. Geburtstag am 23. März erhalten hat, quittierte er mit lockerer Ablehnung: "Ich finde, ein Geburtstag ist kein Interviewgrund“, sagt er. "Warten wir doch lieber auf den neuen Film.“ Haneke will niemals wirklich über sich selbst sprechen, höchstens über seine Filme. Durch sie drückt sich der Regisseur am besten aus, wie er immer versichert. "Das weiße Band“, "Die Klavierspielerin“ oder "Caché“ haben dazu beigetragen, dass Haneke zu einem der bedeutendsten europäischen Regisseure der Gegenwart wurde, der nicht

Der Tod ist die Zukunft

Michael Haneke hat einen Film über den Umgang mit dem Sterben gedreht. Nun hatte "Amour“ im Wettbewerb von Cannes Premiere, wo die FURCHE den Regisseur zum Gespräch traf.E in alterndes Ehepaar und ihre letzten gemeinsamen Wochen, vor dem Hintergrund ihrer bürgerlichen Vergangenheit in Paris. Anne (Emmanuelle Riva) und Georges (Jean-Louis Trintignant) waren Musiklehrer, und die Liebe zur Musik ist auch im Alter ihr Lebensmotor geblieben. Doch dann erleidet Anne einen Hirnschlag, der sie zum Pflegefall macht. Ihrer Tochter (Isabelle Huppert) macht der Verfall der Mutter schwer zu schaffen.

Triumph des Unbehagens

Michael Haneke erhielt fürs Sterbedrama "Amour“ bei den Filmfestspielen von Cannes seine zweite Goldene Palme. Fehlt nur noch der Oscar für Österreichs Regie-Star. 2013 könnte es endlich auch damit klappen.Man sucht gerne Superlativen in den Medien. Vom Kino-Olymp war da viel zu lesen, in dem sich Michael Haneke mit dem Gewinn seiner zweiten Goldenen Palme einen Platz gesichert hätte. Vom "Meisterwerk“, vom "besten lebenden Filmregisseur der Welt“ (© Jean-Louis Trintignant), von der Verlängerung des österreichischen "Filmwunders“, und das, obwohl Hanekes "Amour“ bis auf den

Hanekes Elegie

Nun kommt Michael Hanekes Film "Liebe“ in die heimischen Kinos. Das altersweise Opus des Weltregisseurs aus Österreich hat es in sich: Empathie, zarte Töne, aber doch auch Chronik einer Unerbittlichkeit. Und die unnachahmliche Performance zweier alter Schauspieler.Wir wissen, dass es so kommen wird. Natürlich kann das Schicksal früher zuschlagen und einen viel früher aus dem Leben reißen. Aber auch wenn man mit diesen Unwägbarkeiten des Lebens umzugehen gelernt hat, bleibt die Perspektive des Altwerdens. Des langsam Verlöschens. Des Hinübergehens nach Wer-weiß-wohin. Das ist kein

Michael Haneke

Im Zenit seines Schaffens

Ob es am Sonntag - endlich - zum Oscar reichen wird, wird sich weisen. Nie waren die Chancen Michael Hanekes so groß wie diesmal. Im Vorfeld der Oscar-Nacht kommt nun Yves Montmayeurs Dokumentarfilm "Michael H. - profession: director“ ins Kino. Dem französischen Dokumentarfilmer gelang es, den großen Verweigerer Haneke doch vor die Kamera zu bekommen: Der Regie-Star meint ja, sein Publikum nicht mit eigenen Interpretationen und privaten Zugängen behelligen zu wollen. Doch diesmal lässt er zumindest einen Spalt in seine denkerische und emotionale Konzeption der Filme sehen. Montmayeur

Michael Haneke: Das Kino eines großen Europäers

Es ist schlichtweg falsch, Michael Haneke als "österreichischen“ Filmemacher zu vereinnahmen. Anmerkungen zu einem Œuvre, das längst in die europäische Filmgeschichte eingegangen ist.

Backstage des Erfolgs

Ein guter Film allein ist zu wenig für Erfolg. Da müssen schon andere Kräfte hinzuwirken, bis es zu Palmen, Globes und Oscars reicht.Cannes, im Mai 1989: Zwei Männer, beide Mitte 40, streifen durchs Palais des Festivals. In den Gängen des Betonbunkers suchen die Herren nach geeigneten Stellen für ihre persönliche Marketingaktion: Das Affichieren ihres mitgebrachten Filmposters. Mit Tixo und Schere bewaffnet, kleben sie das Plakat an allerlei Wände, allein: Gesehen werden dürfen sie nicht. - Plakatieren ist hier streng verboten.Das angebrachte Papier zeigte das Filmposter von "Der

Die Diagonale und ihre Höhepunkte

Seit Jahren ist sie der Branchentreffpunkt für die heimische Filmszene und zugleich auch eine vielfältig gestaltete Auslage des Filmschaffens in Österreich: Die Diagonale ist wieder Ausstellungs- und Diskursraum, begleitet von der Grazer Frühlingssonne. Dieses Jahr stehen 156 Filme und Videos im Rahmen von 136 Vorstellungen in vier Festivalkinos auf dem Spielplan, davon konkurrieren 98 Filme um Preise in verschiedenen Kategorien. Zu sehen sind nicht nur die Erfolge des vergangenen Jahres (Hanekes Oscar-Film "Liebe“ sowie die gesamte "Paradies“-Trilogie von Ulrich Seidl), sondern auch

Cannes feiert, Paris demonstriert

Beim diesjährigen Filmfestival von Cannes wurde Abdellatif Kechiches Erotikdrama "La vie d’Adèle“ mit dem Hauptpreis ausgezeichnet.I n Frankreich gibt es seit Wochen hitzige Debatten. In Paris gehen Hunderttausende auf die Straßen. In jedem Bus und in jeder U-Bahn, beim Bäcker, in der Kirche und natürlich im Café diskutieren die Menschen derzeit nur ein Thema: Die Homo-Ehe, vom Kabinett Hollande beschlossen, sie darf und kann so nicht kommen. Sagen die einen. Oder eben: Die Homo-Ehe, sie muss kommen dürfen. Sagen die anderen.Was das mit dem Filmfestival von Cannes zu tun hat, wenn

Vorstellung der Mutlosen

Die 67. Filmfestspiele in Cannes präsentierten ein Sammelsurium von Altherrenkino. Doch es gibt Lichtblicke aus der jungen Generation.

Große Preise kommen meist zu spät

Bei den Filmfestspielen in Cannes siegt mit Jacques Audiards "Dheepan" das französische Kino -und die Bescheidenheit, man glaubt es kaum.

Diese Wahrheit, ganz UNVERBLÜMT

Der britische Regie-Altmeister Ken Loach gewinnt mit "I, Daniel Blake" beim diesjährigen Filmfestival in Cannes zum zweiten Mal die Goldene Palme. Überraschend, aber nicht unverdient.

Hanekes Wirklichkeiten

Österreichs bekanntester Regisseuer, Michael Haneke, wird heuer mit dem Preis der Globart Academy ausgezeichnet. Die FURCHE versucht ihre eigene kritische Laudatio des Ehren-Theologen.

Alles, was Gold ist, soll auch wieder glänzen

Nicht nur Kontroversen um Streamingdienste wie Netflix: Die 70. Filmfestspiele von Cannes zeigten Spektakel-Filme, von denen am Ende einige zu den Siegern gehörten.

Ein Perfektionist im SELBSTZITAT

Ein Haneke-Kosmos, wie er im Buch steht. Und in dem es erwartbar zugeht. Das ist die größte Ambivalenz seines neuen Opus 'Happy End'.Was kennen wir nicht alles schon von Michael Haneke, der österreichischen Regie-Legende, die vorzugsweise in Frankreich und mit französischen Stars dreht: Da war die - endlich mit dem Oscar prämierte -Sterbeparabel "Amour". Oder die Elfriede-Jelinek- Adaption "Die Klavierspielerin", die auch eine Vivisektion einer Gestalt mit sexuellen Abgründen darstellte. Gar nicht zu reden von "Funny Games", dem eigentlichen Sündenfall Hanekes, in dem er sein Publikum

Österreichs Film: Der Generatione wechsel

"Im österreichischen Film vollzieht sich ein Generationenwechsel, der nachhaltiger ist als alles, was die letzten 20 Jahre passiert ist.Die Hanekes, Seidls und Glawoggers sind nicht mehr das Maß aller Dinge; die Internet-Generation hat ihre eigenen Idole, und die Absolventen der Filmakademie erzählen ihre eigenen Geschichten.Weder Filmemacher, noch Festivalleiter, Filmverleiher oder Politiker haben das Maß an Erfahrung, die es gebraucht hat, um den österreichischen Film künstlerisch so groß zu halten, wie er heute ist."Die Tatsache, dass so manche 10-jährigen Kinder Arnold

Festival mit verpassten Gelegenheiten

Es sieht so aus, als hätte sich die Jury am Ende doch bloß auf den kleinsten gemeinsamen Nenner geeinigt -aus welchem Grund, wird ein Geheimnis bleiben.Wer hätte das gedacht? Da hat eine Jury -unter der Leitung einer Frau -die Gelegenheit, die künstlerisch stärksten Filme des Wettbewerbs auszuzeichnen, und hat es nicht getan. Noch dazu, wo Jury-Präsidentin Cate Blanchett zu Anfang der Filmschau in Cannes verkündete, Qualität unbedingt vor Quoten und Gender-Fragen zu stellen. Und dann waren diese beiden palmenwürdigen Filme auch noch von Frauen inszeniert, ganz so, als wäre

Aufbruch in Venedig oder: ALLES NETFLIX

Mit dem Goldenen Löwen für "Roma" des Mexikaners Alfonso Cuarón wurde erstmals eine Netflix-Produktion mit einer solch hochrangigen Ehrung bedacht.

Ein Glücksfall von einem Film - und viel mehr

Der Cannes-Jahrgang war ausgezeichnet, an der Croisette prämierte die Jury am Ende eine Parabel des südkoreanischen Regisseurs Bong Joon-Ho.

"Wolfzeit": Apokalypse à la Haneke

Er gehört – zu Unrecht – zu den weniger bekannten Filmen von Michael Haneke. Und vordergründig auch zu den gewaltärmeren, zumindest im Vergleich mit „Bennys Video“, „Funny Games“ oder der „Klavierspielerin“. Dennoch hat es "Wolfzeit", Hanekes „Endzeit“-Dystopie einmal mehr in sich: Irgendwo in Europa verschlägt es Menschen in eine Bahnstation, wo sie auf einen rettenden Zug warten: Infrastruktur ist nicht mehr – kein Strom, kein Verkehrsmittel, Wasser: nur wenn es regnet, Nahrung: nur wenn eines der Pferde erschossen wird... Ausgehend vom Wochenendausflug einer

Stunde der Wahrheit für Filmfestivals

Filmfestivals gehören zu den von der Pandemie am stärksten betroffenen Kulturveranstaltungen. Cannes wurde nach langem Hin und Her abgesagt. Venedig soll Anfang September, in welcher Form auch immer, stattfinden – ebenso Ende Oktober die Viennale.

Cannes: Ein ganz spezielles Festivaljahr

In Cannes gewann Julia Ducournau als erst zweite Frau die Goldene Palme. Österreichs Kino darf sich mit dem Preis „Un certain regard“ für „Die große Freiheit“ von Sebastian Meise freuen.

Austro-Erfolge bei der 72. Berlinale

Ruth Beckermann und Kurdwin Ayub: Bei der Berlinale gab es zwei Preise fürs heimische Kino und einen Goldenen Bären für den Film „Alcarrás“ der spanischen Regisseurin Carla Simón.

Michael Haneke: Der die Wunden zumutet

Der filmische Chronist eines Teufelswerks namens Hermetismus ist 80 Jahre alt: Michael Haneke verlangt von sich und seinem Publikum gar viel. Gott sei Dank.

Österreichs Filmbranche braucht mehr „Spielgeld“

Große Vorbilder, eine komplizierte Förderlandschaft, und vor allem: viel zu wenig Budget: Der heimische Filmnachwuchs steht vor gewaltigen Herausforderungen – prosperiert aber durchaus, wie auch das Programm der kommenden Diagonale zeigt.