Jubelschau: 300 Jahre Belvedere

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Im Belvedere reflektiert man anlässlich des 300. Geburtstags des Hauses die bewegte Sammlungsgeschichte in einer eigenen Ausstellung in der Orangerie.

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Im Belvedere reflektiert man anlässlich des 300. Geburtstags des Hauses die bewegte Sammlungsgeschichte in einer eigenen Ausstellung in der Orangerie.

Theresa Steininger

Im Jahr 1723 wurde das Obere Belvedere fertiggestellt. Grund genug für das Belvedere, 2023 zum Jubiläumsjahr auszurufen, auch wenn die Nutzung als Museum genau genommen erst in den 1770er Jahren begann. Eine eigene Ausstellung in der Orangerie gibt nun Einblicke in die Genese des Ausstellungshauses und in die der Sammlungen. Da lässt man an der linken Wand eine Zeitleiste die Meilensteine der Entwicklung des Museums festhalten, während jeweils rechts daneben passende Kunstwerke die Veränderungen im Bestand reflektieren.

Rasch wird klar: Vor allem im 20. Jahrhundert gab es zahlreiche Verschiebungen zwischen den Museen; mal wanderten Werke ins Kunsthistorische Museum, dann wieder zurück, hier gab es Tauschgeschäfte, da Einkäufe, dort Restitutionen. So wolle man anlässlich des runden Geburtstags nicht nur die baulichen Veränderungen des Belvederes zeigen, sondern auch „sichtbar machen, dass eine Sammlung alles andere als statisch ist“, wie Chefkuratorin Luisa Ziaja festhält. „Dabei lässt sich eine große Dynamik ablesen – durch gesellschaftliche Transformationen, durch Museumsreformen und vieles mehr.“

Das beginnt beispielsweise bei Vinzenz Fischers „Allegorie auf die Übertragung der kaiserlichen Galerie in das Belvedere“, das doppelt gut in die Ausstellung passt. Einerseits zeigt es, wie Putti Kunstwerke herbeischaffen und Göttin Minerva Joseph II. das Belvedere als Ausstellungsort empfiehlt. Gleichzeitig ist es eines von vielen Exponaten, die zeitweilig im Kunsthistorischen Museum waren, nachdem und bevor sie wieder zur Sammlung des Belvederes gehörten. Auch Johann Nepomuk Schödlbergers „Der Traunfall bei Gmunden“ wurde von Kaiser Franz für die kaiserliche Gemäldegalerie angekauft, 1891 dann ans KHM übergeben, bevor es 1921 wieder ins Belvedere kam.

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1946

Schicksalsstunden unserer Museen

Die Wiener bindet, wie wohl kaum die Bewohner einer zweiten europäischen Großstadt, eine fast familiäre Zuneigung zu ihren Museen und jeder' hat in irgendeinem der zahlreichen Schausäle seine „Lieblinge“, die er schon als Kind an der Hand des Vaters kennengelernt hat und denen er sein Leben lang treu verbunden bleibt. Besonders in den schweren Jahren des nationalsozialistischen Regimes galt diesem kostbaren Besitz Österreichs oft die gleiche bange Sorge wie liebvertrauten Verwandten und Freunden. Hofrat Dr. Arpafcl W e i x 1 g ä r t n e r, ein Kunsthistoriker aus der alten Wiener

Wiederkehr der deutschen Kunst

Schon vor Monaten wurde in den westlichen Zonen Deutschlands mit der Räumung der Kunstdepots begonnen; es darf festgestellt werden, daß Deutschlands reicher musealer Kunstbesitz dank rechtzeitiger Bergung fast zur Gänze erhalten blieb und die jahrelange Verbannung gut überstanden hat. Die Rückführung und Freigabe durch die Besatzungsbehörden öffnet allmählich wieder Museumspforten, die der Krieg geschlossen. Wenn nun, in fast allen größeren Städten — nur Berlin bildet immer noch infolge seiner gewaltigen Bauschäden eine Ausnahme — die heimgekehrten Kunstwerke aus ihrem

Osterreidiisdie Kunst im Wandelbild der Zeit

Mit dem Gefühle des Stolzes und innerer Beglüdiung durchwandert man die Schausäle des „ö sterreichischen Museums“ am Stubenring, fast erdrückt durch die Fülle des Gebotenen, das in seiner Gesamtheit einen unvergeßlichen Eindruck österreichischer Kunst und Kultur hinterläßt, wie er in dieser Lückenlosigkeit überhaupt noch nie geboten wurde. Diese prächtige Ausstellung, die anläßlich der „Feier von 950 Jahren Österreich“ zustande kam, stellt aber auch die Forderung, es nicht bei dieser einmaligen Veranstaltung bewenden zu lassen, sondern so bald als möglich an die

1947

Ein Ehrenmal wienerischen Kunstwillens

Vor den Weihnachtstagen wurde im Wiener Rathaus eine umfangreiche Aes-steWung eröffnet, die den erfreulichen Beweis liefert, daß die Kunstfreudigkeit und Opferbereitschaft der Wiener auch die schwersten Zeiten, die unsere Vaterstadt seit Jahrhunderten mitmachen mußte, siegreich überdauert haben. Seit etwa zwanzig Monaten konnten von der Lekung der Städtischen Sammlungen nahezu tausend Inventarposten übernommen werden, die natürlich weit mehr Einzelobjekte umfassen, denn die Lichtbilder, die das gesamte von Kriegsschäden betroffene Stadtbild umfassen, zählen allein schon viele hundert

Aus dem Wiener Kunstleben

Im Konzerthause wurde für kurze Zeit eine Ausstellung moderner Graphik aus Privatbesitz eröffnet, die einen Ausschnitt des graphischen Schaffens in Österreich und Deutschland aus den beiden letzten Jahrzehnten gibt.Besonders die Blätter von Lovis C o r i n t h vermögen den Kenner zu fesseln. K u b i n und F r o n i u s, beide in die Hintergründe menschlichen Seins hineinleuchtend, der erstere vom Unheimlichen gepackt, der zweite aus dem Hintergründigen heraus nach Erlösung strebend, sind mit ausgezeichneten Blättern vertreten. In dem jungen steirischen Graphiker Augustiner, einem

1948

Innerösterreidi

Wir sind zu sehr gewohnt, Geschichte i n wesentlichen politisch aufzufassen. Daß Staats- und Kriegsgeschichte nur eine der Grundlagen der Geistesgeschichte, auf die es doch am Ende allein ankommt, ausmachen, darauf hat man leider weder uns noch, wie mir scheint, die heutige Jugend genügend hingewiesen. Der Geist einer Zeit aber manifestiert sich niemals in politischen oder kriegerischen Taten, die, aus welchen Motiven sie auch geschehen mögen, immer nur Ausdruck menschlicher Unzulänglichkeit bleiben können, sondern nur im kulturellen Schaffen.Es ist daher ein Verdienst unserer Museen,

1949

Bern—Schaf fhausen—Basel

Immer wieder ist es erstaunlich, wie unser Nachbarland aus einer seltenen Gunst der historischen und wirtschaftlichen Lage heraus kulturelle Nachkriegsarbeit leistet, die dem Gedanken eines in Frieden vereinigten Europas dient. Angefangen mit der Schaustellung der Schätze des Pradomuseums in Genf 1939, hat besonders nach dem Ende des zweiten Weltkrieges alljährlich eine Entsendung von Sammlungen ausgewählter Kunstwerke anderer Länder in die Schweiz stattgefunden. -Man wird als Kunsthistoriker das Risiko und die mannigfachen Schädigungen von Bildern auf Reisen nicht auf die leichte

1952

SALZBURGER KUNSTSOMMER 1952

Seit diesem Jahr nimmt die bildende Kunst im Rahmen der Salzburger Festspiele den ihr gebührenden Platz ein. Zahlreiche — und darunter sehr bedeutende — Ausstellungen geben den sommerlichen Kunstwochen einen neuen Schwerpunkt und nėue Gelegenheiten zur Repräsentation. In Zukunft werden nicht mehr į u f die Musik- und Theaterkritiker nach Salzburg fahren müssen ...Bund, Land und Stadt haben dem Malet Gustav K. Beck geholfen, eine Galerie .Kunst der Gegenwart in Salzburg — merk’s Wien! — zu begründen und ihr einen Teil des renovierten Künstlerhauses an der Salzach und, bis auf

1954

Hieronymus Bosch und die Festwochen

Wiener Festwochen in den Ausstellungsräumen— was war zu sehen? In der Albertina — nichts. Sie ist noch geschlossen. Aus technischen — und aus juristischen Gründen. Dafür aber um so mehr im Kunsthistorischen Museum und in der Akademie der Bildenden Künste und — bescheidener— einiges im Historischen Museum der Stadt Wien im Rathaus. Sah man hier die Werke der Meister, so waren die anderen Galerien der heutigen Kunst gewidmet: Die Secession zeigte den „Anteil der Wiener Secession an der österreichischen Kunst der Gegenwart". Das Künstlerhaus zeigte parterre „Das Wiener

Galerie des 19. und 20. Jahrhunderts

Das Sommerschloß des Prinzen Eugen sah vor nicht sehr langer Zeit manch unerwünschten Gast. Heute beherbergt es wieder die „O e s t e r- reichische Galerie", die ihre jetzige Gestalt der Erkenntnis verdankt, daß nur eine Spezialsammlung österreichischer Kunst dem Suchen und Erwerben dieser Werke genug Sorgfalt und Geld zuwenden kann. Mit der Eröffnung der „Galerie des 19. und 2 0. Jahrhunderts" im Oberen Belvedere ist der Auf-’ bau dieses Museums nun vollendet.Allein die Waldmüller-Sammlung füllt zwei Säle, sie ist neben der im Historischen Museum der Stadt Wien die bedeutendste

IM STREIFLICHT

DIE Axt in Wien: unter dieser stehenden •» Zeile sehen wir uns veranlaßt, jetzt und in Zukunft Kunde davon zu geben, wann immer Anschläge gegen das grüne Wien zu befürchten sind, wann immer die Pläne undTaten unserer Stadtväter » im Gegensatz zu ihren Worten und feierlichen Erklärungen am „Tag des Baumes" stehen. Dies- ' mal sind es die Bewohner von Ober-Döbling, die Schlimmes befürchten. Mitten in dem prächtigen dichten „Hirschenwald" an der Billroth- straße hat ein Stadtbaumeister seine Tafel eingerammt. Will man wieder eine grüne Insel der grauen Großstadt opfern? Die

Salzburger Kunstsommer

Ausstellungen von Malerei, Zeichnung, Graphik und Plastik in solcher Vielfalt des Charakters und des Ranges werden für den Betrachter von besonderem Wert, weil sie bildnerischen Ausdruck in seinen Wandlungen vom Barock bis heute zeigen. Oben auf der Hohensalzburg, in der „Sommerakademie", hat Oskar Kokoschka das Um und Auf um lebendiges Gedeihen wahren künstlerischen Schaffens als in einer „Schule des Sehens" statuiert. In dieser Hinsicht konnten besinnliche Betrachter in diesen neun Ausstellungen viel gewinnen.Zum dreihundertsten Geburtstag des österreichischen Barockmalers J oh ann.

1955

Baedeker zu den Festwochenausstellungen

Im Grunde ist es ein Widersinn: Das ganze Jahr hindurch ruht der Wiener Ausstellungsbetrieb, rekelt sich hie und da ein wenig und gibt von Zeit zu Zert ein Lebenszeichen von sich. Und dann, auf einmal, erfolgt, weil Wien gerade Festwochen feiert, ein so kräftiger „Kulturstoß“, daß wir gar nicht mit- und nachkommen. Da werden jeden Tag, oft zur selben Stunde, Ausstellungen eröffnet, Reden gehalten, und selbst der kleinste Abstellraum verwandelt sich plötzlich in eine Galerie; sogar bezirksweise werden die Künstler erfaßt und ausgestellt. Die öffentlichen Galerien und Museen

IM STREIFLICHT

DAS Theater der Courage hat Mut. Das hat c9 schon wiederholt bewiesen, und zu den Wiener Festwochen aufs neue. Es hat zu seiner alten Kellerbühne in der Biberstraße eine Filialbühne im Haus Casanova in der Dorotheergasse 6 eröffnet. Hier war kurze Zeit das „Boulevardtheater Casanova“ untergebracht, das der Theaterkritiker Peter Loos betreute: nun ist die Bühne aus den Händen der Kritik wieder in die der professionellen Theaterleute übernommen worden, und es bleibt abzuwarten, ob Direktrice Stella Kadmon mehr Erfolg haben wird als ihre Vorgänger. Das erste Stück, das „Das Blaue

ZEITEN UND BILDER

JEDE ZEIT HAT IHR BILD und ihre Bilder; und alle Bilder haben ihre Zeit. Einige Bilder aber haben Zeit und haben immer Zeit, weil in ihnen noch soviel unverbrauchte Zukunft ist, von der sie leben. Das sind dann Bilder, die von den Zeitgenossen ihrer Entstehung nicht verstanden und von den Nachfahren als große Kunst verehrt werden. Sie sind das, was bleibt, weil sie so tief in die Zeit drangen, daß sie die Wurzel aller Zeit erreichten.IN DER ÖSTERREICHISCHEN GALERIE des 19. und 20. Jahrhunderts im Oberen Belvedere sind wieder beide Stockwerke allgemein zugänglich. Aus dem zweiten Stock sind

Herbstausstellungen

Die Galerie St. Stephan half gegenwärtig hoch die Ausstellung des graphischen Werkes von Odilon Redon — das in der „Furche“ bereits gewürdigt wurde — geöffnet und wird anschließend eine Bücherausstellung bringen. (In ihrer renovierten Fassung ist sie ein Juwel unter den Wiener Galerien und eine der modernsten dazu.) Die Neue Galerie stellt Rudolf Korunka aus, die Galerie Wolfrum hat eine größere Schau, „Das gute Bild für Ihre Wohnung“, in der ausgezeichnete Reproduktionen alter und moderner Meister gezeigt werden, zusammengestellt. Die Galerie Würthle zeigt graphische

1957

Moderne Galerie und Wiener Werkstätte

Akademie der bildenden Künste, Wien 1, Schillerplatz: Die Moderne Galerie des Kunsthistorischen Museums.Ein bedeutendes Ereignis, eine große Ausstellung: Nach 18 Jahren Kellerdasein ist die Moderne Galerie aus der Versenkung auferstanden. Im Jahre 1903 als „Staatliche Moderne Galerie” gegründet, 1929 im Gebäude und Garten der Orangerie des Belvederes eröffnet, 1938, mit Einbruch der Kunstdiktatur, geschlossen, schlummerte sie in den letzten beiden Jahrzehnten in Kellerdepots. Ihr Schicksal war nach 1945 ungeklärt. Zu Anfang 1953 wurde die vormalige Oesterreichische Staatsgalerie in

Neue Malerei in Österreich

Neue Malerei in Oesterreich. Von GerhardSchmidt. Verlag Brüder Rosenbaum, Wien. 180 Seiten. Mit 3 Textabbildungen, 28 Färb- und 68 Schwarzweißtafeln. Preis 18 5 S,Dieses Werk hat keine Vorläufer. Die ersten Deutungen der neuen Malerei in Oesterreich, die versucht wurden, erschienen noch mitten in der „heroischen Phase“ der modernen Kunst und tragen das Merkmal der Streitschrift und einer ersten Umschau inmitten einer noch in voller Entfaltung be- giiffenen Bewegung: das Buch „Neue Malerei in Oesterreich“ von Anton Faistauer, dessen Titel Gerhard Schmidt nun übernahm, und

Neuerwerbungen der Österreichischen Galerie

Als 41. Wechselausstellung ind bis 11. Mai im Oberen Belvedere (III, Prinz-Eugen-Straße 27) Neuerwerbungen der Österreichischen Galerie aus den Jahren 1952 bis 1957 zu sehen. Geboten wird eine Auswahl der Neuerwerbungen, wobei der Schwerpunkt auf die Werke älterer Epochen gelegt wurde, die die Bestände des Museums mittelalterlicher österreichischer Kunst in der Orangerie des Belvedere und des österreichischen Barockmmeum im Unteren Belvedere ergänzen. Die Ausstellung umfaßt 80 Nummern; 50 davon sind im Original vertreten, von den übrigen werden Photographien und Reproduktionen

Aus Österreichs Heldenzeitalter

Einer der baulustigsten Herren seiner Zeit, Fürst Karl Eusebius von Liechtenstein, schrieb in seinem zwischen 1670 und 1680 erschienenen Werk von der Architektur: „Denn dieses ist die einzige und höchste Ursache der vornehmen und stattlichen Gebäu: der unsterbliche Name und Ruhm und ewige Gedächtnus, sc von dem Structore hinterlassen wird.“ Nicht allein dieser Name, nicht das Gedächtnis, das sich erst wieder seit den achtziger Jahren des vorigen Jahrhunderts der Barocke und damit eines Johann Bernhard Fischer von Erlach entsann, ist das Ueberwältigende der Schau in der Neuen Hofburg

Zwischen Schillerplatz und Stubenring

Zu den vier Ausstellungen aus der Welt des Barocks, die gegenwärtig in Wien zu sehen sind, ist als fünfte die Exposition in der Bibliothek der Akademie der bildenden Künste getreten. Hier werden Handzeichnungen, Druckgraphiken und Autographen von Zeitgenossen J. B. Fischers von Erlach gezeigt, vorwiegend aus dem Besitz des Kupferstichkabinetts der Akademie. Es ist anzunehmen, daß Fischer von Erlach viele der hier vertretenen Künstler gekannt hat: Strudel, der 1692 die „Academia von der Mallerey-, Bildhaver-, Fortifications-, Prospectiv- und Architecturkunst” mit kaiserlicher

1959

Tiroler Kunstsommer

Ueberblickt man die Monate Juni bis September in Innsbruck, so steht am Beginn (und immer noch fortdauernd) die Sonderausstellung des Tiroler Landesmuseums Ferdinandeum „Der Tiroler Frei- heitskampf 1 8 09“. Das Material der vielbesuchten Exposition kommt aus den historischen Sammlungen des Museums und wurde durch wertvolle Leihgaben ergänzt. Bewußt hat man von den späteren künstlerischen Darstellungen des Freiheitskampfes. von seiner Verherrlichung durch die Historienmalerei Defreggers, abgesehen, trotzdem dies einen Verlust an ästhetischer Wirkung bedeutete. Es wurden nur Zeugnisse

1960

VON 1900 BIS 1960

In der vom Ares Council of Great Britain gemeinsam mit dem Bundesministerium für Unterricht in London veranstalteten und Anfang Mas durch Bundesminister Dr. Heinrich Drimmel eröffneten Ausstellung „Österreichische Malerei und Plastik von 1900 bis 1960“ wurden von ihrem Organisator Dr. Werner Hofmann zwei Ziele verfolgt. Das erste war, die Entwicklung der bildenden Künste in Österreich an Hand von Malerei und Bildhauerei in ihrer Eigenart und gleichzeitig in einer kontinuierlichen Tradition aufzuzeigen, und zweitens zu beweisen, daß ihre schöpferische Vitalität, besonders auch in

1962

Osterreich und die Moderne

Wenn heute das „Museum des 20. Jahrhunderts“ feierlich eröffnet wird — für Wien und für Österreich ein beinahe säkulares Ereignis — so ist es am Platz, etwas Besinnung und Selbstbesinnung zu üben. Die „Moderne Galerie“, im Jahre 1899 als Projekt vom Kunstrat einstimmig beschlossen, von Otto Wagner ursprünglich entworfen und mit in die Zukunft weisenden Richtlinien versehen, hat nun endlich in anderer Gestalt und vor allem unter gänzlich anderen Voraussetzungen Verwirklichung erfahren. Daß dies so spät geschah, ist ein beinahe tragisches Kapitel österreichischer

1963

Mäzenaten mit Statuten

„NOTFALLS MIT DEM HUT IN DER HAND.” Das ist, metaphorisch umschrieben, die uneigennützige Ultima Ratio von Dr. Max Wladimir Allmayer-Beck in seiner Eigenschaft als Präsident des Vereins der Museumsfreunde. Wenn es darauf ankommt, einmal etwas „ganz Großes” zu erwerben, ein besonders wertvolles Objekt, das auf dem Kunstmarkt hoch notiert, dann stattet der vitale Jurist aus der Wiener Innenstadt Großbanken und Konzernen höfliche Besuche ab, und — unberufen! — bis jetzt mußte er noch keine Enttäuschung erleben.Ansonsten handeln die Museumsfreunde ganz selbständig. Wer fünfzig

1964

Aus drei Jahrzehnten

„ Werke aus drei Jahrzehnten” zeigt die Künstlergruppe „Der Kreis” im oberen Stockwerk des Wiener Künstlerhauses. Im Mittelpunkt der Ausstellung, die für die älteren Mitglieder der Vereinigung den Nachweis einer kontinuierlichen Entwicklung erbringt und interessante Einblicke in ihr Werden gewährt, steht eine Kollektive von Bildern Robert Schmitts. In diesem Überblick erweist sich Schmitt als eine bedeutende malerische Begabung, deren figurative Malerei, auf dem Boden einer neuen perspektivischen Darstellung stehen, in der letzten Zeit neue Wege geht, die — von Picasso

1965

Eine kostbare Auslese

Nicht nur politisch, auch auf dem Gebiet der schönen Künste jubiliert heuer Bregenz. Zum 20. Male gehen die Festspiele auf dem Bodensee in Szene, während der Brauch der Landeshauptstadt, eine Ausstellung zu zeigen, die weit über den lokalen Rahmen hinausstrahlt, nunmehr fünf Jahre alt ist.In den letzten Jahren hatte der Bodenseeraum das Thema gegeben, während die Werke aus öffentlichen und privaten Sammlungen von weit her, selbst aus Leningrad, geholt worden waren. Diesmal ist der Kreis der Jahrhunderte weit gespannt, während ausschließlich die Privatsammlungen des Bodenseegebietes

1966

DIE ENGE UND DIE WEITE

Die Ausstellung „österreichische Malerei 1908 bis 1938” ist eine wichtige Schau. Sie ist so wichtig, daß man wünscht sie hätte schon längst — bald nach 1945 — stattgefunden und nicht in Graz, sondern in Wien. Das heißt nicht dėn Ruhm der Grazer Stadtverwaltung schmälern wollen, deren Amt für „Kultur, Sport und Fremdenverkehr” sie veranstaltet, im Gegenteil. Ihre Königsidee, vom Graizer Maler Prof. Fred Hartig stammend und von Dr. Emst Koller, dem neuen Kunstkonsulenten und Direktor der im Entstehen begriffenen Galerie der Stadt, realisiert — unsere Konfrontation mit

WOHIN MIT DEN SCHÄTZEN?

Im Stiegenhaus der Neuen Hofburg, dessen Eingang unter jenem Balkon liegt, der in der Geschichte Österreichs eine so unglückselige Rolle spielte, waren während der Sommermonate „provisorisch“ die Bilder und Plastiken der „Neuen Galerie des Kunsthistorischen Museums Wien“ ausgestellt, die hoffentlich bald eine bleibende Statt finden werden! Die Geschichte dieser Sammlung ist zum Teil eine Geschichte voll Kalamitäten, die sowohl den Aufbau wie die Unterbringung betreffen. Es ist eine bedeutende Sammlung, in manchem der „Neuen Galerie“ in Prag ebenbürtig, wenn nicht überlegen

1967

PROBLEME EINER BILDERGALERIE

Auf den ersten Blick erscheint Tizians Gemälde „Allegorie der Frudenitiia“, das Englands Nationalgalerie erst vor kurzem von David Koetser zum Geschenk erhielt, rächt als eine der eindrucksvollsten Kompositionen des Meisters. Das Bild, das drei miteinander verbundene Köpfe zeigt — einen alten Mann, einen Mann auf der Höhe des Lebens und einen Jüngling —', die über den Köpfen eines Wolfes, eines Löwen und eines Hundes angeordnet sind, ist ein Alterswerk-Tizians, der es zwischen den Jahren 1560 und 1570 malte. Der alte Mann stellt den Maler selbst -dar. Man nimmt an, daß Tizian

1968

In memoriam Egon Schiele

Das Katastrophenjahr 1918 das den Zusammenbruch der österreichischungarischen Monarchie sah, brachte auch eine entscheidende Zäsur in der österreichischen Kunst. Am 6. Februar starb Gustav Klimt, der erst in. seinen letzten .Lebensjahren wieder zu einer für ihn neuen dreidimensionalen Räumlichkeit strebte, und am 31. Oktober der um achtundzwanzig Jahre jüngere Egon Schiele, dessen letzte Werke ähnliche Bestrebungen zeigen. Dem fünfzigsten Todestag Schieies gedenkt Österreich in drei ausgezeichneten, würdigen und schönen Ausstellungen, die in der Graphischen Sammlung Albertina, im

1969

Ein Direktor wird gesucht

Einer im Moment ungewissen Zukunft entgegen geht das von Dr. Werner Hofmann mit Zähigkeit aufgebaute Wiener Museum des 20. Jahrhunderts. Wie bereits durch Vertrag und Antrittsrede fixiert, übernimmt Hofmann die Leitung der Hamburger kunsthalle am 1. Oktober 1969. Seine schriftliche Kündigung hat Hofmann an das Bundesministerium für Unterricht am vergangenen Montag abgesandt; die Ausschreibung für die vakante Stelle des Direktors des „Zwanz'ger-Hauses“ im Schweizergarten wird von Sektionschef Dr. Karl H a e r 11 sobald wie möglich, also noch im März, vorgenommen werden. Die Wahl unter den Bewerbern, in deren Reihen bereits jetzt einige prominente Fachleute des österreichischen Kunstlebens aufscheinen, wird man im Unterrichtsministerium wohl erst im Juni treffen. Wie sich indes Werner Hofmann selbst seinen Nachfolger vorstellt und was sich zum Beispiel Landeskonservator und „Neue-Kunst“-Experte Dr. Alfred Schmeller, Avantgardegalerieleiter Monsignore Professor Otto Mauer, Kunsthändler und „Wiener-Schule“-Vertreter Manfred Scheer und das Oberhaupt der Phantastischen Realisten, Ernst Fuchs, von dem neuen Museumschef wünschen, erfragte „Furche“-Mitarbeiter Karlheinz Roschitz. Weitere Gespräche mit bekannten Künstlern und Akademieprofessoren, Wiener Kunstkritikern und Museumsdirektoren folgen in der nächsten Nummer.

Ein Mann, der im Kunstleben mitspielen soll

Nach wie vor ungewiß ist die Zukunft des Wiener Museums des 20. Jahrhunderts seit dem für Juli fixierten Abgang Direktor Dr. Werner Hofmanns nach Hamburg: Mehr als ein Dutzend Experten neuer Kunst kandidieren bereits für die freiwerdende Stelle, Fachleute, von deren Arbeit man sich für das Museum sehr viele Impulse erwarten kann, allerdings auch eher traditionsgebunden Denkende, die das Museum unter Umständen als Konkurrenzunternehmen zur österreichischen Galerie im Bel-vedere mißverstehen und den Tendenzen der neuesten Kunst nur zu leicht verständnislos gegenüberstehen könnten. In Gesprächen mit dem international erfolgreichen österreichischen Maler Arnulf Rainer sowie zwei prominenten Wiener Kunstkritikern, Dr. Otto Breicha und Professor Johann Muschik, setzte „Furche“-Mitarbeiter Karlheinz Roschitz seine Meinungsumfrage fort, welche Voraussetzungen der neue Direktor erfüllen, auf welchen Gebieten er besondere Initiative entfalten sollte. Direktor Hofmann hat überdies, ergänzend zu unserer letzten Interviewserie, uns seine Stellungnahme zukommen lassen.

Bären, Bauern und Akte

In die „Wochen der Bildhauer“ hinein stellte die Österreichische Galerie im Oberen Belvedere das Werk des Bildhauers Franz Barwig, der zu den markanten Erscheinungen der Wiener Kunst zwischen 1900 und 1918 gehört.Barwig; 1868 in Senov in Mähren geboren, studierte an der Wiener' Kunstgewerbesehule, an der er später auch lehrte. Bis 1908 arbeitete er fast nur in Holz und entwickelte einen großflächigen Schnitzstil, der in summarischen Zusammenfassungen auch das Expressive und Dekorative in seinen Tierdarstellungen und Genrefiguren betonte. Um 1910 entstanden dann seine schönsten

1970

Alte Meister, Zeitgenossen

Vergangene Woche wurde in der Graphischen Sammlung Alberttna die diesjährige Sommerausstellung „Meisterzeichnungen der Albertina“, die bis September geöffnet bleiben wird, dem Publikum zugänglich gemacht. Dabei hat sich ein kleines Pfingstwunder ereignet, denn den Besucher, der vielleicht erwartete, die für diesen Zweck nun schon bekannte Kollektion wiederzufinden, zu deren „pieces de resistance“ unter anderem immer wieder Dürers „Feldhase“, „Veilchenstrauß“, „Jesuskind mit der Weltkugel“ und eines der „Rasenstücke“ zählten, sieht sich nun einer neuen

1971

Pariser Kunstfrühling

Wer gegenwärtig in Paris künstlerische Impulse sucht, kommt voll und ganz auf seine Rechnung. Vor wenigen Tagen wurden zwei großartige Ausstellungen dem Publikum übergeben. — Im Grand-Palais der Champs- Elysees zeigt die jugoslawische Völkergemeinschaft acht Jahrtausende künstlerischer Geschichte. Für die Südslawen bedeuten ihre Kunstwerke eine behändere Fitrih de« Vfiderstandes.-IMcse Resistenz war, wie Professor Milan Prelog vön der Universität Agram ausführt, die ,selbstverständr liehe Bedingung der völkischen Behauptung. Jugoslawien mußte in Raum und Zeit seine Orientierung finden, um zahlreiche Invasionen abzuwehren. Die militärischen Eroberungen brachten die Serben, Kroaten und Slowenen mit anderen Regionen und Gemeinschaften in Kontakt. Die künstlerischen Anregungen kamen aus dem Ausland und begegneten der Opposition, die aus der Tiefe der eigenen Bevölkerung ersproß.

1972

In der Kunst Maßstäbe setzen

Die Wiener Secession feiert ihren 75. Geburtstag. In London hat sie im vergangenen Jahr dieses Fest mit einer monumentalen Ausstellung, einem Resümee aus ruhmreicher Tradition und Gegenwart, gebührend gefeiert, sogar in Bregenz hatte man sich entschlossen, diese Schau zu zeigen. Nur in Wien war für dieses Fest kein Geld vorhanden. Eine Schau der Bilder von Franz Ringel und von Zeichnungen und Skizzen Martha Jungwirths wird gerade gezeigt. Und das ist ein Glück, denn sonst wäre die Secession just am 75. Jahrestag ihrer Gründung, also am 3. April, gesperrt gewesen. 120 Mitglieder jubilieren mehr oder minder im stillen Kämmerlein, denn sie haben sich offenbar schon daran gewöhnt, daß man in Wien für die Kunst im Grunde doch kein Geld hat.

1974

Ein Hauch von Alt-Österreich

Etwa auf halber Höhe auf dem Weg vom Rathaus, mit seinem herrlichen Ausblick auf das Meer und das Schloß von San Giusto, dessen Silhouette der Stadt Triest ihr Gepräge gibt, befindet sich die Villa Sartorio. Dieses alte Patrizierhaus verbirgt hinter einer eher schlichten Fassade die Zeugnisse des diskreten Reichtums der früheren großen Triester Familien. Als letzter Nachkomme eines alten Geschlechts hat die Baronin Anna Sartorio diese Villa der Stadt am Ende der vierziger Jahre geschenkt.

1975

Grosz, der Anti-Militarist

Um die bildende Kunst bemüht gibt man sich in Salzburg während der Festspielzeit: Museen, Ausstellungspavillons, Privatgalerien ... Jeder hat sein Programm. Und dennoch ergibt sich in Salzburg nicht so etwas wie Kunstszene; denn die Ausstellungsprojekte, die hier verwirklicht werden, sind mit wenigen Ausnahmen lokale Anliegen, schlagen keine Brücke zur internationalen Kunstszene, geschweige .denn, daß sie als Schrittmacher Neues zeigen oder alte Kunst in neuer Sicht präsentieren und in neue Zusammenhänge rücken. Eine große Chance also, die man sich da Jahr für Jahr entgehen läßt, indem man die internationalen Ausstellungen verschläft.

1976

Keine Kränze, aber Bilder

Zwar beklagten sich die Mimen zumindest bis zur Erfindung des Films, die Nachwelt flechte ihnen keine Kränze — doch viele von ihnen überlebten nicht nur in der Erinnerung jener, die sie noch auf der Bühne gesehen hatten, sondern auch im Bewußtsein der Nachwelt. Charlotte Wolter ist seit 1897 tot, Joseph Kainz staub 1910, Alexander Girardi 1918 — doch ihre Namen sind Legende geworden und im Bewußtsein jener, die sich für Theater interessierten, präsent. Und nicht die Interesselosigkeit der Nachwelt droht die Erinnerung an große Schauspieler von vorgestern und vorvorgestern

1979

Kultur im „Lentia 2000”

Seit der Gründung der Neuen Galerie der Stadt Linz im Juni 1947 sind 32 Jahre vergangen. Das Institut, das in seinem zweiten Namen auf den Initiator dieses1 Museums, den aus Berlin stammenden Kunsthändler, Verleger und Sammler Wolfgang Gurlitt (1888-1965) hinweist, eröffnete am 28. September dieses Jahres seine neuen, nach modernsten Gesichtspunkten gestalteten Räumlichkeiten im Hochhaus „Lentia 2000”.Abgesehen von vertraglichen Verpflichtungen mit dem Bund und der notorischen Raumenge im ehemaligen Gebäude .der Kunsthochschule am Hauptplatz, war der schon seit langem bestehende

1981

Dicht gedrängt und lückenhaft

Seit 30. April ist die österreichische Galerie im Wiener Oberen Belvedere wieder geöffnet und wartet mit einer Neuaufstellung der künstlerischen Bestände des 20. Jahrhunderts auf. Jugendstil und Kunst der Zwischenkriegszeit konnten im zweiten Stockwerk des Schlosses etwas lockerer gehängt und um ein paar Werke ergänzt werden, Plastik und Malerei seit 1945 fanden eine mit großem Interesse erwartete Neuaufstellung in den ebenerdigen Räumen der ehemaligen Wechselausstellungen.Gerade ihr kommt auch besondere Bedeutung zu, muß sie sich in Wien doch erstmals in großem Umfang der

1985

Üppiges Blühen, kuhner Aufbruch

Eine Riesenschau im Wiener Künstlerhaus versucht, die letzte große Epoche der Stadt darzustellen. Große Kunstwerke sind zu sehen, dennoch bleibt der Eindruck zwiespältig.

1987

Messepalast nicht vor 1990

Die erste Phase des Wettbewerbs um ein Museumskonzept für den Wiener Messepalast ist beendet - im September liegen die Ergebnisse für die „Jahrhundertchance“ vor.

1989

Freude an Bildern

Es sah aus, als habe sich Graz, Österreichs zweitgrößte Stadt, eine komplette neue Kunstsammlung geleistet, als sich zur Eröffnung im alten Stadtpalais der Grafen Herberstein die Gäste drängten: 173 Gemälde aus dem Besitz der Neuen Galerie des Landesmuseums Joanneum waren zu sehen,an die sich selbst viele Grazer nicht erinnern konnten - weil die Bilder jahrzehntelang im Depot gelegen sind. Nun kann sich jeder Besucher der Stadt wieder an ihnen erfreuen.Ferdinand Georg Waldmüller ist gut vertreten, Friedrich Gauermann nicht weniger, es gibt ein paar „Kleinigkeiten“ von Hans Makart

1990

Zwischen Weltraiimkino und Inkaschau

Kulturlandschaft als Kommunikationsfeld einer Region - damit sind ganz bestimmte Bedürfnisse verbunden. Das ist in Oberösterreich seit langem bekannt. Mit der Aneignung eines geschichtlichen Grundwissens und auch mit der Sensibilisierung der Wahrneh-mungsfähigkeit hat es heute längst nicht mehr sein Bewenden.Der Museumsboom ist auch in Linz eine Folge von Dynamisierun-gen. Sie sind einerseits extern vorsich gegangen, haben als andrän-gende Kraft Bewegungen eingeleitet. Andererseits sorgten aber auch die Museumsleute intern durch Diskussionen und Kritik dafür, daß ihnen mehr

1992

Belvedere: Mit Schiele in den ersten Stock

Gleichzeitig den Anforderungen eines modernen Museums zu entsprechen und den Anliegen der Denkmalschützer in Lukas von Hildebrands prächtigem Barockschloß Rechnung zu tragen - vor dieser schwierigen Aufgabe steht jeder Leiter der Österreichischen Galerie im Belvedere.

1993

Schöpfungen von klassischer Eleganz

Die Generalsanierung des Belve-dere und die damit verbundene Neuaufstellung der Sammlungsbestände der Osterreichischen Galerie in Wien machten es möglich, den 300. Geburtstag von Georg Raphael Donner mit der bislang ersten Übersichtsausstellung der Werke des bedeutendsten österreichischen Bildhauers zu begehen.

1995

Klimts und Schieies im Belvedere

Als eine der größten kulturpolitischen Taten der Zweiten Republik” bezeichnete Unterrichtsminister Erhard Busek den Ankauf der Sammlung Leopold und meinte, daß „diese auf Grund ihrer Fülle an Kunstschätzen, ihres umfassenden Anspruchs und ihres spezi-fisqh österreichischen Charakters den nachfolgenden Generationen die Möglichkeit geben wird zu erfahren, welch große schöpferische Leistungen Osterreich hervorgebracht hat.”Daß dies bisher aufgrund bereits bestehender insbesondere öffentlicher Sammlungen nicht möglich gewesen sein sollte, mag der kunstinteressierte Österreicher

Die Frauen um Klimt

Die Österreichische Galerie besitzt mit 33 Gemälden die weltweit größte und qualität-völlste Klimt-Sammlung. Ab 31. Mai 1995 ist diese österreichische Spezialität in den Schauräumen im Erdgeschoß des Oberen Belvedere der Öffentlichkeit zugänglich. Zu sehen sind Werke aus allen Phasen der künstlerischen Entwicklung des wohl bekanntesten Malers der Wiener Jahrhundertwende. Anhand herausragender Beispiele werden sie dokumentiert, wobei „Der Kuß”, das berühmteste Bild Gustav Klimts, eine dominierende Position einnimmt. Einen weiteren Schwerpunkt bilden die Landschaften, die in

Schätze und Visionen

Eine Ausstellung zeigt 1000 Jahre Sammlungswesen, Mäzenatentum und Kunstforderung unter regionalen und internationalen Aspekten.

Abschied für Jahre von Egon Schieies Werken

Das „Kniende Mädchen in orangerotem Kleid” war erst einmal, in Japan, ausgestellt. Es stellt Egon Schieies jüngere Schwester Gertrude dar, Schiele schuf das Blatt 1910 als Zwanzigjähriger - mit seiner hinreißenden Verbindung zeichnerischer und malerischer Qualität bereits ganz der reife Schiele.Es ist dem Band „Egon Schiele -Die Sammlung Leopold” entnommen. Zwar ist dieser ein Geschenk und eine Fundgrube für jeden Kunstfreund, weshalb das als Katalogbuch zur Ausstellung in Tübingen, Düsseldorf und Hamburg erschienene Werk entsprechende Verbreitung finden wird. Vor allem aber

Kunst aus Villach und Ägypten

Vorweihnachtlich präsentieren Antiquitätenmessen in der Wiener Hofburg, im Palais Ferstel und Palais Harrach exquisite Kostbarkeiten.

1996

Vom Schachspiel bis Tina Blau

Die Umbauarbeiten im Palais Eskeles sind fast abgeschlossen, der Wiedereröffnung am 29. Februar 1996 steht nichts mehr im Wege. Das Konzept der beiden Architekten Gregor Eichinger und Christian Knechtl, das die Ausstellungsfläche um fast 25 Prozent erweiterte (auf 1.400 Quadratmeter), kann sich sehen lassen: Zentrales gestalterisches Element ist die großzügige gläserne Überdachung des Veranstaltungsraumes, der im Erdgeschoß liegt. Dort werden unter anderem die Sammlung Max Berger im Rahmen der ständigen Ausstellung und eine permanente Installation der New Yorker Künstlerin Nancy Spero

Ein Säkulum an vielfältiger Kreativität

Von 27. September bis 10. November gastierte Österreich mit einer Jubiläumsschau .seiner Kunst der vergangenen hundert Jahre in . der Kunst- und Ausstellungshalle, der Rundesrepublik Deutschland in Ronn. Auf Anregung Gustav Peichls und von ihm selbst eingerichtet, wurde sein Rau aus den Jahren 1986 bis 1992 Teil der Präsentation. Seither mit glanzvollen Ausstellungen bespielt, hat sich dieses Bauwerk in der Vielfalt und Weite der Räumlichkeiten wie der unterschiedlichsten Lichtverhältnisse als herausragende Architektur erwiesen.Nun übersiedelt die Schau nach Wien und wird ab 5. Dezember

1997

Intellektuell und kulinarisch

Derzeit wird im Jüdischen Museum der Stadt Wien eine umfassende Retrospektive des Jugendstil-Malers und -Grafikers Emil Orlik gezeigt, ab November werden dort wesentliche Werke des deutschen Impressionisten Max Liebermann zu sehen sein. Mit diesen Ausstellungen verabschiedet sich Julius H. Schoeps, Gründungsdirektor des Jüdischen Museums seit 1993. Sein designierter Nachfolger ab 1998 ist Karl Albrecht Weinberger, bisher Gesamtkoordinator im Jüdischen Museum.Weinberger ist gebürtiger Wiener, Jahrgang 1953, studierte Geschichte und Germanistik an der Uni Wien und arbeitete bereits während

Von Babylon bis zum Museumsquartier

Die lange Geschichte des Sammeins zeigt: Vorallem Kunstsammlungen gehören zu den größten Kulturschätzen ihrer Länder.

1998

Ein Impresario der Wiener Kunstszene

Die Österreichische Galerie im Wiener Belvedere präsentiert eine Hommage an den Maler Carl Moll (1861-1945).

2001

Klimt schauen & gepflegt dinieren

Berühmte Namen ziehen das Publikum zwar an. Aber erst Werbung, Kataloge, Shop und Kaffee-ecken machen aus einer Ausstellung einen Erfolg.

Nicht mehr wegzudenken

Bei vielen jener prächtigen Ringstraßenbauten, für die Wien berühmt ist, wurde bulgarischer Muschelkalk verwendet. Mit demselben Stein ist auch das Leopold Museum im Wiener Museumsquartier verkleidet - das architektonische Prachtstück und zugleich die bedeutendste Institution des neuen Kulturbezirks, der in den letzten Wochen sukzessive seine Pforten für Kulturinteressierte öffnete.In ein paar Jahren wird sich der Kunstinteressierte gar nicht mehr vorstellen können, dass es das Leopold Museum jemals nicht gegeben hat; das Leopold Museum nämlich ist das Museum für die klassische

2003

"Schlagen uns nicht die Köpfe ein"

Die Österreichische Galerie Belvedere feiert ihren 100. Geburtstag. Aus diesem Anlass fand vor kurzem ein Symposium statt, das im Frühjahr 2004 im WUV-Universitätsverlag erscheinen wird. Im Furche-Gespräch mit Direktor Gerbert Frodl geht es um das Profil der Österreichischen Galerie Belvedere in der neuen Wiener Museumslandschaft und um die Restitution von Gemälden.Die Furche: Museen müssen - besonders seit der Vollrechtsfähigkeit - Massen in Ihre Häuser ziehen, um finanziell überleben zu können. Sie selbst haben mit der Monet-Schau und den beiden Klimt-Ausstellungen die

Wer hat den besten Schiele?

Im Jahr 2003 hat sich die österreichische Museenlandschaft grundlegend verändert: In Wien wurde die Albertina wiedereröffnet, die Europäische Kulturhauptstadt Graz hat ihr Kunsthaus bekommen, im Mai wurde das Lentos Kunstmuseum Linz in Betrieb genommen und das Innsbrucker Landesmuseum Ferdinandeum wieder allgemein zugänglich. 2004 folgen in Wien das Liechtenstein Museum und in Salzburg das Museum auf dem Mönchsberg, 2005 das Museum des 20. Jahrhunderts. Wohin steuern Österreichs Museen? Redaktion: Cornelius Hell Wiener Ausstellungen erzielen Besucherrekorde, die Kunstmuseen werden zu

2004

Kunstwerke im Gespräch

Die Eröffnung des Liechtenstein-Museums ist bis ins letzte Detail perfekt geglückt.Museumseröffnungen gab es die letzten Jahre in Wien zur Genüge. Von der Kritik ungeschoren kam dabei kaum ein Haus davon. Beim Museumsquartier stieß man sich an der bunkerartigen Ausstellungsarchitektur, an der Albertina verstörte die unsensible Restaurierung. Als aber Fürst Hans Adam II. und sein erster Mann im Haus, Johann Kräftner, am vorigen Freitag die internationale Presse ins Palais Liechtenstein zum Frühstück baten, wurde keine kritische Stimme laut. Zurecht. Denn die Wiedereröffnung des

Mönchsberg-Visionen

Das Museum der Moderne in Salzburg ist eröffnet: Seine Architektur wie seine Sammlung sind voll von geglückten Überraschungen.Salzburg hat endlich sein Museum der Moderne. Nach nur dreieinhalbjähriger Bauzeit wurde es mit einer großen Präsentation zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts eröffnet. Mehr sein als scheinen darf als Charakteristik dieses Museums der Münchner Architekten Friedrich, Hoff und Zwink gelten, das als streng langgestreckter Kubus dem Mönchsberg wieder einen Akzent verleiht. Seine eigentliche Architektur entfaltet sich erst im Innern. Über dem S-förmigen

2005

Erinnerung ohne Pathos

Gelungener Rückblick auf den Staatsvertrag: Die Ausstellungen im Oberen Belvedere und auf der Schallaburg.Selten noch waren die Unkenrufe vor Beginn eines Projekts lauter: Blanke Regierungspropaganda werden sie sein, die Staatsvertragsausstellungen, eine unkritische Schönfärberei, die Weißwaschung unserer Geschichte. Die Zunft der Zeithistoriker hatte das Staatsvertragsprojekt ins Visier genommen - nicht unfreundlich, aber auf den Zahn fühlen wollte man den Organisatoren schon. Und die machten es - zumindest anfangs - ihren Kritikern recht leicht. Monatelang lag das Ausstellungsprojekt im

2006

Epochale Bilder

"Mehr als Biedermeier": Zur Neuaufstellung der Sammlung Klassizismus,Romantik, Realismus im Wiener Belvedere. vonEinige Besucher halten vergeblich nach den abgehängten Klimt-Bildern Ausschau. Touristen bewundern den den renovierten Marmorsaal. Ansonsten geht es im Oberen Belvedere ruhig zu. Tausende haben sich in den Wochen davor von Adele I und II und den Landschaftsbildern Klimts verabschiedet. Offensichtlich erkennt man erst, welch kostbare Kunstschätze es in Österreich zu sehen gibt, wenn sie im Begriff sind, das Land zu verlassen. Dabei könnte man im Oberen Belvedere viel Zeit damit

Staatsstreich

100 Jahre österreichische Kunst in der Sammlung Essl.Österreich leistet sich als Kulturnation gleich mehrere Museen, die zwei grundsätzliche Aufgaben zu erfüllen haben: Nämlich den Aufbau einer repräsentativen Sammlung von Kunstwerken, die einen historischen Überblick gewährleisten, und die Präsentation von Einzelausstellungen, die aktuelle Tendenzen unters Volk bringen. Das Museum erfüllt damit einen öffentlichen Auftrag. Die Entwicklung der letzten Jahre hat in unserer Kulturnation Österreich gezeigt, dass zwar der Auftrag aufrecht geblieben ist, die Finanzierung desselben aber

Männliche Frauenbilder

Ambivalenzen einer interessanten Schauim Leopold Museum.Müssen Frauen nackt sein, um ins Metropolitan Museum zu kommen? Weniger als fünf Prozent der Künstlerinnen in der Abteilung Moderne Kunst sind Frauen, aber 85 Prozent der Nackten sind weiblich." Dies fragten die "Guerilla Girls" Ende der 1980er Jahren auf riesigen Plakatwänden in New York. Mit ihren provokanten Statements traf die feministische Künstlergruppe einen heiklen Punkt in der Museumslandschaft. Während Frauen als Bildmotive überdurchschnittlich oft in Museen vertreten sind, ist deren Präsenz als Kunst-Produzentinnen in

2007

Künstler als Gärtner

Neue Direktion, neue Räume und ein spannendes Thema: Die "Gartenlust"-Ausstellung des Belvedere.Als besonderer Ort des Zusammentreffens zwischen Natur und Kunst galt seit jeher der Garten. Bereits Hugo von Hofmannsthal, der mehrmals über den Garten schrieb, zog Parallelen zwischen einem kreativen Schaffensprozess und dem Gärtnern: "Es gibt im Grunde nichts, was dem Dichten so nahe steht, als ein Stück lebendiger Natur nach seiner Phantasie umzugestalten." Das Interesse von Künstlern an diesem "umzäunten Land" ist also nachvollziehbar - jenem Ort, an dem Chaos und Ordnung Prozesshaftes

Affaires Modernes

Wien-Paris im Belvedere: großartige Kunstwerke und ein fahler Beigeschmack.Eine mit breitem Pinselstrich gemalte farbintensive Landschaft auf der einen Seite, ornamental angeordnete bunte Felder auf der anderen. Ein blumenbekränzter Weg hier, konfrontiert mit nicht minder leuchtenden Blumenbeeten dort. Ein mit feinen Linien skizzierter stehender Frauenkörper neben einer nicht minder zart gezeichneten liegenden Frauendarstellung. Richard Gerstl gegen Vincent van Gogh, Auguste Rodin gegen Gustav Klimt, Claude Monet gegen Olga Wisinger-Florian. Unzählige Male müssen österreichische

2008

Intelligentes Museumsdesign

In Wien wird viel gestritten, aber nichts entschieden. Und alles bleibt, wie es nicht sein sollte.Kunst ist nicht rentabel - im Gegenteil, sie ist eine der gründlichsten, wenn auch elegantesten Geldvernichtungsmaschinen. Museen als Endstationen dieser virtuellen Werte kosten Geld. Mit Ausstellungen lässt sich auf Dauer nichts verdienen. Ausstellungshäuser als Eventorganisationen benötigen Subventionen und bringen keinen Gewinn. Das Guggenheim-Prinzip ist vorerst gescheitert, sein Chef Krens zurückgetreten und dem Kapitalstrom gefolgt, als Berater für Abu Dhabi, wo sogar der Louvre mit

Vom Nervenirrsinn zum Wunder der Welt

Kokoschkas Frühwerk im Belvedere, das Spätwerk in der Albertina: eine spannende Parallelaktion.Time, Gentlemen please", so der unspektakuläre Satz, mit dem in englischen Pubs die Sperrstunde ausgerufen wird. Oskar Kokoschka hat den alltäglichen Ausspruch 1972 auf ein Bild seines Spätwerks gekritzelt - ein beeindruckendes Bild, das den herannahenden Tod thematisiert. Zu sehen ist ein Mann mit verkreuzten Armen - unverkennbar ein Selbstbildnis - das Assoziationen zu Christusdarstellungen weckt. Er steht an der Schwelle zwischen Leben und Tod, zwischen Helligkeit und Finsternis. Empfangen

Kunst als Mittel zum Widerstand

Das Wiener "Museum auf Abruf" (MUSA) zeigt eine Ausstellung über Kunst und Politik aus der Sammlung der Stadt Wien.Kunst ist nicht Kunst. Kunst ist Politik, die sich neue Stile der Kommunikation geschaffen hat." Eine brisante Aussage auf der Einladung zu der Veranstaltung, die den größten Kunstskandal der Nachkriegszeit hervorrief: Kunst und Revolution.Die legendäre "Simultanaktion", die am 7. Juni 1968 im Hörsaal 1 der Wiener Universität stattfand, hat gerade aufgrund der programmatischen Gleichsetzung wie kein zweites Event die Diskussionen rund um das Verhältnis von Kunst und Politik

2009

Der Drang nach Ewigkeit

Rudolf Leopold wird auch künftig nicht zur Ruhe kommen: Als Sammler und Museumsleiter will er es nicht, als zentrale Figur in Sachen Restitution kann er es nicht.Es begann unspektakulär: In seiner Kindheit sammelte Rudolf Leopold Schmetterlinge, weil ihn die „Vielfalt und Harmonie ihrer Farben begeisterte“. Durch seine Begabung, erstklassige Kunst zu erkennen, auch wenn der betreffende Künstler zu dieser Zeit weder berühmt noch anerkannt war, habe er 1950 für sich den Künstler Egon Schiele entdeckt. Er sammelte seine Bilder und Blätter, auch wenn er deswegen „verspottet und

Im Schatten des Jugendstilbooms

Nach Albertina, Liechtenstein Museum und Belvedere widmet sich nun auch das Wien Museum der „Malerei des Biedermeier“. Die Ausstellung zeigt die wichtigen Bildthemen der Epoche wie Landschaft, Blumen, Interieur, Porträt und Genreszenen.Biedermeierkunst erfreut sich größter Beliebtheit. Bereits seit geraumer Zeit, wie Ausstellungen der letzten Jahre zeigen. Nach Albertina, Liechtenstein Museum und Belvedere widmet sich nun auch das Wien Museum parallel zur noch laufenden Waldmüller-Schau im Unteren Belvedere jener Epoche, die lange im Schatten des Jugendstilbooms stand und

2010

Wiens breites Angebot # und dazu Gustostücke

* Demokratie im BildDas Kunsthistorische Museum bietet derzeit eine gesellschaftshistorisch interessante Ausstellung über holländische Gruppenporträts (#Goldenes Zeitalter#), die Holland mittels edler Bilder als einen schon früh demokratisch geprägten Staat zeigt. Eine zweite Schau wurde von Schülern der AHS Rahlgasse gestaltet (#Sammeln: Zeitverschwendung oder Kunst?#); diese wählten Gegenstände, die sie im Alltag sammeln, für die Präsentation und lernten dabei über Ausstellungsorganisation. Speziell an diesem Abend: Führungen für jedermann, Kinder und Paare.www.khm.at* Prozesse

Künstler mit großer Innovationskraft

Die Rodin-Ausstellung im Unteren Belvedere zeigt den Einfluss des bedeutenden französischen Bildhauers auf die Secessionisten wie Gustav Klimt, Egon Schiele und Anton Hanak und bringt berühmte Werke wie "Der Denker", "Eva" und "Schreitender".Sprechende Hände; Büsten, so naturalistisch wie nie zuvor; die Arbeit mit Bruchstellen, Licht und Schatten; die Anerkennung von Skulpturen als rein plastische Formen ohne narrativen Zusammenhang: Zahlreich waren die Einflüsse Auguste Rodins auf österreichische Künstler seiner Zeit und ihre Nachfolger. Eine Ausstellung im Unteren Belvedere stellt

2011

Menschen am Übergang

Die Ausstellung "Dürer - Cranach - Holbein. Die Entdeckung des Menschen“ zeigt vor allem Bilder der drei deutschen Stars der Porträtmalerei. Die ausdrucksstarken Bilder geben einen Einblick in die spätmittelalterliche und frühneuzeitliche Gesellschaft.Jahrhunderte galt das Porträt nach dem religiösen Bild als bedeutendste Kunstform, auch wenn es von Theoretikern wie dem Renaissance-Biografen Giorgio Vasari weniger als andere Gattungen geschätzt wurde. Die Porträtmalerei hatte vor allem praktischen Nutzen. Schließlich war die künstlerische Wiedergabe eines Menschen bis zur Erfindung

Roter Teppich für die Zeitgenossen

Das frühere 20er Haus, einst Expo-Pavillon und als Museum der modernen Kunst Vorgänger des MUMOKs, wurde nun als 21er Haus unter der Direktive des Belvederes wieder eröffnet - mit großen Vorhaben und einer vor allem den Raum inszenierenden Eröffnungsausstellung."Wer hierher kommt, soll alles finden, was derzeit an Kunst in Österreich passiert.“ So formulierte die Co-Kuratorin des 21er Hauses, Bettina Steinbrügge, ein hoch gestecktes Ziel, als das Museum neben dem im Bau befindlichen neuen Hauptbahnhof Mitte November eröffnet wurde. Einen "umfassenden, profunden Überblick über die

2012

Alles eingestimmt auf Gustav Klimt

Überall Klimt: Im Jubiläumsjahr, in dem sich der Geburtstag von Österreichs berühmtestem bildenden Künstler zum 150. Mal jährt, bieten zahlreiche Museen Sonderausstellungen. Ein breites Spektrum wird abgedeckt, mehr als 800 Werke sind zu sehen.Klimt wird im soeben begonnenen Jahr in aller Munde sein - und das nicht nur, weil man sich in Konditoreien und Kaffeehäusern süße Klimt-Würfel und -Torten, in Kellereien Klimt-Sekt ausgedacht hat. Nahezu alle großen Museen Wiens und auch kleinere haben Sonderausstellungen zu dem Jubilar konzipiert, der vor 150 Jahren geboren wurde und heute

Wohin Leopolds Millionen flossen

Was der Sammler Rudolf Leopold erstand, nachdem er seine Schiele- und Wien-1900-Sammlung für das Leopold Museum eingebracht hatte, zeigt ebendort eine Ausstellung, die sich dem zeitgenössischen Teil der "Sammlung II“ widmet. Deren Zukunft liegt weiter im Unklaren.Wofür hat Rudolf Leopold eigentlich die Millionen verwendet, die er vom Bund für die Einbringung seiner ersten Sammlung, vorrangig bedeutende Schieles und wichtige Werke von Wien um 1900, bekam? "Kunst war das Einzige, was er sich davon geleistet hat“, sagt sein Sohn Diethard. Dieser hat mit Kurator Franz Smola für das

Schuhlöffel für die Kunst

Das Google Art Project ermöglicht Kunstwerke aus 151 Museen aus 40 Ländern auf den Bildschirm zu holen. Österreich ist durch KHM, Albertina und Leopold Museum vertreten.Wussten Sie, dass in der dritten Etage von Bruegels "Turmbau zu Babel“ jemand Wäsche aus dem Fenster hängt? Wer vor dem Gemälde im Kunsthistorischen Museum steht, kann dies mit bloßem Auge kaum erkennen. Doch vor dem Bildschirm daheim werden die kleinsten Details sichtbar - denn der "Turmbau zu Babel“ ist eines jener Werke, die in der digitalen Galerie von Google Art Project in sogenannter "Gigapixel“-Auflösung

In der Wucht des Jubiläums zählt das Besondere

150 Jahre war es am 14. Juli her, dass Gustav Klimt geboren wurde. Zur Halbzeit des Jubiläumsjahres wurden weitere Ausstellungen eröffnet und ein Buch bei Styria Premium herausgebracht.Eigentlich hat er im Herbst 2011 begonnen, der umfangreiche Klimt-Ausstellungsreigen in Wien, mit einer Schau im Unteren Belvedere, die Klimts Zusammenarbeit mit Josef Hofmann zelebrierte und der zahlreiche Expositionen folgten. Damals waren es nicht die berühmten Gemälde, die im Mittelpunkt standen. Nun sind sie es doch: Wieder im Belvedere wurde kurz vor dem Geburtstag des Jubilars eine Schau eröffnet,

Das Innere im Äußeren

Dem nackten Mann widmen sich das Wiener Leopold und das Linzer Lentos Museum jeweils in einer Ausstellung. Zu sehen sind zwei völlig unterschiedliche Annäherungen an das Thema.Angesichts des medialen Hypes der letzten Wochen könnte man meinen, der nackte Mann in der Kunst sei ein Novum. Mehr als erstaunlich. Ist doch die Kunstgeschichte geprägt durch die Darstellung unbekleideter Männer - sei es der spätklassische Apoll von Belvedere (zwischen 350 und 325 v. Chr.), der David von Michelangelo (1504) oder August Rodins "Das eherne Zeitalter“ (1875/76). Auch der öffentliche Raum in Wien

Reif fürs Museum

Über Entwicklungen und Trends bei den Museen im Zeichen der Vollrechtsfähigkeit und die Frage nach möglichen Kriterien für eine gute Museumspraxis. Eine kritische Analyse."Österreich ist reif fürs Museum“, verkündete ORF-Generaldirektor Alexander Wrabetz anlässlich der diesjährigen "Langen Nacht der Museen“. Was als eingängige Frohbotschaft über einen erneuten Rekordbesuch gedacht war, klingt beim näheren Hinhören zumindest zweideutig: Kann Österreich nun musealisiert werden, oder haben sich dessen Bewohner und Bewohnerinnen endlich fürs Museum qualifiziert? Die

2014

Das Sammeln ist des Sammlers Lust

Was wäre die Kunstwelt ohne Kunstsinnige, ja Kunstverliebte, die ihr Leben lang mit Kennerschaft sammelten und ihre Kollektion der Öffentlichkeit zugänglich machten... Das war vor Jahrhunderten so und ist heute nicht anders. Einem großen Mann, dem das Museum einen Grundstock verdankt, wird derzeit im Kunsthistorischen Museum eine Ausstellung gewidmet: Erzherzog Leopold Wilhelm steht im Zentrum einer kleinen Schau der Reihe "Intermezzo". Zuletzt hatte man auch in der Albertina umfassend die Wurzeln der Sammeltätigkeit des Begründers Albert von Sachsen-Teschen nachvollziehen können.

2015

Beschenkte, bereicherte Museen

Anlässlich der Schenkung der Sammlung Heinz Ploners durch seine Witwe an das Joanneum, das Belvedere und die Albertina, werden die Werke in den Häusern gezeigt - auf ganz unterschiedliche Art.

2016

Spießig, häuslich und bürgerlich?

Prunkstücke aus der umfangreichen Biedermeier-Sammlung zeigt das Belvedere in seiner aktuellen Ausstellung. Kuratorin Sabine Grabner versucht Epoche und Werke auch unter kritischen Gesichtspunkten zu präsentieren.

2017

Nüchtern, ohne romantischen Einschlag

Tina Blau ist nicht nur eine der wichtigsten Wiener Malerinnen des 19. Jahrhunderts, als emanzipierte, modern denkende Frau war sie auch Vorbild für nachfolgende Generationen von Künstlerinnen. Das Belvedere zeigt nun knapp 50 ihrer Arbeiten.

2019

Vielschichtige Kunstwerke

Schieles Frau Edith in einem bunt karierten Rock mit stark kunstgewerblichem Charakter und einem orange leuchtenden Oberteil -so kennen Sie das "Bildnis der Frau des Künstlers" nicht? Und doch war dies Schieles ursprüngliche Version, die er anlässlich des Ankaufs durch die Österreichische Staatsgalerie zu großen Teilen übermalte. Die Ausstellung "Wege einer Sammlung" zeigt nun neben dem bekannten Gemälde eine Rekonstruktion der farbintensiveren Originalversion -und anhand von zahlreichen weiteren Beispielen, dass viele Schiele-Gemälde unter der obersten Malschicht anders aussehen, als

Theresa Steininger

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Theresa Steininger