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Verwandtschaft

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Hermann Sternath

Am Neujahrstag 1911 besuchte Wassily Kandinsky in München ein Konzert. Zu hören waren Kompositionen von Arnold Schönberg.

Kandinsky war von dieser Musik tief beeindruckt. Er schrieb dem „Sehr geehrten Herrn Professor“ in Wien einen Brief, um diesem seine „Sympathie auszudrücken“.

Das war der Beginn einer Bekanntschaft, die Hans Heinz Stuckenschmidt, der Biograph Schönbergs, als „eine der bemerkenswertesten Konstellationen am Firmament des 20. Jahrhunderts“ bezeichnete. Und tatsächlich: Es ist faszinierend, die geistige Verwandtschaft in dieser auch zeitlichen Parallele der künstlerischen Entwicklung festzustellen, die besonderen Beziehungen zwischen dem Begründer der atonalen Musik und dem der abstrakten Malerei erkennen zu können.

Die Korrespondenz, die Kandinsky und Schönberg zwischen 1911 und 1914 miteinander geführt haben, stellt das wichtigste Dokument dieser Bekanntschaft dar. Die Kunsthistorikerin Jelena Hahl-Koch hat den Briefwechsel aufgearbeitet. Sie legt das Material vor, das allzugewagte Interpretationen auch als solche erscheinen läßt: Kandinsky wollte nicht Musik malen, und Schönberg war kein abstrakter Maler.

ARNOLD SCHONBERG - WASSILY KÄNDINSKY. Briefe. Bilder und Dokumente einer außergewöhnlichen Begegnung. Hrsg, von Jelena Hahl-Koch. Residenz-Verlag, Salzburg 1980. öS. 495,-.

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1961

DER BLAUE REITER

In England stirbt König Eduard VII. 1910 - ein Zeitalter geht zu Ende. (Sein Nachfolger, Georg V„ wird bis 1936 leben, und in den Trauermarsch seines Begräbnisses werden sich die Kanonensalven des Abessinischen Krieges mengen.) Aus Tibet ist der 13. Dalai-Lama vor den Chinesen geflohen, und Japan hat Korea annektiert. Der Franzose Farman legt in einer Flugmaschine 463 Kilometer in achteinhalb Stunden zurück, und Italien beschließt die Schaffung einer Luftschiffflotte. Rilke schreibt seinen „Malte Laurids Brigge“, Molnar seinen „Liliom“, den Literaturnobelpreis hat Paul Heyse

1971

Dürer und Blauer Reiter

Die Wiener Graphische Sammlung Albertina feiert den 500. Geburtstag Albrecht Dürers mit einer sehr wesentlichen Ausstellung, die zum erstenmal sämtliche Zeichnungen und Aquarelle in ihrem Besitz präsentiert. Sie umspannen das ganze Leben des Nürnberger Meisters vom Selbstbildnis des Dreizehnjährigen bis in die Jahre vor seinem Tode und geben ein eindringliches Bild von seiner Persönlichkeit, mehr und deutlicher als je seine Bilder vermöchten. Seine künstlerische Herkunft aus der Welt der Spätgotik wird deutlich, seine revolutionäre Entdeckung der Landschaft im Gefolge der

1986

Die Wahrheit des Tieres

Pfarrer, Philologe, Maler — oder „Am Anfang war das Wort“. Insofern kann man eine Entwicklung im beruflichen Wechsel von Franz Marc,, der zusammen mit Wassily Kandinsky die Redaktion des „Blauen Reiters“ 1911 gegründet hatte, sehen.Was Marc schließlich zur Tiermalerei trieb, versucht Wolf Stadler in „Mit den Augen der Tiere“ begreiflich und sichtbar zu machen.„Ich sehe kein glücklicheres Mittel zur Animalisie-rung der Kunst, als das Tierbild“, so Marcs Beitrag zur Abkehr vom Impressionismus.Zugang zu einer „inneren Wahrheit“ führt bei ihm zu einer Reproduktion der

1991

Malerei als Verweigerung

Die Malerei von Arnold Schönberg ist ein Rätsel geblieben. Von Wassily Kandinsky und Albert Paris Gütersloh hochgeschätzt und zahlreichen Zeitgenossen als dilettantisch empfunden, setzt früh jene Ambivalenz der Rezeption ein, die auf seine Musik ebenso zutrifft wie auf die Malerei.Vielleicht ist diese Ambivalenz auch in der Persönlichkeit Schönbergs begründet. Der Komponist und Musiker Otto M. Zykan bemerkte zu seiner Einspielung „Das gesamte Klavierwerk" auf Platte: „Dem Charakter Schönbergs wohnte, möglicherweise durch Veranlagung oder durch die Zeit, in der er lebte,

1996

Wassily Kandinsky: Ein Leben im Reich der Farben

Die Kunst, die keine Potenzen der Zukunft in sich birgt, die also nur das Kind der Zeit ist und nie zur Mutter der Zukunft heranwachsen wird, ist eine kastrierte Kunst. Sie ist von kurzer Dauer und stirbt moralisch in dem Augenblicke, wo die sie gebildet habende Atmosphäre sich ändert". Der Satz stammt aus der Feder eines Künstlers, dem es Zeit seines Lebens auf die Weiterentwicklung seiner Arbeit ankam, der „das Prinzip der inneren Notwendigkeit" ins Zentrum seines Schaffen rückte.Die Rede ist von Wassily Kandinsky, dem eine Ausstellung im Münchner Lenbachhaus gewidmet Ist.

1999

Ablösungsprozeß, der Geschichte schrieb

Nach den Wurzeln des "Blauen Reiter" gräbt eine Ausstellung im Münchener Lenbachhaus.

2000

Befreiung von den Fesseln

Wie der Komponist Arnold Schönberg den Maler Wassily Kandinsky beeinflußte - und umgekehrt - zeigt eine Ausstellung im Schönberg Center Wien.

2004

Die Farbe hat mich

Sie wollten die Grenzen des Ausdrucksvermögens erweitern und befreiten die Farbe: die Künstler des Blauen Reiters.Nur zwei Wochen hatten Franz Marc und Wassily Kandinsky Zeit, um nach ihrer Abspaltung von der "Neuen Künstlervereinigung München" die erste Ausstellung der "Redaktion Der Blaue Reiter" vorzubereiten, die vom 18. Dezember 1911 bis zum 1. Januar 1912 stattfand. "Nur" zwei Ausstellungen (die zweite wurde am 12. Februar 1912 eröffnet und dauerte bis April) und einen Almanach brachte jener berühmte Blaue Reiter hervor, der dennoch und gerade dadurch eine Vorreiterposition für

Farb-Akkorde

Wassily Kandinskys Bildkompositionen im BA-CA Kunstforum in Wien.Seit Jahrhunderten galten die Malerei und die Musik als verschwisterte Künste, unzählige allegorische Darstellungen zeigen die beiden in inniger Verbundenheit. Zu Beginn des vorigen Jahrhunderts machte sich ein etwas spätberufener Maler auf den Weg, um diese beiden Kunstgattungen in einer völlig neuen Synthese zusammenzuführen. Von Russland aus führte ihn sein Weg nach Deutschland, kurzzeitig wieder zurück und schließlich nach Frankreich. In malerischer Hinsicht verlässt er allerdings die klar umrissenen Trampelpfade,

2005

Musizieren mit Farben

Zur bislang größten Präsentation des bildnerischen Werkes von Arnold Schönberg.Von alters her überlieferten die Künstler eine besondere Nähe zwischen einzelnen Künsten. Danach standen sich Dichtung und Architektur, Theater und Tanz und Malerei und Musik besonders nahe. Sowohl auf der Ebene formaler Ähnlichkeiten als auch von den emotionalen Befindlichkeiten der Künstler her wurden besondere Verbundenheiten begründet. Bis in den Sprachgebrauch hinein haben sich diese Überschneidungen ausgewirkt. Wenn man etwa an Begriffe wie Klangfarbe oder Farbton denkt, steht offensichtlich die

von

Hermann Sternath

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