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Minibudget für die große Kunst

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K. H. R

Seit Arabiens Gelder fließen, ist die letzte Ausbaustufe des Wiener Internationalen Konferenzzentrums eine ausgemachte Sache. Und untrennbar ist mit dem Bau die Frage der künstlerischen Ausstattung verbunden. Denn die monumentale Konzeption und die Funktion des Bauwerks als internationales Aushängeschild Österreichs fordern mehr, als daß bloß ein paar dekorative Briefmarkenbildchen zwanglos an den Wänden verteilt werden.

Erst vor kurzem unternahm der bekannte Wiener Maler Andrė Verlon alias Professor Willy Verkauf einen Vorstoß, um die Richtlinien zu erfahren, nach denen Künstler und Kunst zum Zug kommen sollen. 48 Werke, von denen jedes eine Fläche von etwa elf Quadratmetern füllen kann, sollen hier präsentiert werden. Was Willy Verkauf zu Recht mit der Idee spekulieren läßt, im UNO-Pa- last an der Donau eine Art österreichische „Nationalgalerie der Gegenwart“ einzurichten, deren Werke Ergebnis eines Wettbewerbs sein sollten. Und Gustav Klimts berühmter Beethoven- Fries mit dem völkerverbindenden Schiller-Motto „Alle Menschen werden Brüder“ soll im Zentrum der künstlerischen Ausgestaltung stehen.

Keine Frage, ein repräsentatives Konzept. Leider wurde es erst jüngst in den Bereich der Utopie verwiesen. Denn was Restauratoren des Bundesdenkmalamts längst hinter vorgehaltener Hand sagten, sprach Wissenschaftsmi nister Dr. Heinz Fischer jetzt aus: Den Beethoven-Fries in der Empfangshalle des Konferenzzentrums aufzustellen, ist unmöglich. Klimts für die Secession geschaffenes Meisterwerk, das der Bund um 12 Millionen Schilling für Österreich rettete, wird zwar meisterhaft restauriert. Aber den Fries den klimatischen Schwankungen der riesigen Empfangshalle auszusetzen, würde das Ende des ohnehin anfälligen Kunstwerks bedeuten.

Doch nicht genug damit. Für etwa vier Dutzend Kunstwerke von Riesenausmaßen stehen 15 Millionen Schilling zur Verfügung, weitere fünf Millionen werden für Materialkosten und Entwurfhonorare verbraucht. Das heißt aber, daß auf ein Kunstwerk maximal 310.000 Schilling entfallen, Denkt man bei dieser Kalkulation wirklich ernsthaft daran, berühmte Künstler zu beschäftigen? Das zeugte bloß von totaler Unkenntnis der Kunstszene und ihrer Preise. Denn für ein Riesenbronzerelief eines Avramidis, Hrdlicka oder Wotruba betragen allein die Gußkosten ein Vielfaches.

Die Idee einer „Nationalgalerie“ wird also doch Utopie bleiben oder eine halbe Sache werden. Oder will man sich ohnedies mit Werken unbekannter Junger zu kleinen Preisen zufriedengeben? Und im übrigen hoffen, daß wenigstens ein paar der vertretenen Künstler einmal berühmt werden?

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1946

Wiederkehr der deutschen Kunst

Schon vor Monaten wurde in den westlichen Zonen Deutschlands mit der Räumung der Kunstdepots begonnen; es darf festgestellt werden, daß Deutschlands reicher musealer Kunstbesitz dank rechtzeitiger Bergung fast zur Gänze erhalten blieb und die jahrelange Verbannung gut überstanden hat. Die Rückführung und Freigabe durch die Besatzungsbehörden öffnet allmählich wieder Museumspforten, die der Krieg geschlossen. Wenn nun, in fast allen größeren Städten — nur Berlin bildet immer noch infolge seiner gewaltigen Bauschäden eine Ausnahme — die heimgekehrten Kunstwerke aus ihrem

1947

Bildende Kunst der Gegenwart in Kärnten

Die Künstlerschaft Kärntens, die sich nun wieder im Kunstverein zusammenfand, veranstaltet jetzt, da ihr eigenes Heim derzeit ihr nicht zur Verfügung steht, im Wappensaale des Klagenfurter Landhauses eine recht beachtliche und qualitativ gute Ausstellung ihrer Mitglieder. Sie bietet damit im großen ein gutes Spiegelbild der gegenwärtigen künstlerischen Entwicklung des Landes, dessen Tradition vor allem in der monumentalen Freskokunst seine Wurzeln besitzt. Dodi führte sie seit ie-hcr ein Sonderdasein, da dem Lande ein geistig-künstlerischer Mittelpunkt fehlt, wie ihn einstens die Höfe

1948

Der Dom zu St. Stephan

Seit mehr als einem halben Jahrtausend steht der Dom von St. Stephan im Herzen der Stadt, im Zentrum Europas. Um seine Mauern rasten Kriege und Seuchen, vor ihnen prallten die Schlachtwellen der Völker aufeinander, die Geschlechter lösten einander in langer Folge ab. Er blieb stehen und seine Spitze glänzt im Licht.Die letzte Katastrophe, welche die Welt erschütterte, streifte auch ihn. Er überdauerte auch sie. Und sein Turm ragt weiter in den Himmel, ein ungeheurer steinerner Finger, der an vergangene Jahrhunderte mähnt und auf neue hinzeigt.Und doch war die Katastrophe schwer

1955

IM STREIFLICHT

DA haben die Wiener doch immer zu raunzen, I weil einmal die Museen zu spät geöffnet, das andere Mal zu früh geschlossen werden. Die Wiener sollen froh sein, daß sie an Sonntagen vormittag die Pforten offen finden. Wenn so ein Wiener einmal Besuch von auswärts bekommt (und das ist jetzt in der Hauptreisezeit üblich) und den Fremden nach Baden führt, wo Ludwig van Beethoven 15 Sommer verbrachte, und in die Rathausgasse 10 geht, wo er große Teile der Neunten und die Missa solemnis schrieb: dann möge man das zu einer Zeft besorgen, wo man frische Semmeln kaufen kann. Denn der Eingang zu

1956

Keine Kunst in der Bahnhofshalle ?

Die Säulen der griechischen Tempel wurden nicht erst Jahre nach ihrer Fertigstellung kan-nelliert, ihre Kapitelle nicht erst nachträglich verziert. Kein perikleisches Gesetz schrieb vor, daß nach Vollendung eines Bauwerkes zwei Prozent für die notleidenden hellenischen Künstler ausgeworfen werden müßten. So hatte die Kunst nur eine Chance: von Anfang an mit dabei zu sein, oder aber sich auf ihr eigenes Gebiet zu beschränken. Als spätere Zutat, als Zuckerüberguß über ein Bauwerk war sie nicht denkbar.Auch die Figuren an den gotischen Domen wurden nicht an den Plätzen, die der

1959

Die gläserne Brücke

WIR BLENDEN ZURÜCK: Hochsommerschwüle über den Ausstellungsbauten der „Exposition universelle et internationale de Bruxelles”. Leichte Zeichen der Ermattung bei den Tausenden von Schaulustigen. Da und dort Rummelplatzatmosphäre. In einzelnen Häusern nationalistische, als Folklore verbrämte Ekstasen. Im Oesterreich-Pavillon, wo unsere Musiker den Versuch machen, Musik „auszustellen”, herrscht eine ganz andere Stimmung. Es war schwer, in den mit hohen Glaswänden gegen die Flut des vorbeiströmeriden Publikums abgeschirmten, Würde und Sachlichkeit ausstrahlenden Raum der

1962

Osterreich und die Moderne

Wenn heute das „Museum des 20. Jahrhunderts“ feierlich eröffnet wird — für Wien und für Österreich ein beinahe säkulares Ereignis — so ist es am Platz, etwas Besinnung und Selbstbesinnung zu üben. Die „Moderne Galerie“, im Jahre 1899 als Projekt vom Kunstrat einstimmig beschlossen, von Otto Wagner ursprünglich entworfen und mit in die Zukunft weisenden Richtlinien versehen, hat nun endlich in anderer Gestalt und vor allem unter gänzlich anderen Voraussetzungen Verwirklichung erfahren. Daß dies so spät geschah, ist ein beinahe tragisches Kapitel österreichischer

1971

Wozu ein Kunstsenat?

Über den österreichischen Kunstsenat erfährt die Öffentlichkeit etwa bei der Verleihung der Großen Staatspreise für Künstler, bei Protesten gegen die Verwüstung unserer Städte, bei der Berufung neuer Mitglieder oder in den letzten Monaten bei der im Modus fragwürdigen Wahl des Vertreters für Kunst in den Aufsichtsrat des ORF. Mehr als daß dieser Senat existiert und ein paar mit dem Großen Staatspreis, also für ein Lebenswerk ausgezeichnete Künstler umfaßt, wissen die wenigsten, nicht einmal, wenn sie selbst für die Freiheit und Anerkennung der Künste eintreten und mit Problemen der Kunst in Österreich befaßt sind.

Rettung für ein Unikat

Gustav Klimts berühmter Beethoven-Fries macht Schlagzeilen! Wie 1902, als er als Wanddekor für Josef Hoffmanns Musentempel in der Secession und zugleich als Rahmen für Max Klingers sensationelle Beethoven-Statue geschaffen wurde. Der Unterschied: damals erhitzten sich die Gemüter an dem Kunstwerk, empörte sich das Publikum über „pathologische Kunst“, „Obszönität“, klassifizierte eine Schöpfung als „häßlich!“, von der heute jeder Gymnasiast weiß, daß sie eines der eigenwilligsten Dokumente für einen der bedeutendsten Stile des 20. Jahrhunderts ist. Heute macht Klimts Werk unter verkehrten Vorzeichen Schlagzeilen: Es geht darum, das einzigartige, für Wiens Kunst der Jahrhundertwende typische Monumentalwerk in Österreich zu erhalten.

1973

Konservierte Vergangenheit

Demolierte Biedermeierbauensembles, zum Beispiel in Baden. Abbröckelnde Palast- und Kirchenfassaden. Statuen auf Dach-bekrönungen werden von Abgasen zerfressen. Decken- und Wandfresken in Schlössern, Kirchen, Klöstern verblassen; Regen dringt durch kaputte Dächer und zerstört sie. Und immer wieder mutwillige Verschandelungen in Kirchen ... Die Bilanz gefährdeter österreichischer Kunstwerke, vor allem der weniger beachteten Denkmäler in Kleinstädten und auf dem Lande, ist erschreckend: Ein Riesenheer von Restauratoren müßte in ständigem Einsatz dem durch Luftverschmutzung, Budgetknappheit, vor allem aber auch durch Unkenntnis und gewissenlose Spekulationswut der verantwortlichen Eigentümer beschleunigten Verfall des Kulturbesitzes aufhalten.

1974

Sichere Aktien an der Wand?

Seit Jahren leben wir mit der Krise: schleichende Inflation, eine beängstigende Ausweitung der im Umlauf befindlichen Geldmenge; 1972 gerade noch aufgefangene dramatische Krachs in den Nervenzentren europäischer und amerikanischer Wirtschaft, an den Börsen in Frankfurt, London, New York ... Die Erschütterung der Weltwirtschaft ist Tagesgespräch geworden. Das Risiko der Aktienspekulation stieg und stieg. Europas Rentenordnungen waren längst unter die Räder gekommen. Selbst der Immobilienmarkt steckte voll von Überraschungen und Rückschlägen. Und nun noch eine Ö1-. ja eine Energieversorgungskrise, eine Erpressung Europas und der USA, die die letzten stabilen Grundfesten der Wirtschaft zu erschüttern droht. Wen wundert es, daß da jeder, der über Kapital verfügt, dafür nach Rettungsmöglichkeiten Ausschau hielt und hält; und daß sich viele dem Kunsthandel zuwandten, der, gegen solche Erschütterungen weniger empfindlich, zum todsicheren Supergeschäft mit riesigen Zuwachsraten wurde.

Im Orkus der Ringstraße

Anton Kuh, der blitzgescheite Karl -Kraus-Antipode, schrieb einmal, die eigentliche, innerste Herzkammer Wiens sei jener imaginäre Punkt, wo die Katakomben von St. Stephan, die Hof-Weinkellerei und die unterirdischen Bücherspeicher der Nationalbibliothek zusammenstoßen.Bei solch wahrhaft tief-sinnigen (sie!) Betrachtungen konnte er freilich noch nicht ahnen, daß nun auch das große Figurenaufgebot der Ringstraßenzeit sein subterranes Widerbild hat. Der repräsentativen Oberwelt entspricht ein verborgener Orkus, ein Monumenten-Hades, oder wenn man es modisch ausdrücken will: eine

1975

Grosz, der Anti-Militarist

Um die bildende Kunst bemüht gibt man sich in Salzburg während der Festspielzeit: Museen, Ausstellungspavillons, Privatgalerien ... Jeder hat sein Programm. Und dennoch ergibt sich in Salzburg nicht so etwas wie Kunstszene; denn die Ausstellungsprojekte, die hier verwirklicht werden, sind mit wenigen Ausnahmen lokale Anliegen, schlagen keine Brücke zur internationalen Kunstszene, geschweige .denn, daß sie als Schrittmacher Neues zeigen oder alte Kunst in neuer Sicht präsentieren und in neue Zusammenhänge rücken. Eine große Chance also, die man sich da Jahr für Jahr entgehen läßt, indem man die internationalen Ausstellungen verschläft.

1979

Große Unternehmen fördern die Kunst

Heute spielen Staat, Gemeinden und Unternehmungen die Rolle des einstigen, an der Förderung der von ihm für talentiert erkannten Künstler persönlich interessierten Mäzens.

von

K. H. R

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