Die Damen zeigen, wo's lang geht

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Eineinhalb Mozart-Wiederaufnahmen: "Le Nozze die Figaro", "Die Entführung aus dem Serail".

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Eineinhalb Mozart-Wiederaufnahmen: "Le Nozze die Figaro", "Die Entführung aus dem Serail".

Michael Krassnitzer

Salzburg wird ihrem Ruf als Mozart-Stadt dieser Tage nur allzu gerecht - dank zweier ausgezeichneter Aufführungen von Opern ihres großen Sohnes: "Die Entführung aus dem Serail", eine Wiederaufnahme aus dem Vorjahr, und "Le Nozze die Figaro", basierend auf einer Inszenierung von Luc Bondy aus dem Jahr 1995, aber musikalisch runderneuert.

Mit viel Tempo dirigiert Sir Charles Mackerras die Wiener Philharmoniker, wobei ihm durchaus auch filigranste, verzückende Lyrik aus dem Taktstock fließt - etwa bei Cherubinos zauberhafter Arietta Voi che sapete. Auch das Ensemble ist hervorragend: Ildebrando D'Arcangelo als routiniert intrigierender Figaro, Dorothea Röschmann als seine emanzipierte Braut Susanna, Dwayne Croft als unsympathischer Macho-Graf, Barbara Frittoli als dessen würdevoll leidende Gattin, und vor allem Maria Bayo als liebestoller Jüngling Cherubino: Ihre Stimme, leuchtend und klar wie ein Rubin, sprudelt vor unerfüllter Leidenschaft und juveniler Schwärmerei. Sensationell! Anders die konventionelle Inszenierung von Joel Lauwers als Bondy-Nachfolger: Den turbulenten Tag im Schloß des Grafen Almaviva vermag sie im Kleinen Festspielhaus nur in den ersten beiden Akten präzise zu erzählen, vor allem in der Gartenszene aber bleiben Motivationen und Struktur des Verwirrspieles im Dunkeln. (Bis 29. August) Im Gegensatz dazu wird man die Inszenierung der "Entführung" im Residenzhof auf jeden Fall nicht so schnell vergessen. Die wütenden Verrisse in den Zeitungen der Bundeshauptstadt brachten im Vorjahr die Wiener Kritiker international in Verruf. Sie hatten sich vor allem daran gestoßen, daß der palästinensische Regisseur Francois Abou Salem die Handlung der Oper ins Palästina der Gegenwart versetzt hatte: Belmonte (Paul Groves) muß die Geiseln Konstanze, Blonde (Malin Hartelius) und Pedrillo (Andreas Conrad) aus den Händen einer von Bassa Selim (Akram Tillawi) geführten Miliz befreien. Entgegen der in Wien vorherrschenden Meinung ist dieses Aufeinanderprallen westlicher und nahöstlicher Kultur zwischen Stacheldraht und UNO-Soldaten sehr gelungen; weniger Zitate traditioneller nahöstlicher Musik hätten allerdings auch nicht geschadet.

Eine sehr gute Leistung von Marc Minkowski und dem von ihm geleiteten Mozarteum Orchester Salzburg. Aus dem hochklassigen Ensemble ragen Elzbieta Szmytka und Franz Hawlata heraus. Erstere als mit allen Koloratur-Wassern gewaschene Konstanze (sie ersetzt in drei Aufführungen die nicht minder großartige Christine Schäfer), zweiterer als kraftvoll-agressiver Osmin, dem der Kampf der Kulturen gehörig zusetzt. (Bis 28. August)

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1956

Rechenschaftsbericht in Sachen Mozart

Am „idomeneo“ sollt Ihr ihn erkennen. Mozart und seine Entwicklung während der letzten zehn Jähre, der eigentlich dramatischen seines Lebens. Ein herrliches Relief breitet sich aus, aus dem die Figuren nur erst zaghaft hervortreten, noch kaum rebellieren gegen die Gesetze der guten alten seria. Noch gibt es die Rampe, an diie „man“ sich stellt, um die Bra-vouraria zu singen, günstige Gelegenheit, geläufige Kehlen und freilich auch anima zu zeigen. Schuh vertiefte noch seine Regieleistung vom Jänner dieses Jahres. Nun, zehn Jahre hatte auch das Salzburger Festspiel Zeit, sich zu

1965

Zweimal Mozart in der Oper

Mozarts Jugendoper „Die Gärtnerin aus Liebe“ (La finta giardiniera), ;iuf Wunsch des Kurfürsten Maximilian III. von Bayern für den Münchner Fasching 1775 komponiert, hat nun, 190 Jahre später, in der Wiener Kammeroper, abermals ihre gute Laune losgelassen. Die deutsche Bearbeitung des Textes von Calzabigi ist von Siegfried Anheisser und Ruth von Mayenburg, die Kostüme schuf Lucia Listopad, Regie und Bild besorgte Heinz Lukas-Kindermann. Die Handlung, eine der üblichen Verkleidungskomödien des 18. Jahrhunderts, ist eine Mixtur von Humor und Intrige, die nur durch geschickte,

Zurück zu Mozart

Durch die Monsterproduktionen der Salzburger Festspiele, heuer vor allem durch den gewaltigen „Boris“, ist die Stimme des Genius loci übertönt worden. Nun erst, da sie in einem seiner anmutigsten Werke aufklingt, wird man wieder an die eigentliche Aufgabe, an die zentrale Idee unserer Festspiele erinnert: die bedeutendste Pflegestätte Mozartischer Kunst zu sein und dem Geist ihres Schöpfers durch beispielhafte Aufführungen zu huldigen.Eine geglückte Huldigung dieser Art ist die Neuinszenierung der „Entführung aus dem Serail“ von Giorgio Strehler und unter der musikalischen

1970

Wie man Furcht abreagiert

Mozart bezeichnete „Die Entführung aus dem Serail“ im Untertitel als Singspiel in drei Akten. Aber er hat mit diesem Werk viel mehr geschaffen. In der Charakterisierung der einzelnen Personen, im Naturalismus der Schilderung von Liebesseufzern, Herzklopfen, angstvollem Gliederschlottern und anderer Gefühlsregungen geht seine Musik weit über das hinaus, was im deutschen Singspiel bisher geboten war. .Jede Nation hat ihre Oper — warum sollen wir Teutsche sie nicht haben? Ist die teutsche Sprache nicht so gut singbar wie die französische oder englische?“ — Eine rhetorische Frage, wenn man das Italienische ausläßt und wenn Mozart die Worte in Musik setzt...

1971

Festbeginn mit Mozart

Mit einigem Stolz blickt das Tiroler Landestheater auf den 125jährigen Bestand seiner trotz des großen Umbaues von 1961 bis 1967 noch imverändert erhaltenen Grundmauern und der klassizistischen Fassade von Segusini: Ein Geburtstag, den Hausherr Intendant Wlasak in seiner ausgeprägten Begabung für „Public Relations” zum Anlaß einer „Theaterfestwoche” nahm.

1972

Figaro hat seine Nöte

Die beiden einzigen großen Mozart-Opernpremieren der Salzburger Festspiele fanden diesmal knapp nacheinander statt: „Die Hochzeit des Figaro“, eine Produktion Herbert von Karajans und Jean-Pierre Ponnelles, für die der alte, besonders schöne und erfolgreiche „Figaro“ des Teams Karl Böhm/Günther Rennert im Kleinen Festspielhaus fallen mußte, und Böhms und Rennerts „Cosi fan tutte“. Diesem Vergleich war allerdings der neue „Figaro“ trotz ungeheurem Aufwand an Spitzenkräften und in der Staffage nicht gewachsen. Er hat seine Nöte...

1975

Viel Mozart, aber kein Mozart-Stil

Mit Ausnahme von Verdis „Don Carlos“ spielen die Salzburger Festspiele heuer ausschließlich Reprisen. Die nun vier Jahre alte „Hochzeit des Figaro“, die „Entführung aus dem Serail“, die sogar schon ihr zehnjähriges Jubiläum begeht, die zwei Jahre alte „Frau ohne Schatten“, „Cosi fan tutte“, die drei Saisonen absolviert hat. Das Diktat des budgetären Engpasses, der Einsparungen auf allen Sektoren bedeutet, und die Notwendigkeit, jede Produktion in Hinkunft bis zur Altersgrenze aus-und abzunützen, bestimmen nun für die nächsten Jahre das Gesicht des Festivals.

1993

Lessing grüßt

Harry Kupfer hat sein Berliner Regiekonzept auf das Salzburger Landestheater übertragen, keineswegs aber eine Doublette erzeugt: Seine Inszenierung (mit zwei gleichwertigen Besetzungen) läßt Mozarts Singspiel „Die Entführung aus dem Serail” als Parallele zu Lessings „Nathan” sehen - eine Idee, der man vieles abgewinnen kann, zumal das Salzburger Mozarteumorchester mit Caspar Richter offensichtlich einen Dirigier-Gast erhalten hat, der sich durchzusetzen vermag und das Ensemble keinen Schwachpunkt aufweist. Hilde Leidland (Konstanze), Caroline Stein (Blonde), Clemens Bieber

1998

Achtung, Touristenfalle!

Mozart in Schönbrunn" - schon der Name läßt erahnen, daß es sich bei diesem Festival um gefälliges Sommertheater handelt, das sich zu einem guten Teil an Wien-Besucher aus dem In- und Ausland wendet. Das ist völlig legitim. Daß die, "Die Entführung aus dem Serail" nicht empfehlenswert ist, hat andere Gründe: Erstens bleibt die Inszenierung von Robert Herzl sich selbst nicht treu: Bis kurz vor dem Ende ist die Regie konventionell und unauffällig, dann jedoch verdoppelt sich plötzlich die Figur des Bassa Selim (Franz Josef Koepp) und die Befreiung erscheint rückwirkend als

2003

Musik als lästige Nebensache

Mozarts "Entführung" als erste Opernpremiere der Salzburger Festspiele: ein missglücktes Regieexperiment.Zwei zum Preis von einem! Obwohl das Publikum der ersten Musiktheaterpremiere der Salzburger Festspiele derartige Diskontangebote nicht nötig hat, gingen letzten Sonntag zwei Darbietungen parallel über die Bühne des Kleinen Festspielhauses: Akustisch die bekannte Oper "Die Entführung aus dem Serail" von Mozart, in welcher der Edelmann Belmonte seine Geliebte Konstanze aus den Fängen des Bassa Selim befreit; szenisch hingegen eine von Regisseur Stefan Hartheim dem Singspiel gewaltsam

2006

Mozart ins Theater entführt

Das Burgtheater als Opernbühne: 'Entführung aus dem Serail" als Koproduktion mit der Staatsoper.Wolfgang Amadeus Mozart, 'Die Entführung aus dem Serail", Singspiel in drei Aufzügen, uraufgeführt am 16. Juli 1782 im Burgtheater zu Wien - so steht in Lexika geschrieben. Wenn aber jetzt Mozarts Oper im Burgtheater in einer Neuinszenierung als Koproduktion mit der Wiener Staatsoper gespielt wird, kann man das Werk dennoch nicht am Ort seiner Uraufführung erleben. Der Prachtbau an der Ringstraße wurde nämlich erst 1888 eröffnet, 106 Jahre nach der ersten Aufführung der Mozart-Oper. Diese

Eros und Konvention

Mozarts Musikdramen bei den Salzburger Festspielen:Faszinationen und Flops.Das gesamte Bühnenschaffen Wolfgang Amadeus Mozarts: Dieses Geschenk machen die Salzburger Festspiele ihrem Publikum zum 250. Geburtstag des Genies. Alle 22 Opern, Frühwerke und Fragmente eingeschlossen, kommen diesen Sommer an Mozarts Geburtsort zur Aufführung. Diese Kraftanstrengung erlaubt auf einzigartige Weise, die künstlerische Entwicklung des Komponisten nachzuvollziehen - und nicht nur die. In Mozarts individuellem künstlerischen Reifeprozess spiegelt sich auch ein Stück Operngeschichte wider, die hier wie

Mozart-Marathon

Salzburg zeigte alle 22 Opern des Jahresregenten -ein kritischer Rückblick von Michael Blees.Man kennt sie nur noch aus der Musikliteratur: jene tief greifenden Bearbeitungen von Mozarts Werken durch nachfolgende Generationen. Gilt heute das Schaffen des Salzburger Meisters weitgehend als unantastbar, so schreckte man bis ins 20. Jahrhundert hinein nicht vor kruden Eingriffen zurück, vor allem, wenn es sich dabei um Opern handelte, die damals nicht zum Standardrepertoire gehörten. Auch diese uns heute fremd gewordene Praxis präsentierten die Salzburger Festspiele in ihrer Werkschau der

2009

Kaum Sonne im Serail

Mozarts Singspiel "Die Entführung aus dem Serail" am Landestheater Salzburg als letzte Inszenierung des scheidenden Intendanten Peter Dolder: Kein Glücksfall. Dem Regiekonzept des Intendanten, im Programmheft-Interview vorgestellt, könnte man folgen. Das Problem liegt in der Umsetzung. Die "Entführung" ist ein Singspiel Mozarts, ist nicht "Hänsel und Gretel" und auch nicht "Die lustige Witwe". Das heißt: Die beiden von Dolder hinzuerfundenen und -geschriebenen Figuren einer Schauspielerin und eines Schauspielers, genannt Erzähler, im modernen Partydress, summen wie lästige Mücken vor

2010

Verzweifelt die Wände hoch

Die traditionelle Festwochen-Produktion der Wiener Volksoper gilt, szenisch behutsam, musikalisch durchwachsen, Mozarts „Entführung aus dem Serail“.Knapp mehr als drei Stunden dauert die neue Volksopern-„Entführung“, zwei Pausen inbegriffen. Damit man am Ende des zweiten Aktes einen Regieeinfall von Helen Malkowsky besonders eindringlich mitbekommt? Sie lässt in die Freude über die scheinbar gelungenen Flucht-Vorbereitungen plötzlich Bassa Selim auftreten, mit dem Rücken zu Belmonte, Konstanze, Pedrillo und Blonde vor Wut und Verzweiflung die Wände hochklettern und dabei die

von

Michael Krassnitzer

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