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,,Don Pedros Heimkehr“ nach Mozart

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Prof. Dr. Erik Werba

Zflridi, Ende Jänner 1952

Während eines Salzburger Sommeraufenthaltes anno 1783 arbeitete Mozart an der Komposition zweier Textbücher. Vareßco, der nicht gerade erfolgreiche Librettist des .Ido- meneo“, hatte .L’oca del Cairo (.Die Gans von Kairo ) geliefert) .La sposo deluso (.Der gefoppte Bräutigam ) nannte sich der zweite szenische Vorwurf, dessen Verfasser Alfred Einstein mit da Ponte zu identifizieren glaubt. Acht Musiknummern des erstgenannten Werkes, fünf komponierte Einzelteile des zweiten opera-buffa-Buches 6ind vorhanden. Mozart verlor — augenscheinlich der Bücher wegen — bald die Lust und wandte sich anderen, selbstgewählten Aufgaben zu.

Kapellmeister Hans E r i s m a n n, ein im praktischen Musikleben stehender Künstler, hatte die Absicht, diese vergessene opera Mozarts dem gegenwärtigen Operntheater nutzbar zu machen. Oskar Wälterlin und Werner Galusser verfertigten ohne Anlehnung an die vorhandenen Textbücher ein neues Libretto, Erismann entnahm den Fragmenten der „Gans“ vier Stücke, dem .Bräutigam“ drei, darunter die wertvollste Nummer des Abends, die Ouvertüre. Dazu traten in „Don Pedros Heimkehr“ Arien und Ensembles Mozarts, die der Meister als Einlagestücke befreundeter Sänger zu „Idomeneo“, „Cosi fan tutte“, „Figaro“, aber auch zu anderen Opern seiner Zeit geschaffen hatte. Die Rezitative hat der um vergessene Mozart-Werke bemühte Kapellmeister freilich selbst komponieren müssen. — In dieser Form wurde das Werk durch das Ensemble des Stadttheaters Zürich unter der Führung Reinshagen-Wälterlin-Röthlisberger uraufge- ffihrt.

Verleger, Mozart-Getreue, Bearbeitungsfreudige und -erfreute waren aus aller Welt herbeigeeilt. Dem Mozart-Freund bleibt festzustellen: Der Abend hat wohl von meisterlicher Hand Geschaffenes unverdienter Vergessenheit entrissen, gleichzeitig aber auch die Unmöglichkeit erwiesen, soviel Mannigfaltiges zu einer künstlerischen Einheit zu binden Ebenso unzweifelhaft wie die Seriosität des Unternehmens ist sein rein musealer Wert. Diese „Heimkehr Don Pedros ist eine Ahkehr Erismanns vom Genius Mozarts. Da6 wenige Tage später folgende Uraufführungskonzert in Basel (Hindemith, Martin, Petrassi) gab dem hellenistischen Versuch eine römische Antwort.

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1946

Das barocke Theater

Der Festspielgedanke ist uraltes Erbgut, in der Antike geboren, immer wieder in neuer Form erstanden, um schließlich im Theater des Barock ' eine grandiose Verschmelzung von Wort, Ton und Farbe, ein gegenseitiges Durchdringen von Dichtung und Musik zu erreichen, die* den Alltag zum Fest wandelte. Unsere Sehnsucht nach diesem Barpektbeater blieb jahrelang ungestillt. Aber gerade die äußere Unrast der Welt drängt uns zu einer Verinnerlichung, die sich auch im Theatergeist offenbart. Der alpenländische Bauer holte in Notzeiten seine alten religiösen Spiele hervor, um in ihnen Trost zu

Auf dem Wege zur Vollendung

Innerhalb der Werkreihe eines Künstlers erscheinen uns jene Schöpfungen als die vollendetsten und gültigsten, in denen sich der Eigenstil des Meisters am deutlichsten ausprägt und deren Stoff seiner besonderen Begabung am meisten entspricht.. Unter diesem Gesichtspunkt betrachtet, rangieren die • drei ersten Neuinszenierungen unserer Staatsoper in der umgekehrten Reihenfolge ihrer Aufführung: Don Giovanni, Rosen-' kavalier und Tannhäuser.Der Schritt — der Fortschritt auf dem Wege zum Musikdrama — von „Rienzi“ zn „Tannhäuser“ ist sicher bedeutend. Aber weit größer ist der

1951

Die erste Mozart-Aufführung auf einer Wiener Bühne

Als Leopold Mozart im Herbst 1767 mit seiner Familie zum zweitenmal nach Wien reiste, um Wolfgang diesmal nicht mehr wie im Jahre 1762 als klavierspielendes Wunderkind, sondern auch als komponierenden Wunderknaben der musikalischen Welt der Donaustadt vorzuführen, sollte eine Oper des Zwölfjährigen als Gipfelpunkt seiner Leistungen den Wiener Aufenthalt krönen. Nach den Briefen Leopolds nach Salzburg hatte der Kaiser selbst in dem ehrgeizigen Salzburger Kapellmeister den Gedanken wach werden lassen, „es einmahl auf etwas ganz außerordentliches ankommen zu lassen“; Joseph II. hatte, so

Oper in Salzburg — Diskussion um die Festspiele

Nicht nur in Österreich ist die Diskussion um die Salzburger Festspiele heftiger entbrannt. Man fragt sich, ob die einzigartige Übereinstimmung zwischen Idee und realer Veranlassung, der die Festspiele ihren Welterfolg verdanken, auch heute verwirklicht ist oder ob nicht eher die überkommene organisatorische Form äußerlich beibehalten wurde, eine geistige Erneuerung aber das eine Notwendige wäre. Dabei muß man von jenen sterilen Kritiken absehen, die eine Rückbesinnung auf die Zeiten Reinhardts proklamieren. Diese Zeit soll nicht geringgeschätzt werden, doch kann sie nicht den

1953

Aus dem Opernhaus in Rom

Man spricht heute verhältnismäßig wenig vom Operntheater in Rom. Hört man von der italienischen Oper, so denkt jeder zuerst natürlich an die Scala in Mailand, deren große Tradition alles überschattet, was mit dem italienischen Musikleben zu tun hat. Nach den Triumphen, die dieses Theater vor allem im vergangenen Jahrhundert unter dem persönlichen Wirken Verdis feierte, hatte die geniale und einmalige Persönlichkeit Toscaninis der Scala bis in die zwanziger Jahre unserer Zeit neuen Ruhm beschert, von dem sie heute noch zehrt. Daneben ist das San-Carlo-Theater in Neapel, das schon im

Mozart auf der Salzburger Festspielbühne

Der Akzent, mit dem die diesjährigen Salzburger Festspiele anhoben, war gewichtig, ja schwer. Dennoch stand er im Zeichen Mozarts. Das konnte geschehen, weil die künstlerische Interpretation, gleich welcher Richtung, nur von einem überragenden Kunstwillen getragen, gleichsam jenseits von Gut und Böse steht.„Don Giovanni“ in der Felsenreitschule! Clemens Holzmeister baute das ganze Sevilla, wie es da Ponte und Mozart von Szene zu Szene entwickelten, als eine architektonische Vision unter freiem Himmel. Es gibt nun also in der.Stadt Don Giovannis keine dramaturgischen Hemmnisse mehr, die

Mozart hat kopiert!

Das Leben und Schaffen großer Meister stellen sich viele Leute oft recht wirklich-keistfern vor. Wohl werden jedem Menschen gewisse Anlagen sozusagen in die Wiege gelegt, was namentlich bei künstlerischen Dispositionen von eminenter Bedeutung ist; aber auch sie müssen erst geweckt werden und können meist nur durch hingebungsvollen Fleiß zur Entfaltung gelangen. So mancher Kritiker oder Biograph würde vor Scham erröten, wenn ihm die Arbeitspensa bekannt wären, die das eine oder andere vielbewunderte Genie zu bewältigen hatte. Dabei wäre noch zu bedenken, daß wirkliche Künstler in

1954

„Ariadne“ und „Penelope“ in Salzburg

Kunstvoll-theatralische Synthese und neue Volkoper

1955

Musik im Burgtheater

In den zahlreichen Büchern, die vom alten und vom neuen Burgtheater handeln, ist kaum jemals davon die R.ede, welche bedeutende Rolle die Musik in der Geschichte des alten Hauses gespielt hat. .Lange bevor dort (1776) das „Deutsche Nationaltheater“ eingerichtet wurde, war es fast ausschließlich für die italienische Oper bestimmt gewesen, und noch lange darnach ist die Musik dort heimisch geblieben. — Es ist sonderbar, daß es noch niemand unternommen hat, die Musikgeschichte des alten Burgtheaters zu schreiben. Wie interessant ein solches Buch sein könnte, wird vielleicht eine

Zur Operneröffnung und zum Mozart-Jahr

Di Wiedereröffnung der Wiener Staatsoper und die bevorstehenden Feiern von Mozarts 200. Geburtstag haben eine Springflut von Publikationen ausgelöst: an den Tag Gebundenes und Wertbeständiges, wissenschaftlich Fundiertes und Feuilletonistisches. Die Zahl der Bücher und Broschüren gestattet nur einige kurze Hinweise, wobei wir uns vorbehalten, auf einzelne Werke später ausführlicher zurückzukommen, so zum Beispiel auf die im Amalthea-Verlag erschienene Mozart-Biographie von Erich Schenk u. a. .Heinrich Kralik ist der Autor des stattlichen Leinenbandes „Das Opernhaus am Ring“ (Verlag

1956

Das Mozart-Fest in Salzburg

Ebenso, wie die geplante Mozart-„Woche“ auf sehn Tage gestreckt werden mußte, genügte'für die eigentlichen Geburtstagsfeierlichkeiten der eine Tag nicht, um das eifrig und umfangreich Geplante zu fassen. Mozarts 200. Geburtstag, von der gesamten Musikwelt festlich begangen, wurde in der Vaterstadt des Meisters auf zwei Tage ausgedehnt. *Der Vortag begann mit einer Festsitzung des Salzburger Gemeinderats, mit Reden und Medaillenverleihungen. Reden und Medaillen gab es auch am Nachmittag im schönrestaurierten „Wiener Saal“ des Mo zarteums. — Dann aber, zum guten Ende, betrat

Mozart in England

Bei der Feier zum 200. Geburtstag von Mozart in der österreichischen Botschaft, London, hielt eine der führenden Persönlichkeiten des englischen Kunstlebens eine Rede, die wir hier in Uebersetzung wiedergeben:

Feste und Alltag im italienischen Opernleben

Italienische Oper und Mailänder Scala sind seit vielen Jahrzehnten untrennbare Begriffe. Ja. noch mehr: Für ein internationales Publikum bedeutet, die Scala — nach wie vor — die Pflegestätte europäischer Opernkultur, „Grande Opera“ Europas par excellence. Das Lob der Scala singen, hieße demnach bloß: Eulen nach Mailand tragen.Der Zusammenhang zwischen Ruf und Budget eines großen Opernhauses liegt auf der Hand; zugleich mit dem Ruhm, den Stargagen und Eintrittspreisen wachsen jedoch auch die Verantwortung der Leiter und vor allem die künstlerischen Ansprüche des Publikums.

Vier kleine Mozart-Bucher

Wolfgang Amadeus Mozart. Von Fritz H ö g 1 e r. Oesterreichischer Bundesverlag, Wien. SO Seiten.Dieses Büchlein wurde der österreichischen Jugend vom Bundesministerium für Unterricht zum Mozart-Jahr geschenkt. Der Verfasser, Professor an der Akademie für Musik, hat sich durch seine Geschichte der Musik gut eingeführt. Sein Mozart-Buch ist durchaus dem Zweck entsprechend ausgefallen. Die Zitate aus Briefen und Erinnerungen sind gut gewählt. Das Leben Mozarts ist einfach und klar erzählt, ohne Polemik und mit Vermeidung problematischer Einzelheiten. Der Stil ist schlicht und gut. Ein

Rechenschaftsbericht in Sachen Mozart

Am „idomeneo“ sollt Ihr ihn erkennen. Mozart und seine Entwicklung während der letzten zehn Jähre, der eigentlich dramatischen seines Lebens. Ein herrliches Relief breitet sich aus, aus dem die Figuren nur erst zaghaft hervortreten, noch kaum rebellieren gegen die Gesetze der guten alten seria. Noch gibt es die Rampe, an diie „man“ sich stellt, um die Bra-vouraria zu singen, günstige Gelegenheit, geläufige Kehlen und freilich auch anima zu zeigen. Schuh vertiefte noch seine Regieleistung vom Jänner dieses Jahres. Nun, zehn Jahre hatte auch das Salzburger Festspiel Zeit, sich zu

1958

Die Salzburger Mozart-Woche

Die Internationale Stiftung Mozarteum hält seit 1956 an der Veranstaltung einer Mozart-Woche rund um die Wiederkehr von Mozarts Geburtstag am 27. Jänner fest. War nun der Veranstaltungskreis vor zwei Jahren von internationalem Gepräge, so kam e's'1m 'VoTigeft Jahr und auch diesmal in erster Linie zu heimischen Manifestationen“ des Mozart-Kults, aus denen drei Veranstaltungen herausragten: das Gastspiel der anläßlich ihres Wiener Debüts bereits besprochenen Festival Strings Lucerne mit Wolfgang Schneiderhan, das Geburtstagskonzert des Klassischen Gulda-Orchesters mit seinem neuen

Importfestspiele?

Vor uns liegt ein Prospekt der Salzburger Festspiele 195 8. Er kündigt an: die Opern „Vanessa“ von Barber-Menotti, „Fidelio“, „Figaro“, „Cosi fan tutte“, „Don Carlos“ und „Arabella“; die Sprech stücke „Jedermann“, „Juarez und Maximilian“ von Werfel und ein „modernes Schauspiel“ (als welches inzwischen „Hiob“ von Archibald McLeish ausgewählt wurde); vier Abende des Grand Ballet du Marquis de Cuevas, schließlich neun Orchesterkonzerte und die traditionellen Solisten- und Liederabende, Kammerkonzerte, Serenaden und Mozart-Matineen. (Auf diese Programme

Wie es begann

Als Historiker und Direktionsmitglied will ich versuchen, durch Aufdeckung der großen geistigen Entwicklungslinie der Salzburger Festspiele zur immanent wirkenden Idee durchzudringen: Idee ganz im klaren platonischen Sinn als das hinter der Erscheinung, hinter Spiel und Schein tätige und belebende wahrhaft Wirkliche kultureller Ur-kräfte betrachtet, um festzustellen, ob, wann und wie sie sich hier erfüllt hat, zuletzt aber aus dieser Erkenntnis zu einigen, jener Idee tatsächlich entsprechenden programmatischen Leitgedanken für die Zukunft vorzudringen.Denn mir scheinen Gestaltung, Kraft

Mozart am Mittelmeer

Aix-en-Provence, die von dem Konsul Sextius gegründete römische Bäderstadt (Aquae Sextiae), war im 15. Jahrhundert unter dem „guten König Rene“ Hauptstadt der Provence und erhielt sein heutiges Gesicht im 17. und 18. Jahrhundert, als die vielen Adelspaläste gebaut wurden. Die schönsten flankieren, eng aneinandergereiht, den schattigen Cours Mirabeau mit seiner berühmten vierreihigen Platanenallee. Aix, die Heimatstadt Cezannes, liegt eine knappe Autostunde landeinwärts von Marseille und etwa ebenso nah von Arles, wo van Gogh zwei schaffenswütige Jahre verbrachte. Die brennenden

1961

HEROISCHE TRILOGIE

IAm 19. Februar 1938, im letzten Konzert der Wiener Philharmoniker in einem freien Wien und einem freien Österreich, stand neben der IV. Symphonie von Anton Bruckner, die zum erstenmal in der Originalfassung erklang, noch ein zweites Werk auf dem Programm: eine symphonische Suite mit dem Titel „Prósperos Beschwörung“. Der Komponist des durch Shakespeares „Sturm" inspirierten Werkes hieß Egon Weliesz, der Dirigent jenes denkwürdigen Konzerts war Bruno Walter, der unmittelbar darnach nach Amsterdam fuhr, um das Concertgebouw-Orchester zu leiten. Auf Bruno Walters Wunsch wurde das

1963

MOZART — ITALIENISCH?

In den letzten Jahren ist es an einigen Bühnen des deutschen Sprachraumes üblich geworden, die auf italienische und französische Texte komponierten Opern in der betreffenden Fremdsprache zur Aufführung zu bringen. So waren an der Wiener Staatsoper in der Spielzeit 1962/63 fünfundfünfzig Prozent aller Aufführungen fremdsprachig. Es ist dies ein außerordentlich hoher Prozentsatz angesichts eines Publikums, von dem bestenfalls fünf bis zehn Prozent diese Fremdsprachen so beherrschen, daß sie den Bühnentext miterleben können.Sicherlich liegt beste Absicht vor, man will mit der

1964

Die erste Woche

Über der hohen Zeit des Salzburger Jahres herrscht heuer neben dem Sternbild des Genius loci ein zweites, dessen verführerischer Glanz in der ersten Festspielwoche jenes zu überstrahlen schien. Nicht durch die Größe in einer absoluten Wertordnung zwar, immerhin aber durch vollkommene Erfüllung der Idee eines Werkes im Raum der Bühnenwirklichkeit. Großartiger als mit dieser „Ariadne auf Naxos”, die den Opernreigen der Festspiele 1964 eröffnete, und mit diesem „Rosenkavalier” konnte Richard Strauss zu seinem 100. Geburtstag nicht gefeiert werden. Hätte man die gleiche

OPER ODER MUSIKTHEATER?

Die Idee der Oper und die Vorstellung, die die meisten Menschen von dieser Kunstgattung haben, die Paradoxie der Form selbst und die vielfältigen Möglichkeiten der Realisierung, das alles bildet einen Komplex von Fragen, der wohl kaum in einem streng ästhetischen, akademischen Rahmen zu behandeln ist. Man muß sich schon Gedanken machen über die Entstehung dieser Kunstform und ihre Entwicklung, über die Eigenart der Elemente, aus denen sie zusammengesetzt ist, über die Wandlungen, die diese Form durchgemacht hat; man muß einen Spürsinn haben für die sehr merkwürdige Relation von

1965

LEBENDIGE OPERNWELT

Die Kunstform der Oper oder weiter gefaßt das musikalische Theater überhaupt überrascht seihst die, die ihm nahestehen, immer wieder durch neue Schöpfungen und Variationen. Denn das, was man gemeinhin und oft so geringschätzig „Oper“ nennt, die Lockspeise des Abonnements zwischen Puccini und Strauss, erschöpft doch nicht die Gattung. Oper ist nicht nur eine fragwürdige paradoxe Kunstform des ästhetisierenden 19. Jahrhunderts. Sie ist lebendiges musikalisches Theater von ungeheurer Wandlungsfähigkeit und Vielseitigkeit und oft von brennender Zeitnähe, oft von überzeitlicher,

Salzburger Dilemma

Seit dem vergangenen Jahr werden die Salzburger Festspiele mit der Ansprache eines Dichters, Philosophen oder Kulturhistorikers von internationalem Rang eröffnet. Nach Salvador de Madariaga hatte man heuer Gabriel Marcel um ein „Geleitwort“ gebeten. Seine sehr bedeutende, sehr persönliche Ansprache kulminierte in dem Gedankengang: die Musik sei in gewisser Hinsicht die Heimat der Seele, und es sei die höchste Mission der Salzburger Festspiele, diese dem Auge und dem Ohr zugänglich zu machen. Ist doch diese „Heimat“ nur ein tröstlicher Widerschein jener anderen, jenseitigen Heimat,

DAS OPERNTHEATER IN ROM

Zu den berühmten Operntheatern Italiens in Neapel, Mailand, Venedig und Parma ist auch das „Teatro dell'Opera“ in Rom zu zählen. Sein Name mag vielleicht nicht von dem Glanz umgeben sein wie jener der Mailänder Scala oder des „Teatro San Carlo“ in Neapel. Trotzdem aber besitzt auch die römische Oper eine alte Tradition. Sie ging aus dem Teatro Costanzi hervor, das 1880 eröffnet worden war und seither viele Triumphe erlebte.Als Rom 1870 die Hauptstadt des geeinigten Italien geworden war, zogen viele Menschen aus allen Teilen des Landes nach dem neuen Zentrum, um dort Arbeit zu

MAURIAC UND MOZART

Beethoven und Wagner haben vor einem Jahrhundert die Sensibilität der musischen Franzosen derart angesprochen, daß Baudelaire und Mallanme, E. Bourges, Claudel und Romain Rolland in deren Musik ein Ideal des Humanismus und beinahe eine Art Mystik gesucht und gefunden haben. Das geistige Frankreich der letzten dreißig Jahre des 19. Jahrhunderts kann unmöglich verstanden werden, wenn man diesen Kristallisationspunkt nicht berücksichtigt. Beethovens Prometheisraus und Huimanitätsgefühl, Wagners Pessimismus und dumpfe Religiosität sind von der Geistes-geschichte der „belle epoque“

1967

Salzburger Perspektiven

„Gott gibt die Nüsse, aber er knackt sie nicht auf.“ Das von Hofrat Professor Paumgartner zitierte drastische Goethe-Wort gewinnt erst jetzt, da die Salzburger Festspiele 1967 zu Ende gehen und die Pläne für das kommende Jahr bekanntgegeben wurden, seine ganze „kritische“ Bedeutung. Die „Nüsse“ — wir kennen sie alle, denn sie sind jahrzehntelang in leuchtenden Farben gemalt und in den höchsten Tönen gepriesen worden. Das ist Salzburgs einzigartige Lage, seine vielen großen und kleinen Spielplätze, das ist das berühmte Barock und Mozart als Genius loci. Das ist

1968

Was die Staatsoper nicht spielt

Man kann heutzutage nicht über das Repertoiretheater sprechen — dessen den gegenwärtigen Verhältnissen angepaßte Modifikation an allen deutschsprachigen Bühnen längst im Schwange ist und das wir auch beizubehalten wünschen —, ohne vom „Opernschwund“ zu hören, d. h. von der Jahrzehnt für Jahrzehnt, Jahrfünft bis Jahrfünft geringer werdenden Zahl von Werken, die für das Publikum von heute noch akzeptabel sind. — Die Summe der „gängigen“ Werke betrug um die Jahrhundertwende noch 100 bis 120, Heute umfaßt das Repertoire der Wiener Staatsoper (und kein anderes Haus hat

1970

Memoiren eines Lebemannes

„Jetzt, wo ich, fast sechzig Jahre alt, diese Memoiren schreibe, muß ich bekennen, daß ich zwar nicht immer glücklich, aber auch nicht immer unglücklich gewesen bin, und ich habe außerdem neben manchen Widersachern auch Menschen gefunden wie Huber und Mathias.“ (S. 95) Die Gelassenheit, die aus diesen Worten spricht, war gewiß nicht der Grundzug von Da Pontes Wesen, wie wir ihn aus den Zeugnissen der Zeitgenossen kennen und wie er uns auch, aus seinen Memoiren entgegentritt, aus denen dieser Satz stammt. Wenn der Achtzigjährige die Geschichte seines Lebens mit den Worten schließt: „Omnia nunc dicam, sed quae dicam, omnia vera“, zugleich auch als Devise für einen weiteren Band, den zu schreiben ihm nicht mehr vergönnt war, so kann man wnhl fiiir nachsirhtie lächeln.

Wie man Furcht abreagiert

Mozart bezeichnete „Die Entführung aus dem Serail“ im Untertitel als Singspiel in drei Akten. Aber er hat mit diesem Werk viel mehr geschaffen. In der Charakterisierung der einzelnen Personen, im Naturalismus der Schilderung von Liebesseufzern, Herzklopfen, angstvollem Gliederschlottern und anderer Gefühlsregungen geht seine Musik weit über das hinaus, was im deutschen Singspiel bisher geboten war. .Jede Nation hat ihre Oper — warum sollen wir Teutsche sie nicht haben? Ist die teutsche Sprache nicht so gut singbar wie die französische oder englische?“ — Eine rhetorische Frage, wenn man das Italienische ausläßt und wenn Mozart die Worte in Musik setzt...

1973

Integraler Figaro

Die Grazer Oper ist unter Intendant Dr. Nemeth auf dem besten Weg, ihren alten Ruf wiederzugewinnen. Mehr noch: sie beginnt sogar, Geschichte zu machen. — Die an sich erfreuliche Tatsache, daß der Ex-Grazer Ernst Märzendorfer trotz seiner internationalen Verpflichtungen nun schon zum zweiten Mal die Zeit findet, eine Mozart-Oper in seiner Heimatstadt einzustudieren, hat nicht nur eine weitere spürbare Hebung des Aufführungsniveaus, vor allem im Orchester, bewirkt. Sie hat darüber hinaus einen beachtenswerten musikgeschichtlichen Akzent gesetzt, der die Grazer Oper gewissermaßen als

1978

Uber Mozart will jeder mitreden ..

Neun Tage Mozart - reines Glück, immer neue Entdeckungen: Das Köchelverzeichnis enthält 626 Werke; mit Programmnot ist nicht zu rechnen (was sollen da die Bayreuther Festspiele sagen!). Die „Zeitgenossen Mozarts“ waren in den kleinen „Tanzmeistersaal“ verbannt; warum eigentlich? So schlecht sind sie nicht, und Mozart hat von vielen gelernt und viele aufrichtig geschätzt. Als Beispiel einer Mozart-Rezeption des 19. Jahrhunderts gab es nur, von Rudolf Buchbinder in die Tasten gedonnert, die Liszt-Paraphrase von zwei „Figa-ro“-Themen, und die ist durchaus kein „Verbrechen an Mozart“, sondern ein sehr interessantes, spannungsreiches Dokument, das man sich freilich schattierter, lockerer, spielerischer hätte vorstellen können. Und schließlich: denkt hier noch jemand an die Neue Musik, die einstmals ein Programmpunkt war, so sie in Beziehung zu Mozart stand?

1986

Armer Amadeus

„Mozart heute“ — ein kühnes Unternehmen! Darin waren sich alle einig, als Wiens Festwochenintendantin Ursula Pasterk vor mehr als einem Jahr ihr Festwochenkonzept 1986 vorstellte und als zentrales Ereignis eine Mozart-Bilanz ankündigte. Wo steht die Mozart-Operrt-Interpretation heute? Eine Bilanz, die umso bedeutsamer und gewichtiger schien, als wir in fünf Jahren den200. Todestag Mozarts feiern und Opernhäuser und Konzertveranstalter überall auf der Welt schon jetzt für das Monsterfest rüsten.Die Wiener Festwochen und die Mozart-Bilanz sind inzwischen an uns vorbeigezogen. Und

Denkpause in Salzburg

So glanzlos und arm an Novitäten wie heuer haben sich die Salzburger Festspiele seit Jahren nicht präsentiert. Und mögen auch die Verantwortlichen im Festspielkartenbüro stolz ihre Verkaufsbilanz ziehen, so fällt das künstlerische Resümee doch recht bescheiden aus. Denn in diesem Programm-Sammelsurium von 1986 war von einem Festspielkonzept, von einer Festspieldramaturgie schlechthin nichts zu bemerken. Das fast zufällige Nebeneinander einer neun Jahre alten „Zauberflöte“, einer vierzehn Jahre alten „Hochzeit des Figaro“, einer seit den Osterfestspielen 1985 ziemlich

1987

Ein Fest aus dem Depot ?

Das Wettrüsten für 1991, zur 200. Wiederkehr des Todesjahres Wolfgang Amadeus Mozarts, ist überall, in Operndirektionen, bei Konzertveranstaltungen und Festspielen, in vollem Gang. Auch Salzburgs Festspiele planen Mozart-Projekte. Franz Willnauer, seit Jahresbeginn Generalsekretär, will in Hinkunft weniger in Reprisen schwelgen —15 Jahre alt ist Jean-Pierre Pon-nelles vergagter „Figaro”, bald ein Jahrzehnt hat seine „Zauberflöte” auf dem Buckel. Gesichert sind Herbert von Karajans und Michael Hampes klischeehafte „Don Giovanni”-Inszenierung und Johannes Schaafs vom

1988

Star-Aufmarsch zum Fest

Getümmel herrscht in der internationalen Opernszene: Operndirektoren laufen um die Wette, um ihren Konkurrenten die interessantesten Regisseure und Dirigenten wegzuschnappen. Und hinter den Kulissen rangeln sie mit Agenten, Managern, Plattenfirmen, um die besten Mozart-Sänger zu ergattern und die Wünsche der Regisseure und Dirigenten zu befriedigen.So mancher Direktor hat dabei schon die leidvolle Erfahrung gemacht, daß es in der gesamten Opernwelt nicht einmal halb so viele bedeutende Mozart-Sänger gibt, wie Festivals, Mozart-Wochen und große Opernhäuser ihrer bedürften, um zum 200.

1990

Die Mozart-Lawine rollt

Für Österreichs und Europas Musikmanager ist das Jahr 1991 ein magisches: Geraten die einen mehr und mehr in Panik, welche Projekte sie bis zu diesem Termin zum Thema Mozart aushecken, woher sie dafür das Budget auftreiben sollen und ob ihre Pläne originell genug sind, lamentieren die anderen schon heute, welche Mozart-Lawine da ein Jahr lang über die Musikfreunde niedergehen wird. Außerdem fragen sich alle, woher die vielen erstklassigen Sänger, Dirigenten, Musiker, Regisseure kommen sollen, um diese Mozart-Hausse in Gang zu halten.Nicht nur in Österreich, sondern weltweit wird am

Schuld an Mozart

Was Salzburg glaubt, Wolf- gang Amadeus Mozart schul- dig zu sein, wollen Stadt und Land nun zur 200. Wiederkehr seines To- destages ein wenig abtragen. Wo- bei der touristische Nutzen nicht zu kurz kommen soll - zumal ja Mo- zart selbst ein Drittel seines Lebens auf Reisen verbracht hat.Das Mozart-Jahr 1991 wird aber, nach mannigfachen Planungs- und Finanzierungspannen, so wohl ge- plant auch wieder nicht über die Stadt Salzburg als Bühne gehen können. Denn just vor wenigen Tagen, als man sich anschickte, die endgültige Mozart-Jubiläumsmi- schung vor Medienvertretern - der

Mozarts Milieu

Gewaltige gesellschaftliche Umwälzungen hat er miterlebt, den Aufbruch der Naturwissenschaften im Gefolge der Aufklärung: Mikroskop und Planetarium, die Elektrisiermaschine zu medizinischen Zwecken. Auch das war die Zeit Wolfgang Amadeus Mozarts, dem die Ausstellung „Zaubertöne - Mozart in Wien" im Wiener Künstlerhaus (bis 15. September 1991) gewidmet ist.Der am 27. Jänner 1756 in Salzburg Geborene reiste bereits im Alter von vierzehn nach Rom (1770) und Neapel. Machte Konzertreisen nach Paris (1764) und London (1765). München und Prag, Berlin, Dresden und Frankfurt - mit

Feuerwerk für Mozart

Prag gilt Mozart-Biographen als geheime Mozart-Stadt. Haben doch die Prager das Genie Wolfgang Amadeus Mozarts und die Schönheit seiner Musik früher als die Salzburger und die Wiener erkannt. Und wenn man 1991 an Salzach und Donau mit ihm prunke, dürfe man es nach Meinung der Tschechen auch an der Moldau. Denn hier war er glücklich, hier behandelte ihn während seiner fünf Aufenthalte der Adel als seinesgleichen, und die Bürger ließen ihm schon bei der Prager Premiere von „ Die Hochzeit des Figaro" einen bislang nicht erlebten Jubel zuteil werden, der sich sogar steigerte, als er drei

1991

Rainer zu Mozarts Requiem

Salzburg hatte nie eine besondere Freude an „seinem” W. A. M. -zumindest das offizielle Salzburg nicht, auch heute noch nicht. Denn zum Jahr der 200. Wiederkehr des Todestages Mozarts rückt das Land seine sechste Landesausstellung aus dem Zentrum der Altstadt, wo Mozart gelebt und komponiert hat, vor die Tore der Stadt hinaus, in jenes Schloß Kleßheim, in dem er nachweisbar nie musiziert hat.„Mozart-Bilderund Klänge” hat man Sich als Titel der Schau einfallen lassen. Und in der Tat, Bilder sind zu sehen, die noch in keiner Ausstellung gezeigt wurden, Bilder aus der Zeit Mozarts aus

2006

Mythos Mozart

An Mozarts 250. Geburtstag führt kein Weg vorbei. Der Komponist wurde zur österreichischen Identifikationsfigur schlechthin und zur Verkörperung des Anspruchs, eine Kulturnation zu sein. Wie sind die Mozart-Mythen entstanden? Wie hielt es der begnadete und nachhaltig wirkende Kirchenmusiker mit der Religion? Wie komponiert er die Wort-Musik in seinen Briefen? Was soll man lesen im Mozart-Bücherdschungel? Das furche-Dossier gibt Antwort. Und fragt: Lässt sich die Vermarktung noch weiter pervertieren? Redaktion: Cornelius Hell Seine Entstehung und Zertrümmerung. Und warum Mozart nicht

Mozart-Vertexter

Lorenzo Da Ponte dichtete die genialen Libretti für Mozarts berühmteste Opern - und war auch im Lebenswandel ein kongenialer Zeitgenosse.Sein Name ist auf ewig mit dem Wolfgang Amadé Mozarts verbunden: "Le nozze di Figaro", "Don Giovanni" und "Cosi fan tutte" sind gemeinhin als die "Da Ponte-Opern" bekannt. Doch weitgehend unbekannt ist, wer dieser Lorenzo Da Ponte war, der die Libretti zu der genialen Triade dichtete, dem Höhepunkt im Opernschaffen Mozarts. Dabei verbirgt sich hinter dem klingenden italienischen Namen eine höchst spannende historische Gestalt: Als Verführer wandelte Da

Eros und Konvention

Mozarts Musikdramen bei den Salzburger Festspielen:Faszinationen und Flops.Das gesamte Bühnenschaffen Wolfgang Amadeus Mozarts: Dieses Geschenk machen die Salzburger Festspiele ihrem Publikum zum 250. Geburtstag des Genies. Alle 22 Opern, Frühwerke und Fragmente eingeschlossen, kommen diesen Sommer an Mozarts Geburtsort zur Aufführung. Diese Kraftanstrengung erlaubt auf einzigartige Weise, die künstlerische Entwicklung des Komponisten nachzuvollziehen - und nicht nur die. In Mozarts individuellem künstlerischen Reifeprozess spiegelt sich auch ein Stück Operngeschichte wider, die hier wie

2012

"Für mein Metier der beste Ort der Welt“

"Zwischen Angst und Hoffnung“ ist der Titel einer Ausstellung im Mozarthaus Vienna, die Mozarts Aufstieg und Fall in der Wiener Gesellschaft dokumentiert.Auch heute würde er polarisieren, die einen vor den Kopf stoßen, bei anderen mit seiner Art Dinge anzusprechen, Respekt, gewiss auch Bewunderung hervorrufen. Die Rede ist von Wolfgang Amadeus Mozart, dem ersten Komponisten, der sich aus der damals für Künstler typischen Leibeigenschaft lossagte, mit seinem Dienstherrn - in diesem Fall der Salzburger Fürsterzbischof - brach, von Salzburg los und nach Wien, für sein "Metier der beste

2018

Prof. Dr. Erik Werba

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