Rückkehr ist ein Fortschritt

19451960198020002020

Johanna Schwanberg

Am 24. Jänner wird das Kunsthistorische Museum in Wien zu einem "Open House". Unter dem Motto "Öffnen und Eröffnen" feiert Sabine Haag ihren Auftakt als neue Generaldirektorin des Hauses.

Wenn es nach ihr geht - dann wird der Megakomplex Kunsthistorisches Museum an diesem Wochenende frequentierter sein als all die zugefrorenen Eisflächen rund um Wien zusammen. Dass es dabei so ausgelassen und feucht-fröhlich zugehen wird wie auf Jacob Jordaens' barockem Bild "Fest des Bohnenkönigs", das als Plakatmotiv der Großveranstaltung "Der Kunst ein Fest" dient, darf schon der Sicherheit der Objekte wegen bezweifelt werden.

Sabine Haag, seit Anfang dieses Jahres neue Generaldirektorin eines der renommiertesten Museen der Welt, gibt zum Auftakt ihrer Ära unter dem Motto "Öffnen und Eröffnen" ein kräftiges Lebenszeichen von sich. Einen Tag lang sind die Türen aller zum KHM gehörigen Sammlungen wie etwa Völkerkunde und Theatermuseum bei freiem Eintritt geöffnet. Zugleich gibt es unter dem Slogan "Meet the new director" ein Kennenlernen mit der Chefin höchstpersönlich, Kuratorengespräche, "Backstage-Führungen" zu den Restaurierwerkstätten, dem Naturwissenschaftlichen Depot und den Depots - und natürlich ein Kinderatelier.

Einen Paukenschlag hat Haag auch notwendig, denn ihr medial stets präsenter und nicht unumstrittener Vorgänger, Wilfried Seipel, hat ihr keine kleinen Schuhe hinterlassen. Noch dazu, wo die gebürtige Bregenzerin vor ihrer Bestellung in der Öffentlichkeit so gut wie unbekannt war. Genau das ist aber auch die große Chance der sympathisch bescheidenen und bisher stärker an wissenschaftlichen Ergebnissen als an öffentlichkeitswirksamen Auftritten interessierten KHM-Chefin. Sie könnte zeigen, dass sich Museen auch heute noch über ganz andere Kriterien definieren können als über selbstdarstellerische Direktoren, Blockbuster-Ausstellungen, Society-Events und Besucherzahlen.

Gewagte, mutige Postenbesetzung

Die Entscheidung von Kulturministerin Claudia Schmied, Haag an die Spitze zu hieven, war eine gewagte, die gegen den Trend internationaler Postenbesetzungen stand. Noch im Vorfeld erschien es unvorstellbar, dass dieser verantwortungsvolle und prestigeträchtige Job keinem auf dem internationalen Parkett bekannten Museumsmann wie Max Hollein (Frankfurter Schirn-Kunsthalle und Städel-Museum) oder Martin Roth (Staatliche Kunstsammlungen Dresden) übergeben wird. Ob diese Hausbesetzung auch erfolgreich sein wird oder letztendlich nur ein kulturpolitisch interessantes Experiment war, wird die 1962 geborene Mutter von drei Kindern, die über die Elfenbeinskulptur des 17. Jahrhunderts promovierte, in den kommenden Jahren erst beweisen müssen. Ihre Auftaktstatements, wie das Igor-Strawinsky-Zitat "Lasst uns zu den Alten Meistern zurückkehren, und es wird ein Fortschritt sein", erscheinen genauso überzeugend wie die geplante Konzentration auf nur mehr eine Wechselausstellung pro Jahr - heuer ist sie Burgunderherzog Karl dem Kühnen gewidmet. Statt Großausstellungen soll es künftig verstärkte Forschungstätigkeiten und mehrere kleinere Präsentationen mit hauseigenen Beständen geben.

Ein Herzensanliegen ist der Elfenbeinspezialistin die Wiedereröffnung der Kunstkammer mit ihren weltweit geschätzten Gold- und Silberschmiedearbeiten sowie den herausragenden Skulpturen, Textilien und Schmuckarbeiten. Die letztmals 1935 und 1979 neu präsentierte Sammlung hat nicht nur eine wissenschaftlich aktualisierte Neupräsentation längst nötig, sondern bedarf auch einer baulichen und technisch zeitgemäßen Umgestaltung der Räumlichkeiten. Ein gewaltiges Unterfangen, dessen gesamte Kosten sich auf stolze 17 Millionen Euro berufen.

Bei all den ambitionierten Bauvorhaben und der wissenschaftlich orientierten Ausrichtung wird Haag sich dem wirtschaftlichen Druck und Besucherzahlenrankings nicht entziehen können. Auch der Direktor des Liechtenstein Museums, Johann Kräftner, hat mit einem fundierten Ankaufs- und Ausstellungsprogramm und einem auf Dialog ausgerichteten Vermittlungsprogramm hervorragende Arbeit geleistet und dennoch lange nicht die Besucherzahlen erreicht, die er anstrebte, und die Vermarktungsprofis wie Klaus Albrecht Schröder (Albertina) und Agnes Husslein (Belvedere) erzielen. Für ihn - anders als für Direktoren von Bundesmuseen - kein existentielles Problem, schließlich hat Kräftner einen privaten Geldgeber im Rücken.

Auch sind die Vorschläge, wie Haag trotz Reduktion der Blockbuster-Ausstellungen Besucher anziehen will, derzeit noch vage. Schlüssig scheint allerdings ihr Ansatz, alte Kunst durch neue Perspektiven und Erkenntnisse aktuell erscheinen zu lassen. Denn innovative Sichtweisen auf die Alten Meister hat man in den letzten Ausstellungen und Katalogen der Ära Seipel stark vermisst.

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

1946

Schicksalsstunden unserer Museen

Die Wiener bindet, wie wohl kaum die Bewohner einer zweiten europäischen Großstadt, eine fast familiäre Zuneigung zu ihren Museen und jeder' hat in irgendeinem der zahlreichen Schausäle seine „Lieblinge“, die er schon als Kind an der Hand des Vaters kennengelernt hat und denen er sein Leben lang treu verbunden bleibt. Besonders in den schweren Jahren des nationalsozialistischen Regimes galt diesem kostbaren Besitz Österreichs oft die gleiche bange Sorge wie liebvertrauten Verwandten und Freunden. Hofrat Dr. Arpafcl W e i x 1 g ä r t n e r, ein Kunsthistoriker aus der alten Wiener

Die Zukunft des österreichischen Kunsthandwerks

Das Kunsthandwerk und die mit ihm eng zusammenhängende Kunstindustrie bildeten sek jeher eine bedeutende Aktivpost im österreichischen Wirtschaftsleben und werden — bei der prekären Lage der meisten anderen Industriezweige — in nächster Zeit erst recht berufen sein, eine führende Rolle in unserer Handelsbilanz zu spielen. Darum erscheint etne Erörterung der gegenwärtigen Lage unseres Kunstgewerbes und der Maßnahmen, die zur Sicherung seiner Zukunft getroffen werden müssen, sowohl vom handelspolitischen wie vom künstlerisch-kulturellen Standpunkt aus als durchaus zeitgemäß und

Wiederkehr der deutschen Kunst

Schon vor Monaten wurde in den westlichen Zonen Deutschlands mit der Räumung der Kunstdepots begonnen; es darf festgestellt werden, daß Deutschlands reicher musealer Kunstbesitz dank rechtzeitiger Bergung fast zur Gänze erhalten blieb und die jahrelange Verbannung gut überstanden hat. Die Rückführung und Freigabe durch die Besatzungsbehörden öffnet allmählich wieder Museumspforten, die der Krieg geschlossen. Wenn nun, in fast allen größeren Städten — nur Berlin bildet immer noch infolge seiner gewaltigen Bauschäden eine Ausnahme — die heimgekehrten Kunstwerke aus ihrem

1947

Ein Ehrenmal wienerischen Kunstwillens

Vor den Weihnachtstagen wurde im Wiener Rathaus eine umfangreiche Aes-steWung eröffnet, die den erfreulichen Beweis liefert, daß die Kunstfreudigkeit und Opferbereitschaft der Wiener auch die schwersten Zeiten, die unsere Vaterstadt seit Jahrhunderten mitmachen mußte, siegreich überdauert haben. Seit etwa zwanzig Monaten konnten von der Lekung der Städtischen Sammlungen nahezu tausend Inventarposten übernommen werden, die natürlich weit mehr Einzelobjekte umfassen, denn die Lichtbilder, die das gesamte von Kriegsschäden betroffene Stadtbild umfassen, zählen allein schon viele hundert

1948

Die Kunsterziehung amerikanischer Museen

Die bedeutendsten europäischen Sammlungen sind aus fürstlichem Privatbesitz hervorgegangen und tragen, selbst nach ihrer Verstaatlichung, noch immer den Grundcharakter vornehm aristokratischer Sammler- und Kunstfreude an sich. Dieser Wesenszug erhielt sich sozusagen als Tradition des Hauses sowohl von seiten seiner Beamten wie auch von seiten seiner Be- sudier, unabhängig von der allgemeinen politischen Entwicklung. Die im Laufe des vorigen Jahrhunderts gegründeten provinzialen Museen hingegen sind zumeist der besonderen historischen Entwicklung ihres Gebietes zugewandt. Es ist daher

Von alten Formen zu neuen Wegen

Bei den Erwägungen, die im folgenden um ein altes Thema angestellt werden sollen, und bei den Folgerungen, die daraus gezogen werden können, handelt es sich nicht um neue Fluchtwege aus der Kunsterstarrung oder Formzertrümmerung unserer Zeit, sondern nur darum, gewisse Möglichkeiten aufzuzeigen, die vielleicht zu einer Neubelebung unseres Kunstlebens führen können.Nicht nur die großen Ausstellungen der letzten Zeit, sondern auch die vielen kleinen Bilderschauen haben auch in den Kreisen der denkenden Künstler die Erkenntnis reifen lassen, daß unser derzeitiges Ausstellungssystem

1952

SALZBURGER KUNSTSOMMER 1952

Seit diesem Jahr nimmt die bildende Kunst im Rahmen der Salzburger Festspiele den ihr gebührenden Platz ein. Zahlreiche — und darunter sehr bedeutende — Ausstellungen geben den sommerlichen Kunstwochen einen neuen Schwerpunkt und nėue Gelegenheiten zur Repräsentation. In Zukunft werden nicht mehr į u f die Musik- und Theaterkritiker nach Salzburg fahren müssen ...Bund, Land und Stadt haben dem Malet Gustav K. Beck geholfen, eine Galerie .Kunst der Gegenwart in Salzburg — merk’s Wien! — zu begründen und ihr einen Teil des renovierten Künstlerhauses an der Salzach und, bis auf

1953

Der Jahrmarkt der Kunst

Die Welt als „Jahrmarkt“ und immerwährendes Schauspiel ist eine alte Vorstellung, der die Jahrhunderte nichts von ihrer Gültigkeit genommen haben. An ihr erprobt der Satiriker seine Sprachgewalt, der Karikaturist seinen ungebärdigen Stift. Von Brueghel zu Saul Steinberg, von Rabelais zu Thackeray führt eine ununterbrochene Linie. Aus dem Blickwinkel unseres Jahrhunderts betrachtet, gewinnt das „theatrum mundi“ einige neue, beunruhigende Züge. Mit wachsender Deutlichkeit wird das Welttheater zur Weltschaustellung von gigantischem Umfang, die nach und nach alle Lebensbezirke

1954

Nochmals: Kulturenquete

Von Dr. Erich V. Strohmer, ehern. Direktor der Sammlungen für Plastik und Kunstgewerbe am Kunsthistorischen Museum

1955

Baedeker zu den Festwochenausstellungen

Im Grunde ist es ein Widersinn: Das ganze Jahr hindurch ruht der Wiener Ausstellungsbetrieb, rekelt sich hie und da ein wenig und gibt von Zeit zu Zert ein Lebenszeichen von sich. Und dann, auf einmal, erfolgt, weil Wien gerade Festwochen feiert, ein so kräftiger „Kulturstoß“, daß wir gar nicht mit- und nachkommen. Da werden jeden Tag, oft zur selben Stunde, Ausstellungen eröffnet, Reden gehalten, und selbst der kleinste Abstellraum verwandelt sich plötzlich in eine Galerie; sogar bezirksweise werden die Künstler erfaßt und ausgestellt. Die öffentlichen Galerien und Museen

IM STREIFLICHT

DAS Theater der Courage hat Mut. Das hat c9 schon wiederholt bewiesen, und zu den Wiener Festwochen aufs neue. Es hat zu seiner alten Kellerbühne in der Biberstraße eine Filialbühne im Haus Casanova in der Dorotheergasse 6 eröffnet. Hier war kurze Zeit das „Boulevardtheater Casanova“ untergebracht, das der Theaterkritiker Peter Loos betreute: nun ist die Bühne aus den Händen der Kritik wieder in die der professionellen Theaterleute übernommen worden, und es bleibt abzuwarten, ob Direktrice Stella Kadmon mehr Erfolg haben wird als ihre Vorgänger. Das erste Stück, das „Das Blaue

Die größte Schau Europas

Das Wiener Künstlerhaus hat sich für drei Monate in ein Museum verwandelt. In ein sehr lebendiges Museum. Vom 20. September bis Mitte Dezember findet hier die „Europäische Theaterausstellung 1955“ statt; die größte Ausstellung, die Wien in diesem Jahre zu sehen bekommt und zugleicn eine der bedeutendsten Ausstellungen Europas.Die „Europäische Theaterausstellung“ hat eine interessante Vorgeschichte, die es. wert ist, erzählt zu werden: Im Jahre 1892 hat der Wiener Theater-forscher und damalige Direktor der Wiener Stadtbibliothek, Karl Glossy, eine große historische

1960

Das stille Palais

Die Zahl der Wiener, die von diesem Museum Kenntnis hat, dürfte nicht allzu groß sein, und die wenigsten Passanten, die an dem ehemaligen Gartenschloß des Reichsvizekanzlers Friedrich Carl Graf von Schönborn vorbeigehen, mögen ahnen, daß sich hinter der heiter verspielten Fassade dieses Gebäudes, dem Johann Lucas von Hildebrandt sein Gepräge gab, nicht nur eine reichhaltige museale Sammlung verbirgt, sondern auch eine nach modernsten Prinzipien aufgebaute wissenschaftliche Arbeitsstätte.Und doch sind es nun schon vier Jahrzehnte, daß die Sammlungen des Vereines für Volkskunde hier

1962

Zum zwölften Mal...

Zwei Jahre nach den glanzvollen Jubiläumsfestwochen 1960, als die zehnjährige Wiederkehr dieser Kulturmanifestation gefeiert wurde, wird ganz Wien wieder zur Bühne und zum Zentrum künstlerischer Ausstrahlungskraft in die Welt. Auch die Festwochen 1961 mit dem 10. Internationalen Musikfest, dem Richard-Strauß-Zyklus, der „Jakobsleiter“, dem Europagespräch über die „voraussehbare Zukunft“ sind noch in allgemeiner Erinnerung. Die Erwartungen, die daher in die Festwochen 1962 gesetzt werden, sind allerorts hoch und fordern den vollen Einsatz aller daran Beteiligten.Zwei besondere

1963

Mäzenaten mit Statuten

„NOTFALLS MIT DEM HUT IN DER HAND.” Das ist, metaphorisch umschrieben, die uneigennützige Ultima Ratio von Dr. Max Wladimir Allmayer-Beck in seiner Eigenschaft als Präsident des Vereins der Museumsfreunde. Wenn es darauf ankommt, einmal etwas „ganz Großes” zu erwerben, ein besonders wertvolles Objekt, das auf dem Kunstmarkt hoch notiert, dann stattet der vitale Jurist aus der Wiener Innenstadt Großbanken und Konzernen höfliche Besuche ab, und — unberufen! — bis jetzt mußte er noch keine Enttäuschung erleben.Ansonsten handeln die Museumsfreunde ganz selbständig. Wer fünfzig

EIN ANFANG UND EIN WEG

A m Zentralfriedhof vorbei, durch Schwechat und A Fischamend — Gastronomen, Phäaken und Bukoliker biegen hier gleich zum „Rostigen Anker“ ab — fährt man in drei bequemen Autoviertelstunden geruhsam in jene milde Donaulandschaft, die den uralten Kulturboden Petronells umgibt. In Steinwurfweite von römischen Ruinenstätten und der schönen romanischen Rundkapelle steht, von alten Bäumen eingefaßt, das Petroneller Schloß, im Vierkant um einen Innenhof mit Teich gelagert. Um 1100 erbauten hier nach der Völkerwanderung Markgrafen aus Bayern auf den Grundmauern eines römischen

1965

Wiener Form — Form in Wien

Beziehungen zwischen Ausstellung und Exponat“ und Dipl.-Ing. Architekt Carl Auböck über „Produktenentwicklung in der Gegenwart“, am 3. Juni um 18 Uhr Professor Architekt Dr. Roland Rainer über „Gestaltung der Umwelt im nachindustriellen Zeitalter“, am 8. Juni um 19 Uhr Otto Groh über „Umsatzsteigerung durch gute Form, Farbe und Qualität“ und am 15. Juni um 18 Uhr Professor Karl Dittert über „Produktgestaltung ist Forschungsarbeit“. Dieses Vortragsprogramm wird unterstützt von Diaprojektionen aus parallel geschalteten Projektoren undeinem akustischen Programm, die

1969

Ein Direktor wird gesucht

Einer im Moment ungewissen Zukunft entgegen geht das von Dr. Werner Hofmann mit Zähigkeit aufgebaute Wiener Museum des 20. Jahrhunderts. Wie bereits durch Vertrag und Antrittsrede fixiert, übernimmt Hofmann die Leitung der Hamburger kunsthalle am 1. Oktober 1969. Seine schriftliche Kündigung hat Hofmann an das Bundesministerium für Unterricht am vergangenen Montag abgesandt; die Ausschreibung für die vakante Stelle des Direktors des „Zwanz'ger-Hauses“ im Schweizergarten wird von Sektionschef Dr. Karl H a e r 11 sobald wie möglich, also noch im März, vorgenommen werden. Die Wahl unter den Bewerbern, in deren Reihen bereits jetzt einige prominente Fachleute des österreichischen Kunstlebens aufscheinen, wird man im Unterrichtsministerium wohl erst im Juni treffen. Wie sich indes Werner Hofmann selbst seinen Nachfolger vorstellt und was sich zum Beispiel Landeskonservator und „Neue-Kunst“-Experte Dr. Alfred Schmeller, Avantgardegalerieleiter Monsignore Professor Otto Mauer, Kunsthändler und „Wiener-Schule“-Vertreter Manfred Scheer und das Oberhaupt der Phantastischen Realisten, Ernst Fuchs, von dem neuen Museumschef wünschen, erfragte „Furche“-Mitarbeiter Karlheinz Roschitz. Weitere Gespräche mit bekannten Künstlern und Akademieprofessoren, Wiener Kunstkritikern und Museumsdirektoren folgen in der nächsten Nummer.

Ein Mann, der im Kunstleben mitspielen soll

Nach wie vor ungewiß ist die Zukunft des Wiener Museums des 20. Jahrhunderts seit dem für Juli fixierten Abgang Direktor Dr. Werner Hofmanns nach Hamburg: Mehr als ein Dutzend Experten neuer Kunst kandidieren bereits für die freiwerdende Stelle, Fachleute, von deren Arbeit man sich für das Museum sehr viele Impulse erwarten kann, allerdings auch eher traditionsgebunden Denkende, die das Museum unter Umständen als Konkurrenzunternehmen zur österreichischen Galerie im Bel-vedere mißverstehen und den Tendenzen der neuesten Kunst nur zu leicht verständnislos gegenüberstehen könnten. In Gesprächen mit dem international erfolgreichen österreichischen Maler Arnulf Rainer sowie zwei prominenten Wiener Kunstkritikern, Dr. Otto Breicha und Professor Johann Muschik, setzte „Furche“-Mitarbeiter Karlheinz Roschitz seine Meinungsumfrage fort, welche Voraussetzungen der neue Direktor erfüllen, auf welchen Gebieten er besondere Initiative entfalten sollte. Direktor Hofmann hat überdies, ergänzend zu unserer letzten Interviewserie, uns seine Stellungnahme zukommen lassen.

Das Ende einer Ära

Werner Hof mann, bis vor kurzem Direktor des Museums des 20. Jahrhunderts, verläßt — wie bekannt — dieser Tage Wien, um ab 1. Oktober die Kunsthalle in Hamburg zu leiten: Wieder geht ein bedeutender, auch an bitteren Erfahrungen reicher Mann, fort, ein Kunsthistoriker von internationalem Format und — was für die Aufbauphase des Museums wichtig war — mit internationalen Beziehungen; einer, der im Dienste seiner Ideen, seiner klar umrissenen Vorstellungen unkonziliant und manchen unbequem war, einer, der abseits aller Buhmhascherei und Publicitysucbt nur seiner Arbeit lebte, dieses Museum, sein ;nipo-nierend und unverkennbar geformtes Werk, dem „geistigen Haushalt Österreichs“ einzugliedern, es über allen kleinlichen Provinzialismus und alle engstirnige Kulturpolitik hinweg weltoffen zu gestalten. — Man hat es ihm dabei nie ganz leicht gemacht. Oder nur zu Beginn. Und nur wenige haben sich bemüht, ihn zu verstehen. Die paar österreichischen Mäzene am wenigsten. Sie haben bei diesem Aufbau kaum einen größeren Beitrag geleistet und auch nicht Österreichs Industrielle und Großunternehmer überhaupt. Ihnen ist sein „progressives“ Denken meist fremd geblieben, seine Erkenntnis, daß ein Museum nicht mehr „ein Kunstspeichcr für Tafelbilder und andere Kunstwerke“ sein dürfte. (Wie dies Otto Wagner bereits 1899 anläßlich der Planung einer „modernen Galerie“ weitblickend formulierte)...

1970

Betteln gehen als Alternative

Die Wiener Albertina gilt als reichste und bedeutendste graphische Sammlung der Welt. Sie ist 200 Jahre alt und beherbergt heute an die 40.000 Zeichnungen und weit über eine Million druckgraphischer Werke. Den Grundstock bildete die Sammlung des Herzogs Albert von Sachsen-Teschen (1738—1822), der die letzten 25 Jahre seines wechselvollen Lebens im Palais auf der Bastei wohnte und nach seinem Tod seine umfangreichen Sammlungen (an die 14.000 Zeichnungen in 237 Bänden und rund 160.000 Stiche in 884 Bänden) mit der Bestimmung zum Fideikommiß seinem Neffen, Erzherzog Carl, dem Sieger von Aspern, vererbte. Bedeutende Erwerbungen unter Carl und seinem Sohn Albrecht und eine Vereinigung mit dem Kupferstichkabinett der Kaiserlichen Hofbibliothek (etwa eine Viertelmillion Arbeiten) nach 1918, Tauschaktionen und Ankäufe haben die international führende Position des Instituts gefestigt.

1975

Grosz, der Anti-Militarist

Um die bildende Kunst bemüht gibt man sich in Salzburg während der Festspielzeit: Museen, Ausstellungspavillons, Privatgalerien ... Jeder hat sein Programm. Und dennoch ergibt sich in Salzburg nicht so etwas wie Kunstszene; denn die Ausstellungsprojekte, die hier verwirklicht werden, sind mit wenigen Ausnahmen lokale Anliegen, schlagen keine Brücke zur internationalen Kunstszene, geschweige .denn, daß sie als Schrittmacher Neues zeigen oder alte Kunst in neuer Sicht präsentieren und in neue Zusammenhänge rücken. Eine große Chance also, die man sich da Jahr für Jahr entgehen läßt, indem man die internationalen Ausstellungen verschläft.

1978

Was ist uns die neue Kunst wert?

Die Würfel sind gefallen. Nach langem Tauziehen um die Gründung eines Museums für moderne Kunst, das vor allem die deutsche Sammlung Ludwig, wahrscheinlich auch den Nachlaß Fritz Wotrubas, neue Bestände des Kunsthistorischen Museums und eine Menge aus den überquellenden Depots des Museums des 20. Jahrhunderts aufnehmen soll, liegt die Entscheidung vor. Wissenschaftsministerin Hertha Firnberg hat sich für den prunkvollen Barockpalast der Liechtensteins am Aisergrund entschieden. Und vor allem der Wien zugedachte Teil der berühmten Sammlung Ludwig soll so rasch wie möglich - also noch

Fehler von Generationen...

Topmanager gesucht! Einer, der fünfzig Jahre aufholt, die in Wien versäumt, verschlafen, ignoriert wurden, fünfzig Jahre in der Entwicklung der Kunst in aller Welt, die an Wien zum Teil spurlos vorübergegangen sind. Gesucht wird ein Wunder der Organisationskunst, des Managements, der Phantasie, Geld aufzutreiben, der Überredungskunst und Uberzeugungskraft, große Sammler anzuzapfen, damit sie Kunstwerke borgen oder schenken, der Diplomatie und der Geschicklichkeit, um aus - leeren! -Ministeriumkassen Geld herauszuquetschen, wenn es darum geht, wichtige Kunstwerke zu erwerben. Ein solcher

Kunstschätze warten auf ein neues Konzept

Hat die großzügige Leihgabe des Aachener Industriellen Ludwig in Wien eine Museumskrise verursacht? Joachim Diederichs von der Kasseler Dokumenta meinte anläßlich eines Round-table-Gespräches in der Galerie nächst St. Stephan, daß es gar keine Krise gebe, es handle sich hier wie in Köln, Paris oder Berlin um eine Neugründung. Diese aber bringt heute eine Unzahl von Problemen mit sich, mit denen man sich, wie oft hierzulande, viel zu spät auseinanderzusetzen beginnt.Auf die Einladung zu diesem längst fälligen öffentlichen Gespräch hat es von offizieller Seite, ob Ministerium oder

1979

Große Unternehmen fördern die Kunst

Heute spielen Staat, Gemeinden und Unternehmungen die Rolle des einstigen, an der Förderung der von ihm für talentiert erkannten Künstler persönlich interessierten Mäzens.

Kultur im „Lentia 2000”

Seit der Gründung der Neuen Galerie der Stadt Linz im Juni 1947 sind 32 Jahre vergangen. Das Institut, das in seinem zweiten Namen auf den Initiator dieses1 Museums, den aus Berlin stammenden Kunsthändler, Verleger und Sammler Wolfgang Gurlitt (1888-1965) hinweist, eröffnete am 28. September dieses Jahres seine neuen, nach modernsten Gesichtspunkten gestalteten Räumlichkeiten im Hochhaus „Lentia 2000”.Abgesehen von vertraglichen Verpflichtungen mit dem Bund und der notorischen Raumenge im ehemaligen Gebäude .der Kunsthochschule am Hauptplatz, war der schon seit langem bestehende

1980

Attraktives Einst aktives Heute

Für die niederösterreichische Kulturszene sind die großen Landesausstellungen seit rund zwei Jahrzehnten zu einem Markenbegriff geworden. Standen in den ersten Jahren Kunstthemen im Vordergrund, so sind in letzter Zeit Themen mit vorwiegend historischem Bezug gestaltet worden. Als besonders signifikantes Beispiel dafür sei die so erfolgreiche Babenberger-Ausstellung im Stift Lilienfeld hervorgehoben, die 1976 von mehr als 460.000 Besuchern frequentiert wurde.Es f nden aber nicht nur die ganz großen spektakulären Ausstellungsereignisse, sondern vielfach auch kleinere historische

1981

Dicht gedrängt und lückenhaft

Seit 30. April ist die österreichische Galerie im Wiener Oberen Belvedere wieder geöffnet und wartet mit einer Neuaufstellung der künstlerischen Bestände des 20. Jahrhunderts auf. Jugendstil und Kunst der Zwischenkriegszeit konnten im zweiten Stockwerk des Schlosses etwas lockerer gehängt und um ein paar Werke ergänzt werden, Plastik und Malerei seit 1945 fanden eine mit großem Interesse erwartete Neuaufstellung in den ebenerdigen Räumen der ehemaligen Wechselausstellungen.Gerade ihr kommt auch besondere Bedeutung zu, muß sie sich in Wien doch erstmals in großem Umfang der

1982

Kein Geld, kein Konzept

Die laufende Stromrechnung • müsse er leider schuldig bleiben, sein Institut sei zahlungsunfähig: Kein von Kreditzinsen geplagter Unternehmer, sondern der Direktor des bundeseigenen Museums Moderner Kunst in Wien, Dieter Ronte, leistete am 13. September vor der TV-Kamera den Offenbarungseid.Daß Rontes Pleite-Geständnis in der Öffentlichkeit kaum größere Beachtung fand, ist mit ein Zeichen für die Abseitsstellung, in der sich die österreichischen Museen schon seit jeher befinden.Auch unter einer sozialistischen Ressortministerin hat sich da nichts gebessert.Österreich, das gern den

1985

Warum nicht autonom?

Mehr als zwei Millionen Besucher jährlich stellen ein Museum vor neue Aufgaben. Sind die alten Verwaltungsmethoden noch ausreichend, um dieser explosiven Entwicklung gerecht zu werden?

Reform mit Kompromiß

Uber kluge Vorschläge könne man reden, Türen würden nicht zugeschlagen, aber die Diskussionsphase müsse einmal zu Ende sein: Wissenschaftsminister Heinz Fischer macht kein Geheimnis daraus, daß das politische und planungstechnische Für und Wider um die Neugestaltung des Wiener Messepalastes und damit um die Neuorganisation der Bundesmuseen und ihrer Sammlungen praktisch abgeschlössen ist. Der Entwurf - zu 80 Prozent ein Werk des Wiener Kunsthistorikers Hermann Fillitz und in der endgültigen Form Ergebnis einer Sechser-Enquete — liegt ebenso vor wie prominente ausländische

Nulltarif in den Museen

Große Kunstwerke sind ernsthaft gefährdet. Das Kunsthistorische Museum und die Albertina brauchen wesentlich mehr als insgesamt 11,5 Millionen Schilling. Beide Museen suchen neue Wege.

1986

Alles zurück?

Als inhaltlich haltlos und in seiner Wirkung sinnlos klassifizieren hohe UNESCO-Beam-te, denen der Schutz des Weltkulturerbes anvertraut ist, den Vorschlag des Chefs der österreichischen Fremdenverkehrswerbung, Helmut Zolles. Dieser erklärte nämlich, Österreich möge im Sinne einer besseren Imagepflege und somit zur Hebung des Fremdenverkehrs anläßlich der Weltausstellung in Mexiko den im Wiener Völkerkundemuseum befindlichen „Kopfschmuck des Montezuma, der hier nur ein Sammelstück unter vielen ist“, zurückerstatten.Nun handelt es sich bei dem aus vierhundert leuchtendgrünen

Die Europalia '87: Pläne und Träume

Von der Öffentlichkeit kaum bemerkt, entsteht in der Wiener Hofburg die „Europalia 1987“. Einige nicht ganz leicht zu entdek-kende Räume hinter dem Schweizertor, frisch restauriert und ansehnlich, beherbergen die Pläne und Entwürfe für eine große Österreich-Präsentation in Belgien.Seit 1969 gibt es diese Veranstaltung, bei der sich alle zwei bis drei Jahre je ein europäisches Land mit aller Vielfalt seiner Kultur vorstellen kann. Bisher waren es Staaten der Europäischen Gemeinschaft. Österreich ist das erste Land, das nur dem Europarat angehört.Zentrum der Schau, die ganz

1987

Messepalast nicht vor 1990

Die erste Phase des Wettbewerbs um ein Museumskonzept für den Wiener Messepalast ist beendet - im September liegen die Ergebnisse für die „Jahrhundertchance“ vor.

Kulturnation oder tiefste Provinz?

Der Staat ist verpflichtet, das kulturelle Erbe zu erhalten, aber: Er braucht die Hilfe privater Mäzene und neue Formen der Organisation. Wir müssen umdenken und handeln.

1988

Museen fürs Publikum

Um aus einem Museum mehr als eine Bewahranstalt für Kulturgüter zu machen, um die nicht nur ihrem Bauzustand nach aus dem 19. Jahrhundert stammenden Bundesmuseen den Erwartungen und Bedürfnissen heutiger Besucher anzupassen, ist nicht nur die Sanierung der vernachlässigten Gebäude erforderlich. Uber Vorschlag der „Arbeitsgruppe Bundesmuseen“, die sich aus Vertretern des Wissenschafts- und des Bautenrniniste-riums sowie der Museen rekrutiert, sollen auch Mängel im Publikums-Service und in der inneren Gestaltung behoben werden.Dazu gehören neben einer Um-funktionierung einiger Räume

Entscheidung im Mai

Auch wenn noch nicht feststeht, ob die für 1995 geplante Weltausstellung tatsächlich Wien und Budapest zugesprochen werden wird und Skeptiker überdies daran zweifeln, daß der Wiener Messepalast noch vor dem 21. Jahrhundert in die österreichische Museumslandschaft eingebunden ist: Aus dem Wissenschaftsministerium verlautet, daß man denWiener Messepalast im Rahmen der Weltausstellung als repräsentativen Museumskomplex eröffnen will.Gegenwärtig beschäftigt sich der „Arbeitsausschuß Bund/ Stadt Wien“ mit dem Projekt. Das heißt, Beamte des Wirtschafts-, Wissenschafts- und

1990

Shops im Kommen

Museen gehen neue Wege" -Dieser Werbeslogan bezieht sich nicht allein auf die zeitgemäße Präsentation der Exponate oder auf die besucherfreundlichen Einrichtungen oder die pädagogische Betreuung der Kinder. Neue Wege gehen das Kunst- und Naturhistorische Museum, das Museum für Völkerkunde, die Graphische Sammlung Albertina, die Österreichische Galerie, das Museum für angewandte Kunst, die Gemäldegalerie der Akademie für bildende Künste, das Museum moderner Kunst, das österreichische Theatermuseum, das pathologisch-anatomische sowie das Heeresgeschichtliche Museum

Zwischen Weltraiimkino und Inkaschau

Kulturlandschaft als Kommunikationsfeld einer Region - damit sind ganz bestimmte Bedürfnisse verbunden. Das ist in Oberösterreich seit langem bekannt. Mit der Aneignung eines geschichtlichen Grundwissens und auch mit der Sensibilisierung der Wahrneh-mungsfähigkeit hat es heute längst nicht mehr sein Bewenden.Der Museumsboom ist auch in Linz eine Folge von Dynamisierun-gen. Sie sind einerseits extern vorsich gegangen, haben als andrän-gende Kraft Bewegungen eingeleitet. Andererseits sorgten aber auch die Museumsleute intern durch Diskussionen und Kritik dafür, daß ihnen mehr

Als Weltbesitz

Traditionelle Maßnahmen zum Schutz von Kulturgütern - mögen sie sich in staatlichem oder privatem Besitz befinden, von künstlerischer, historischer, bibliophiler, technischer oder völkerkundlicher Bedeutung sein, gesellschaftliche oder soziale Aspekte dokumentieren - entsprechen nicht mehr den Erfordernissen der Gegenwart. Diese veränderte Situation wurde ausgelöst einerseits durch die Rück-stellungsforderungen vieler zu neuem kulturellem Selbstbewußtsein gelangter Völker und Staaten und durch den immer stärker kon-kurrierenden Kunstmarkt und die Umstrukturierung der Käuferschicht

1993

DENN STILLSTAND IST RÜCKSCHRITT

Wieder erhält das Museum Industrielle Arbeitswelt in Steyr ein neues Gesicht. Die Umbauar-beiten für die Ausstellung „Info: Eine Geschichte des Computers" sind in vollem Gang. Am 30. April 1993 öffnet das Haus seine Pforten dem Publikum, das mit einem neuen und sehr aktuellen Thema konfrontiert werden wird. Nach „Arbeit-Mensch-Maschine" (der oberösterreichischen Landesausstellung 1987), den „Roten am Land", „Metallerleben" und „Zeit-Gerecht: 100 Jahre Katholische Soziallehre", die von März 1991 bis Dezember 1992 gezeigt wurde, folgt also die nächste Sonderausstellung. Was ist der Grund dieses ständigen Wandels?

1994

Für Freizeit und Tourismus

Von Orten des Sammelns, Bewahrens und des Forschens wurden Museen zu Fixpunkten für Fremdenverkehr und Bildungsbeflissene.

Die hohe Kunst des Ausstellens

Wertvolle Objekte allein locken keine Besucherströme - auf die Verpackung kommt es an. Und die kann sich auch in Österreichs Museen und Ausstellungen sehen lassen.

Die hohe Kunst des Ausstellens

Wertvolle Objekte allein locken keine Besucherströme - auf die Verpackung kommt es an. Und die kann sich auch in Österreichs Museen und Ausstellungen sehen lassen.

1995

Das antike Grabmal in der Lagerhalle

Der Druck der Türken wird immer stärker: „Stellt das Heroon aus oder gebt es zurück”, lautet ihre Forderung an Österreich. Ob sie selbst das Grabmal eines lykischen Herrschers aus Trysa, nahe dem heutigen Dorf Gölbasi im Südwesten der Türkei, denkmalpflegeri-schen und musealen Kriterien entsprechend ausstellen würden, darf schon aus finanziellen Gründen bezweifelt werden. Dessen ungeachtet bleibt es mehr als unverständlich, daß man in Österreich - unter anderem für Guggenheim - ein mit Objekten unbekannter Qualität zu bestückendes Museum bauen möchte und bis vor kurzem

Klimts und Schieies im Belvedere

Als eine der größten kulturpolitischen Taten der Zweiten Republik” bezeichnete Unterrichtsminister Erhard Busek den Ankauf der Sammlung Leopold und meinte, daß „diese auf Grund ihrer Fülle an Kunstschätzen, ihres umfassenden Anspruchs und ihres spezi-fisqh österreichischen Charakters den nachfolgenden Generationen die Möglichkeit geben wird zu erfahren, welch große schöpferische Leistungen Osterreich hervorgebracht hat.”Daß dies bisher aufgrund bereits bestehender insbesondere öffentlicher Sammlungen nicht möglich gewesen sein sollte, mag der kunstinteressierte Österreicher

1996

Vom Schachspiel bis Tina Blau

Die Umbauarbeiten im Palais Eskeles sind fast abgeschlossen, der Wiedereröffnung am 29. Februar 1996 steht nichts mehr im Wege. Das Konzept der beiden Architekten Gregor Eichinger und Christian Knechtl, das die Ausstellungsfläche um fast 25 Prozent erweiterte (auf 1.400 Quadratmeter), kann sich sehen lassen: Zentrales gestalterisches Element ist die großzügige gläserne Überdachung des Veranstaltungsraumes, der im Erdgeschoß liegt. Dort werden unter anderem die Sammlung Max Berger im Rahmen der ständigen Ausstellung und eine permanente Installation der New Yorker Künstlerin Nancy Spero

1997

Intellektuell und kulinarisch

Derzeit wird im Jüdischen Museum der Stadt Wien eine umfassende Retrospektive des Jugendstil-Malers und -Grafikers Emil Orlik gezeigt, ab November werden dort wesentliche Werke des deutschen Impressionisten Max Liebermann zu sehen sein. Mit diesen Ausstellungen verabschiedet sich Julius H. Schoeps, Gründungsdirektor des Jüdischen Museums seit 1993. Sein designierter Nachfolger ab 1998 ist Karl Albrecht Weinberger, bisher Gesamtkoordinator im Jüdischen Museum.Weinberger ist gebürtiger Wiener, Jahrgang 1953, studierte Geschichte und Germanistik an der Uni Wien und arbeitete bereits während

1999

Ein Markt wie jeder andere

Ein Hundertwasser, vom Meister selbst für echt erklärt, muß noch lange nicht echt sein. Investitionen in alte Meister sind sicherer als in moderne.

2000

"An der Albertina wird wirklich alles neu"

Die Albertina in Wien, 1769 von Albert von Sachsen-Teschen gegründet und derzeit im Umbau, gilt als bedeutendste graphische Sammlung der Welt. Ihr neuer Chef, Klaus Albrecht Schröder, der als Leiter des Wiener Kunstforums faszinierende Ausstellungen organisiert hat, will möglichst viel von den Schätzen dieses Hauses der Öffentlichkeit zugänglich machen.

2001

Akropolis der Kultur und Kunst

Die Berliner Museumsinsel soll für rund 14 Milliarden Schilling wiederauferstehen: strahlender und umfassender denn je.

Klimt schauen & gepflegt dinieren

Berühmte Namen ziehen das Publikum zwar an. Aber erst Werbung, Kataloge, Shop und Kaffee-ecken machen aus einer Ausstellung einen Erfolg.

Vergnügliches Spektakel

Cezanne, Picasso, Gauguin, Klimt - Hunderttausende Menschen strömten in den letzten Monaten in die heimischenMuseen und Gallerien, um die Meisterwerke zu sehen. Was macht solche Ausstellungen so faszinierend für die Besucher?

Anspruchsvolles populär machen

Als erste Großinstitution im Wiener Museumsquartier öffnet die Kunsthalle an diesem Wochenende ihre Pforten.

Kulturheiligtum wird wiederbelebt

Die Wiener Albertina beherbergt die größte graphische Sammlung der Welt. Nach jahrelangem Dornröschenschlaf soll sie bald in neuem Glanz erstrahlen.

Konkurrenz und Beliebigkeit

Gewaltige Veränderungen in Wiens MuseumslandschaftEntsetzen beim österreichischen Kunsthistorikerverband: Die Museumsordnung der im September nächsten Jahres wieder eröffnenden Albertina lege den Verdacht nahe, dass einem "Kunsthallenbetrieb" der Weg geebnet werden solle. Die Kunsthistoriker sehen Anlass zur Befürchtung, dass die Stücke der weltberühmten Graphischen Sammlung der Albertina in Zukunft primär für Leihgaben-Gegengeschäfte herhalten müssen.Überraschend ist diese Entwicklung nicht, wurde doch mit Klaus Albrecht Schröder ein Direktor bestellt, dessen erklärtes Ziel

2002

"Wir wollen zumindest mitmischen"

Bislang führt das Museum Moderner Kunst im Wiener Museumsquartier ein Schattendasein. Edelbert Köb, seit Jahresbeginn Direktor der traditionsreichen Institution, über seine Pläne, seine Ziele, sowie die Aufgaben und Grundfragen der Kunst.die furche: Einer der ersten Schritte, die Sie als neuer Direktor des Museums moderner Kunst angekündigt haben, war die Schließung des Museums vom 21. Mai bis 18. Juni. Warum?edelbert köb: Zur Zeit ist im ganzen Haus die Sammlung ausgestellt. Das ist für ein Museum nicht der Normalzustand. Ein Museum moderner Kunst arbeitet mit nicht gesicherten

2003

"Schlagen uns nicht die Köpfe ein"

Die Österreichische Galerie Belvedere feiert ihren 100. Geburtstag. Aus diesem Anlass fand vor kurzem ein Symposium statt, das im Frühjahr 2004 im WUV-Universitätsverlag erscheinen wird. Im Furche-Gespräch mit Direktor Gerbert Frodl geht es um das Profil der Österreichischen Galerie Belvedere in der neuen Wiener Museumslandschaft und um die Restitution von Gemälden.Die Furche: Museen müssen - besonders seit der Vollrechtsfähigkeit - Massen in Ihre Häuser ziehen, um finanziell überleben zu können. Sie selbst haben mit der Monet-Schau und den beiden Klimt-Ausstellungen die

Wer hat den besten Schiele?

Im Jahr 2003 hat sich die österreichische Museenlandschaft grundlegend verändert: In Wien wurde die Albertina wiedereröffnet, die Europäische Kulturhauptstadt Graz hat ihr Kunsthaus bekommen, im Mai wurde das Lentos Kunstmuseum Linz in Betrieb genommen und das Innsbrucker Landesmuseum Ferdinandeum wieder allgemein zugänglich. 2004 folgen in Wien das Liechtenstein Museum und in Salzburg das Museum auf dem Mönchsberg, 2005 das Museum des 20. Jahrhunderts. Wohin steuern Österreichs Museen? Redaktion: Cornelius Hell Wiener Ausstellungen erzielen Besucherrekorde, die Kunstmuseen werden zu

"Keine Dutzendware"

Johann Kräftner, Direktor des Liechtenstein Museums, kritisiert im furche-Gespräch die großen Nationalmuseen als Durchhäuser und setzt auf die Zukunft eines Privatmuseums, wo der Besucher in barocke Kunst und Kultur eintauchen kann.Die Furche: Herr Kräftner, Sie eröffnen im März 2004 das Liechtenstein Museum? Braucht Wien wirklich noch ein zusätzliches Museum?Johann Kräftner: Es handelt sich nicht um eine neues Museum, sondern um die Rückkehr einer Sammlung. Wir sind ein sehr spezielles Museum und keine Dutzendware, darum glaube ich, dass Wien dieses Museum wirklich braucht. Es gibt

2004

Kunstwerke im Gespräch

Die Eröffnung des Liechtenstein-Museums ist bis ins letzte Detail perfekt geglückt.Museumseröffnungen gab es die letzten Jahre in Wien zur Genüge. Von der Kritik ungeschoren kam dabei kaum ein Haus davon. Beim Museumsquartier stieß man sich an der bunkerartigen Ausstellungsarchitektur, an der Albertina verstörte die unsensible Restaurierung. Als aber Fürst Hans Adam II. und sein erster Mann im Haus, Johann Kräftner, am vorigen Freitag die internationale Presse ins Palais Liechtenstein zum Frühstück baten, wurde keine kritische Stimme laut. Zurecht. Denn die Wiedereröffnung des

2005

Gegenwart sammeln!

Zu viele Museen, zu viele Ausstellungen in Wien, das Publikum wächst nicht mit, haben Kleingeister in den letzten Jahren geunkt. Wahr ist: So gut wie alle Museen haben Zuwächse, und man fährt offenbar verstärkt wegen der Kunst nach Wien (die Nächtigungszahlen sind deutlich gestiegen). Die große Rubens-Schau dreier Museen, Publikumshits in der Albertina, der starke Auftritt des Wien Museums, das immer wieder Alltags- und Kunstgeschichte zu verbinden weiß - Wien kann sich sehen lassen!Nur: Dass die Publikumszahlen stimmen und allerorts Erfreuliches geschieht, ersetzt kein Konzept für die

Altes in neuem Licht

Am 5. September wird die Antikensammlung des Kunsthistorischen Museums wiedereröffnet.Im Herbst 2002 wurde die Antikensammlung des Kunsthistorischen Museums geschlossen, und bei ihrer Wiedereröffnung am 5. September wird sie nicht wieder zu erkennen sein. Die Redewendung, sie erstrahle in neuem Licht, gilt wörtlich, denn das Kunsthistorische Museum wurde 1891 als Tageslichtmuseum gegründet und hatte in manchen Bereichen bis heute keine elektrische Beleuchtung. Dass die Besucher im Winter die Objekte nur wenige Stunden sehen konnten, war ein Problem; schwerer wog, dass Tageslicht manchen

Barockes Lebensgefühl

Im furche-Interview spricht Johann Kräftner, Direktor des Liechtenstein Museums in Wien, über den Fokus seines Hauses, künftige Projekte und die Notwendigkeit, zwischen Barock und Biedermeier auch der Gegenwart manchmal ihren Platz einzuräumen.Die Furche: Herr Direktor Kräftner, vor eineinhalb Jahren wurde unter ihrer Leitung das Lichtenstein Museum wiedereröffnet. Das Konzept, ein "barockes Gesamterlebnis" zu vermitteln, scheint aufgegangen zu sein: Sie werden mit Lob und Auszeichnungen überhäuft.Johann Kräftner: Dieser Erfolg zeigt, dass wir den richtigen Weg gegangen sind. Ein Weg,

Kostbare Kunst

Das größte Projekt des Kunsthistorischen Museums für die kommenden Jahre: die Wiedereröffnung der Kunstkammer.Die Kunstkammer des Kunsthistorischen Museums umfasst einen nach Umfang und Bedeutung weltweit einzigartigen Bestand an kostbaren Goldschmiedearbeiten, kunstvollen Kleinbronzen, Skulpturen und Drechselarbeiten aus Elfenbein, edlen Steingefäßen und prachtvollen Tapisserien. Meisterwerke aus diesem Bestand wurden von Juli bis September in einer Sonderausstellung gezeigt, denn die Kunstkammer ist seit Frühjahr 2002 geschlossen. Der Grund: die dringend notwendige Generalsanierung

2008

Intelligentes Museumsdesign

In Wien wird viel gestritten, aber nichts entschieden. Und alles bleibt, wie es nicht sein sollte.Kunst ist nicht rentabel - im Gegenteil, sie ist eine der gründlichsten, wenn auch elegantesten Geldvernichtungsmaschinen. Museen als Endstationen dieser virtuellen Werte kosten Geld. Mit Ausstellungen lässt sich auf Dauer nichts verdienen. Ausstellungshäuser als Eventorganisationen benötigen Subventionen und bringen keinen Gewinn. Das Guggenheim-Prinzip ist vorerst gescheitert, sein Chef Krens zurückgetreten und dem Kapitalstrom gefolgt, als Berater für Abu Dhabi, wo sogar der Louvre mit

"Museumsreform": Worum es geht

In der österreichischen Museumslandschaft geht es heiß her. Die Öffentlichkeit beobachtet die Aktivitäten mit nie da gewesenem Interesse. Wer wird das Kunsthistorische Museum nach der Ära Wilfried Seipel leiten? Welchen Platz wird das neue 20er-Haus einnehmen, das von Belvedere-Direktorin Agnes Husslein-Arco zu einem Zentrum für moderne und zeitgenössische Kunst ausgebaut werden soll? Bekommt MUMOK-Direktor Edelbert Köb, wie von ihm vorgeschlagen, ein zusätzliches Gebäude auf der Donauplatte, um ein "MUMOK 21", also ein Museum für das 21. Jahrhundert zu errichten? Sollte der große

Der neue Chef

Wenn es irgendwo Probleme gibt, holt man einen neuen Chef. Und der muss vor allem eines können: Chef sein; das heißt, sich als Zampano inszenieren. Früher sind ja Institutionen gelegentlich noch über Ideen "verkauft" worden. Heute geht das nur mehr über den neuen Chef. Die Wiener Museenlandschaft hat das in den letzten Jahren besonders schön vorexerziert: Über Rolle und Funktion dieser Museen ist nie so viel debattiert worden wie über die Homestories ihrer Direktoren.Manchmal ist es gut, wenn der neue Chef der alte ist. Klaus Albrecht Schröders Vertrag als Direktor der Albertina wurde

Aus einer stillen Kammer

Hausinterne Lösung: Sabine Haag, die bisherige Leiterin der Kunstkammer, wird Generaldirektorin des Kunsthistorischen Museums.Versierte Museumsexperten überlegen, ob sie jemand kennen, der sie kennt: Sabine Haag, die designierte Direktorin, ist außerhalb des Kunsthistorischen Museums noch kaum jemandem aufgefallen. Sie hat sich auch nicht um den Posten der Direktorin beworben, sondern ist von Kulturministerin Claudia Schmied - ohne Jury - ausgesucht worden. Eine mutige Entscheidung, von der zur Zeit niemand weiß, ob sie mehr Chance oder Risiko in sich birgt. Gerade ein Jahr hat Sabine

„Da darf man sich nicht beirren lassen“

Die kommende Direktorin des Kunsthistorischen Museums, Sabine Haag, über weniger Blockbuster und mehr Selbstvertrauen und was man aus den Kunst- und Wunderkammern für das Museum des 21. Jahrhunderts lernen kann.Die Kunsthistorikern Sabine Haag, 46, tritt mit 1. Jänner 2009 als neue Generaldirektorin des Kunsthistorischen Museums Wien die Nachfolge Wilfried Seipels an. Anfang letzten Jahres wurde die Vorarlbergerin, die seit 18 Jahren im KHM arbeitet, zur Direktorin der Kunstkammer sowie der Weltlichen und Alten Geistlichen Schatzkammer des Hauses bestellt.Die Furche: Sie sind zur

Gehört Wilfried Seipel ins Museum?

Der scheidende Generaldirektor des Kunsthistorischen Museums Wilfried Seipel hat ein Talent für Inszenierungen. Seit dem Sommer bereitet er den Weg seines Ausscheidens, das formal mit Dezember 2008 gegeben ist, vor. Er machte bereits eine Präsentation jener Erwerbungen, die ihm in seiner beachtlich langen Amtszeit gelungen sind, und verabschiedet sich jetzt mit einer Ausstellung "Mythos Antike". Jeder, der eine verantwortungsvolle Position hat, ist nicht frei von Kritikern und Neidern. Manche werden dahinter eine Eitelkeit entdecken, die zweifellos auch zu den Eigenschaften von Seipel

2009

Dramatische Storys zum Abschied

Sinnliche Geschichten und ihre Helden faszinierten Künstler über Jahrhunderte hinweg. Mit der Ausstellung "Vom Mythos der Antike" legt Wilfried Seipel, scheidender Direktor des Kunsthistorischen Museums in Wien, ein persönliches Bekenntnis ab.Verrat, Rache, Mord. Genauso: ausgelassene Feste, leidenschaftliche Liebe, unglaubliche Schönheit. Man stelle sich den Gang durch eines der großen europäischen Museen ohne Venus, Mars und Amor vor. Undenkbar. Denn die antiken mythologischen Erzählungen gehören mit ihren dramatischen Storys neben dem Alten und Neuen Testament zu den wichtigsten

2010

Der Kampf ums Publikum

Neuordnung der Bundesmuseen: Das Problem dabei ist, dass die Kernkompetenzen der einzelnen Häuser selten publikumswirksame Massenschauen ermöglichen.Bereits im Sommer 2007 hatte die Ministerin ihre „museumspolitische Initiative“ mit dem Ziel, die Aufgaben der Bundesmuseen genau zu definieren, angekündigt. Die neuen Museumsordnungen für die Bundesmuseen sollten laut Claudia Schmied das „Fundament der Museumslandschaft des 21. Jahrhunderts“ werden. Schmied hatte bei der Präsentation Anfang Oktober 2009 dann erklärt, „dass diese Museumsordnungen keine Revolution darstellen“.

Alles Kunst in dieser Nacht

Am Samstag, 2. Oktober, öffnen die Museen Österreichs ihre Türen wieder zur Langen Nacht: mit Ereignissen in Großmuseen - und der Chance, unbekanntere Kulturstätten kennen zu lernen.Eventcharakter auf der einen Seite, das Angebot, Neues auszuprobieren und Museums-Exoten zu entdecken, auf der anderen: Die Lange Nacht der Museen am Samstag den 2. Oktober bietet Unterhaltung und Kunstgenuss, führt aber auch in Häuser, in die es den Besucher ohne diese Großveranstaltung vielleicht nicht verschlagen hätte.Events wie ein Frida-Kahlo-Look-alike-Wettbewerb im Bank Austria Kunstforum,

2011

Roter Teppich für die Zeitgenossen

Das frühere 20er Haus, einst Expo-Pavillon und als Museum der modernen Kunst Vorgänger des MUMOKs, wurde nun als 21er Haus unter der Direktive des Belvederes wieder eröffnet - mit großen Vorhaben und einer vor allem den Raum inszenierenden Eröffnungsausstellung."Wer hierher kommt, soll alles finden, was derzeit an Kunst in Österreich passiert.“ So formulierte die Co-Kuratorin des 21er Hauses, Bettina Steinbrügge, ein hoch gestecktes Ziel, als das Museum neben dem im Bau befindlichen neuen Hauptbahnhof Mitte November eröffnet wurde. Einen "umfassenden, profunden Überblick über die

2012

Schuhlöffel für die Kunst

Das Google Art Project ermöglicht Kunstwerke aus 151 Museen aus 40 Ländern auf den Bildschirm zu holen. Österreich ist durch KHM, Albertina und Leopold Museum vertreten.Wussten Sie, dass in der dritten Etage von Bruegels "Turmbau zu Babel“ jemand Wäsche aus dem Fenster hängt? Wer vor dem Gemälde im Kunsthistorischen Museum steht, kann dies mit bloßem Auge kaum erkennen. Doch vor dem Bildschirm daheim werden die kleinsten Details sichtbar - denn der "Turmbau zu Babel“ ist eines jener Werke, die in der digitalen Galerie von Google Art Project in sogenannter "Gigapixel“-Auflösung

Reif fürs Museum

Über Entwicklungen und Trends bei den Museen im Zeichen der Vollrechtsfähigkeit und die Frage nach möglichen Kriterien für eine gute Museumspraxis. Eine kritische Analyse."Österreich ist reif fürs Museum“, verkündete ORF-Generaldirektor Alexander Wrabetz anlässlich der diesjährigen "Langen Nacht der Museen“. Was als eingängige Frohbotschaft über einen erneuten Rekordbesuch gedacht war, klingt beim näheren Hinhören zumindest zweideutig: Kann Österreich nun musealisiert werden, oder haben sich dessen Bewohner und Bewohnerinnen endlich fürs Museum qualifiziert? Die

2013

"Perfektion, Virtuosität, Kostbarkeit“

Die Kunstkammer Wien wird am 1. März wieder eröffnet, sie war elf Jahre lang geschlossen. Man zeigt mehr als 2.000 kostbare Werke aus Elfenbein, Bergkristall, Gold und Co., darunter die berühmte und berüchtigte Saliera von Benvenuto Cellini.Es ist die "Erfüllung eines lange gehegten Traums, auch von mir persönlich“. Sabine Haag, Generaldirektorin des Kunsthistorischen Museums, ist sichtlich erleichtert und voller Vorfreude, am 1. März die Kunstkammer Wien wieder eröffnen zu können. Seit 2002 war diese geschlossen, nun dürfen die Kostbarkeiten aus Elfenbein, Bergkristall, Bernstein,

2014

Das Sammeln ist des Sammlers Lust

Was wäre die Kunstwelt ohne Kunstsinnige, ja Kunstverliebte, die ihr Leben lang mit Kennerschaft sammelten und ihre Kollektion der Öffentlichkeit zugänglich machten... Das war vor Jahrhunderten so und ist heute nicht anders. Einem großen Mann, dem das Museum einen Grundstock verdankt, wird derzeit im Kunsthistorischen Museum eine Ausstellung gewidmet: Erzherzog Leopold Wilhelm steht im Zentrum einer kleinen Schau der Reihe "Intermezzo". Zuletzt hatte man auch in der Albertina umfassend die Wurzeln der Sammeltätigkeit des Begründers Albert von Sachsen-Teschen nachvollziehen können.

2020

Hrdlicka - © Foto: Alfred Hrdlicka-Archiv

Aufbruch und Auflehnung

Mit der Albertina modern öffnet nun die Dependance am Karlsplatz, in der Kunst der Gegenwart im Mittelpunkt steht. Den Anfang machen Nachkriegsavantgarden.

von

Johanna Schwanberg

Ein Thema. Viele Standpunkte. Im FURCHE-Navigator weiterlesen.

In Kürze startet hier der FURCHE-Navigator.

Johanna Schwanberg