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Retrospektive eines löllblulmalers

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Herbert Boeckl wird zum 100. Geburtstag vom Kunstforum Bank Austria mit einer umfangreichen Ausstellung geehrt.

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Herbert Boeckl wird zum 100. Geburtstag vom Kunstforum Bank Austria mit einer umfangreichen Ausstellung geehrt.

Gabriele Kala

Mit großem Staunen steht der Betrachter von heute vor dem (Euvre eines großen Malers, dem Malen tatsächlich das ganze Leben bedeutete. Herbert Boeckl (1894-1966) ist sowohl in die abendländische als auch in die österreichische Kunstgeschichte voll integriert. Für seine frühen Bildkompositionen lassen sich Prototypen bei Tizian, Edouard Manet und Paul Cezanne ausmachen, in späteren Jahren läßt sich eine intensive Auseinandersetzung mit Wassilij Kandinsky aufspüren, aber auch Oskar Kokoschka und Egon Schiele nahmen in seiner künstlerischen Entwicklung eine wichtige Position ein. Praller und derber als deren Malerei war die Herbert Boeckls, im Kolorit klarer, eindeutiger. Mit Hilfe der Farbe baute Boeckl den Aktionsraum seiner Figuren auf, die selbst ganz und gar Farbe sind. Primär handeln seine Bildthemata von der beseelten menschlichen Gestalt — zwischen den Polen des Aktes und der Apokalypse.

Das Kunstforum der Bank Austria präsentiert 70 Gemälde und 60 Aquarelle und Zeichnungen als erste umfassende Werkschau des Künstlers nach dessen Tod. Die Schwerpunkte der Ausstellung liegen einerseits auf dem expressionistischen Frühwerk Boeckls, das besonders durch kleinformatige, äußerst pastos gemalte Stilleben beeindruckt, andererseits auf den Zyklen der „Dominikaner“- und „Erzberg“-Darstellungen und den mit der Ausmalung der Seckauer Engelskapelle in Zusammenhang stehenden Arbeiten seines Spätwerkes. Wie ein Lehrstück für Kunsthistoriker über Abstraktion und Transzendenz mutet die Abfolge der fünf „Dominika- ner“-Porträts aus nur einem Jahr - 1948 - an. Auf sie treffen Boeckls ei gene Worte aus seiner Rektoratsrede von 1962 in besonderem Maße zu: „... Verwandlung ist nur der Vorbote der Reinigung, damit der Mensch sich wandeln kann. Gerade dieses Geheimnis der Wandlung haben die Künstler immer in ihren Werken sichtbar gemacht. Denn der eigentliche Auftrag des Malers ist die Wandlung.“ (Bis 27. November)

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1946

AUS dem Wiener Kunstleben

Wenn man die Kraft der österreichischen Kunst an der Zahl der Ausstellungen messen wollte, dann müßten wir uns in einer Hochblüte künstlerischen Schaffens befinden. In Wirklichkeit ist aber diese Hochflut von Ausstellungen nur dem Bedürfnis entsprungen, das dje meisten Künstler empfinden, nach erzwungener langer Pause wieder vor die Öffentlichkeit treten zu können. Im allgemeinen ist es betrübend, festzustellen, daß die gewaltigen Ereignisse der letzten Jahre nur geringen Widerhall gefunden haben, daß man in den meisten Fällen nur Bildern begegnet, die ebensogut auch vor zehn oder

1951

Wilhelm Thöny

Mit Essays des Künstlers. — Von Prof. Dr. Bruno Grimschit z. Verlag Galerle Welz, Salzburg.

1954

Hieronymus Bosch und die Festwochen

Wiener Festwochen in den Ausstellungsräumen— was war zu sehen? In der Albertina — nichts. Sie ist noch geschlossen. Aus technischen — und aus juristischen Gründen. Dafür aber um so mehr im Kunsthistorischen Museum und in der Akademie der Bildenden Künste und — bescheidener— einiges im Historischen Museum der Stadt Wien im Rathaus. Sah man hier die Werke der Meister, so waren die anderen Galerien der heutigen Kunst gewidmet: Die Secession zeigte den „Anteil der Wiener Secession an der österreichischen Kunst der Gegenwart". Das Künstlerhaus zeigte parterre „Das Wiener

Salzburger Kunstsommer

Ausstellungen von Malerei, Zeichnung, Graphik und Plastik in solcher Vielfalt des Charakters und des Ranges werden für den Betrachter von besonderem Wert, weil sie bildnerischen Ausdruck in seinen Wandlungen vom Barock bis heute zeigen. Oben auf der Hohensalzburg, in der „Sommerakademie", hat Oskar Kokoschka das Um und Auf um lebendiges Gedeihen wahren künstlerischen Schaffens als in einer „Schule des Sehens" statuiert. In dieser Hinsicht konnten besinnliche Betrachter in diesen neun Ausstellungen viel gewinnen.Zum dreihundertsten Geburtstag des österreichischen Barockmalers J oh ann.

Die Welt Boeckls und die Welt Altamerikas

Wien hat eine neue kleine Galerie. In den Räumen der ehemaligen Neuen Galerie in Wien I, Grünangergasse l II, hat der Katholische Akademikerverband die Galerie S t. Stephan eingerichtet. Die Galerie steht unter der Leitung von Msgr. Otto Mauer. Sie eröffnete mit einer Herbert-Boeckl-Ausstellung und will dann der Reihe nach Kubin, Chagall, Braque und eine Schau primitiver Plastiken bringen. Die Neue Galerie ist umgezogen und wird in den Nachbarräumlichkeiten in verkleinertem Umfang ihre Ausstellungstätigkeit fortsetzen.Die erste Ausstellung der Galerie St. Stephan ist Herbert B o e c k 1

1955

ZEITEN UND BILDER

JEDE ZEIT HAT IHR BILD und ihre Bilder; und alle Bilder haben ihre Zeit. Einige Bilder aber haben Zeit und haben immer Zeit, weil in ihnen noch soviel unverbrauchte Zukunft ist, von der sie leben. Das sind dann Bilder, die von den Zeitgenossen ihrer Entstehung nicht verstanden und von den Nachfahren als große Kunst verehrt werden. Sie sind das, was bleibt, weil sie so tief in die Zeit drangen, daß sie die Wurzel aller Zeit erreichten.IN DER ÖSTERREICHISCHEN GALERIE des 19. und 20. Jahrhunderts im Oberen Belvedere sind wieder beide Stockwerke allgemein zugänglich. Aus dem zweiten Stock sind

1956

Kleine Kunstgeschichte unseres Jahrhunderts

Kunstgeschichte ist Geistesgeschichte.Eine Geschichte der Malerei ist Geistesgeschichte, bezogen auf ein Handwerk: auf ein edles und großes Handwerk. Denn Kunst ist die sinnliche Gestalt des Geistes, seine Erscheinungsform im Bilde. Seine £e-staltgebung aber ist ein Handwerk. Es gibt kein Handwerk, das ohne Geist auskommen könnte.Das 19. Jahrhundert war das Jahrhundert der Eisenbahn und des Biedermeier, des bürgerlichen Wohlstandes und der Demokratisierung, des satten Liberalismus und des Industrieproletariäts, der Stillleben und des Pessimismus.Die Kunst des 19. Jahrhunderts war, soweit

1957

DAS LAND DES „ZU FRÜH“ UND „SEHR SPÄT“

EINES IHRER SELTSAMSTEN ABENTEUERhatte die moderne Kunst in Wien.Viele von uns werden in ihrem Leben wohl jenen eigenartigen Schauer gespürt haben, der uns unerwartet und unvorbereitet überfällt, wenn wir eine neue, noch nicht gesehene Landschaft betreten, ein Tal mit einem Flußlauf darin, oder eine Kleinstadt und plötzlich wissen: dieses Tal und diesen Fluß oder diese kleine Stadt kennen wir; kennen wir so, als wären wir schon hier gewesen. Zugleich mit dem Bewußtsein, sie schon einmal gesehen, sie also gleichsam im eigenen Unterbewußtsein schon immer mit herumgetragen zu haben,

1959

Kokoschka und die Malerei

Seit der großen Kokoschka-Ausstellung im Vorjahr im Wiener Künstlerhaus reißt die Diskussion um diesen, endlich heimgekehrten und nun auch offiziell anerkannten und gefeierten Künstler nicht mehr ab. Die Oeffentlichkeit ist bereit, sein Werk zu akzeptieren — da kritisiert die Kunstwelt Kokoschkas neue „monumentale“ Werke: seine Kraft sei dahin, er solle abtreten. Was ist davon zu halten? Snobismus? Eifersucht? Oder berechtigte Kritik? Kristian Sotriffer versuchte, sich vor den Bildern des 1886 in Pöchlarn, Niederösterreich, geborenen Meisters ein eigenes Urteil zu bilden.„Eine

Formen aus einer anderen Welt

Heuer feierte Herbert Boeckl, der seit 1935 Professor au der Akademie der bildenden Künste in Wien ist, seinen 65. Geburtstag. Der Süddeutsche Rundfunk hat dies zum Anlaß genommen, um den großen Einzelgänger unter den österreichischen Malern der Gegenwart zu einem Interview einzuladen. Non der Begegnung und dem Gespräch mit dem Künstler will dieser Bericht erzählen.

Neuerwerbungen

Die Galerie „Sankt Lucas“ am Josefsplatz veranstaltet derzeit eine wirklich bemerkensweite Ausstellung von Neuerwerbungen alter Meister, die einige hervorragende Stücke vereint. In erster Linie sind hier ein Fragment von Lucas Cranach d. Ae., zwei reizende Bilder von Bartholomäus Bruyn d. Ae., ein typischer Joos de Momper, ein besonders guter Roelant Savery, ein Adriaen Brouwer und ein sehr schöner David Teniers zu nennen. Außerordentliche Qualität besitzt auch das Bild des Apostels Philippus von van Dyck, das noch in die Zeit seiner Mitarbeit bei Rubens gehört. Dazu kommen noch ein

1960

VON 1900 BIS 1960

In der vom Ares Council of Great Britain gemeinsam mit dem Bundesministerium für Unterricht in London veranstalteten und Anfang Mas durch Bundesminister Dr. Heinrich Drimmel eröffneten Ausstellung „Österreichische Malerei und Plastik von 1900 bis 1960“ wurden von ihrem Organisator Dr. Werner Hofmann zwei Ziele verfolgt. Das erste war, die Entwicklung der bildenden Künste in Österreich an Hand von Malerei und Bildhauerei in ihrer Eigenart und gleichzeitig in einer kontinuierlichen Tradition aufzuzeigen, und zweitens zu beweisen, daß ihre schöpferische Vitalität, besonders auch in

1963

Wilhelm Thöny —Hans Härtung

189 Zeichnungen und Aquarelle in der Albertina, und 27 Ölbilder in der Galerie Würtble geben derzeit die Gelegenheit, einen Überblick über das nachgelassene. Werk Wilhelm Thöay (1888 bis 1949) zu gewinnen, dessen Oeuvre zu einem überwiegenden Teil 1948 in New York durch einen Brand zerstört wurde. Die Malerei Thöny, vorwiegend vom Anekdotischen und Atmosphärischen bestimmt, entfaltete sich am reinsten in den gezeichneten und aquarellierten Stadtansichten von New York und Paris, die dabei weniger das plastische Erlebnis der Architekturen— die Physiognomie der Städte — als die

„Trigon 63“ in Graz

Die Ausstellung „Trigon 63-Malerei und Plastik1 der Gegenwart aus Italien, Jugoslawien, Österreich“ setzt einen interessanten kulturellen Schwerpunkt in Graz, um so mehr, da sie nach den Plänen der Veranstalter als Biennale Fortsetzung und Kontinuität finden soll. Eine derartige Schau geht über den Rahmen eines einzigen Ausstellungsortes hinaus; durch die Zusammenfassung des Burggartens als Freigelände für Plastiken, des Palmenhauses, des Forums Stadtpark und des Grazer Künstlerhauses ist der bestmögliche Rahmen gegeben.Während wackere Heimattalente der Steiermark vor kurzem in

1964

DER MALER HERBERT BOECKL

Am 3. Juni 1894 wird Herbert Boeckl als Sohn eines Ingenieurs in Klagenfurt geboren. Nach dem Besuch des Realgymnasiums bewirbt er sich um die Aufnahme an die Wiener Akademie der bildenden Künste, man lehnt ihn aber ab. Fasziniert von den Bauten Otto Wagners und dem revolutionären, klaren und klassischen Geiste Adolf Loos', dessen Kreis er eine Zeitlang als Privatschüler angehört, beschließt er nun, an der Technischen Hochschule das Architekturstudium zu beginnea Arbeiten aus dieser Zeit zeigen ihn als einen äußerst begabten, phantasievollen und vor allem „modern“ empfindenden

DER PLASTIKER ALFRED HRDLICKA

Die Vorgänge rund um die österreichische Beteiligung an der diesjährigen Venediger Biennale haben einen Künstler in den Vordergrund gerückt, dessen Eigenschaft es bis jetzt gewesen war, gerade diese Art von Sensation zu vermeiden. Alfred Hrdlickas Weg von der ersten Ausstellung bis zur Nominierung für die Biennale ist relativ kurz: 1960 stellte er zum ersten Male in der Zedlitzhalle aus, vier Jahre später entsendet ihn eine offizielle Kommission, deren Kompetenzen sich als nicht ganz geklärt zeigen, zunächst mit dem Maler Leherb(auer), dann, nach dessen Zurückziehung durch den neuen

1965

Boeckls Lebenswerk

Die mit Spannung erwartete Ausstellung des Lebenswerkes Herbert Boeckls wurde nun endlich im Museum des 20. Jahrhunderts eröffnet. Der überwältigende Eindruck den sie bietet ist der einer vollständigen Geschlossenheit. Zum Teil auch durch Aufstellungsprobleme bedingt, rückt die mittlere Periode, die die Arbeiten von 1929 bis 1945 umfaßt, an den schließlich doch entscheidenden Punkt des Zusammenhanges der ihr gebührt — Bindeglied zu sein zwischen dem genialen Frühwerk, das so klassische Leistungen wie das „Paar am Waldrand“ , die „Große und kleine sizilianische Landschaft“ ,

BOECKLS GRAPHISCHES WERK

Zeichnungen und Aquarelle Herbert Boeckls nehmen in seinem Oeuvre einen so bedeutenden Platz ein, daß sie gesondert betrachtet werden können. Denn auch in ihnen geschieht eine tiefgreifende Auseinandersetzung mit der Natur, und auch in ihnen ringt der Künstler mit den Problemen von Form und Raum. Sie begleiten und kommentieren nicht nur seine Bilder, sie sind wesentliche Bestandteile seiner gesamten künstlerischen Existenz. Schon die Land-schaftszeichnungm des Jahres 1919 offenbaren die Qualitäten Boecklscher Zeichenkunst, seines Werkes überhaupt. Die Motive werden in der skelettierten

1966

DIE ENGE UND DIE WEITE

Die Ausstellung „österreichische Malerei 1908 bis 1938” ist eine wichtige Schau. Sie ist so wichtig, daß man wünscht sie hätte schon längst — bald nach 1945 — stattgefunden und nicht in Graz, sondern in Wien. Das heißt nicht dėn Ruhm der Grazer Stadtverwaltung schmälern wollen, deren Amt für „Kultur, Sport und Fremdenverkehr” sie veranstaltet, im Gegenteil. Ihre Königsidee, vom Graizer Maler Prof. Fred Hartig stammend und von Dr. Emst Koller, dem neuen Kunstkonsulenten und Direktor der im Entstehen begriffenen Galerie der Stadt, realisiert — unsere Konfrontation mit

In memoriam Herbert ßoeckl

Mit dem Tode Herbert Boeckls, der vorige Woche starb und Dienstag feierlich zur letzten Ruhe gebettet wurde, erlitt die österreichische Kunst und Kultur einen schmerzlichen und unersetzlichen Verlust. Boeckls Leben gehörte in seltener Ausschließlichkeit der Kunst, es war die Verkörperung einer Existenz für die Malerei, deren reine und heilige Flamme sein Wesen bis in die geheimsten Fasem ergriffen hatte. Seine ahnungsvolle Liebe galt den Großen: Velazquez, Rembrandt, Zur- barän, den Venezianern und Cezanne, den Ägyptern, der Antike und der Mittelmeerkultur. Nicht umsonst reiste er noch

MONSTREN, DÄMONEN, COMICS

Die heurige Biennale führt etwa 2800 Werke vor, wozu noch die Arbeiten von vier Nationen zu zählen sind, die ihre Einsendungen verspäteten. Die Italiener dominieren wie stets. Ein Drittel des insgesamt Vorgeführten stammt von ihnen, es ist in 58 von den 68 Räumen des zentralen Pavillons untergebracht. Zwei Drittel des Gebotenen entfällt auf die übrigen 37 Nationen, von denen 24 in eigenen großen Pavillons ausstellen.Ein entscheidender Eindruck geht von zwei Retrospektiven der Italiener aus. Umberto Boccioni, einer der Begründer des Futurismus und Mitunterzeichner des berühmten Mani-

1968

1918 bis 1938

Eine äußerst sehenswerte, ausgezeichnete und interessante Ausstellung wurde vergangene Woche in der Galerie Würthle in der Weihburggasse eröffnet. In 75 Ölbildern, Aquarellen und Zeichnungen gibt sie einen qualitativ erstaunlich hochwertigen Querschnitt durch die „österreichische Kunst von 1918 bis 1938“, jene kurze Zwięchenkriegszeit, die gerade ein halbes Menschenalter währte und von Unsicherheit und Unruhe erfüllt war.Der große obere Saal der Galerie wird von drei Bildern Herbert Boeckls — Arbeiten aus seiner frühesten Zeit — beherrscht, unter denen die schon klassische

1969

Bären, Bauern und Akte

In die „Wochen der Bildhauer“ hinein stellte die Österreichische Galerie im Oberen Belvedere das Werk des Bildhauers Franz Barwig, der zu den markanten Erscheinungen der Wiener Kunst zwischen 1900 und 1918 gehört.Barwig; 1868 in Senov in Mähren geboren, studierte an der Wiener' Kunstgewerbesehule, an der er später auch lehrte. Bis 1908 arbeitete er fast nur in Holz und entwickelte einen großflächigen Schnitzstil, der in summarischen Zusammenfassungen auch das Expressive und Dekorative in seinen Tierdarstellungen und Genrefiguren betonte. Um 1910 entstanden dann seine schönsten

1970

Von Boeckl bis Pongratz

Während der Wiener Festwochen bis zum 23. Juni hat die „Galerie nächst St. Stephan“ eine besonders schöne, ja einmalige Ausstellung zu bieten. In ihren Räumen sind in dieser Zeit fast hundert Aktzeichnungen von Herbert Boeckl aus den Jahren 1919 bis 1922 ausgestellt, die bis auf wenige Ausnahmen alle verkäuflich sind. Was Boeckls Zeichnungen dieser Zeit bereits von seinen Zeitgenossen unterscheidet, ist bei aller gelegentlichen expressiven Kühnheit sein subtiles Gefühl für Form und Raum, die Suche nach plastischen Werten in der Darstellung und eine Zartheit der Empfindung, die sich

1971

Dem Schauen verpflichtet

Am vergangenen Dienstag wurde in;.der österreichischen Galerie im Oberen Belvedere die anläßlich des. 85. Geburtstages des Malers vom Kulturamt der Stadt Wien veranstaltete Oskar-Kokoschka-Ausstellung feierlich eröffnet. Dem Anlaß entsprechend ist sie mit der Förderung des Bundesministeriums für Unterricht und Kunst und des Bundesministeriums für Wissenschaft und Forschung eine umfassende Schau seines Werkes geworden, die größte, die je in Österreich zu sehen war. Und damit ein würdiger Tribut an den bedeutendsten lebenden österreichischen Maler von internationalen» Rang, der seinen Namen bereits früh in die Kunstgeschichte eingeschrieben hat.

1972

Aus der Vielfalt

Die Bedeutung der schönen Ausstellung von Aquarellen und Zeichnungen Herbert Boeckls (1894 bis 1966), in der „Art Gallery“ der Kunst- und Antiquariatshandlung Christian M. Nebehay in der Annagasse, wird allein schon dadurch ersichtlich, daß von den 27 gezeigten Arbeiten bisher nur vier je ausgestellt waren. Es handelt sich damit um meist unbekannte Werke, zum Teil aus Privatbesitz stammend, die — von einer einzigen Ausnahme abgesehen — von 1918 bis 1928 entstanden, aus einer für die künstlerische Entwicklung Boeckls bedeutsamen Zeit. Sie zeigen seinen Weg von einer noch

1974

Leibhaftigkeit...

Muß noch immer eigens betont werden, daß Herbert Boeckl (1894 bis 1966) in der Tat einer der ganz Großen der österreichischen, der europäischen Kunst war? Boeckls Zeichnungen und Aquarelle, die samt einigen Ölbildern bis zum 1. September im Museumspavillon beim Zwerglgarten in Salzburg ausgestellt sind, erweisen einen künstlerischen Weg von höchster Qualität und Vollendung. Dieser Weg hatte in der künstlerischen Agonie Wiens nach dem Zusammenbruch des Kaiserreiches begonnen — Klim't, Schiele und Otto Wagner waren gestorben, Kokoschka nach Dresden gegangen. Zwar hatte Schiele Boeckl

1979

Ausstellungen Boeckls Werk

(Künstlerhaus, Graz, bis Mitte Mai 1979): Herbert Boeckls „Frau am Blumentisch“. Ein Frühwerk des Kärntner Künstlers. Man könnte es als realistisch bezeichnen. Man kann die Gegenstände leicht erkennen: die Blumenstök-ke, die Obstschale, die Weinkaraffe, die Frau, die vor dem Tisch steht. Trotzdem: die Perspektive ist bereits verzerrt, in kleinen Details lassen sich schon Spuren der ungegenständlichen Malerei erahnen.In Graz hat Wilfried Skreiner eine umfassende Herbert-Boeckl-Retrospektive zusammengestellt: Von den Frühwerken bis zu den letzten großen Arbeiten kann'man die

1980

Zeichen des Glaubens -Geist der Avantgarde

Anläßlich des 86. Deutschen Katholikentags in Berlin wird in den Räumen der Orangerie des Schlosses Charlottenburg eine große A usstellung gezeigt, die die religiösen Tendenzen in der Kunst der letzten hundert Jahre sichtbar machen will. Die unter dem Titel „Zeichen des Glaubens - Geist der A vant-garde” stehende Ausstellung ist noch bis 13. Juli geöffnet.Mit der Gestaltung der Ausstellung wurde Prof. Wieland Schmied beauftragt, dem es gelungen ist, zahlreiche Meisterwerke aus den besten Museen Europas und Amerikas und aus Privatbesitz zu gewinnen. Er hat auch ein Begleitbuch

1989

Herbert Boeckl ein Existenzialist

(Akademie der bildenden Künste, Wien 1., Schillerplatz 3; bis 19. Februar) Die Kunstgeschichte setzt den Beginn des Spätwerkes Herbert Boeckls mit dem Ende des Zweiten Weltkrieges gleich. Wenige Jahre zuvor entstand „Das große Familienbild“, für das das Institut für Bildnerische Erziehung eine didaktische Aufbereitung erarbeitet hat. Vor allem junge Ausstellungsbesucher sollen in die Entwicklung des Gruppenporträts, aber auch in die Familiengeschichte Boeckls eingeführt werden: Wer war eigentlich dieser berühmte Mann? Wie sahen ihn seine Kinder? Wie entsteht überhaupt ein

1996

Ein Säkulum an vielfältiger Kreativität

Von 27. September bis 10. November gastierte Österreich mit einer Jubiläumsschau .seiner Kunst der vergangenen hundert Jahre in . der Kunst- und Ausstellungshalle, der Rundesrepublik Deutschland in Ronn. Auf Anregung Gustav Peichls und von ihm selbst eingerichtet, wurde sein Rau aus den Jahren 1986 bis 1992 Teil der Präsentation. Seither mit glanzvollen Ausstellungen bespielt, hat sich dieses Bauwerk in der Vielfalt und Weite der Räumlichkeiten wie der unterschiedlichsten Lichtverhältnisse als herausragende Architektur erwiesen.Nun übersiedelt die Schau nach Wien und wird ab 5. Dezember

1998

Erschreckende Kraft

Eine sehenswerte Schau: "Österreichischer Expressionismus - Malerei und Graphik 1905-25".

2004

Knotenpunkt Kärnten

Inmitten einer ursprünglichen Lebenswelt wurden sie zu Pionieren der modernen Malerei: "Boeckl, Kolig & Co" in einer Großausstellung an vier Kärntner Schauplätzen.Eine Großausstellung über Klassische Moderne in Kärnten stellt die Künstler dieser Zeit als "Eremiten - Kosmopoliten" vor: Vier Schauplätze in Klagenfurt, Bleiburg und Nötsch sorgen bis Mitte Oktober für eine komplexe Übersicht über die Moderne Malerei in Kärnten von 1900 bis 1955. In der Schau sind "Boeckl, Kolig & Co"mit über 400 Leihgaben aus nationalen, internationalen, privaten und öffentlichen Sammlungen

Mönchsberg-Visionen

Das Museum der Moderne in Salzburg ist eröffnet: Seine Architektur wie seine Sammlung sind voll von geglückten Überraschungen.Salzburg hat endlich sein Museum der Moderne. Nach nur dreieinhalbjähriger Bauzeit wurde es mit einer großen Präsentation zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts eröffnet. Mehr sein als scheinen darf als Charakteristik dieses Museums der Münchner Architekten Friedrich, Hoff und Zwink gelten, das als streng langgestreckter Kubus dem Mönchsberg wieder einen Akzent verleiht. Seine eigentliche Architektur entfaltet sich erst im Innern. Über dem S-förmigen

2007

Affaires Modernes

Wien-Paris im Belvedere: großartige Kunstwerke und ein fahler Beigeschmack.Eine mit breitem Pinselstrich gemalte farbintensive Landschaft auf der einen Seite, ornamental angeordnete bunte Felder auf der anderen. Ein blumenbekränzter Weg hier, konfrontiert mit nicht minder leuchtenden Blumenbeeten dort. Ein mit feinen Linien skizzierter stehender Frauenkörper neben einer nicht minder zart gezeichneten liegenden Frauendarstellung. Richard Gerstl gegen Vincent van Gogh, Auguste Rodin gegen Gustav Klimt, Claude Monet gegen Olga Wisinger-Florian. Unzählige Male müssen österreichische

2008

Gute Jahrgänge

Nicht nur Alfred Hrdlicka wird 80: Einflussreiche Jubilare regieren Österreichs Kunst.Hans Staudacher machte den Anfang. Sein 85. Geburtstag im Jänner (siehe Furche 1, Seite 20) eröffnete eine Reihe von Jubiläen, die 2008 in ungewöhnlich großer Anzahl Geschichte und Gegenwart der bildenden Kunst in Österreich betreffen. Die zahlreichen Gedenktage - siehe Kasten - sind eine Gelegenheit, die gegenwärtige Situation der Malerei, Plastik, Objektkunst und Grafik inklusive aller anderen visuellen Erscheinungsformen zu überdenken. Zu sehen, ob die Avantgarde von gestern auch im gegenwärtigen

2009

„Der wirklich bleibende Mensch“

Das Untere Belvedere in Wien zeigt eine Retrospektive des österreichischen Malers Herbert Boeckl (1894–1966). In den 1920er Jahren avancierte Boeckl zu einem der führenden modernen Maler in Wien, nach dem Zweiten Weltkrieg beeinflusste der Kubismus seine Malerei.In der Engelskapelle der Benediktinerabtei im steirischen Seckau befinden sich Fresken zur Apokalypse des Johannes, die nicht nur einem um die zweitausend Jahre alten Text eine bildnerische Gestalt geben, sondern gleichzeitig auch wie die Zusammenfassung der Endzeiten wirken, die das vorige Jahrhundert über sich ergehen lassen

2011

Wandlung statt Weltuntergang

Vor 50 Jahren vollendete Herbert Boeckl die Seckauer Apokalypse, sein epochales Fresko über die Offenbarung des Johannes, das die Engelskapelle in der steirischen Abtei schmückt.Apokalypse Now, Weltuntergang hier und heute. Der Film mit diesem Titel ist schon in die Jahre gekommen, der Vietnamkrieg, damals 1979 Hintergrund der Geschichte, gilt als beendet. Die Apokalypse hingegen bleibt trotzdem alle Zeiten überdauernd aktuell. Für unmittelbar bevorstehend wurde sie inzwischen oftmals angekündigt, aber eingetroffen scheint sie noch nicht zu sein. Oder haben wir sie bloß nicht

2012

Flirren, Nebel, pulsierende Kraft

Wie Herbert Brandl die tot gesagte Malerei schillernd feiert, zeigt das Bank Austria Kunstforum mit der ersten umfassenden Schau zum Werk des Künstlers in Wien. Dabei stehen nicht nur die bekannten Bergbilder im Vordergrund, sondern auch Brandls Sicht auf Klassiker.Sie schillern, sie ziehen ins Bild, sie überwältigen förmlich: Herbert Brandls Gemälde sind auf die Leinwand gebrachte Naturgewalt. Das Bank Austria Kunstforum bietet nun als erstes Museum Wiens eine umfassende Brandl-Retrospektive, die mit sechzig Werken das Malwerk des Grazer Künstlers zeigt, seine Zeichnungen und Aquarelle

2021

Menschheitsdämmerung - Leopold Privatsammlung, Foto: Leopold Museum, Wien/Manfred Thumberger

"Menschheitsdämmerung": Parallelen zur Gegenwart

Rudolf Wacker ist einer der elf Künstler, die in der Schau die Malerische Moderne Österreichs in der Zwischenkriegszeit repräsentieren. Wie die allgemeine Hoffnungs- und Orientierungslosigkeit der 1920er-Jahre sich in der Kunst der Zeit niederschlug, zeigt die Schau „Menschheitsdämmerung“ im Leopold Museum.

von

Gabriele Kala

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