"Meistersinger“ in 235 min.

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| Walter Dobner

Eine Ausstellung in der Wiener Staatsoper widmet sich der reichen Aufführungstradition des Wagner’schen Œuvres im Haus am Ring.

Ob sich die Dramaturgie der Wiener Staatsoper von Shakespeares Satz: "Die ganze Welt ist Bühne“ hat leiten lassen? Jedenfalls erstreckt sich die von ihr kuratierte Ausstellung "Wagner und die Wiener Staatsoper“ durch das gesamte Haus am Ring. "Wortschöpfer“, "Gralsklänge“, "Unfassbar“, "Titan“, "Gefühlsrausch“, Monumental“, "Meistertondichter“, "Klangzauberer“: das sind einige der Assoziationen, die den Ausstellungsmachern zum Thema Richard Wagner mitgeteilt wurden. Am meis-ten präsent im Haus am Ring war er nicht während der Nazi-Ära, sondern, durchaus überraschend, in der Direktionszeit Gustav Mahlers: 1904/05.

Genialer Alfred Roller

Diesem gilt auch eine der Schautafeln. Mahler feierte übrigens noch, bevor er seine Direktionsgeschäfte aufnahm, mit einer Wagner-Oper sein umjubeltes Hofoperndebüt: mit "Lohengrin“. Später dirigierte er beinahe sämtliche Wagner-Opern, darunter im Herbst 1898 die erste ungekürzte "Ring“-Aufführung im Haus am Ring.

Erinnert wird in dieser Schau anlässlich der 200. Wiederkehr von Wagners Geburtstag auch an Mahlers genialen Bühnenbildner Alfred Roller. Bühnenbildentwürfe und Kostümfigurinen von Wagner-Opern dokumentieren seine die Jahre über offensichtlich nie schwindende Fantasie. An Szenenfotos späterer Jahre lässt sich die nachfolgende Entwicklung gut nachvollziehen. An die 200 Sängerporträts im Marmorsaal lassen große Staatsopernvergangenheit wieder lebendig werden.

Hans Swarowsky war unter den Dirigenten der Rascheste, zumindest, wenn es um die "Meistersinger“ ging: mit 235 Minuten. Am längsten benötigte Christian Thielemann: 280 Minuten. Bei "Parsifal“ erreichte Horst Stein mit 222 Minuten als Erster das Finale, elf Minuten länger brauchte Thielemann. Karajan und Franz Welser-Möst liegen mit 238 Minuten gleich auf, Donald Runnicles brauchte 244 Minuten.

Selbstredend, dass man in dieser Schau nicht nur über sämtliche Dirigenten, Sängerinnen und Sänger informiert wird, sondern auch Beispiele aus Wiener Wagner-Produktionen nachhören kann. Gleich zu Beginn ruft eine Tafel ins Gedächtnis, dass Wagner einst selbst an der Hofoper dirigiert und Regie geführt hat: bei "Tannhäuser“ und "Lohengrin“. Mit mäßiger Freude, wie in Cosimas Tagebuch nachzulesen …

Wagner und die Wiener Oper

Wiener Staatsoper

Besichtigung im Rahmen der Vorstellungen

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

1946

Wagner und Straub in der Staatsoper

Der „Tristan“ gilt uns nicht nur als Wagners vollkommenstes Werk, er nimmt auch in der gesamten Opernliteratur einen besonderen Platz ein. Wagner stößt darin bis an die äußersten Grenzen des Ausdrucksfähigen vor und steigt in die untersten Tiefen des Gefühls und des Seelischen. Raffinierteres und Komplizierteres wurde freilich nach dem „Tristan“ noch geschrieben, aber nichts Größeres und Einheitlicheres in der Art. Wagner selbst glaubte, daß er in dieser Oper seine Theorien vom Musikdrama und Gesamtkunstwerk am vollkommensten verwirklicht hat. Uns will scheinen, als hätte er

1950

Richard Wagner und das Hofoperntheater

Richard Wagners persönliche und künstlerische Beziehungen zu Wien reichen vom ersten Besuch des 19jähri-gen in der Kaiserstadt bis zur Bayreuther „Parsifal“-Aufführung in der berühmten Wiener Besetzung, ein Jahr vor des Meisters Tod. In Begleitung des polnischen Grafen Tyszkiewicz war der junge Musiker, in dessen Gepäck sich die Partituren dreier aufgeführter Ouvertüren und einer Symphonie befanden, bis Brünn gekommen und reiste allein nach Wien weiter. Während eines Aufenthalts von etwa vier Wochen besuchte er Theater-und Opernvorstellungen, hörte Johann Strauß musizieren und

Die „Freunde Bayreuths“

Bayreuth, Ende Mai 1950 Das Festspielhaus ist unversehrt, .Wahnfried' bomberibeschädigt, seit zwei Jahren soweit .restauriert“, daß von der zerstörten rückwärtigen Hälfte des Hauses jede Spur fehlt. Frau Winifred, die Witwe Siegfried Wagners, lebt zurückgezogen in Ober-War-mensteinach im Fichtelgebirge. Wieland, der Dreiunddreißigjährige, und sein 1919 geborener Brüder Wolf gang halten seit 1948 wieder das Schicksal des Wagner-Erbes in den Händen. Erbe heißt in diesem Falle: Pflicht am Lebenswerk des großen Großvaters fürs ganze Leben. Also wieder Bayreuther Festspiele! Ein

1951

Das neue Bayreuth

Die Bayreuther Wagner-Festspiele feierten in diesem Sommer nicht nur ihr Wiedererstehen nach achtjähriger, durch Krieg und Nachkriegszeit bedingter Pause, sondern auch das Jubiläum ihres 75jährigen Bestehens. Alle 21 Aufführungen des diesjährigen Festspielsommers waren bi6 auf den letzten Platz ausverkauft, so daß sie rund 40.000 Besucher aus der ganzen Welt gesehen haben. Damit dürfte bewiesen sein, daß Bayreuth und Richard Wagner ihre Anziehungskraft nicht verloren haben.Wer die Bayreuther Festspiele 1951 gerecht beurteilen will, muß sich vor Augen halten, daß nach der

1952

Wieland Wagners neuer Stil

Bayreuth, im August 1952Di Musik im Gesamtkunstwerk Richard Wagners siegt, weil sie die stärkste Symbolträgerin ist. Die Träume und Schmerzen des „Tristan" treiben auf dem Meer des Wagner- Orchesters: „Das Schiff ist das dramatische Gerüst und die vom Winde geblähten Segel sind der nun befreite Ton und Gesang“ (Richard Wagner an Devrient). Wieland, der „Schmied“ des neuen Bayreuth, weiß um die rechte Deutung dieser Worte. Hier die unendliche Melodie, da die enge, endliche Welt des Gegenständlichen! Licht und Raum, Farbe und geometrische Form, Mensch und Symbol — mehr braucht

1954

„Tannhäuser“ auf dem Festspielhügel

Bayreuth, 23. Juli 1954

1955

Eine Glanzzeit derVWener Oper

Es sind fast genau 50 Jahre her, daß ich — als zehnjähriger Volksschüler — in der damaligen k. u. k. Hofoper meine erste Oper hörte, den „Fidelio“. Obwohl mich schon zu der Zeit alles, was mit Musik zusammenhing, lebhaft interessierte, waren mir die Namen der Mitwirkenden nicht so wichtig, daß ich sie im Gedächtnis behalten hätte. E i n Name aber hatte sich mir schon damals fest eingeprägt, der des Dirigenten der Aufführung: Es war Gustav Mahler. Vielleicht hing dies mit dem Umstand zusammen, daß ich, der ich schon manches Orchesterkonzert gehört hatte, noch keinen

1956

Das Testament von Richard Strauss

Im April 1945 schrieb Richard Strauss aus Garmisch an Dr. Karl Böhm einen sechs Seiten langen Brief, den er „als eine Art Testament: mein künstlerisches Vermächtnis“ bezeichnet und der sich mit der „Bedeutung der Oper und ihrer von mir erhofften -Zukunft, besonders in Wien, dem Kulturzentrum Europas“ befaßt. (Eine Faksimile-Wiedergabe dieses Schriftstückes findet sich in der zur Wiedereröffnung der Wiener Oper im November 195 5 herausgegebenen Festschrift.) Im ersten Teil gibt Strauss „im Lapidarst“ eine Uebersicht über die Entwicklung der abendländischen Musik:„Von Joh.

1958

Orientierung an „Parsifal“

Ein Gemälde von Renoir zeigt Richard Wagner mit weichen, meditierenden Zügen, aber abweisend, fast trotzig zusammengekniffenen Lippen. Ein solches Bild von Wagner drängt sich auch angesichts der diesjährigen Festspiele auf: unversehens ist mancher strenge, objektivierende Zug aus den Inszenierungen geschwunden, und an seine Stelle sind leicht verschwommene Konturen getreten, die aber nicht immer mit dem Werkganzen kommunizieren. Die Revisionen, die Wieland Wagner von Jahr zu Jahr vornimmt, scheinen oft am Detail orientiert. Bruchstellen in den Werken selber treten jetzt stärker zutage.

DIE HAMBURGER STAATSOPER

Während Hamburg als Theaterstadt erst in den letzten Jahrzehnten eine Bedeutung gewonnen hat, geht die Tradition seines Opernhauses auf eine fast 300jährige Geschichte zurück. Nur wenige Meter von ihrem heutigen Standort entfernt wurde 1677 durch die Initiative kunstliebender Bürger das erste deutsche Volksopernhaus gebaut. Am 2. Jänner 1678 fand hier die erste Aufführung statt, bei der das Singspiel von Kapellmeister Johann Theile „Der erschaffene, gefallene und wieder aufgerichtete Mensch“ gegeben wurde. Von vielen Stellen prangerte man die Oper bald als ein „öffentliches

1965

RICHARD WAGNER IN WIEN

Entscheidende Phasen des Kampfes um das Musikdrama haben sich in Wien abgespielt. Im Vorwort seines zweibändigen Werkes „Wagners Kampf und Sieg, dargestellt in seinen Beziehungen zu Wien“ klagt Max Morold darüber, daß gerade die auf Wagner bezüglichen Dokumente der Hoftheaterbehörden zum geringsten Teil auffindbar gewesen seien. Diese Lücke wurde im Jahr 1950 wenigstens zum Teil durch einen unerwarteten Fund geschlossen: Im Zuge einer Sichtung des Archivs der Bundestheater, die Direktor Egon Hilbert, deren damaliger Leiter, angeordnet hatte, wurde ein „Akt der Hohen

Wieland Wagners „Lohengrin“

„Die Passion für Wagners zauber-volles Werk begleitete mein Leben“, bekennt Thomas Mann in einem seiner zahlreichen Wagner-Essays. Nie könne er die Stunden tiefen einsamen Glückes inmitten der Theatermenge vergessen, Stunden voll von Schauern und Wonnen der Nerven und des Intellekts, von Einblicken in rührende und große Bedeutsamkeiten. „Was ich beanstandete“, fährt Thomas Mann dann fort, „was mich gleichgültig ließ, war Wagners Theorie.“ Kaum habe er glauben können, daß überhaupt jemand sie je ernst genommen hat. Denn Wagner hat oft und ausgiebig theoretisiert, nicht

Festwochen der Staatsoper

Pläne sollte man erst veröffentlichen, wenn sie keine mehr sind, wenn sie zur Realität werden. Dennoch will ich dem Ersuchen der „Furche“ nachkommen und auf der Basis unserer Vorhaben für die Zeit der Wiener Festwochen die Bilanz im vorhinein ziehen, im Vertrauen darauf, daß die Beziehungen dieser Zeitung zur „Macht des Schicksals“ hinreichend gut sind, um mein Unterfangen nicht als leichtsinnige Hypothek auf die Zukunft erscheinen zu lassen.Die Wiener Staatsoper beabsichtigt, während der Wiener Festwochen und darüber hinaus bis zum Ende dieser Spielzeit einen möglichst

1966

WIELAND WAGNERS WERK

Bayreuth 1945: Kurz vor Beendigung des Krieges war Haus Wahnfried, wo Wieland Wagner am 5. Jänner 1917 geboren wurde, von einer Bombe getroffen worden. Das Festspielhaus wurde zwar nur leicht beschädigt, aber der Fundus geplündert. In den ersten Nachkriegsjahren stand das Haus auf dem Grünen Hügel den Amerikanern zur Verfügung, die hier für ihre Soldaten und Offiziere die Revue „Licht in Deinen Augen“ und „Madame Butterfly“' spielten. Doch bevor wir die Anfänge von Neu-Bayreuth schildern, müssen wir einen Blick zurück tun, um die schwierige Situation zu verstehen, in der man

1967

Kommt ein neuer Hollnder?

Am 2. Jänner 1843 wurde Richard Wagners romantische Oper „Der fliegende Holländer“ in Dresden uraufgeführt. Erst gegen Ende des Jahres 1860 kam das Werk auch nach Wien, ans Kärntnertortheater, wo es — trotz negativer Beurteilung durch die Kritik — rund fünfzigmal gegeben wurde. 1871 zog der „Fliegende Holländer“ ins neue Haus am Ring ein. Theodor Reichmann sang die Titelpartie, und vor genau siebzig Jahren sang er sie wieder. Doch stand diesmal Gustav Mahler zum erstenmal am Pult der k. u. k. Hofoper ...Noch zwei andere „Holländer“-Jubiläen gilt es heuer zu feiern: vor

Festliches Programm

Die Festwochen werden in der Wiener Staatsoper am 21. Mai mit Smetanas „Die verkaufte Braut“ eröffnet, eine Wahl, die dem Festwochenmotto „Nachbarn an der Donau“ entspricht. Auch Janaceks „Jenufa“ wird am 26. Mai in diesem Sinne dem Festwochenprogramm eingegliedert werden.Im übrigen wird außer dem italienischen Repertoire (Verdi: „Der Troubadour“, „Don Carlos“, „La Traviata“, „Macht des Schicksals“, Rossini: „Der Barbier von Sevilla“, Puccini: „Madame Butterfly“, „Tosca“ und „La Boheme“, dazu „Cavalleria rustäcana“ und „Bajazzo“) an

Wolf gang Wagners „Lohengrin“

Bayreuth steht notwendig vor einer künstlerischen Wende. Das muß vorwegnehmend festgehalten werden, wenn auch Wolfgang Wagner, nun einsam gewordener Chef der Festspiele, durch seine vorsichtig optimistisch geäußerten Pläne den Eindruck erweckt haben mochte, daß vorerst alles beim „alten“ Neu-Bay-reuth bleiben werde: auch weiterhin werde man bemüht sein, das Werk Richard Wagners der theatralischen Gegenwart anzupassen, für die Zukunft sei durch geeignete Künstler vorgesorgt, der von Wieland Wagner protegierte Werkstattgedanke werde beibehalten. 1968 wird Wolfgang die

1968

Aus der Wiener Staatsoper

Auch zu den Festwochen 1968 will die Wiener Staatsoper traditionsgemäß den künstlerischen Beitrag leisten, der durch einen weitgespannten Bogen des Festwochenrepertoires den Gästen, die sich in dieser Zeit in Wien aufhalten, die Möglichkeit bietet, jene Opern für einen Besuch auszuwählen, die gerade ihrer Geschmacksrichtung entsprechen.An den 29 Tagen der Festwochenzeit vom 19. Mai bis 16. Juni sind 28 verschiedene Werke angesetzt, die von den Klassikern Mozart (drei Werke), Beethoven („Fidelio“) über Richard Wagner (sechs Werke, darunter eine zyklische Aufführung des „Ring“),

100. Geburtstag von Erik Schmedes

VON DEN GROSSEN SÄNGERN der Mahler-Ära ist keiner so zum Mythos geworden wie Erik Schmedes. Für seine Zeitgenossen war er der jugendlichstrahlende Held, der Wagner-Tenor. — Aber das wurde er erst, und zwar im Alter von 30 Jahren Erik Schmedes entstammt einer wohlhabenden Kopenhagener Familie. Mütterlicherseits waren alle Vorfahren seit der Mitte des 17. Jahrhunderts Musiker: Stadtmusicl, Geiger oder Sauger. Seine Großmutter war die erste dänische Kammersängerin, sein Onkel der berühmteste Bariton seiner Zeit. Als Spielbariton begann auch Erik Schmedes, und zwar in Wiesbaden, nachdem

Das Opernjubiläum 1969

Mit dem Handschreiben Franz Josephs vom 20. Dezember 1857, dem „kaiserlichen Weihnachtsgeschenk“, das mit den Worten beginnt „Es ist mein Wille“, wurden die Voraussetzungen zur Via trium- phalis, der Ringstraße, geschaffen, an deren Scheitelpunkt man in den Jahren 1863 bis 1869 das neue Opernhaus errichtete.35 Architekten, darunter auch viele aus Deutschland, England und anderen Staaten, hatten insgesamt 350 Profilentwürfe eingereicht, von denen die Pläne unter dem Motto „Fais ce que dois, advienne que pourra“ den ersten Preis erhielt. An dieses heroische und fatalistische Motto

1970

Fragezeichen über dem Grünen Hügel

Noch hat Bayreuth entscheidenden Vorsprung vor Ka-rajans Osterfestivität in Salzburg. Aber wie lange noch? Auf dem „Grünen Hügel“ wirkt die Atmosphäre. Sie ist unvergleichlich und nicht einfach abzütün mit Wagner-Kult und Pseudoreligiosität. Sie wird erlebt als ein Sog der Konzentration aufs Werk, in den auch Traditionen hineinspielen, die sich in leuchtende Progressionen verwandelt haben. Aber das Kunstwerk der Zukunft ist nicht mehr das Leitmotiv Bayreuths. Die einst spannungsvolle Atmosphäre verdünnt sich. Mit sensationellen Gags sei heute kein Theater mehr zu machen, sagt Wolfgang Wagner und hat in einer Hinsicht gewiß recht: es ist gut, daß die internationale Presse sich.nicht spaltenlang fast nur mit den Inszenierungen beschäftigt, sondern endlich nach neuen Aspekten der Bewertung zu suchen bereit ist.

1975

Wagner in Wien

Im Sommer 1976 wird man in Bayreuth dejf hundertsten Jahrestages der ersten Festspiele gedenken, bei denen dreimal der „Ring“ erstmals geschlossen dargeboten wurde. Die Jahre davor waren für Wagner wohl die anstrengendsten seines Lebens und, obwohl so nah vor der Erreichung seines Lebenszieles, vielleicht auch die sorgenvollsten. Am 22. April 1872 hatte er-Trib-schen verlassen, am 29. kam Cosima mit der Familie nach. Aber bereits am 6. Mai folgte er einer Einladung des Wiener Wagner-Vereins und dirigierte, nach vorausgegangenen gründlichen Proben, am 12. Mai im ausverkauften Großen Musikvereinssaal ein Konzert. Schon bei seinem Erscheinen wurde er stürmisch begrüßt, und nach jedem Stück gab es Beifall, wie man ihb, nach Ohrenzeugenberichten, in diesem Haus noch nicht gehört hatte. Lorbeerkränze wurden ihm in solcher Menge zugeworfen, daß die Örchestermüsiker um ihre empfindlichen Streichinstrumente bangten...

1976

1976: Franzosen an die Macht!

Zehn Jahre werden es im Oktober sein, daß 'Wieland Wagner gestorben ist. Aber nicht nur er ist tot, sondern auch seine Lichtzauberbilder und jener, der diese Visionen realisierte. Es war traurig, dies gerade aus dem Mund von Prof. Schäfer, dem ehemaligen Stuttgarter Intendanten, zu hören, für den Wieland Wagner die meisten seiner Inszenierungen gemacht hat.1915 bis 1925 hatte es im Bayreuth eine Pause gegeben. 1933 geriet Wagners Erbe immer mehr in die Hände der Nationalsozialisten („Kriegsfestspiele“). Wieland hat es von diesem Odium befreit mit Hilfe eines „expressionistischen

1987

Höhen und Tiefen

(Salzburger Festspiele; Orchesterkonzerte) Feierten früher in den Orchesterkonzerten der Salzburger Festspiele Dirigentenstars und Weltklasseorchester Triumphe, so gibt der Rückblick heuer nur Grund zu gedämpfter Freude. So erwies sich das Gastspiel der Dresdner Staatskapelle als Pleite: Hatte das Orchester seine berühmte Musizierkultur zu Hause gelassen?Von den beiden Konzerten des ORF-Symphonieorchesters enttäuschte jenes unter Lothar Za-grosek vor allem wegen der Uraufführung von Wilhelm Killmayers banal-süßlichen Hölderlin-Liedern (Solist: Peter Schreier). Ein 45-Minuten-Werk voll

1989

Er setzte Maßstäbe

Es gab und gibt nur wenige Dirigenten, die wie er im allgemeinen Bewußtsein klassische Musik verkörpert haben: Wie Gustav Mahler und Artūro Toscanini hat Herbert von Karajan als Künst- lervon epochaler Bedeutung die Musikszene geprägt, in manchen Fragen sogar Entwicklungen eingeleitet und musikalische Konsequenz diktiert. Von jahrelangen schweren Leiden gezeichnet, hatte er bis zuletzt Konzerte von unvergleichlicher Qualität dirigiert. Penibel, wie er in Musiktheaterfragen ein Leben lang war, wollte er auch jetzt bei der Salzburger Eröffnungspremiere mit Verdis „Maskenball“ nichts

1997

Panoptikum einer glorreichen Vergangenheit

Was Musik anbelangt, ist das Jahr 1997 reich an historischen Eckdaten und den damit verbundenen Gedenktagen: Vor 200 Jahren erblickte Franz Schubert das Licht der Welt, vor 150 Jahren starb Gaetano Donizetti, vor 100 Jahren segnete Johannes Brahms das Zeitliche, im selben Jahr wurde Gustav Mahler Direktor der Wiener Hofoper, der nunmehrigen Staatsoper. Die Nationalbibliothek und das Osterreichische 'Theatermuseum beglücken seit kurzem den Musikfreund mit Ausstellungen, die jene glanzvolle Epochen der Wiener Musikgeschichte beleuchten. Im Jahre 1797 kümmerte natur-gemäß niemanden die Geburt

2000

Wagnerdämmerung

Richard Wagner als Antisemit und geistiger Vater des Nationalsozialismus: Der Komponist des "Ringes des Nibelungen" im Zwielicht.

2005

Glanz ohne Macht

Vor 50 Jahren: Wie die Wiener Staatsoper aus den Trümmern wieder aufgebaut wurde.Nach zehnjähriger Bauzeit und ebenso langer provisorischer Unterbringung im Theater an der Wien und in der Wiener Volksoper war es am 5. November 1955 endlich so weit: mit einem mehrwöchigen Opernfest nahm die Wiener Staatsoper ihren Spielbetrieb im traditionsreichen Haus am Ring wieder auf.Diese Wiedereröffnung war weit mehr als die Inbetriebnahme eines wiederhergestellten Gebäudes nach Beseitigung kriegsbedingter Schäden, es war ein symbolischer Akt für das wiedererstandene, freie Österreich. (Zum

"Erinnern, nicht jubilieren"

Staatsoperndirektor Ioan Holender im Gespräch über das Jubiläum "50 Jahre Wiener Staatsoper" und die Eröffnung des Staatsopern-Museums, über das Besondere seines Hauses und seine Wünsche ans Publikum.Die Furche: Am 5. November 1955 wurde die Wiener Staatsoper wiedereröffnet; das Haus galt damals als Symbol für das freie Österreich. Hat die Wiener Staatsoper auch heute noch Symbolwert?Ioan Holender: Der 5. November 1955 bedeutete die Wahrnehmung der Wiederexistenz Österreichs durch die Welt, nachdem das Land im März 1938 von der Landkarte verschwunden war. Die Wiedereröffnung der

2007

"Zurück vom Ring!"

Ab 2010 wird Franz Welser-Möst Generalmusikdirektor der Wiener Staatsoper sein, im Dezember 2007 beginnt dort der von ihm geleitete und mit Spannung erwartete "Ring des Nibelungen"-Zyklus. Im furche-Gespräch gibt er Auskunft über sein Verständnis von Musik und erläutert, wie er und Regisseur Sven-Eric Bechtolf den "Ring" interpretieren.Die Furche: Herr Welser-Möst, Sie sprechen immer wieder von Kultur als der höchsten Ausformung der europäischen Geistigkeit und messen hierbei der klassischen Musik noch einmal einen ganzen besonderen Stellenwert zu. Das ist von Ihrer Profession her

"Jede Zeit braucht ihren Ring"

Die Neuinszenierung von Wagners Monumentalzyklus an der Staatsoper ist erst die dritte seit 1945 - und zwischen Philosophie und "epischem Kammerspiel" angesiedelt.Richard Wagners "Ring des Nibelungen" ist ein von Philosophie durchdrungenes Werk. Dass sich im "Ring" nicht nur Gedanken von Friedrich Nietzsche, Arthur Schopenhauer und Ludwig Feuerbach niedergeschlagen haben, sondern auch zwei diesen geradezu entgegengesetzte geistige Strömungen, darauf wies der Wiener Philosoph Konrad Paul Liessmann kürzlich bei einer Sonntagsmatinee in der Wiener Staatsoper hin. Für die Romantik und den

2008

"In der Staatsoper schon wie zu Hause"

"Barockoper ist heute überall üblich, die Geschichte der Oper hat ja nicht erst 1780 begonnen": Der designierte Staatsoperndirektor Dominique Meyer über sein grundsätzliches Rollenverständnis, Wiener Opernthemen, Besetzungsfragen und die Notwendigkeit internationaler Zusammenarbeit.Die Furche: Herr Generaldirektor, wie konkret sind Ihre Planungen gediehen? Ihr Musikdirektor Franz Welser-Möst hat jüngst in einem Interview über eine Einem-Renaissance (s. S. 14) an der Staatsoper nachgedacht - hat er damit schon Konkretes verraten?Dominique Meyer: Wir hatten Gespräche über die Vorhaben

2010

Tanzen? nein, überhaupt nicht!

Wiens neuer Opernchef Dominique Meyer über seine erste Saison, die Zusammenarbeit mit Franz Welser-Möst, seine Ambitionen für Kinder und den Opernball als für ihn neue Herausforderung.Noch sind die Augen der kulturinteressierten Öffentlichkeit auf Salzburg, Bregenz und Bayreuth gerichtet. Aber schon in einem Monat beginnt an der Wiener Staatsoper eine neue Ära.Die Furche: Herr Direktor, mit welchen Erwartungen treten Sie Ihre neue Aufgabe in Wien an?Dominique Meyer: Ich hoffe, dass es uns möglich sein wird, einen großen Anteil unserer Ideen in der Zukunft zu verwirklichen.Die Furche:

2011

60 Jahre neues Bayreuth

Am 25. Juli eröffnen die Bayreuther Festspiele mit einer Neueinstudierung von "Tannhäuser“. Vor 60 Jahren entfachte Richard Wagners Enkel Wieland eine Revolution am Grünen Hügel.2011 ist der 60. Jahrestag der Wiedereröffnung der Bayreuther Festspiele nach der Katastrophe des Zweiten Weltkrieges, des großen Zivilisationsbruchs im 20. Jahrhundert. Mit seiner Theaterrevolution am Grünen Hügel hob Wieland Wagner den einst über das Lebenswerk Richard Wagners verhängten Denkmalschutz auf und löste damit eine internationale Wagner-Renaissance aus. Eine 1951 entfachte weltweite Diskussion

"Jedes Mal ein Wagnis“

Franz Welser-Möst über seine erste Saison an der Wiener Staatsoper, Vergleiche mit Zürich, Risiken, neue Dirigenten, Salzburger Pläne und philharmonische Harmonie.Am 25. und 27. August steht Franz Welser-Möst mit einem Schubert- und Zemlinksky-Programm bei den Salzburger Festspielen am Pult der Wiener Philharmoniker, eine Woche später startet er in seine zweite Spielzeit im Haus am Ring.DIE FURCHE: Herr Welser-Möst, Ihre erste Saison als Generalmusikdirektor der Wiener Staatsoper ist vorbei, welches Resümee ziehen Sie?Franz Welser-Möst: Wenn man sich die Geschichte des Hauses ansieht,

2012

Euphorie, Ironie und Widerspruch

Die Nationalbibliothek erinnert an Richard Wagner und seine Beziehung zu Wien, die Gesellschaft der Musikfreunde zeigt Prunkstücke aus ihrem Archiv. Solcherart ist Musik - jeweils in unterschiedlicher Weise - als ein Stück spannende Zeitgeschichte zu erleben.Schon als 19-Jähriger besuchte Richard Wagner Wien. Weder von diesem noch seinem zweiten Wien-Besuch, 1848, gibt es Dokumente. Diese finden sich erst ab der ersten Wiener Aufführung seines "Tann-häuser“, 1857, im nicht mehr bestehenden Thalia-Theater. Damit beginnt die anlässlich des kommenden 200. Geburtstags des Komponisten

"Jedes Werk ist ein Gleichnis“

Wagner und Verdi sind die musikalischen Säulenheiligen des kommenden Jahres. 2013 wäre aber ebenso Gelegenheit, sich an Britten oder Poulenc zu erinnern.Er war Mensch gewordene Energie. Schon in der ersten Pause einer Plattenaufnahmesitzung war er völlig durchgeschwitzt. Von sich wie seinen Mitstreitern verlangte er, dass sie stets an ihre Grenzen gehen. Die Rede ist von Sir Georg Solti. Ende Oktober wäre der Langzeit-Musikdirektor des Chicago Symphony Orchestra 100 Jahre alt geworden. Nicht nur mit dieser Position verbindet man den charismatischen Ungarn, den die Wirren seiner Zeit zur

2013

Überall ist heuer der grüne Hügel

Alles Wagner: szenisch oder konzertant, im Original oder gerafft, auf dem üblichen Instrumentarium oder dem der Entstehungszeit.War das ein Geraune, als knapp nach der Bestellung von Alexander Pereira zum neuen Salzburger Festspielintendanten bekannt wurde, dass er zum Wagner-Jahr 2013 auch Wagner-Opern plane. Wagner in Salzburg, das wäre doch, wie wenn man künftig am "Grünen Hügel“ Mozart- und Strauss-Opern spielte, mokierten sich einige. Ob vergessen wurde, dass Salzburg über eine veritable, wenn auch kurze Wagner-Tradition verfügt, deren Beginn einem besonderen Wagner-Datum

2019

| Walter Dobner

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