Ein Land sehnt sich nach Anerkennung

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Der utopische österreichische Film "1. April 2000" wirkt nicht nur dieses Datums wegen wieder aktuell.

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Der utopische österreichische Film "1. April 2000" wirkt nicht nur dieses Datums wegen wieder aktuell.

Heiner Boberski

Die Sonne scheint auf alle gleich - warum nicht auch auf Österreich?" So aktuell der Text klingt, er stammt aus dem schon 1952 gedrehten Film "1. April 2000". Dank dieses nun tatsächlich heranrückenden Datums holt man dieses typisch österreichische Produkt endlich wieder aus den Archiven. Und das just zu einem Zeitpunkt, wo die Realität die Utopie im Film fast wieder eingeholt hat: Österreich in Isolation, mißtrauisch beäugt von der Welt, zumindest von den Politikern in den meisten Staaten Westeuropas.

Die Handlung basiert auf der Annahme, Österreich sei auch noch im Jahr 2000 ein von Russen, Briten, Franzosen und Amerikanern besetztes Land, ein neuer Ministerpräsident (Josef Meinrad) anerkenne jedoch das Viermächtestatut nicht mehr und fordere uneingeschränkte Souveränität für sein Land. Daraufhin landet eine von der Präsidentin der Weltschutzkommission (Hilde Krahl) angeführte Delegation und stellt den vermeintlichen Brecher des Weltfriedens zur Rede. Mit einem großen Rückblick in die Geschichte gelingt allerdings den Österreichern der Beweis, daß sie ein friedliebendes Volk sind, vor dem sich niemand fürchten muß. So bricht endlich im Jahr 2000 die Stunde der Freiheit an.

Mit dem Film erwachen im Autor dieser Zeilen Jugenderinnerungen, die auch etwas über den Stellenwert des Streifens aussagen. An unserem Gymnasium wurden alle Schülerinnen und Schüler zwecks zeitgeschichtlicher Bildung zumindest einmal im Jahr gemeinsam in ein nahegelegenes Kino geführt und dort mit einschlägigen Spielfilmen konfrontiert: "1. April 2000" stand dabei in einer Reihe mit Werken wie "Schachnovelle", "Die letzte Brücke", "Jacobowsky und der Oberst" oder "Der längste Tag".

Natürlich hat der von Karl Ehrlich für die Wien-Film produzierte Streifen stark gängige Klischees vom Heurigen bis zur Spanischen Hofreitschule hervorgehoben, natürlich ließen sich die Drehbuchautoren Ernst Marboe und Rudolf Brunngraber und der Regisseur Wolfgang Liebeneiner sehr viel einfallen, um die Aussage des Films - gleiches Recht für Österreich - in viel Humor und Gefühl zu verpacken, was Prädikaten wie "anspruchsvoll" meist hinderlich ist. Aber das ändert nichts daran, daß hier weit mehr als ein Unterhaltungsfilm gelungen ist. Der Film entstand übrigens im Auftrag der damaligen österreichischen Bundesregierung und spielte bis zum Sommer 1958 nicht einmal die Hälfte der zehn Millionen Schilling Herstellungskosten ein.

Nicht nur wegen des Großaufgebotes der damals beliebtesten Film- und Bühnengrößen (mit Judith Holzmeister, Curd Jürgens, Marianne Schönauer, Waltraut Haas, Hans Moser, Paul Hörbiger, Alma Seidler und Fred Liewehr sind neben Krahl und Meinrad nur die allerwichtigsten genannt) ist "1. April 2000" ein absolut sehenswerter Film, sondern weil er wirklich ein zeitgeschichtliches Dokument ist, das die Sehnsucht nach dem 1955 endlich erreichten Staatsvertrag und den damaligen "Schulterschluß" zu diesem Zweck widerspiegelt. Darüber hinaus wird hier auf liebenswerte Art entlarvt, wie sich die Österreicher gerne selbst sehen und gesehen werden wollen.

Ob man jenen europäischen Politikern, die derzeit mit Österreich so streng ins Gericht gehen, den "1. April 2000" zum besseren Kennenlernen unserer Mentalität empfehlen sollte?

Am 1. April 2000 läuft der gleichnamige Film um9 Uhr 30 in ORF 2, präsentiert um 20 Uhr das Filmarchiv Austria (1020 Wien, Obere Augartenstraße 1) im Wiener Imperial Kino (1010 Wien, Rotgasse 9) ein Video des neu restaurierten Films und ein Buch dazu. Informationen: (01) 216 13 00.

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1946

Filmselien und Filmbeurteilen

“Wie kommt es, daß ein und derselbe Film von Kinobesuchern ebenso abfällig wie großartig beurteilt werden kann? Um das zu verstehen, muß man sich vor Augen hüten, daß nicht jedermann dasselbe im Film sucht. Meist wird der Film der Unterhaltung halber aufgesucht. Die Unterhaltungswerte selbst sind jedoch sehr verschiedenartig. Fern von dir Frage, wieweit eine Film k u n s t möglich ist, steht fest, daß eine ganze Anzahl künstlerischer Elemente im Film vorhanden ist.Zunächst ist es die B i 1 d w i r k u n g, das Photographische, das typisch in schönen Landschaftsaufnahmen zur

Ein Holländer sieht Österreich

Als ich in Bregenz den österreichischen Boden geküßt hatte und langsam meinen Kopf wieder hob, um die Bergluft einzuatmen, sah ich ein häßliches Plakat einer politisdien Partei. Das war die Begrüßung. Und als ich vom Wiener Westbahnhof in die Heimat zurückfuhr, sagte meine reizende Begleiterin: „Sie werden bald wiederkommen, denn Sie werden Österreich nicht vergessen können.“ Das war der Abschied.Reisen durch Österreich sind für einen Ausländer ziemlich ermüdend. Er wird schon bald nach seiner Ankunft von allerhand intellektuellen Leuten überfallen, die nach einigen

Erste Filme des neuen Spiel Jahres

Das abgelaufene Filmjahr, das eben mit dem die Kinder entzückenden „Kindertraum“ seinen Ausklang gefunden hat, ist uns manches schuldig geblieben. Die russischen Filme, die uns mit der sozialen Welt der Sowjets etwas vertrauter machten, sind zum größten Teil aus der Zeit vor dem Kriege entstanden und wirken damit veraltet. Dazu kommt die für unsere Ohren unglückliche deutsche Sprechfassung. England sandte uns einige Filme, auch solche der letzten Produktion. Ihre gesellschaftliche Problematik wirkte für uns trotzdem veraltet, wie die der amerikanischen Produktion konventionell war.

1947

Phönix oder Haushahn?

Von allen Berühmtheiten Wiens ist sein Ruf als Stadt der Musik am weitesten verbreitet, am höchsten geschätzt und durch Krieg und Gewalt am wenigsten geschädigt. Wie ein Phönix erhebt sich oft österreichisches Musiziern aus der Asche der materiellen und geistigen Nöte.„Aber der Phönix präsentierte sich als ordinärer Haushahn.“ An dieses Wort Heines wird der Wiener erinnert, der sich jetzt nach schwerem Tagwerk und leichter Kost zu später Abendstunde ans Radio setzt und Musik hört. Was nützen ihm die Sendungen des Tages und wären sie Nachtigallenchöre! Er kann sie, da er

1948

VON NEUEN BÜCHERN

Die Babenberger und Österreich. Von Karl Lechner. 1 Stammtafel und 1 Karte. Verlag Der Bindenschild, Wien.In der Hochflut von Werken, die uns die letzten Jahre zur österreichischen Geschichte bescherten, befanden sich nicht wenige Monographien über die Zeit der Babenberger, das österreichische Hochmittelalter. Die Arbeit aus der Feder des niederösterreichisdien Landesarchivars nimmt unter ihnen du di Gediegenheit der wissenschaftlichen Grundlage wie durch Klarheit der Formulierung einen besonderen Platz ein. Entsprechend dem ureigensten Forschungsgebiet des Verfassers stehen Siedlung;-

Das geistige Fundament des österreichischen Rechtes

Vor kurzem hat die Manzshe Verlagsbuchhandlung in der Sammlung „Taschenausgaben der österreichischen Gesetze” das „A 11 g e- meine Bürgerliche Gesetzbuch” in vierter Auflage erscheinen lassen, als deren Herausgeber nah dem Tode des langjährigen Bearbeiters Sektionschef Dr. Rudolf Hermann nunmehr Sektionsrat Dr. Hans K a p f e r zeichnet.Es ist dies zugleih die erste Auflage, die nah der Beseitigung der nationalsozialistischen Herrshaft in Österreich erscheint. Darin liegt auh ihrt wesentliche Bedeutung. So ist überall, wo sih der zweimalige Rehtsübergang (1338 und 1945)

„Der Engel mit der Posaune“

Nach der Uraufführung bei den Salzburger Festspielen und der Aufführung in der Schweiz wird der Wiener Film „Der Engel mit der Posaune“ nach dem Roman von Ernst Lothar nunmehr auch in Wien gezeigt.Es ist vielleicht eines der wesentlichsten Dinge, die den Film von den anderen Künsten unterscheiden, daß er uns nicht als die Schöpfung des einen und einzigen, sondern als die Summe einer Zusammenarbeit von ganz verschieden veranlagten und interessierten, künstlerisch angehauchten und völlig amusischen Menschen entgegentritt. Wenn also ein Werk wie Ernst Lothars „Der Engel mit der

Unser Film und die Welt

Auf einer Tagung in Reichenhall, die dem Österreichisch-deutschen Filmaustausch galt, wählte sich Deutschland aus der österreichischen Nachkriegsproduk’tion die’Filme „Hofrat Geiger”, „Wiener Melodien”, „Kleine Melodie aus Wien”, „Der Engel mit der Posaune”, „Das andere Leben”, „Der himmlische Walzer”, „Rendezvous im Salzkammergut” und „Anni”.Damit werden, teils tröstlich, teils etwas beunruhigend, einige Erscheinungen unserer Österreichischen Spielfilmsituation maßgeblich erhellt, Fast eindeutig wird durch diese Auswahl der Kreis des Thematischen wie

1949

Randbemerkungen ZUR WOCHE

Der 10. August, der Tag, an dem sich [zu Straßburg zum erstenmal der Europarat mit den Formen eines internatio- na len Parlaments versammelt, bestimmt,Vorläufer des geeinigten Europas nach dem Konzept Winstön Churchills zu werden,könnte ein großer historischer Tug werden.Alle Feindschaften sollen begraben, alle territorialen Wünsche sollen unter den Staaten und Völkern Europas vergessen, es I soll nur ein Gedanke die Handlungen jedes I einzelnen Gliedes beherrschen: „wie man der Allgemeinheit den größten Dienst er- weisen kann “ So definiert Churchill die Aufgabe. Doch hart im

1950

Graham Greene und das andere Wien

Als der Film den Kinderschuhen entwachsen ist und sein eigenes Gesetz entdeckt hat, sind Glanz und Gloria der alten Kaiserstadt Wien schon vorbei. Erst fünfzig, ja über hundert Jahre „nach dem Fest“ („Der Kongreß tanzt!“), ausgerechnet zwischen den beiden Kriegen, die ein jeder auf seine Art die großen Lücken in die glänzenden Fassaden brechen, baut der Film, ein Zauberer und Schwindler wie nur ehemals Potemkin, an die Ufer der Donau aus anspruchlosester Dienstmädchenphantasie eine Wunschbildmetropole, wie sie weder vor 1918 gewesen ist noch zwischen 1918 und 1938 war, vielmehr,

Filmschau der Völker

Venedig, Anfang September Im Jahre 1938 wurde in Venedig der Mussolini-Pokal, den die Amerikaner für „Schneewittchen“ haben wollten, dem „Olympia-Film gegeben, während der Disney-Film nur einen Sonderpreis erhielt. Darafhin blieben die Amerikaner im nächsten Jahre der Biennale mit ihren Filmen fern und entschlossen sich, gemeinsam mit den Franzosen eine Konkurrenzveranstaltung in Cannes durchzuführen, deren Weiterführung allerdings' der Krieg dann verzögerte. Seither wuchsen die Konkurrenzveranstaltungen für Venedig aus dem Boden; im Vorjahr beispielsweise reihten sich die

1951

Das alte und das neue Gesetz

„Alles ist schon dagewesen“ — ein geflügeltes Wort für die unbestrittene Tatsache der Wiederholung der Ereignisse in der Geschichte. Wenn aber bestimmte Vorfälle unter weitgehenden ähnlichen Umständen in nicht allzuweit auseinanderliegenden Zeiten sich wiederholen, dann sollte man, wenn der erstmalige Ablauf nicht befriedigte, doch glauben, daß wenigstens einige Erwägungen nach der Ursache des ersten Versagens angestellt werden. Am naheliegendsten wäre es wohl, ehedem daran beteiligte Zeitgenossen nach ihren Beobachtungen über die Gründe des Versagens zu betragen.Das

1952

Friedrich Funder: Jugendliche Wanderschaft

„Die österreichische Furche“ beschließt im folgenden die Teilveröffentlichung der Erinnerungen ihres Herausgebers Doktor Friedrich Funder. In den letzten beiden Ausgaben schilderte der Verfasser seine Kindheit in der Steiermark und seine Schulzeit in Löbtau und Dresden. Es ijst in Österreich viel über den Wert der Knabenseminarerziehung als Vorstufe der theologischen Alumnate diskutiert worden. Diese Anstalten sammelten begabte junge Menschen, die zu jener Zeit vorwiegend aus der ländlichen Bevölkerung stammten, in ihren Räumen, behüteten sie vor schädlichen Einflüssen der

IM STREIFLICHT

DA standen sie in Dreierreihen in der Seiler-Stätte, vor dem Burgtheater, standen drei, vier, fünf Stunden: Mittelschüler, Studenten, junge Leute, die einen Stehplatz ergattern wollten. Viele standen umsonst: Im Ronadier- gebäude gibt es, leider, nur 100 Stehplätze, von denen 30 regelmäßig an Hochschulen und Akademien vergeben werden. Nun, wenn man jung und kunstbegeistert ist, wartet man nicht stundenlang, um dann das Wort „ausverkauft" zu hören, kurz und gut, es gab einen kleinen Wirbel, die Polizei beruhigte die jungen Theaterliebhaber, die stehen wollten— und gehen mußten.

IM STREIFLICHT

TN der Ausstellung „Das deutsche Buch" und im „Kreis des geistigen Lebens“ sprach und las S t e f a n A n d r e s; im Art-Club fand ein öffentliches Gespräch mit dem Träger des Rene-Schidcele-Preises, Hans Werner Richter, statt. Durch die Aufführung seines Schauspiels „Gottes Utopra" und durch den Abdruck seiner Erzählungen (unter anderem in unserer literarischen Beilage „Der Kry- stall") ist Stefan Andres kein Unbekannter in Wien. Hans Werner Richter ist als Initiator der „Gruppe 47" bekannt und hat eine Reihe junger österreichischer Schriftsteller unter der Führung Hans

IM STREIFLICHT

DER Einfall, gute Literatur in derbe Kolportagebilder einzubinden, um die Angst vor guter Lektüre — von der die „Masse“ offenbar besessen ist — zu mindern, diese idealistische Spekulation auf den schlechten Instinkt also ist schon nicht mehr neu: die Auslagen unserer Buchhandlungen sind voll von den bekannten Ro-ro-ro-Bänden und ähnlichen Editionen konkurrenzierender Verlage. Wir wissen nicht, ob die verschiedenen Versuche, mit gleichen Mitteln wertvolle Literatur auch an die jugendliche Leserschaft der verschiedenen Detektiv-, Wildwest- und Gangsterstories heranzutragen, bis jetzt

1953

Anschluß an „Maskerade“

-Also, da wären wir ja wieder einmal ganz phänomenal Winkerl gestanden, wir weltbekannten, (deswegen) überall beliebten, aber nicht überall geachteten Mauerblümchen auf dem tanzenden Kongreß. Während die Weißbesmokingten in Venedig die Preise an die ganze Welt verteilen, ziehen wir in aller Seelenruhe aus was weiß ich für Gründchen und Weh-wechen — letzten Endes ja doch nur aus nationalem. Ressentiment — den Film „Ich und meine Frau“ aus dem Wettbewerb det Biennale und führen ihn hier einer restlos hingerissenen, sich selbst darin erkennenden und gefeierten Wiener

1954

Null-acht-fünfzehn

„Am Marsch der Zeit wird dieser Elim fewiß nichts ändern. Aber er hat doch wenigstens gesagt, auf welche Weise, wenn wieder marschiert werden muß, auf keinen Fall marschiert werden sollte Gunter Groll in „Süddeutsche ZeitungBücher wie Hans-Hellmut Kirsts „N u lisch t • fü nf z eh n" sind im Westen nichts Neues. Mit der gleichen Wollust, mit der sich die am Kasernenhof oder im Felde Gepeinigten jahrhundertelang in die Pein gestürzt haben, entladen sie in gemessenen Abständen, von Grimmelshausen über Büchner bis zu Remarque, ihren Zorn auf die Peiniger in Balladen. Die Tragik

1955

Mahner, Rufer und Zeugnis ...

Der Schatz des Abendlandes — und der Lindwurm der Stadt Wien: Ich lieg' und besitz' — laßt mich schlafen

Gegen den Hitlerfilm

Jeder Film hat zwei Väter: Gesinnung und Witterung. Die Väter eines der bedeutendsten österreichi-chen Nachkriegsfilme, „Der letzte A k t“, sind ein Regisseur, dessen künstlerischer Rang ebenso wie leine lautere, irgendwie als links tendierend zu bezeichnende Gesinnung außer Zweifel steht, und ein junger österreichischer Manager, in dessen Grammatik die drei Steigerungsstufen heißen: Polster, Polsterer, lauter Gold. (Unleugbar lauter auch am Rande die Tat, die ein dritter Mann, der Produzent des Films, im letzten Akt der tapferen Wiener Resistance vor zehn Jahren gesetzt hat.) Alles

Rede an den Geist

Dies ist eine wirkliche Rede. Sie wurde auch wirklich gehalten und sogar aufmerksam gehört — von einer österreichischen Schauspielerelite, die Wiens Kardinal-Erzbischof anläßlich der Religiösen Filmfestwoche zu sich gebeten hatte. Die Rede versucht, Verlust und Gewinn des eben 60 Jahre alten „Zeitalters des Films“ aus religiöser Sicht zu prüfen und mündet dabei unwillkürlich in einen Appell an die Künstler zu verständnisvoller Zusammenarbeit mit Priestern und Kritikern, Eltern und Erziehern. Als solche mag sie auch für ein breiteres Leserpublikum von Interesse sein.

Randhemerkungen zur woche

„AUF KNALL UND FALL“ ist der Leiter eines großen österreichischen Finanzinstitutes von dem Ressortminister aus seiner Stellung abberufen worden. Was ist geschehen? Die Erklärung beschränkt sich auf einige andeutungsweise Wendungen, die auf ein persönliches Moment in einem stattgefundenen Konflikt hinweisen, nicht auf eine Verfehlung in der Führung des Unternehmens seitens des gemaßregelten Mannes, dem ausdrücklich bestätigt wird, daß der Status der bisher von ihm geleiteten Bank, deren einziger Aktionär der Staat ist, „einwandfrei“ ist. In Fachkreisen glaubt man den Anlaß

Vaterland: Von V wie Volksgericht bis D wie Dachau...

Nun werden wir bereits das drittemal innerhalb weniger Wochen auf der Filmleinwand um 1000 Jahre zurückversetzt. Diesmal wird nicht marschiert, sondern geflogen; nicht das Grüngrau des Heeres beherrscht das Bild, sondern das Blaugrau von Görings Luftwaffe. Zehn Jahre nach dem Theater erreicht das Kino — und sein Publikum — Carl Znckmayers in der Emigration geschriebenes großes deutsches Schicksalsdrama: „Des Teufels General.“Als nach 1945 zunächst nur in Teilabdrucken von Zeitschriften, viel später erst als Textbuch, ganz spät — im Theater (in Deutschland verhinderte lange

Grillparzer und sein „Ottokar“

Dem Beschluß des Burgtheaters, mit Crillparzers „König Ottokars Glück und Ende“ wieder zu eröffnen, ging eine lebhafte Diskussion voraus. Nun, Diskussionen über „König Ottokar“ sind kein Vorrecht unserer Tage. Schon die Uraufführung dieses Stückes erhitzte seinerzeit die Gemüter. Grillparzer berichtet in seiner dritten, für die kaiserliche Akademie der Wissenschaften abgefaßten Selbstbiographie über dieses schmerzliche Kapitel seines Lebens. Bei dessen Lektüre steht vor unserem geistigen Auge das alte Oesterreich auf, seine Menschen und ihre Probleme werden deutlich. Mitunter freilich gewinnen wir auch den Eindruck, allen gewaltigen Veränderungen zum Trotz gäbe es unter der Wiener Sonne wenig Neues. Vieles, was uns und unsere Zeit bewegt, beschäftigte in irgendeiner Variation bereits auch unsere Vorfahren. ''Lassen wir jedoch Grillparzer selbst sprechen:

1956

Festtage des Films

Der Erfolg der von der Oesterreichischen Gesellschaft für Filmwissenschaft und Filmwirtschaft in Wien veranstalteten II. Internationalen Filmwissenschaftlichen Woche — die erste 1954 — mag dadurch gekennzeichnet sein, daß schon während, insbesondere aber beim Abschluß der Tagung, aus- und inländische Teilnehmer die neuerliche Wiederholung fast als Selbstverständlichkeit angesehen und verlangt haben. Darum seien gleich eingangs zwei Wünsche für das nächste Mal angemerkt. Vorträge und Filmvorführungen — die vielen, gut ausgewählten Filme als Beispiele zu den behandelten Themen

Staatliche Kulturpolitik im Film

Die Einschätzung des Films hat seit seiner nur wenige Jahrzehnte zurückliegenden Entstehungszeit eine ungeahnte Wandlung durchgemacht. Aus der geächteten, verlachten, spekulatären Angelegenheit ist eine industrielle Weltmacht geworden, ein Gegenstand kulturpolitischer Behandlung durch die Parlamente und eines der zentralen Themen bischöflicher Hirtenbriefe und päpstlicher Enzykliken.Wenn wir dieses Phänomen Film in seinen wichtigsten Entwicklungsphasen überblicken, sehen wir, daß die Schaubuden- und Kintop-tsge, rasch durchlaufene Vorstadien waren, denen sehr bald die ersten

1957

UNTER DEN DÄCHERN VON WIEN

ZWISCHEN GRILLPARZERS BERÜHMTEM BLICK VOM KAHLENBERG in seiner gan- 2en patriotisch-verliebten Weitsicht(igkeit) und Weinhebers viel kritischerem Hinschauen auf Wien (wörtlich) durch das scharfe Brennglas eines Viertels „Sieveringer” liegt viel mehr als ein bloßes Jahrhundert. „Hast du das Land dir rings besehn”, sagte der alte Hofrat noch und meinte dabei sicherlich auch den bukolischen Rand, ja den einstigen ländlichen Gesamtcharakter der zauberhaften, menschenformenden, verseformenden Stadt: Wien. Petzold, Wildgans und Weinheber haben sie hundert Jahre später ganz anders

Cannes: Jugend in Moll

WER EIN SOLCHES FILMFESTIVAL, mag es sich nun an der Cote d’Azur, am Lido von Venedig oder am etwas rauheren Strand der Berliner Spree abspielen, nur nach dem äußeren Aufmarsch von Stars und dem ganzen hektischen Trubel um menschliche Eitelkeiten und ruhmverseuchte Sehnsüchte beurteilt, der muß zwangsläufig zu der Erkenntnis kommen, daß unter diesem Blickwinkel eigentlich eine Veranstaltung wie ein Ei dem anderen gleicht.In den gerade aus dem Winterschlaf erwachten Luxushotels der Croisette in Cannes, das ja alljährlich den Auftakt im europäischen Filmfestspielkalender gibt, sucht

1958

Kulinarische Kultur

I.Wir müssen uns mit dem Anblick einer Gesellschaft abfinden, die ihre Kultur dem Staat überantwortet hat. Und dem Amtsgang der Kulturpolitik. Und der kommunalen Fürsorge. Wir haben es mit einer Gesellschaft zu tun, die zwischen der kulturellen Repräsentation und dem Vergnügen unterscheiden gelernt hat. Zwischen der offiziellen Kunst und dem Amüsement mit den Musen, zwischen den künstlerischen Vergnügungsstätten der Entspannung bietenden, sorgenverscheuchenden, gelegentlich „gehobenen“ schöngeistigen Anregung, wo man sich freiwillig seine Eintrittskarte löst und den

Eine Woche hat funfzig Jahre

An einem glühendheißen Sonntagnachmittag, an dem ein Dutzend funkelnagelneuer Filme trostlose Leere in den Wiener Kinos hinterließ, geschah es in diesen Tagen, daß ein nahezu ein Vierteljahrhundert alter Wiener Film den schönen Albertina-Kinosaal füllte, das Publikum verzauberte und unter Lachen und Weinen zu einer spontanen Kundgebung hinriß. Hinter den Brüchen und Rissen einer leidlich guten, doch immerhin vergilbten Kopie tauchte in unverwelkter Frische die vielfache Magie eines jener seltenen, ganz und gar geglückten Wunder von Film auf, daneben aber auch jene nachtwandlerisch

Hoch, klingt das Lied...?

Schlägt man in einem deutschen Lexikon das Stichwort Radetzky nach, so liest man überaus Ehrenvolles und Achtbares von diesem österreichischen Helden, Heerführer und Erzieher. Fast 70 Jahre lang gräbt sich seine Spur in Oesterreichs und seiner Verbündeten Geschichte.Sieht man hingegen einen österreichischen Film, etwa „Hoch klingt der Radetzky-m a r s c h“, so sieht die Sache anders aus. Ein Filmlustspiel ist kein Geschichtsbuch. Aber es geht doch wohl auch hier nicht an, einen Radetzky-Film irgendwie vorzugeben und dann die entscheidende Mitwirkung des Mannes an den

Schmutz im Nest?

Es gehört heute schon fast zum guten Ton, über die allgemeine Filmmisere in der Welt zu wehklagen. Dies ist in Deutschland genau so wie in anderen Ländern. Wenn hier trotzdem' die allgemeine Filmmisere zuweilen besonders triste Formen angenommen hat, dann vielleicht deshalb, weil sich der deutsche Film in den letzten Jahren mehr als der anderer Länder von der Wirklichkeit entfernt hat. Er bediente sein Publikum besonders reichlich mit der gefühlvollen Trivialität der Heimatfilme, mit der faden Banalität der Heide-, Wald- und Wiesenschnulzen, mit der gefährlichen Heroisierung des

1959

Was wäre der Film ohne die Ungarn?

23. JÄNNER 1956: Eine der größten Zeitungen der Welt hält die Rotationsmaschinen an eine Todesnachricht muß noch aufgenommen werden. Kein Politiker von Rang, kein bedeutender Wirtschaftsführer, Kirchenfürst oder Künstler ist gestorben — nur ein Mann vom Film, von dessen Geburt, 62 Jahre zuvor, noch nicht einmal ein Lokalblatt Notiz, genommen hatte. Er war unter bescheidenen Verhältnissen Reporter einer Budapester Zeitung gewesen, ging dann mit seinen Brüdern zum Film, wurde einer der angesehensten Regisseure, einer der hervorragendsten Produzenten. Wien, Berlin (er drehte dort

Schwarz-Rot diskutiert Schwarz-Weiß

VOR ETWAS MEHR ALS 30 JAHREN verkündete einer meiner Professoren bei passender Gelegenheit: „Ein gebildeter Mensch geht nicht ins Kino!“ Diese Ablehnung schien uns jungen Menschen gerade auf dem Höhepunkt der Stummfilmkunst ganz falsch und so kümmerten wir uns nicht um diese Worte. Immerhin mochte man damals auch sagen: „Ich fahre nicht mit dem Auto", aber mit Rücksicht auf seine gesunden Knochen respektierte man die Motorfahrzeuge. Seither hat die Zahl der Autos und der Verkehrsunfälle so stark zugenommen, daß auch der verbissenste Feind der lärmenden Vehikel die Notwendigkeit

Film in der Sackgasse?

FÜR ZWEI WOCHEN war der Lido, einer der schönsten und mondänsten Badeorte Europas, in ein kleines Hollywood verwandelt. Man lag neben Maria Felix im Sand, badete mit Vittorio Gassman und trank an der Strandbar des Hotels Excelsior mit Rossellini eine eisgekühlte Orangeade. Jeder zweite, den man traf, war vom Film, und jeder sprach über Film. Alles andere — Politik und Tagesereignisse — existierte nicht, die Scheinwelt des Zelluloids war fünfzehn Tage lang Wirklichkeit, Leben geworden, denn einige Meter hinter dem Strand fand in einem gewaltigen Kinogebäude, das (wie könnte es in

Kunstwerke für die Lackfabrik

IN DIESEN TAGEN hat in Stockholm der 15. Kongreß der Vereinigung der Internationalen Filmarchive stattgefunden. Es ist eine der wenigen weltumspannenden Vereinigungen, in denen Wissenschafter aus West und Ost mit gemeinsamen Anliegen beisammensitzen. Die fünf Kongresse, die in der Reihe fehlen, waren Kriegsjahre.Diese Vereinigung umfaßt jene Stellen in der Welt, die sich bemühen, filmgeschichtlich wichtige und künstlerische Filme der Vernichtung zu entreißen und sie unter Bestimmungen aufzubewahren, die ihren Mißbrauch verhindern. Dieser Vereinigung gehören große und kleine Archive

1960

Romantik, Vision, Realitat

DER FILM UNSERER TAGE, wie er sich vornehmlich, aber nicht ausschließlich in der demokratischen Abendfeier des Kinos kundgibt, ist ein Gemisch von zeitloser Romantik, Vision von gestern und Wirklichkeit von heute. Das Morgen ist völlig ungewiß.Das Abenteuer der zappelnden Leinwand, geweckt von spekulativen Erfindern und Kauf-' leuten, getragen von einer ganz bestimmten Zeitlage und erlebt und geliebt von einer dafür hochempfänglich gewordenen Masse, stellt die romantische Epoche des Filmzeitalters und seinen bis heute fortwirkenden bedeutendsten seelischen Untergrund dar. Das Gesicht der

Festival von Erstlingen

DIE INTERESSANTESTEN FILME des Jahres 1959 verspricht eine Festwoche des Verbandes österreichischer Filmjournalisten, die vom 5. bis 12. Februar im Wiener Künstlerhauskino abläuft. Nicht die besten, die interessantesten Filme versprechen die Veranstalter, und die Auswahl stellt tatsächlich nicht nur Filme, sondern auch ihre Schöpfer, ihre Regisseure zur Diskussion.Der reifste von ihnen ist der 50jährige Akiro Kurosawa, von dem wir bisher in Österreich im Kinoprogramm „Rashomon“, in einer Sondervorführung der Filmjournalisten „Die sieben Samurai“ und bei der III.

VIEL LARM UM WENIG KUNST

ALLJÄHRLICH SCHLIESST VENEDIG den allzu üppig gewordenen Reigen von Filmfestivals in aller Welt ab. Obgleich die „Internationale Filmkunstschau“ am Lido in den letzten Jahren, nicht zuletzt auch durch die Konkurrenz von Cannes und Berlin, einiges an ihrem Prestige verloren hat, ist man geneigt, ihr in einer inoffiziellen Rangordnung noch immer den ersten Platz zuzuerkennen.Hiemit scheint die Aufgabe und Verantwortung in Venedig auch größer als anderswo. So ist es nicht verwunderlich, daß man hier in den Nachkriegsjahren — im Gegensatz zu Cannes und Berlin — einen ziemlichen

1961

ILLUSION EINER REALITÄT

Noch zu Beginn dieses Jahrhunderts kannte die breite Masse der zivilisierten Völker das Gesicht des Staatsoberhauptes nur von den Münzen oder bestenfalls von den Briefmarken her. Trotz mehr als viereinhalb Jahrhunderten Buchdrucks war es bis dahin nicht möglich und vielleicht auch nicht nötig gewesen, lebensähnliche Porträts billig und in Massenauflage herzustellen. In dem Jahrzehnt zwischen 1895 und 1905 kam es aber zu Entdeckungen und Erfindungen, die diesen Zustand und in weiterer Folge unser Denken und Fühlen veränderten und verändern.Innerhalb dieses Jahrzehnts ergaben sich —

Wiener Burgtheater 1896—1961

Zum neunzigsten Geburtstag eines Herrn Mayer aus Stuttgart fand in Wien eine Veranstaltung statt, die man getrost als einen österreichischen Staatsakt, und etwas mehr, in der Chronik unserer Zeit vermerken darf. Das sind nämlich, einzigartig in ihrer Art, die „Geburtstagsfeiern“ und Jubiläumsveranstaltungen des Burgtheaters für seine altverdienten Mitglieder. Hier allein im heutigen Österreich manifestiert sich unser Volk noch als eine Feiergemeinde und Kulturgesellschaft im hohen, guten Sinn des Begriffs. Vergleichbar nur der so ganz andersartigen Feier-stunde für Alma Seidler fand

VOM TEUFEL BESESSEN?

Könnte dieser Bericht erfreulicher sein, so wäre man leicht versucht, anzunehmen, die Leitung des heurigen Filmfestivals von Cannes hätte glänzende Regie geführt und sich die Knalleffekte für den Anfang und das Ende ihrer Veranstaltung Vorbehalten. So neigt man aber fast zur Meinung, die Verantwortlichen seien sich nicht ganz bewußt gewesen, mit welch diabolischem Zündstoff sie ihr Festival aufluden.Im Falle des polnischen Beitrages „Mutter Johanna von den Engeln“, der den Reigen der 31 in Konkurrenz laufenden Langfilme eröffnete, könnte sie nur ihr rein auf liberale Ästhetik

Das Festival fand am Nachmittag statt

Nach dem vorjährigen Direktionsinterregnum der Veneziani- sehen Filmfestspiele trat heuer eine neue Leitung auf den Plan, die, getreu dem Motto „Neue Besen kehren gut“, schon beim Eröffnungscocktail am ersten Tag des traditionellen Festivals am Lido eine frische Brise ankündigte. Dr. Domenico Meccoli begrüßte die anwesenden italienischen und ausländischen Journalisten und versäumte nicht, mit stolzer Bescheidenheit darauf hinzuweisen, daß auch er noch vor wenigen Jahren in ihrem Kreis als Vertreter einer römischen Zeitung gestanden sei und daher um die Sorgen und Nöte dieses

Gummisohlen-Patrioten

Als es in den letzten Wochen an der Tür eines Tiroler Landesbeamten, eines Grazer Hochschulassistenten und einiger anderer Personen läutete, war es nicht der Milchmann, sondern es waren einige entschlossene Herren mit rotweißroten Kokarden in den Händen und Verhaftungsbefehlen in der Tasche. Die eher langmütigen Sicherheitsbehörden der Republik Österreich hatten zugegriffen, und sie haben allem Anschein nach einen guten Fang getan.Eine politische Verhaftungswelle, heute, 1961, im demokratischen Österreich? Der aus seinem Konsumentendasein aufgeschreckte Zeitgenosse reibt sich die

1962

Der Kuchen steht noch auf dem Tisch ...

Kalt und ungemütlich war das Wetter in der Woche nach Ostern in Moskau. Die Quecksilbersäule fiel bis zehn Grad unter Null. Trotzdem bemühte ich mich, mich an mein vorher festgelegtes Programm zu halten: Besuch des ausgedehnten Ausstellungsgeländes. Dort hatte man das merkwürdige Gefühl, sich irgendwo in zweitausend Meter Höhe zu befinden. Es blies ein starker, kalter Wind, und die Schneeschauer überfielen einen in eisigen Wellen. Es waren keine Berggipfel zu sehen; die höchste Erhebung um Moskau ist ja kaum über siebzig Meter über dem Meeresspiegel. Da es auch im

FESTIVAL DER REGISSEURE

Wenn man beruflich mit dem Film zu tun hat, begegnet man “ heute auf Schritt und Tritt dem Wort Krise. Sie ist im deutschsprachigen Raum besonders eklatant und betrifft sowohl die Produktion wie auch die Auswertung. Beschränkte man seine Sicht allein auf dieses Gebiet, so wäre man oft versucht, einen Grabgesang für den Film anzustimmen. Obzwar heute amerikanische, französische und italienische Filme mehr denn je in unseren Kinos Erfolge zu verzeichnen haben, weiß man, daß auch aus dem Ausland nicht nur Heil kommt. Nun ist unser Kinoangebot noch kein absoluter Wertmesser für die

DAS FURCHTEN ZU LERNEN...

T n einem französisch-deutschen Dictionnaire aus dem Jahre * 1882 wird das französische Wort „Festival“ noch mit „Musikfest“ — und nur mit diesem Begriff — übersetzt; im Langenscheidt (Deutsch-Englisch), Ausgabe 1927, steht für Festival bereits „Festspiel“ — während in einem französischen Wörterbuch des Vorjahres daneben schon als zweites Synonym in Klammer „Filmfestspiele“ steht... Vom Musikfest zum Filmfest ... Wie dem auch immer sei, jedenfalls denkt jeder, der dieses Wort im Zusammenhang mit Berlin oder Cannes hört, sofort an die Filmfestspiele, stellt sich.

MANNHEIM IST EINE REISE WERT

annheim, am Zusammenfluß von Rhein und Neckar ge-1VJ. legen, der Mittelpunkt des kurpfälzischen Raumes, ist ebenso reich an kultureller Tradition wie an wirtschaftlicher Tatkraft. Die nordibadische Metropole, in der heute mehr als 300.000 Einwohner leben, wurde im zweiten Weltkrieg zu 70 Prozent von Bomben zerstört; dennoch bietet sie dem Fremden, der für kurze Zeit in dem geschäftig-großstädtischen Bild der Industriestadt weilt, einen kaum gebrochenen, lebensfrohen Anblick: breite und moderne Straßen, große Geschäftshäuser und schönangelegte Parks und Rasenflächen haben die

1963

HEITERKEIT MIT HINDERNISSEN

„Viennalen“, von denen vor allem die erste im J-l Jahre, i960 künstlerisch außerordentlich erfolgreich verlaufen war, nahm der „Verband der österreichischen Filmjournalisten“ das Wagnis auf sich, das Programm der „Dritten Wiener Internationalen Filmfestwoche“ auf das heitere Genre einzuschränken. Da die Veranstaltung — wie schon die „Vien-nale“ des Vorjahrs — in Zusammenarbeit mit dem Kulturamt der Stadt Wien durchgeführt wurde, war nicht nuT ihre finanzielle Sicherung gegeben, sondern auch nach außen hin ein offizieller Charakter betont.Das „Festival der

FILM UND KINO: SOS!

Die säkularisierten Tempel beben.

Der 20. Juli 1944 in Wien

IL Bleibt Osterreich beim Reich?Ein Charakteristikum der politischen Vorplanungen des 20. Juli 1944, vor allem der führenden Köpfe, ist die leider verhängnisvoll gewordene Vielschreiberei gewesen. Es ist unwahrscheinlich, wieviel Schriftgut in die Hände des Sicherheitsdienstes und der Gestapo fiel und wie rasch dadurch auch die ersten Fäden und Zusammenhänge aufgedeckt werden konnten. Goerdeler, der im Denken eines hohen Verwaltungsbeamten befangen blieb und nie eigentlich konspirativ im Sinne eines Untergrundkampfes wirklich zu handeln vermochte, glaubte nun einmal, alles schriftlich

FILMFESTIVAL MIT ASTRONAUTEN

“En Filmfestival bietet zunächst Gelegenheit, Filme und deren Schöpfer und Stars zu sehen. In dieser Hinsicht sind sich alle großen Festivals der Welt gleich.Aber ein Filmfestival in Moskau, einer Stadt, die in jeder Hinsicht eine ganz andere Ausstrahlung und eine weit größere Bedeutung hat als Cannes, Venedig und selbst Berlin, bietet dar-über hinaus Möglichkeiten zur Information nicht nur über filmkulturelle Probleme.Das Programm bestand aus drei Teilen. Die am Wettbewerb teilnehmenden Spielfilme wurden im Kongreßpalast im Kreml gezeigt, die Kurzfilme im Zentralkino, wo

FILMKUNST AM LIDO

Wenn man allen an der Filmindustrie Beteiligten — vom großen Produzenten bis zum kleinsten Kinoangestellten — Glauben schenken kann, so befindet sich der Film momentan in der größten Krise seiner nunmehr 68jährigen Existenz. Die vom Patienten lebenden Medizinmänner beschäftigen sich mit den Krankheitssymptomen, studieren die Ursachen, diagnostizieren sie im Bazillus Television, Motorisierung und Wohlstandsübersättigung — und während wohlmeinende Ärzte Wiederbelebungsinjektionen mit neuartigen „Wellenstößen“ versuchen, prophezeien hämische Gegner bereits den Tod der

An den Rand gesgrieben

PRÜFSTEIN BUDGET. Auffallend sfill ist es dieses Jahr um das Budget 1964. In den meisten Politikerreden wurde das Thema gerade noch gestreift, wobei natürlich immer darauf hingewiesen wurde, daß das Budget einen der Prüfsteine für die Bereitschaft des anderen Partners, zusammenzuarbeiten, darstelle. Viel mehr wurde dazu nicht gesagt. Der naive Zeitungsleser könnte also glauben, die Sache geht ja dieses Jahr in Ordnung, die Unkenrufe der ungebefenen journalistischen Kritiker werden ja doch niemanden aus der Ruhe bringen! Die eiserne Ruhe der Politiker sei überhaupt ein gutes Zeichen! Es

1964

VIENNALE DER HEITERKEIT

Nachdem nun Wien jahrelang auf dem Gebiet des Films geradezu einen „Dornröschenschlaf“ gehalten hat, scheint diese einer Kulturstadt unwürdige Situation — denn wer würde heute noch bezweifeln, daß der Film zum Kulturgut gehört? — seit dem Herbst des Vorjahres mit einem Schlag in ein anderes Extrem umgewandelt zu sein: Seit einigen Monaten entwickelt sich eine plötzliche Aktivität im Veranstalten von Filmsonderführungen, -zyklen und -wochen, die in einer Hinsicht schon beängstigend ist.Es kann nicht oft genug betont werden, daß jede Initiative, die dazu dient, den Film aus der

WESTOSTLICHER FILM-DIVAN

ährend die österreichische Kinokrise einem Höhepunkt W zustrebt, wachsen die offiziellen und mehr oder weniger auf Privatinitiative zurückgehenden Filmveranstaltungen wie Pilze aus dem Boden: anstatt sinnvoll koordiniert und geplant zu werden, überschneiden sich die nichtgewerb-liohen Filmkunstvorführungen schon in einem Maß, der zu ernster Sorge berechtigt und die Frage aufwirft, ob damit dem Film Gutes geschieht. Der entsprechend schwache Besuch der zahlreichen Sonderveranstaltungen im Monat Mai und Juni — darunter die VI. Internationalen Filmwissenschaftliche Woche in Wien, die

BERLINALE ANNO VIERZEHN

Uber die Anhäufung der Filmfestspiele, ihren Sinn und ihre Abwertung durch ihre Häufigkeit wurde schon oft genug geschrieben — an dieser Stelle schon mehrere Male; es erübrigt sich daher die Wiederholung einer gleichgearteten Feststellung. Doch sei schon vorweggenommen, daß dieser (und besonders gegen die Berliner Filmfestspiele, kurz „Berlinale” genannt) erhobene Vorwurf ausnahmsweise einmal — der Kritiker stellt dies mit einem hörbaren Seufzer der Erleichterung und Befriedigung fest, denn es ist, entgegen vielfacher Meinung, die den Kritiker immer als „Geist, der stets

UTOPIEN AUF DER LEINWAND

Die Filmliteratur war im deutschen Sprachraum seit jeher ein Stiefkind der Publikation (nicht nur was Bücher, sondern auch, was Zeitschriften betrifft); nach einem kurzen Aufschwung Ende der zwanziger Jahre — der, prozentual zum Alter der Kinematographie verglichen, recht bemerkenswert war — kam es etwa ab 1933 zu einer Stagnation: in Deutschland infolge des einseitigen politischen Regimes, in Österreich infolge der schwierigen wirtschaftlichen Lage und in der Schweiz infolge des Fehlens einer eigenen Filmindustrie. Erst nach dem zweiten Weltkrieg und eigentlich überhaupt erst seit dem

JUBILÄUM UND KRISE

VENEDIG — Königin der Meere und Doyenne der Filmfestspiele … Selbst mehr einer Filmkulisse als einer lebendigen Stadt gleichend, verspürt der Reisende, zwischen engfinsteren Häuserfronten wandelnd oder zierlich-kunstvollen Prunkfassaden stolzer Renaissancepaläste treibend, gleiche Gefühle wie vor der Kinoleinwand: Träume von zärtlichen Liebesromanzen steigen auf, Florettspitzen klirren aneinander und aus einer Gondel plätschert leise süßschwermütiger Klang einer Barcarole… Mondschein und Mandolinen, unentbehrliches Requisit aller Zelluloidträume, hier in Venedig scheinen sie

1965

... HEITER DIE KUNST VIENNALE: 4.-12. MÄRZ

Auf allen großen Festivals werden die dramatischen, ja tragischen Themen bevorzugt, sogar häufig allein bewertet, so daß satirische oder heitere Meisterwerke überhaupt keine Chance haben.Diese Erkenntnis veranlaßte den Verfasser, im Jahre 1958 ein Festival der Heiterkeit vorzuschlagen, das den Komödien, Lustspielen, Parodien, Satiren, Musicals jene Chance geben sollte, die sie bisher nicht halten. Aber erst bei der 3. Viennale im März 1963 konnte der Gedanke verwirklicht werden.Die Welt verbindet mit Wien die Vorstellung der Heiterkeit. „GAY VIENNA“ ist in West wie in Ost (wenn auch

Wiener Fruhjahrsparade

Das Jahr 1965 erhält für Österreich durch das Gedenken an zwei schicksalhafte Wendepunkte unserer jüngsten Geschichte eine besondere Weihe. Wir feiern heuer die zwanzigste Wiederkehr des Tages, an dem unser Staat, der im Bewußtsein seiner Bewohner nie untergegangen war, auch politisch neu erstand. Ebenso freudig erinnern wir uns der historischen Stunde vor zehn Jahren, in der die Unterzeichnung des Staatsvertrages unserem Lande die volle Freiheit und Souveränität wiedergab. Den offiziellen Feiern, mit denen die Republik, Länder und Gemeinden, des 27. April 1945 und des 15. Mai 1955

IN DER ZWANGSJACKE

Cannes liegt an der C6te d'Azur und das ist ein Geschenk, kein Verdienst. Für viele Canneser, Cineasten aus aller Welt, scheint Cannes der Mittelpunkt der Erde zu sein. Obwohl es nicht auf dem Schnittpunkt von Null Meridian und Äquator liegt. Aber lassen wir die Vorstellung eines Filmmittelpunktes gelten, als Methode zur Prüfung und Würdigung eines Filmfestivals, das zum 18. Male Kritiker, Produzenten, Regisseure und natürlich auch Vedetten zu einem Treffen angelockt hat, dem der Ruf einer Weltschau dieses unbekannten und schwer begreifbaren Kindes Film voraus-aber nicht immer nachgeht.

BERLINALE-DISSONANZEN

Tedes Jahr schien die Berlinale dem fllmkritischen Besucher ein vielstimmiger Akkord von Film und Kunst und Mensch und Begegnung mit Berlin, dessen Dominante als ein Horn-ruf oder Trompetenstoß, für jedes gute Ohr vernehmbar, mit allen Ober- und Untertönen nach Freiheit und Weite rief.Heuer mischte sich in den gewohnten Klang eine schrille Dissonanz, die von neuen Mitspielern, der erweiterten Filmauswahlkommission, harmonieverderblich beigebracht wurde.Die Berliner Filmfestspiele, das gilt auch für die XV. vom 25. Juni bis 6. Juli 1965, bestanden ja nicht allein aus einem Zusammentreffen

Vor dem Bildschirm

ZEHN JAHRE ist das österreichische Fernsehen alt. 1955 zählte man bei Programmbeginn runde 500 Besitztr von Fernsehgeräten. Niemand dachte damals an diesen rasanten Aufschwung des Fernsehens. Selbst die Techniker waren der Überzeugung, daß Österreich noch viel mehr Fernsehsender und Relaisstationen benötigte, um den Großteil der Bevölkerung dem Sendenetz anzuschließen. Fachleute oder zumindest solche, die sich dafür ausgaben, waren selbst Ende der fünfziger Jahre der Meinung, daß mit rund 350.000 bis 400.000 Fernsehempfängern in Österreich der Sättigungsgrad erreicht wäre. Nun

Österreichische Geschichte für Österreicher

Die Schwierigkeiten der österreichischen Geschichte und die Versäumnisse, die an ihr geschehen sind, wurden und werden oft beklagt. Als nach der 48er Revolution ein österreichisches Selbstbewußtsein rege wurde, sah man ein, was „in dieser Richtung in früheren Jahren vernachlässigt wurde“. Dieser Vorwurf richtete sich wohlgemerkt an die Verhältnisse der Ära Metternich. Ganz besonders führte man darüber Klage, daß in diesem Fach weder genug Forscher noch Lehrer nur Verfügung stünden, so daß in „vielen Fällen Kräfte des Auslandes hereingerufen wurden“. Diese Feststellungen

MYTHOS EINER FILMÄRA

Der deutsche Film hat einmal Geschichte gemacht; die großen Werke der Stumimfilmära unter den Regisseuren Murnau, Lang und Lubitsch werden in der historischen Literatur der Kinematographie als Klassiker angeführt, der damals von Deutschland ausgehende Stil des „Expressionismus“ im Film, des Hell-Dunkels, des Kammerspielfilms hat die gesamte Weiterentwicklung der Kunst des bewegten Bildes entscheidend beeinflußt und ihr einen Stempel aufgedrückt, der sich unverwischbar bis in die Gegenwart fortgesetzt hat. Von da ab hat sich der Mythos von der Qualität des deutschen Films,

1966

Mein österreichbild

Herbert Eisenreich1925, Schriftsteller, Sandl (Oberösterreich)Österreich ist: 49 Prozent Genie und 51 Prozent Kretinismus; 49 Prozent Vernunft und 51 Prozent Affekt; 49 Prozent Fleiß und 51 Prozent Ignoranz; 49 Prozent Rechtschaffenheit und 51 Prozent Böswilligkeit; 49 Prozent Tüchtigkeit und 51 Prozent Dilettantismus; kurz: eine Nation, die ein Maximum von geistigen Chancen mit einem Maximum von seelischer Schlamperei zunichte macht.Rupert Gmoser1931, sozialistischer Publizist, Leiter der Sozialakademie in GrazÖsterreich müßte definiert werden als das Undefinierbare. Die

Jansa oder Rendulic?

„Die große Schweigerin.” Das war der Ehrentitel der alten österreichischen Armee. Sie verdankte ihn nicht zuletzt ihren Offizieren und Generalen, die auf Zurücksetzungen und persönliches Ungemach nie mit lauten Protesten zu antworten gewohnt waren und die selbst gröbstes Unrecht ertrugen, ohne daß ein Wort der Klage oder der Anklage an die Öffentlichkeit drang. So hielt es vor allem der in diesem Jahr gewiß noch oft zitierte Feldzeugmeister Benedek. Sein Mund blieb versiegelt, und selbst alle Papiere, die seine Person vor den Augen der Nachwelt wegen des verlorenen Schicksalstages

FILMSYMPHONIE AN DER MOLDAU

Wir sind auf dem Gebiet der Kinematographie immer etwas hinter den anderen westeuropäischen Ländern zurück: Bergman war schon lange berühmt, als er anfing, bei uns Aufsehen zu erregen, ebenso war es mit der „nouvelle vague”, deren wirkliche Bedeutung heute noch nicht bei uns durchgedrungen ist, die großen italienischen Regisseure der Gegenwart, Visconti, Antonioni und Rosi (Fellini bildet eine Ausnahme) zum Beispiel kennt man nur in filminteressierten Kreisen.Was wissen wir zum Beispiel über den filmkünstlerischen Stand unseres nördlichen Nachbarlandes, der Tschechoslowakei —

MAKABRER „JUNGER“ HUMOR

Die einem im Laufe von anderthalb Dezennien lieb und vertraut gewordene allsommerldche Filmexkursion an die Gestade der Spree (diesmal XVI. Internationale Filmfestspiele in Berlin) trägt einen anderen Charakter als die mit der gleichen Regelmäßigkeit absolvierten Besuche der internationalen Leinwandfestivals inner- und außerhalb Europas. Denn die Fahrt nach Berlin gilt nicht nur der mehr oder minder routinierten Auseinandersetzung mit dem Metier „Film“ und seinen umstrittenen künstlerischen Erscheinungsformen, sondern sie ist zugleich die jedesmal aufs neue erregende Wiederbegegnung

1967

Cannes 1967

Aus der Breite und Tiefe der 47 Lang- und Kurzfilme des 20. Festivals von Cannes 1967 und den zehn Filmen der Woche der Französischen Kritik sowie einer vielfältigen Ausbeute an Filmen des Marktes, sieht den Freund des Films und der Menschen auch einiges an, das sich nicht dem soziotrivialen Zwangskomplex einfügt, wenn es nicht den üblichen Interpretationsschüben zum Opfer fällt.Die Meister vom Film, ja die steigen und fallen, Jahr um Jahr. Die alten und jungen gekrönten Könner enttäuschen, und neue Talente steigen empor, aus den Reihen der Dokumentaristen oder Kurzfilmmacher. Und das

AGGRESSION DER JUNGEN

Noch nie war in dem zu künstlerischen und ideologischen Auseinandersetzungen jeglicher Art neigenden Berlin die Jugend, der filmische Nachwuchs so tonangebend wie in diesem Jahr. Gegenüber seinen von der umgebenden Natur und Landschaft wesentlich günstiger bedachten Konkurrenten Cannes, Venedig oder San Sebastian, gar nicht zu reden von Mar del Plata und Acapulco, hat sich das alljährliche internationale Filmtreffen am Strande der dunkel dahin-dämimernden Spree mit seinen überaus reichlich gebotenen Möglichkeiten einer fachlichen Aussprache zwischen Produzenten, Verleihern, Regisseuren

FILMNACHBAR JUGOSLAWIEN

Während die Filmproduktion des Westens sich dank ihrer kommerziell eingestellten Thematik schon so weit bei den Wiener Filmkritikerexperten durchgesetzt hat, daß mitunter sogar „unartige“ Regisseure, wie Bunuel, Bergman oder Welles, einigermaßen bekannt geworden sind, stehen diese Fachleute — und daher auch das schlecht informierte Leserpublikum — auf unbekannten (und daher lieber erst gar nicht beschrittenen) Pfaden, wenn es um die kdnemato-graphischen Werke aus dem Osten geht. Bei den Russen erinnert man sich irgenwie, von einer legendären großen Stummfilmära gehört zu haben,

Nicht nur Epigonen

Seit mit Ingmar Bergmans „Schweigen“ das Eis der filmischen Tabus zum Schmelzen gebracht worden war, sind so ziemlich alle Schranken gefallen. Es gibt kaum eine Filmnation, die sich nicht von dem allgemeinen Trend zur thematischen und optischen Freizügigkeit hätte mitreißen lassen, wobei allerdings selten das künstlerische Format der schwedischen Vorbilder erreicht wurde. Dies ist erst dem relativ unbedeutenden Filmland Griechenland mit dem Streifen „Angst“ gelungen, einem Blut-und-Boden-Drama ganz außergewöhnlichen künstlerischen Formats. Regisseur und Drehbuchautor Costes

1968

DAS ENDE DER FILMKRISE

Dar Schreckensgespenstbegriff einer „Filmkrise” ist kaum weniger alt als der des Films selbst. Artikel, Broschüren und Buchpublikationen, die in irgendeinem Zusammenhang mit dem Film das Schlagwort der „Krise”‘ gebrauchen — sei dies in künstlerischen, kommerziellem oder moralischen Belangen —, können wir bis zur Wende des 19. zum 20. Jahrhundert aufstöbern und zurückverfolgen, mit welcher Feststellung der für die folgenden Betrachtungen unwesentliche Komplex abgeschlossen sei. Was allein hier zur Debatte stehen soll, ist der Versuch einer Analyse der gegenwärtigen

1970

Altmeister und Jungfilmer...

Die einen meinen das Freizeitzentrum, die anderen eine traditionsreiche Kulturlandschaft, So oder so: Laxenburg rückte wieder ins Blickfeld. Im „Blauen Hof“ wurde das alte feudale Gepräge mit Seidentapeten und Kristallustern zumindest teilweise neuinszeniert, so weit, daß dort bereits Ausstellungen gezeigt werden konnten. In der restaurierten Franzensburg bestaunen Fremde wie Einheimische Kostbarkeiten und Kuriosa, schlürfen genießerisch ein atmosphärisches Achterl „Ritterromantik“ und schreien pflichtschuldig „Hu!“, wenn der mechanische Templer im düsteren Verlies seine

1972

Die Politik im Roten Salon

In einzelnen Bezirken Wiens regieren im Frühjahr 1945 die neuen Lokalpolitiker ziemlich linksradikal; der Weg ins Rathaus, der oft zu Fuß zurückgelegt werden muß, war 1945 weit. Man weiß zunächst nicht überall, daß sich dort bereits am 13. April im Roten Salon mehrere Spitzenfunktionäre der Sozialdemokratie mit dem Christlich-Sozialen Leopold Kunschak zusammengesetzt haben. Nur wenig Zeit war seit dem Exodus der braunen Gemeindeväter vergangen, in der Nähe wurde noch an einzelnen Stellen gekämpft.

Monströse Mostra

Die ältesten Filmfestspiele der Geschichte, die Internationale Filmkunstschau von Venedig — stets und beharrlich falsch als „Filmbiennale“ bezeichnet, obwohl „biennal“ ja zweijährig bedeutet und Venedig seine Filmfestspiele alljährlich veranstaltet —, sind auch die konsequentesten geblieben: Als im „Revolutionsjahr 1968“ die Filmfestivals arg bedrängt, teilweise sogar abgebrochen wurden (werden mußten) und die völlig ungerechte und nach kommerziellen und politischen Richtlinien vergebenen Preise massiver Kritik ausgesetzt waren, wandelte die Filmschau am Lido ihr Gesicht; die Goldenen und Silbernen Löwen wurden rigoros abgeschafft — und so blieb es auch bis heute, während Cannes und Berlin (im totalitären Moskau hat es selbstverständlich niemals Kritiken und Unzufriedenheiten mit dem Festivalreglement gegeben) nach Verebben der Protestaktionen schnell wieder zu ihren früheren industriellen Methoden zurückkehrten.

„Ich sehe lächelnd dem großen Getue zu“

In der „Furche“ vom 7. September 1954 erschien ein Leitartikel mit der Überschrift „Offener Brief an einen Editor in London“. Er war an die Londoner Wochenschrift „The Listener“, das Organ der BBC, adressiert, begann mit „Sir...“ und endete mit „ ... you sincerely Friedrich Funder“.Der Inhalt war eine solid fundierte Antwort an den weder dem Österreich vor noch nach 1918 gewogenen englischen Historiker A. J. P. Taylor, der sich, quellenmäßig gestützt auf eine Publikation des italienischen Autors Luigi Albertini, mit dem Thema befaßte: „Konnte der Krieg 1914 bis 1918

1973

Das dritte Österreich

Als es von der Landkarte verschwunden war, entstand Österreich aufs neue: nunmehr als geistige Realität, als seelischer Zustand, als Selbstbehauptung unausrottbarer Instinkte. Es entstand hier und dort, in Einzelpersonen, in kleineren Zirkeln, in größeren Gruppen. Es entstand mit einer Intensität, wie sie vor dieser Zeit nur selten im deutschsprachigen Kernland erlebt worden war, und es entstand — was wohl der erstaunlichste Aspekt dieses geschichtlich erstaunlichen Vorgangs ist — in dreifacher Form.Da war fürs erste das langsame und fast unmerkliche Sich-Besinnen jener, die jetzt

War die Toleranz größer?

Die „gute alte Zeit“ war im Österreich vor 1934 nicht besser und nicht schlechter als anderswo, wenngleich viele Junge in den elf verschiedenen Sprachen des Reiches es nicht wahrhaben wollten und viele Alte es nicht begriffen. Viele Junge nicht, weil sie, den nationalistischen Idealen der Romantik zugewandt, mit Augen vorwärts, ohne es zu merken, rückwärts gingen; viele Alte nicht, weil sie, mit den Augen rückwärts, in den. Postulaten des klassischen Liberalismus befangen, vorwärts gehen wollten. Freilich hat sich dies erst später herausgestellt. Dazu kamen die Gläubigen des Ewigkeitswertes einer bestehenden Ordnung und die Revolutionäre, die sie in Grund und Boden verdammten.

1974

Im Licht seiner Filme

Viele bedeutende Künstler und Persönlichkeiten des internationalen Films stammen aus Österreich, viele von ihnen haben nie ein Werk in der Heimat geschaffen — so Erich von Stroheim, Josef von Sternberg, Fritz Lang; dem großen G. W. Pab^t war es erst nach vielen Jahren größter Auslandserfolge möglich, in Österreich drei Filme zu drehen. Und so kommt es, daß von jenen Filmregisseuren, die in Österreich selbst ihre Filme inszenieren konnten und in den internationalen Filmgeschichtsbüchern aufgezählt werden unter den Großen ihres Faches, eigentlich nur drei Namen aufscheinen: Willi Forst, Gustav Ucicky und — Karl Hartl...

Tanz auf dem Vulkan

Dies ist der 2. Band einer Trilogie über Wien unter der nationalsozialistischen Herrschaft, der die Jahre 1940—43 umfaßt. Der 3. Band mit dem Titel „Finale in Wien“ ist bereits erschienen und wurde an dieser Stelle besprochen, der erste, der mit der Schilderung des Anschlusses beginnt, wird noch folgen.Was macht die Bücher des Wiener Zeithistorikers und Publizisten Fritz Rebhann, der im Wiener Rathaus als höherer Beamter seinen Dienst versieht und sich auch als Naturschützer betätigt, so interessant, ja spannend? Das ist, natürlich, in erster Linie die Zeit, die er schildert, die

Auch ein Film aus Österreich

Die Via triumphalis des Films, sie mag im Schnittpunkt vieler Straßen und Wege aus Italien, den USA, Frankreich, Indien, Japan und sonstwo beginnen, führt alljährlich nach Cannes — wenn dort das „Internationale Festival des Films“ wie im Brennpunkt sammelt, was zum Film gehört. Und das sind nicht nur die dort immer noch gefeierten Darsteller und Regisseure, umlauert von den Photographen und mit Fragen bestürmt von den Journalisten; dazu gehört die Welt des.Kommerzes, die hier in einer merkbaren Machtkonzentration über Filme und Filmgeschehen diktiert, im offenen Gespräch, mehr noch in den Prunkräumen der Prachthotels an der Croisette; und alles ist umschmeichelt von Talmiglanz und Starshow — der Jahrmarktsrummel der Eitelkeiten gehört dazu. Diese einmalige Integration zu erkennen, von ihr soviel als möglich zu erfassen und das filmische Konglomerat zu sondieren, ist die Aufgabe des Kritikers, die von Jahr zu Jahr schwieriger wird, weil die Anzahl der unwichtigen und der möglich bedeutungsvollen Filme in gleichem Maße ansteigt, wie der Glanz neuer künstlerischer Höhepunkte untergeht im Abendschein der Weltkulturkrise.

Der 25. Juli 1934 - nach 40 Jahren

Zur Fernsehdokumentation über die Ereignisse des 25. Juli 1934 in Österreich, verfaßt von Hellmut Andics, ist eigentlich nur zu bemerken, daß sie sich in Bildregie und Kommentar von anderen ähnlicher Art nicht unterschieden hat. Positiven Eindruck hinterließ die plastische Darstellung der skurril anmutenden Wege, welche die Meldung des Kriminalbeamten Dobler über den geplanten Putsch zwischen 10 Uhr und 11.45 Uhr des 25. Juli nahm, wobei die Einzeichnung in den Wiener Stadtplan für den mit den lokalen Verhältnissen weniger vertrauten Betrachter eine willkommene Hilfe war.Weniger

1975

Film-Silberjubiläum

Zum fünfundzwanzigsten Mal fanden in Berlin internationale Filmfestspiele statt — und wie es sich für so ein silbernes Jubiläum gebührt, standen sie im Zeichen eines Mannes, der sie initiiert, aufgebaut, betreut und durch alle Schlachten geführt hat: Dr. Alfred Bauer, seit dem ersten Jahr und bis heute Leiter der Filmfestspiele. Und damit hat Dr. Bauer nicht nur einen einzigartigen Rekord erzielt — es gibt keinen Festivalleiter, der ein Vierteljahrhundert lang seinen Posten halten konnte —, sondern auch eine bewundernswerte Leistung: wie er es verstand, nicht nur in Berlin

Wien und seine Bürgermeister

Der Wiener liebt seine Stadt und hat all' Ursach' sie zu lieben. Er bezieht diese unbedingte Anhänglichkeit aber nur in den seltensten Fällen aus der Kenntnis der Geschichte Wiens. Das Wienerlied, beginnnend mit dem lieben Augustin, der als Betrunkener in die Pestgrube fiel, die Klassik des Wienerliedes aus der Zeit der Kaiserstadt des 19. Jahrhunderts, der Singsang von der nach 1918 sterbenden Märchenstadt und alle seither stattgefundenen Renaissancen des immer wieder totgesagten und fröhlich wiedererstandenen Wienerliedes, lassen den Wiener nicht vergessen, was es mit der Stadt auf sich

Das Unglück

In einem niederösterreichischen Ort war der Staatsfeiertag ein Trauertag. Der private Trauertag und der staatliche Feiertag hatten gemeinsam, daß sie nicht zuletzt an versäumte Lektionen erinnern.Denn das Busunglück im niederösterreichischen Waldviertel, dem sechs Kinder und ein alkoholisierter Autobusfahrer zum Opfer fielen, war unnötig. Es beweist, daß das schwere Autobusunglück, ' das vor Monaten nicht Kinder, sondern Rentner dahingerafft hat, keineswegs zu jener allgegenwärtigen Wachsamkeit geführt hat, die das einzige Mittel gegen solche Katastrophen ist.Wir sprechen nicht von

1978

Cannes läßt sich die Show nicht stehlen

War es im vorigen Jahr eine mit Zelluloid belegte Semmel, die als Symbol für die 27. Berlinale warb, so grüßt heuer eine buntgestrickte Pudelmütze, wie man hier im Norden sagt, von Plakaten und Dokumentationen. Gleichsam als Signum für die winterlich-frostige Atmosphäre an der Spree. Folge einer Terminvorverlegung, mit welcher der junge, neue Festival-Boß Wolf Donner und der Berliner Senat glauben, den nachfolgenden Festivals, allen voran Cannes, den Rang ablaufen zu können.Das ist aber offenbar danebengegangen, denn die Franzosen und auch die Amerikaner halten ihre filmischen Knüller

1985

Sturzflug des Doppeladlers

ORF und RAI wandeln auf den Spuren derÄra.Kaiser Franz Josephs: Das bringt neben sensationellem Do-kumentarmaterial auch ein Wiedersehen mit „Kaiserin“ Sissi.

1986

Späte Revolution der zornigen Söhne

Für wenige Tage schien die Welt in der Lagunenstadt noch in Ordnung. Väter und Söhne, Liebe und Vergangenheitsbewältigung bildeten die Schwerpunkte des Spektakels.

1987

Wo blieb Nikitas Szene mit Schuh ?

Der Film kann helfen, Ereignisse zu rekonstruieren, aber er kann auch gestellter Wirklichkeit eine trügerische und gefährliche Pseudo-Authentizität verschaffen.Uber die Reden Ciceros oder Savonarolas existieren nur schriftliche Zeugnisse. Im Zeitalter des Films können wir die von Hitler und Goebbels noch hautnah miterleben.Für den Zeitgeschichtler ist der Film eine wichtige Ergänzung seiner Forschungen. Der Amateurfilm von der Ermordung John F. Kennedys zum Beispiel war von großer Wichtigkeit für die Rekonstruktion des Ereignisses. Nach dem Absturz des Space-Shuttle „Challenger“

1990

Zwischen Wels und Wien

Die Rede war vom verflixten siebenten Jahr. Als wäre es eine Ehe, zwischen den österreichischen Filmen und ihren Regisseuren einerseits und den „Österreichischen Filmtagen" andererseits, die heuer zum siebenten Mal in Wels stattgefunden haben. Was allerdings als Werbeslogan gedacht war, erwies sich rasch als Bumerang: Die Ehe zwischen den heimischen Filmregisseuren und ihrer Werkschau ist in eine Krise geschlittert.So fehlten in Wels gleich mehrere Spielfilm-Produktionen des vergangenen Jahres: „Die Ministranten" von Wolfram Paulus, eine schöne, aber brave Geschichte über

1991

Blitzlichtgewitter und Alltagsatmosphäre

Stars und Schickeria, Medienrummel und Spektakel - was eben so zu Filmfestivals gehört -das gab es im Wiener Apollo-Kino und rundherum vom 17. bis 27. Oktober. Bei der Viennale.

2002

Matter April-Scherz

Schnell, schnell, noch vor dem 24. November: "Haider lebt - 1. April 2021": Wer noch nicht ahnt, was mit Jörg Haider & Co anno 2021 passiert, erfährt es hier.Es war einmal ein Land (... liegst dem Erdteil du inmitten und so weiter), das seit 55 Jahren von vier Mächten besetzt ist und unbändig seine Freiheit will: Der Bundeskanzler vulgo Josef Meinrad erklärt kurzerhand die Unabhängigkeit von den Besatzern; Strafe muss dann sein, und die Präsidentin der Weltregierung vulgo Hilde Krahl landet zur Strafexpedition mit einem Raumschiff vor Schloss Schönbrunn. Doch unter Mithilfe aller,

2003

Österreichs Staats-Science-Fiction-Film

Im Jahr 2000 bringt ein neuer österreichischer Ministerpräsident in seiner Antrittsrede eine Weltsensation, die die vier Hochkommissare der Alliierten, die es - so nimmt diese Geschichte an - im Jahr 2000 noch gibt, entsetzt von ihren Sitzen hochfahren lässt.Dass ein staatstragender österreichischer Science-Fiction-Film anno 1952 aus der Feder des damaligen Chefs des Bundespressedienstes kam, war schon vollkommen absurd. Dass kein Österreich-Klischee, das man zur Ehrenrettung des Landes benutzen konnte, ausgelassen wurde, war schon vollkommen inferior. Und dass kaum ein Star-Mime oder

2005

In der "Dogma"-Falle

Nach den politischen Aufregungen der letzten beiden Jahre kann sich die heimische Filmbranche wieder der inhaltlichen Auseinandersetzung mit dem österreichischen Film widmen: Die heurige Diagonale , die vom 14. bis 20. März in Graz stattfindet, bietet erneut einen umfangreichen Querschnitt durch Österreichs Film (www.diagonale.at). - Ihr erstes "Festival des österreichischen Films" versteht die neue Diagonale-Leitung als Fortsetzung der "alten" Diagonalen, so Intendantin Birgit Flos im Interview (Seite II). Dazu eine Grundsatzbewertung des heimischen Films (Seite I) - auch aus der

2009

Kein Wunderland für Kreative

Round Table zum Filmland Österreich: Diagonale-Leiterin Barbarar Pichler, Stadtkino-Chef Claus Philipp und (Neo-)Regisseurin Tina Leisch über Glanz und Elend einer Branche. Das Gespräch führten Otto Friedrich und Matthias Greuling * Fotos: Elke MayrBinnen eines Jahres waren österreichische Filme gleich zweimal beim Oscar-Reigen präsent: Ein kräftiges Lebenszeichen einer Filmlandschaft, die auch um das Nötigste zum (Über-)Leben kämpfen muss.Die Furche: Nach dem Oscar für "Die Fälscher", der Oscar-Nominierung für "Revanche": Ist Österreich ein Filmwunderland?Barbara Pichler: Ich

2020

Burgtheater - © Foto: Keck; Illustration: Press-Kollektiv (Aus „Ein Jahr Wiener Theater“ Almanach über die erste Spielzeit der Wiener Bühnen nach der Befreiung Österreichs) Bildbearbeitung: Rainer Messerklinger

Anno 1945: Das Wiener Theaterwunder

In den Trümmern von Wien entstand vor 75 Jahren kurz nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs eine unglaublich lebendige Theaterszene.

Unheilbare Wunden - Flucht und Vertreibung im österreichischen Film

Von Karl Breslauers Stummfilm „Die Stadt ohne Juden“ aus 1924 bis zu den aktuellen Flüchtlingskrisen: Wie Österreichs Film versucht, das Thema Flucht und Vertreibung begreifbar zu machen.

von

Heiner Boberski

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