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Stelldichein der Elite

19451960198020002020

Wieland Schmied

Die Arbeiten zweier Künstler in der Weihnachtsausstellung der Galerie St. Stephan (Wien I, Grünangergasse 1) sind besonders interessant: die Plastiken zur Ecclesia von Wander B e r t o n i und die Handzpichnungen von Max Ernst. Die vierzehn Skulpturen Bertonis, die anläßlich des Auftrages, eine Ecclesia-Plastik für die neue Marienkirche in Kapfenberg zu schaffen, entstanden sind, dokumentieren eine neue, reife Entwicklungsphase-dieses Künstlers, den wir zu dem Halbdutzend führender österreichischer Bildhauer zählen dürfen. Immer aufs Neue gelingt es ihm, überzeugende Variationen des Themas Madonna mit Kind zu finden. Eine kleine Broschüre, von Wander Bertöni herausgegeben, macht auch noch mit seinen gleichzeitigen Handzeichnungen bekannt. — Die 19 Handzeichnungen von Max Ernst, Mitte der zwanziger Jahre entstanden, gehören zu seinen Wirklichkeitspausen: er legte sein Papier auf den Fußboden, auf ein Blatt, auf ein Stück Holz und schraffierte die Unterlage durch; die so hervortre- tenden Strukturen ergänzte er assoziativ zu faszinierenden Gebilden.

Im weiteren gibt sich eine kleine Elite österreichischer Graphiker und Maler ein Stelldichein: Hundertwasser entzückt mit seiner grüngrünen Poesie, Anton Lehmden versteht es, altmeisterliche Malkunst mit moderner Weitsicht zu verbinden, Moldovan, Hollegha und Fritz Riedl sind da und Mikl zeigt, daß er auch ; im Graphischen konsequent weiterarbeitet. Wie es in der Galerie St. Stephan nicht anders sein kann, fehlen auch die Tachisten nicht.. Pat und Patachon des Tachismus, der vitale Pra- chensky und der schmuddelige Rainer zeigen neue Kreationen. Seit irgendein Journalist Prachensky den Stendhal des Tachismus nannte, fühlt er sich offenbar verpflichtet, seinen Farben Rot-Schwarz treu zu bleiben; was herauskommt, ist raffinierter Aestheti- zismus. Rainer, der schwächere von beiden, bietet nur aušgéronnenen Gatsch, den er aber philosophisch begründen kann. (Nur für Ganz-Intellektuelle!)

In der Staatsdruckerei (Wien I, Wollzeile Nr. 27 a) findet die Weihnachtsausstellung der „Oesterreichischen Gesellschaft für Christliche

Kunst“ statt. Neben bekannten Namen (Lois Pre- gartbauer, Hauk) sind einige sehr bemühte Arbeiten vertreten; freilich: Werke vom Rang der Ecclesia- Plastiken Bertonis sind nicht darunter.

In ihrem Ausstellungsraum, Wien I, Herrengasse 9, hat das Kulturreferat des Amtes der niederösterreichischen Landesregierung ein originales. Werk südfranzösischer Volkskunst, die Krippe von Eoures, aufgestellt. Es lohnt sich, hier einzukehren.

Weitere Kunstwerke aus Frankreich sind im I n- stitut Franęais, Wien I, Palais Lobkowitz, zu sehen: Meisterwerke aus dem Musée de Tours. Darunter sind Werke von Rembrandt (Flucht nach Aegypten), Louis Tocqué, Franz Anton Maulbertsch, Edgar Degas. Neben 50 Gemälden werden wertvolle Tapisserien und andere Kostbarkeiten gezeigt. Die Ausstellung ist bis Ende Dezember geöffnet.

Ein Hinweis auf eine in der vergangenen Woche eröffnete wichtige Ausstellung bleibt nachzutragen. Wir sprachen im vorletzten Referat von der Ausstellung der „Zentralvereinigung der Architekten“ im Museum für angewandte Kunst und davon, wie wenig Baugesinnung unsere heutigen Bauwerke im Gegensatz zu den dort gezeigten Arbeiten repräsentieren.

Ein Mann, der diese Baugesinnung in beispielhafter Weise hat, ist Le Corbusier, der Picasso der Architektur des 20. Jahrhunderts. Den siebzigjährigen Le Corbusier, der übrigens zu den Ehrenmitgliedern der „Zentralvereinigung der Architekten“ gehört, feiert eine große Ausstellung in der Akademie der Bildenden Künste, Wien I, Schillerplatz 3. Sie ist der Initiative der Oesterreichischen Kulturvereinigung zu danken und noch bis 26. Jänner 1958 geöffnet. Mit ihr ist zum erstenmal nach langer Zeit eine Ausstellung europäischen Formats nach Wien gekommen. Sie ist aufschluß- und ab- wechslüngsreich aufgebaut. Wir möchten hier nur die Worte wiederholen, die wir im Frühjahr aus Anlaß einer ersten kleineren Le-Corbusier-Ausstellung schrieben: „Es wäre der schönste Erfolg dieser Ausstellung, wenn sie Oesterreich zu einem Bauwerk von Le Corbusier verhelfen würde. Oder zu mehreren.“

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1946

Die Zukunft des österreichischen Kunsthandwerks

Das Kunsthandwerk und die mit ihm eng zusammenhängende Kunstindustrie bildeten sek jeher eine bedeutende Aktivpost im österreichischen Wirtschaftsleben und werden — bei der prekären Lage der meisten anderen Industriezweige — in nächster Zeit erst recht berufen sein, eine führende Rolle in unserer Handelsbilanz zu spielen. Darum erscheint etne Erörterung der gegenwärtigen Lage unseres Kunstgewerbes und der Maßnahmen, die zur Sicherung seiner Zukunft getroffen werden müssen, sowohl vom handelspolitischen wie vom künstlerisch-kulturellen Standpunkt aus als durchaus zeitgemäß und

Der Salon d'Automne

Fast acht Jahre waren wir abgeschnitten von dem pulsierenden künstlerischen Leben jenseits der Grenzen, aber auch im Lande selbst eingeengt durch die Tendenzen einseitiger Beeinflussung auf einem Gebiete, dessen schöpferische Kräfte sich nur in Freiheit entwickeln können. Und nun öffnen sich die Tore und wir dürfen das Wunder der ewig jungen, ewig ringenden französischen Kunst erleben, die bei aller Tradition erlesenen Geschmacks weltempfänglich war und ist, alle neuen Ideen in sich aufnimmt, künstlerisch formt und der Welt wieder schenkt.General Bethouart, der ein schönes Vorwort

Die Linzer Kunstausstellung

Die Berufsvereinigung der ' bildenden Künstler Österreichs, Landesverband Oberr Österreich, bietet jetzt in Linz eine Schau über das gegenwärtige Kunstschaffen in Oberösterreich.Die Ausstellung ist keiner bestimmten Stilrichtung gewidmet, vielmehr ist es ihr Ziel, alle Richtungen und Künstler zu Worte kommen zu lassen. Dabei ist es allerdings auffallend, daß die radikal moderne Kunst überhaupt nicht vertreten ist, sondern ein stark konservativ-ruhiger Zug für alle Werke charakteristisch ist. Die starke Läuterung und Verselbständigung der Farbe, verbunden mit neuen Lösungen der

Moderne englische Malerei

Wenn die wirtschaftliche Ankurbelung im gleichen Tempo vor sich ginge wie der kulturelle Wiederaufbau unseres schwer geprüften Landes, könnten wir zufrieden sein. Die Festspiele und Festwochen in den verschiedenen Hauptstädten der Bundesländer erweckten nicht allein in Österreich Interesse, vor allem aber können wir auf dem Sektor der bildenden Kunst Veranstaltungen verzeichnen, die wahrhaft repräsentativen Charakter tragen und den Beweis erbringen, daß in den Kulturzentren Europas auf künstlerische und kulturelle Beziehungen zu Österreich größtes Gewicht gelegt,wird.Nach dem

Wiederkehr der deutschen Kunst

Schon vor Monaten wurde in den westlichen Zonen Deutschlands mit der Räumung der Kunstdepots begonnen; es darf festgestellt werden, daß Deutschlands reicher musealer Kunstbesitz dank rechtzeitiger Bergung fast zur Gänze erhalten blieb und die jahrelange Verbannung gut überstanden hat. Die Rückführung und Freigabe durch die Besatzungsbehörden öffnet allmählich wieder Museumspforten, die der Krieg geschlossen. Wenn nun, in fast allen größeren Städten — nur Berlin bildet immer noch infolge seiner gewaltigen Bauschäden eine Ausnahme — die heimgekehrten Kunstwerke aus ihrem

Osterreidiisdie Kunst im Wandelbild der Zeit

Mit dem Gefühle des Stolzes und innerer Beglüdiung durchwandert man die Schausäle des „ö sterreichischen Museums“ am Stubenring, fast erdrückt durch die Fülle des Gebotenen, das in seiner Gesamtheit einen unvergeßlichen Eindruck österreichischer Kunst und Kultur hinterläßt, wie er in dieser Lückenlosigkeit überhaupt noch nie geboten wurde. Diese prächtige Ausstellung, die anläßlich der „Feier von 950 Jahren Österreich“ zustande kam, stellt aber auch die Forderung, es nicht bei dieser einmaligen Veranstaltung bewenden zu lassen, sondern so bald als möglich an die

Wiener Herbstausstellungen

Zur 950-Jahr-Feier Österreichs veranstaltet auch die Wiener Kunstakademie eine repräsentative Ausstellung, die einen Überblick über das Schaffen und die Persönlichkeiten ihrer ehemaligen Lehrer und bedeutenden Schüler, zugleich aber auch ein Bild ihres Einflusses auf die Entwicklung der österreichischen Kunst geben soll. Die Kunstschätze der Akademiegalerie sind ja weit über die Grenzen unserer Heimat hinaus bekannt, die Bestände der graphischen Sammlungen der Akademiebibliothek stehen ihnen an Güte nicht nach.Die Ausstellung umfaßt in erster Linie Bildnisse der hervorragenden

Ausstellungen religioser und profaner Kunst

Eines der größten Probleme moderner Kunstförderung ist die Frage, wie man das Verständnis für wertvolle Kunst in breiteren Volksschichten erwecken könnte; derm das übliche Ausstcllungswesen kann ja doch immer nur mit einem verhältnismäßig engbegrenzten Besucherkreis rechnen. Eine ausgezeichnete Lösung fand Pfarrer B 1 i e-w e i ß in der Matzleinsdorfer Pfarre zu St. Florian darin, im Saale des Pfarrheimes fallweise Ausstellungen von Werken jener Künstler zu veranstalten, die zu seiner Pfarrgemeinde gehören. Den Beginn machte er mit einer kleinen Graphiken- und Bilder-schau der

Von Kunstausstellungen und Künstlern

Einen beachtenswerten Beitrag zur künstlerischen Volkserziehung bietet die ,.K leine Galerie für Schule und Heim“ (VIII., Neudeggergasse 8) durch ihre Weih-nachtsatisstelkmg von Reproduktionen religiöser. Bilder, von Meisterwerken in meisterlicher Wiedergabe. Hier werden die wertvollen Bestrebungen verwirklicht, die dahin gehen, kitschigen Bildschmuck nach und nach auszuschalten und in Schule und Heim künstlerische Bilder einzuführen, die für den Käufer oder Bildabonnenten immer mehr und mehr zu einem Genuß und dauernden Gewinn werden sollen.Meisterreprodtiktionen aus den

1947

Ein Ehrenmal wienerischen Kunstwillens

Vor den Weihnachtstagen wurde im Wiener Rathaus eine umfangreiche Aes-steWung eröffnet, die den erfreulichen Beweis liefert, daß die Kunstfreudigkeit und Opferbereitschaft der Wiener auch die schwersten Zeiten, die unsere Vaterstadt seit Jahrhunderten mitmachen mußte, siegreich überdauert haben. Seit etwa zwanzig Monaten konnten von der Lekung der Städtischen Sammlungen nahezu tausend Inventarposten übernommen werden, die natürlich weit mehr Einzelobjekte umfassen, denn die Lichtbilder, die das gesamte von Kriegsschäden betroffene Stadtbild umfassen, zählen allein schon viele hundert

Aus dem Wiener Kunstleben

Im Konzerthause wurde für kurze Zeit eine Ausstellung moderner Graphik aus Privatbesitz eröffnet, die einen Ausschnitt des graphischen Schaffens in Österreich und Deutschland aus den beiden letzten Jahrzehnten gibt.Besonders die Blätter von Lovis C o r i n t h vermögen den Kenner zu fesseln. K u b i n und F r o n i u s, beide in die Hintergründe menschlichen Seins hineinleuchtend, der erstere vom Unheimlichen gepackt, der zweite aus dem Hintergründigen heraus nach Erlösung strebend, sind mit ausgezeichneten Blättern vertreten. In dem jungen steirischen Graphiker Augustiner, einem

Kunst im Zwielicht unfreundlicher Zeit

Nach Überwindung großer zeitbedingter Schwierigkeiten wurde am ersten Sommertage diese Ausstellung eröffnet, deren Zustandekommen in erster Linie der österreichischen Künstlerschaft zu verdanken ist, die damit neuerlich ihre Mitarbeit am Wiederaufbau heimischer Kultur unter Beweis stellt.Der Grundgedanke dieser Ausstellung, einen Quersdinitt durch das österreichische Kunstschaffen der Gegenwart zu geben, durch Einbeziehung des Kunsthandwerks und anderer Gebiete der angewandten Kunst den Künstlern neue Arbeitsmöglichkeiten zu erschließen, die Maler, Graphiker und Bildhauer aus ihrer

1948

Österreichische Kunst: 1897 bis 1938

Mit der Gründung der Wiener „S e z e s- s i o n“, die wie ein Fanfarenstoß in die Melodik der Wiener naturalistischen Kunst einbrach, setzt die am 6. März in den Ausstellungsräumen der „Akademie der bildenden Künste“ eröffnete retrospektive Kunstschau ein, mit dem Jahre 1938, dem Jahre der Gleichschaltung, auch in der Kunst, wird sie abgeschlossen, und umgrenzt damit einen Zeitabschnitt künstlerischer Entwicklung, der tatsächlich eine gewisse Einheit bildet.Nach langer Zeit ist es wieder einmal möglich, die Spitzenleistungen österreichischer Kunst aus der Zeit des

Eine Weltschau bildender Kunst

Venedig, Anfang OktoberIm ersten Saal des großen Zentralpalasts, der die Schau der italienischen Kunst birgt, steht, schon vom Eingang des Ausstellungsgeländes aus sichtbar, eine eindrucksvolle Bronzegruppe des im Vorjahr verstorbenen Bildhauers Arturo Martini: „Der verlorene Sohn." Vater und Sohn im Augenblick der Umarmung, das Staunen und die Freude des Wiedersehens, des Sich-im-andern selbst-Erkennens auf den einander so ähnlichen Gesichtern.Ist das nicht die eindringliche Lehre dieser überwältigenden Kunstschau, die zu einer großen Übersicht über die gesamte Entwicklung der

Neue Galerie in Linz

Linz hat es dem Zusammenwirken seiner städtischen Behörden mit dem bekannten Kunstsammler Wolfgang Gurlitt zu verdanken, daß es seit einiger Zeit in der „Neuen Galerie” ein reichhaltiges Museum moderner Kunst besitzt. Ein Viertelhundert Leihgaben aus staatlichen Galerien hat eine fast lückenlose Überschau über Malerei und Graphik des vergangenen und jetzigen Jahrhunderts ermöglicht. Man hat die Schauräume in einem der beiden neuen Brückenkopfbauten, also an einem der wichtigsten Punkte der Stadt, adaptiert; dies beweist die Schätzung, welche die Hauptstadt Oberösterreichs ihrer

1949

Bern—Schaf fhausen—Basel

Immer wieder ist es erstaunlich, wie unser Nachbarland aus einer seltenen Gunst der historischen und wirtschaftlichen Lage heraus kulturelle Nachkriegsarbeit leistet, die dem Gedanken eines in Frieden vereinigten Europas dient. Angefangen mit der Schaustellung der Schätze des Pradomuseums in Genf 1939, hat besonders nach dem Ende des zweiten Weltkrieges alljährlich eine Entsendung von Sammlungen ausgewählter Kunstwerke anderer Länder in die Schweiz stattgefunden. -Man wird als Kunsthistoriker das Risiko und die mannigfachen Schädigungen von Bildern auf Reisen nicht auf die leichte

1950

Surrealistische Sensation

Ernst Fuchs, die surrealistische Roswitha Bitterlich des Art-Clubs, beweist in seiner Graphikausstellung in der Buchhandlung Kosmos sehr deutlich, daß zwischen technischer Perfektion und künstlerischer Vollendung eine ganze Welt liegt, daß Bildeinfälle nicht durch bloße Montagen ersetzbar, Arrangement und Komposition nicht dasselbe sind und Naturalismus auch dann noch Naturalismus bleibt, wenn er nicht zur Darstellung ganzer, sondern zerstückelter und willkürlich wieder zusammengesetzter Körper verwendet wird. Daß Fuchs handwerklich begabt ist. steht außer Frage — aber er benützt

Rückblick auf die „Moderne

Mehr als zwanzig Nationen — jene hinter dem Eisernen Vorhang sind nicht dabei — haben heuer die XXV. venezianische Biennale mit den ausgesuchten Werken ihrer Künstler beschickt. Die Zahl der ausgestellten Bilder und Plastiken ist kaum abzuschätzen; hingegen ist bekannt, daß in den ersten vier Wochen seit der Eröffnung etwa 50.000 Menschen, unter ihnen viele Österreicher, die Sperrgitter passierten. Mit einem Wort: diese Biennale — ergänzt durch eine Reihe von Parallelausstellungen an anderen Orten — ist eine Monsterexposition.Natürlich gehört auch heuer das Ausstellungsgelände

Von Thöny zu Thorak

Wahrend in Wien die Ausstellungstätigkeit fast vollständig ruht, ist sie in Salzburg ungewöhnlich lebhaft; es scheint, als ob dort die bildende Kunst unseres Landes zum erstenmal gleichberechtigt an die Seite der darstellenden getreten wäre. Möglich also und sehr zu hoffen, daß sie auch künftighin in Salzburg, das selbst eine Reihe ausgezeichneter Maler beherbergt, ein sommerliches Refugium und einen neuen Versammlungsort finden wird. Sie erweitert und bereichert die großen Festspiele wirklich aufs beste.Die Ausstellung von 108 Werken des Österreichers Wilhelm Thöny (1888 in Graz

Schweizer Gäste im Künstlerhaus

Die Gesellschaft schweizerischer Maler, Bildhauer und Architekten, deren Züricher Sektion derzeit im Oberstock des Künstlerhauses die erste größere und darum sehr beachtenswerte Ausstellung zeitgenössischer Schweizer Kunst zeigt, die seit Kriegsbeginn in Wien zu sehen ist, besitzt Vitalität, Großzügigkeit und Interesse an den Problemen der Gegenwart. Gewiß, sie türmt den Pelion keineswegs auf den Ossa, aber sie ist zum Glück auch weit davon entfernt, von den Bergen zu verlangen, daß sie alle wie das Matterhorn aussähen, und von lebenden Malern, daß sie alle wie Böcklin oder

Der Maler Philipp Schumacher

Der Tiroler Maler Philipp Schumacher, dessen Todestag sich am 21. Oktober zum zehnten Male jährt, war in der Heimat, besonders bei der jüngeren Generation, beinahe ein Unbekannter. Das rührte nicht zum geringsten Teil von einer übergroßen Bescheidenheit des Künstlers her, dem jede Art von Lobeserhebung zuwider war. Noch mehr schuld daran war jedoch das jahrelange Schaffen fern der engeren Heimat Tirol.Philipp Schumacher, gebürtiger Innsbrucker, studierte an der Wiener Akademie zunächst vier Jahre in der sogenannten „allgemeinen Malerschule“ unter Griepenkerl und Berger, dann in der

Josef Hoffmann und seine Sezession

Die letzte Ausstellungswoche stand ganz und gar im Zeichen Josef Hoffmanns, des Präsidenten und Mitbegründers der Sezession, der dieser Tage seinen 80. Geburtstag feierte. Gleich zwei Ausstellungen sollen ihn ehren: eine von ihnen findet in den Schauräumen der Staatsdruckerei (Wollzeile), die andere im Rahmen der jetzigen Sezessionsausstellung statt. Beide zeigen Photos, Entwürfe und Handzeichnungen des Meisters, ohne freilich von dem ungeheuren Lebenswerk dieses Mannes auch nur einen kleinen Ausschnitt bieten zu können. Die geniale Vielseitigkeit Josef Hoffmanns, der Wien im Jahrzehnt

1951

Patriotismus — erlaubt

Die lange und schmerzlich vermißte „österreichische Galerie“ gibt im Unteren Belvedere ein erstes kräftiges Lebenszeichen von sich: sie stellt einen Teil jener Kunstobjekte aus, die sie in den Jahren seit 1947 neu erwerben hat können. Die Auswahl ist großzügig: sie greift mit der wunderschönen Pietä des Meisters von Gioßlob-ming weit zurück bis in den Anfang des 15. Jahrhunderts und läßt uns zugleich eines der besten Bilder Herbert Boeckls — den Steinbruch von St. Margareten — in sicheren Händen wissen. Das ist ein Bogen über ein halbes Jahrtausend österreichischer und

1952

Christliche Kunst aus unserer Zeit…

Die Künstler, die im Wiener Gartenvorort Pötzleinsdorf leben — es sind ihrer nicht wenige —, haben sich vor Jahren zu einer losen, mehr auf gegenseitiger Freundschaft, denn auf Organisation gegründeter Arbeitsgemeinschaft zusammengetan; der Pötzleins- dorfer Pfarrherr präsidiert dieser Künstlerrunde, die sehr liebenswürdige wienerische und wohl auch etwas biedenneierliche Züge hat, mit Wohlwollen und einem Verständnis, das an Neuem keinen Anstoß nimmt, sondern es als belebend willkommen heißt. Er ist es wohl auch, der dieser sympathischen Künstlergruppe eine gewisse Stoßkraft

Aufgebot der Modernen

Uber die „Ausstellung der Föderation der modernen bildenden Künstler Österreichs“ in der Sezession zu urteilen, fällt nicht leicht. Sechs Vereine nämlich und eine ganze Reihe von vereinslosen Künstlern ünd Gästen der Vereine haben hier mehr als hundert Bilder und Plastiken ausgestellt — und selten ist ein Künstler,, die Bildhąuer ausgenommen, mit mehr als einer Arbeit vertreten. Dieser Akt der Gleichberechtigung, so kollegial er gemeint sein mag, verwischt natürlich ein wenig die Qualitätsgrenzen: ein mäßiges Bild wirkt unter vielen nicht ganz so mäßig und ein gutes nicht

SALZBURGER KUNSTSOMMER 1952

Seit diesem Jahr nimmt die bildende Kunst im Rahmen der Salzburger Festspiele den ihr gebührenden Platz ein. Zahlreiche — und darunter sehr bedeutende — Ausstellungen geben den sommerlichen Kunstwochen einen neuen Schwerpunkt und nėue Gelegenheiten zur Repräsentation. In Zukunft werden nicht mehr į u f die Musik- und Theaterkritiker nach Salzburg fahren müssen ...Bund, Land und Stadt haben dem Malet Gustav K. Beck geholfen, eine Galerie .Kunst der Gegenwart in Salzburg — merk’s Wien! — zu begründen und ihr einen Teil des renovierten Künstlerhauses an der Salzach und, bis auf

Kirchliche Kunst und religiöse Qraphik

Dem Koinitee des Katholikentages und seiner| Zusammenarbeit mit klugen Kunsthistorikern sind einige Ausstellungen zu danken, deren jede, in ihrer Weise, einzigartig und -f- die großen Worte werden in diesem Ausstellungsbericht sehr wohl am Platze sein — vollendet ist.Zunächst ist zu berichten, daß die Geistliche Schatzkammer — sie ist seitvierzehn Jahren nicht zugänglich gewesen — in einer prächtigen Neuaufstellung dem Besuch wieder offen steht. Die Institution der habsburgischen Schatzkammer reicht bis in den Anfang des 14. Jahrhunderts zurück, ihre Teilung in eine geistliche und

1953

Schweizerische Malerei der Gegenwart

Obwohl die Schweiz nicht als eigentliches Malerland gilt, obwohl sie keine Kunstzentren wie Paris, München, Venedig oder New York besitzt, und obgleich für die heranwachsende Generation keine schweizerischen Kunstakademien existieren, herrscht in unseren Tagen blühendes Leben auch in der schweizerischen Malerei. In drei sprachlichen Regionen des Landes — in den deutschen, französischen und , italienischen Landesteilen — haben sich differenzierte künstlerische Gruppierungen gebildet, die in lebhaftem gegenseitigem Austausch stehen, und auch die vierte sprachliche Region — das

1954

Hieronymus Bosch und die Festwochen

Wiener Festwochen in den Ausstellungsräumen— was war zu sehen? In der Albertina — nichts. Sie ist noch geschlossen. Aus technischen — und aus juristischen Gründen. Dafür aber um so mehr im Kunsthistorischen Museum und in der Akademie der Bildenden Künste und — bescheidener— einiges im Historischen Museum der Stadt Wien im Rathaus. Sah man hier die Werke der Meister, so waren die anderen Galerien der heutigen Kunst gewidmet: Die Secession zeigte den „Anteil der Wiener Secession an der österreichischen Kunst der Gegenwart". Das Künstlerhaus zeigte parterre „Das Wiener

Weltschau der Kunst in Venedig Spiegel des Geistes

Seit 1895 der im Café Florian auf dem Markusplatz von Männern des geistigen venezianischen Lebens erdachte Plan einer alle zwei Jahre in Venedig abzuhaltenden Ausstellung der zeitgenössischen Kunst der Welt zum erstenmal verwirklicht wurde, besitzt die kulturell interessierte Menschheit eine Möglichkeit, in die Urgründe und Hintergründe der geistigen Situation ihrer Zeit zu blicken. „Die Kunst ist für die Geschichte der menschlichen Gemeinschaft das, was der Traum des Menschen für den Psychiater bedeutet“, schrieb René Huygbe vor etwa 15 Jahren. „Die Kunst erscheint vielen nur

Salzburger Kunstsommer

Ausstellungen von Malerei, Zeichnung, Graphik und Plastik in solcher Vielfalt des Charakters und des Ranges werden für den Betrachter von besonderem Wert, weil sie bildnerischen Ausdruck in seinen Wandlungen vom Barock bis heute zeigen. Oben auf der Hohensalzburg, in der „Sommerakademie", hat Oskar Kokoschka das Um und Auf um lebendiges Gedeihen wahren künstlerischen Schaffens als in einer „Schule des Sehens" statuiert. In dieser Hinsicht konnten besinnliche Betrachter in diesen neun Ausstellungen viel gewinnen.Zum dreihundertsten Geburtstag des österreichischen Barockmalers J oh ann.

1955

Konflikte zwischen Geist und Form

„Geist und Form“ heißt eine vortrefflich arrangierte Ausstellung junger Künstler, die von der Katholischen Hochschulgemeinde in ihrem Studentenhaus, Wien I, Ebendorferstraße 8, veranstaltet wird. Sie soll einen Kontakt zwischen den Studierenden, die erfahrungsgemäß für Kunst nicht allzu großes Interesse haben, und den Werken ihrer schöpferischen Altersgenossen herstellen und zugleich in die Problematik moderner Kunst einführen, indem sie ihre Bestrebungen aufzeigt. Zur Beteiligung an der Ausstellung würden Studenten und Absolventen der Kunstschulen bis zum Alter von dreißig

Auf vielen Wegen

Viele Wege führen nach Rom ... Aber die Künstler sind sich nicht einig, welcher Ort ihnen heute „Rom“ zu sein hat. Nicht nur die Wege sind verschieden, auch die Ziele. Es ist das Verdienst des Direktors der Bibliothek der Akademie der bildenden Künste in Wien, dies in einer kleinen Ausstellung im Kupferstichkabinett der Bibliothek wieder einmal deutlich zu machen. Aus den Sammlungen der Akademiebibliothek hat er, unterstützt durch einige Dauerleihgaben des Bundesministeriums für Unterricht, die Ausstellung ,,A u f vielen Wegen. Versuche künstlerischer Gestaltung“ zusammengestellt,

Zehn Jahre Kunst in osterreich

Im Parterre des Wiener Künstlerhauses ist zur Zeit der Festwochen die Ausstellung „Zehn Jahre Malerei und Plastik in Oester-r e i c h“ zu sehen, deren Zustandekommen dem Institut zur Förderung der Künste, das damit erstmalig als Veranstalter einer Ausstellung vor die Oeffentlichkeit tritt, zu danken ist. Diese Ueber-schau, die 130 Nummern umfaßt, zeigt Arbeiten von 117 lebenden österreichischen Künstlern. Dreizehn Künstler sind mit je zwei Arbeiten vertreten, dreizehn Werke wurden prämiiert. Eine solche Ueberschau kann natürlich nur einen Querschnitt legen durch das, was heute in

Baedeker zu den Festwochenausstellungen

Im Grunde ist es ein Widersinn: Das ganze Jahr hindurch ruht der Wiener Ausstellungsbetrieb, rekelt sich hie und da ein wenig und gibt von Zeit zu Zert ein Lebenszeichen von sich. Und dann, auf einmal, erfolgt, weil Wien gerade Festwochen feiert, ein so kräftiger „Kulturstoß“, daß wir gar nicht mit- und nachkommen. Da werden jeden Tag, oft zur selben Stunde, Ausstellungen eröffnet, Reden gehalten, und selbst der kleinste Abstellraum verwandelt sich plötzlich in eine Galerie; sogar bezirksweise werden die Künstler erfaßt und ausgestellt. Die öffentlichen Galerien und Museen

ZEITEN UND BILDER

JEDE ZEIT HAT IHR BILD und ihre Bilder; und alle Bilder haben ihre Zeit. Einige Bilder aber haben Zeit und haben immer Zeit, weil in ihnen noch soviel unverbrauchte Zukunft ist, von der sie leben. Das sind dann Bilder, die von den Zeitgenossen ihrer Entstehung nicht verstanden und von den Nachfahren als große Kunst verehrt werden. Sie sind das, was bleibt, weil sie so tief in die Zeit drangen, daß sie die Wurzel aller Zeit erreichten.IN DER ÖSTERREICHISCHEN GALERIE des 19. und 20. Jahrhunderts im Oberen Belvedere sind wieder beide Stockwerke allgemein zugänglich. Aus dem zweiten Stock sind

IM STREIFLICHT

DA haben die Wiener doch immer zu raunzen, I weil einmal die Museen zu spät geöffnet, das andere Mal zu früh geschlossen werden. Die Wiener sollen froh sein, daß sie an Sonntagen vormittag die Pforten offen finden. Wenn so ein Wiener einmal Besuch von auswärts bekommt (und das ist jetzt in der Hauptreisezeit üblich) und den Fremden nach Baden führt, wo Ludwig van Beethoven 15 Sommer verbrachte, und in die Rathausgasse 10 geht, wo er große Teile der Neunten und die Missa solemnis schrieb: dann möge man das zu einer Zeft besorgen, wo man frische Semmeln kaufen kann. Denn der Eingang zu

Herbstausstellungen

Die Galerie St. Stephan half gegenwärtig hoch die Ausstellung des graphischen Werkes von Odilon Redon — das in der „Furche“ bereits gewürdigt wurde — geöffnet und wird anschließend eine Bücherausstellung bringen. (In ihrer renovierten Fassung ist sie ein Juwel unter den Wiener Galerien und eine der modernsten dazu.) Die Neue Galerie stellt Rudolf Korunka aus, die Galerie Wolfrum hat eine größere Schau, „Das gute Bild für Ihre Wohnung“, in der ausgezeichnete Reproduktionen alter und moderner Meister gezeigt werden, zusammengestellt. Die Galerie Würthle zeigt graphische

Goldener Sonntag für die bildende Kunst

Wien ist Musik- und Theaterstadt und lernt es erst langsam, Paris (und München!) in der Malerei nachzueifern. Die S e c e s s i o n (diesmal eigentlich das Kulturamt der Stadt Wien, das für die Ausstellung verantwortlich zeichnet) macht uns Leben und Urteil dadurch reichlich schwer, daß zum Zweck, jedem etwas zu bieten, einfach alles geboten wird. Ob diese schwierige Matura für den künstlerischen Geschmack zugleich eine Tat der Kunsterziehung sein soll, läßt sich weder im voraus noch im nachhinein feststellen. Ein fast okkultes Phänomen fällt uns dabei unwillkürlich auf: die

1956

Die scherische Pause

Die Wiener Galerien und Ausstellungshäuser erholen sich von den Anstrengungen, die sie im Vorjahr gemacht haben. Immerhin wurde dem Publikum durch Ausstellungen, wie: Klee, Kokoschka in der Secession, Graphik von Picasso, Gris, Leger, Masson, Oelbilder von Leger, Grommaire, Kupka, Villon, eine Kollektive von Boeckl, die in der Galerie Würthle,Weihburggasse, gezeigt wurden und zahlreiche kleine Graphikausstellungen in der Galerie St. Stephan (Chagall, Rouault, Manessier, KubiD), Beachtliches geboten. Wir gönnen den Ausstellungsmanagern diese Atempause um so lieber, als wir wissen, daß uns

Kunst und Wirtschaft

| Linz, Anfang MaiWer in diesen Tagen über den Linzer Hauptplatz In Richtung zur Donau* geht, den begrüßt schon von weitem eine Reihe bunter Plakate: „Komm zu den italienischen Seen“ oder ganz einfach „Olivetti“ rufen sie dem Ankommenden zu. Es sind Plakate, wie man sie sonst im Stadtbild, das durch die aufdringlich-schreierischen Wahlanschläge verunziert wird, nicht findet. Aber diese Plakate werben nicht für irgendein Reiseland oder irgendwelche Produkte, sondern für sich selbst: für das schöne Plakat. Sie gehören zur Internationalen Plakataus-Stellung, die an Lichtmasten

Meister der steirischen Gotik

Ein oberösterreichischer Forscher hat vor Jahren ausgerechnet, daß sich von den gotischen Skulpturen, die sein Land nachweisbar hervorgebracht hat, nur rund ein Prozent in unsere Zeit herübergerettet hat. Hauptgrund dieser bedauerlichen Tatsache ist der S t i 1 w a n d e 1 : Wie die Werke der Romanik denen der Gotik weichen mußten, so diese denen der Renaissance und des Barocks. Was damals noch verblieb, fiel zum Großteil dem — Kunsthandel zum Opfer. Ein einziger Münchener Antiquitätenhändler des vorigen Jahrhunderts — sein Name ist bekannt — kaufte in Tirol aHein über 20

Großes Erbe und neue Versuche

Albertina, Wien I, Augustinerstraße 1: Rembrandt- Ausstellung im 350. Geburtsjahr des Meisters. 149 Handzeichnungen, 133 Radierungen.Wohl die bedeutendste Ausstellung in diesem Herbst in Wien, und die schönste dazu. Die Albertina hatte aus ihren Beständen eine Reihe von Blättern für die Ausstellungen zu Ehren des Meisters in Amsterdam, Rotterdam und Stockholm zur Verfügung gestellt. Nun beschließt sie mit einer würdigen Schau von 282 Handzeichnungen und Radierungen das Rembrandt-Jahr und kann ihrerseits ergänzende Leihgaben aus den Museen der genann-ten Städte zeigen.Die

Vielerlei und Einerlei

Wiener Konzerthaus, Foyer, Wien III, Lothringerstraße: Erich Katzmann, Malerei und Graphik; Rudolf Nemec, Zeichnungen.Blickt man aus einem der Fenster des Konzerthauses hinunter auf den Platz des Wiener Eislaufvereines, kann man jetzt Leichtigkeit, Eleganz und Rhythmus der dort trainierenden Läufer bewundern, ihren Schwung und ihre Grazilität, mit der sie über das Eis gleiten und und ihre Figuren in die spiegelnde Fläche zeichnen. Die gleiche Eleganz, Leichtigkeit und Grazilität findet man auch in den Blättern des jungen Linzer Graphikers Rudolf Nemec an der Wand zwischen den Fenstern

1957

Moderne Galerie und Wiener Werkstätte

Akademie der bildenden Künste, Wien 1, Schillerplatz: Die Moderne Galerie des Kunsthistorischen Museums.Ein bedeutendes Ereignis, eine große Ausstellung: Nach 18 Jahren Kellerdasein ist die Moderne Galerie aus der Versenkung auferstanden. Im Jahre 1903 als „Staatliche Moderne Galerie” gegründet, 1929 im Gebäude und Garten der Orangerie des Belvederes eröffnet, 1938, mit Einbruch der Kunstdiktatur, geschlossen, schlummerte sie in den letzten beiden Jahrzehnten in Kellerdepots. Ihr Schicksal war nach 1945 ungeklärt. Zu Anfang 1953 wurde die vormalige Oesterreichische Staatsgalerie in

Zwischen Mur, Tiber, Rhein, Spree und Donau...

Die Technik hat die Welt „klein“ gemacht, Lokomotive, Auto und Flugzeug haben die Entfernungen verringert, Telephon und Telegraph sozusagen aufgehoben. Eine Reise von Graz nach Budapest oder Prag, Breslau, Berlin, Heidelberg, Mailand und Rom ist heute kaum die Affäre eines Halbtags, vor einem Jahrhundert noch war sie die Angelegenheit fast eines Monats. Es spricht für die Unternehmungslust des kecken Menschengeistes, des lebhaften Künstlertemperamentes, daß beispielsweise Bildhauergesellen der Renaissance und des Barocks die Anstrengungen und Fährlichkeiten einer mehrwöchigen

Einen Dujardin auf Polen!

Die erregendste Ausstellung: Das polnische Plakat. Galerie Würthle, Wien 1, Weihburggasse 9.Das gute Plakat muß „uno actu“, auf den „ersten Blick“, aufgenommen werden können. Es muß also eine einleuchtende Zeichensprache entwickeln, die sich sofort einprägt. Diese Tendenz zur Vereinfachung ist es, die das gute Plakat so auf die Errungenschaften der modernen Kunst anweist.Alle Forderungen, die man an ein gutes Plakat stellen kann, sind im polnischen Plakat von heute in großartiger Weise erfüllt. Während uns von den heimischen Plakatwänden meist nur die plumpe Einfallslosigkeit

Neue Malerei in Österreich

Neue Malerei in Oesterreich. Von GerhardSchmidt. Verlag Brüder Rosenbaum, Wien. 180 Seiten. Mit 3 Textabbildungen, 28 Färb- und 68 Schwarzweißtafeln. Preis 18 5 S,Dieses Werk hat keine Vorläufer. Die ersten Deutungen der neuen Malerei in Oesterreich, die versucht wurden, erschienen noch mitten in der „heroischen Phase“ der modernen Kunst und tragen das Merkmal der Streitschrift und einer ersten Umschau inmitten einer noch in voller Entfaltung be- giiffenen Bewegung: das Buch „Neue Malerei in Oesterreich“ von Anton Faistauer, dessen Titel Gerhard Schmidt nun übernahm, und

Aus Österreichs Heldenzeitalter

Einer der baulustigsten Herren seiner Zeit, Fürst Karl Eusebius von Liechtenstein, schrieb in seinem zwischen 1670 und 1680 erschienenen Werk von der Architektur: „Denn dieses ist die einzige und höchste Ursache der vornehmen und stattlichen Gebäu: der unsterbliche Name und Ruhm und ewige Gedächtnus, sc von dem Structore hinterlassen wird.“ Nicht allein dieser Name, nicht das Gedächtnis, das sich erst wieder seit den achtziger Jahren des vorigen Jahrhunderts der Barocke und damit eines Johann Bernhard Fischer von Erlach entsann, ist das Ueberwältigende der Schau in der Neuen Hofburg

Zwischen Schillerplatz und Stubenring

Zu den vier Ausstellungen aus der Welt des Barocks, die gegenwärtig in Wien zu sehen sind, ist als fünfte die Exposition in der Bibliothek der Akademie der bildenden Künste getreten. Hier werden Handzeichnungen, Druckgraphiken und Autographen von Zeitgenossen J. B. Fischers von Erlach gezeigt, vorwiegend aus dem Besitz des Kupferstichkabinetts der Akademie. Es ist anzunehmen, daß Fischer von Erlach viele der hier vertretenen Künstler gekannt hat: Strudel, der 1692 die „Academia von der Mallerey-, Bildhaver-, Fortifications-, Prospectiv- und Architecturkunst” mit kaiserlicher

DAS LAND DES „ZU FRÜH“ UND „SEHR SPÄT“

EINES IHRER SELTSAMSTEN ABENTEUERhatte die moderne Kunst in Wien.Viele von uns werden in ihrem Leben wohl jenen eigenartigen Schauer gespürt haben, der uns unerwartet und unvorbereitet überfällt, wenn wir eine neue, noch nicht gesehene Landschaft betreten, ein Tal mit einem Flußlauf darin, oder eine Kleinstadt und plötzlich wissen: dieses Tal und diesen Fluß oder diese kleine Stadt kennen wir; kennen wir so, als wären wir schon hier gewesen. Zugleich mit dem Bewußtsein, sie schon einmal gesehen, sie also gleichsam im eigenen Unterbewußtsein schon immer mit herumgetragen zu haben,

Empfang bei der Kaiserin T’seu=Hi

In Peking traf ich Ende Oktober 1904 ein. Als k. u. k. Militärattache der russischen Armee in der Mandschurei zugeteilt, sollte ich so rasch als möglich das Hauptquartier des Generals Kuropatkin in Mukden erreichen.Alle Zufahrtswege nach der Nordmandschurei waren durch die japanischen Armeen unterbrochen. Ich hatte somit die Wüste Gobi zu durchqueren, um die transsibirische Eisenbahn zu erreichen und auf den Kriegsschauplatz zu gelangen.Es handelte sich darum, eine Karawane zu finden, um mit ihr die paar tausend Kilometer quer durch die dürre Steppe zurückzulegen, welche China von dem

Hier weht internationaler Wind

Blickt man jetzt, an einem diesigen Herbsttag, vom Berg der alten Festung hinunter auf Ljubljana- Laibach, die Hauptstadt Sloweniens, so erinnert vieles an Graz: wie dort liegt die Altstadt mit ihren schmalen Häusern und engen Gassen unmittelbar am Berghang, wie dort dehnt sich die Stadt beinahe rings um den Schloßberg aus.Laibach mit seinen fast 150.000 Einwohnern hat das Leben einer wirklichen Hauptstadt: es ist der Sitz der Verwaltung und des Bistums und besitzt eine Universität, eine Akademie der Wissenschaften und Künste, eine Oper, mehrere Theater und Museen. Die Architektur der

1958

Festwochen und junge Generation

Die Wiener Festwochenausstellungen standen, abgesehen, vom Sonderfest, das Oskar Kokoschka im Künstlerhaus gegeben wurde, ganz im Zeichen der jungen Generation. Eine eigene Arbeitsgemeinschaft „Junge Generation“ hatte sich gebildet und eine große Ausstellung vorbereitet, die mit tatkräftiger Unterstützung .des Kulturamtes der Stadt Wien in der Wiener Secession eingerichtet wurde, Sie sollte „einen repräsentativen Querschnitt durch das künstlerische Schaffen unserer Jugend“ vermitteln. Wenn aber der Sekretär dieser Arbeitsgemeinschaft weiter in seinem Katalogvorwort schreibt:

Zur Sprache gebracht

Zur Sprache gebracht. Essays über Musik. Von Ernst K r e n e k. Herausgegeben und mit einem Nachwort versehen von Friedrich S a a t h e n. Albert Langen-Georg Müller, München. 397 Seiten. 24.80 DM., Unter den schöpferischen Musikern der Gegenwart ist Ernst Krenek, Jahrgang 1900, vielleicht der- jenige, der sich mit seiner Zeit am intensivsten auseinandergesetzt hat. Sein schriftstellerisches Werk umgreift, von der Warte des Musikers aus, Geschichte und Kulturgeschichte, Geisteswissenschaften und Politik. Hierzu befähigt ihn eine enzyklopädische Bildung, wie sie — nicht nur unter

1959

Galerie der jungen

Wien bietet seinen Festwochengästen an die zwei Dutzend Ausstellungen. Neben den großen Ereignissen. etwa von der Art der Edvard-Munch- und der Maximilian-Ausstellung, zeigt nahezu die Hälfte aller Galerien Werke junger österreichischer Künstler. Das ist sehr erfreulich: Der ausländische Besucher (oder der, der nur selten eine Galerie betritt) kann sich mit dem Schaffen von mindestens achtzig Malern auseinandersetzen. Der ständige Ausstellungsbesucher kommt freilich nicht mehr so gut weg: Er kennt das meiste schon. Seit Jahr und Tag. Es gibt kaum etwas Neues zu erforschen, trotz der

Die Schule von Paris und aus Rio

Mehr als ein Dutzend Ausstellungen, hunderte von Bildern, zwei Repräsentativkollektionen aus dem Ausland: die Herbstsaison läuft auf vollen Tourenl Das gesellschaftlich bedeutendste, Ereignis ist zweifellos die Ausstellung „8 0 Maler der Ecole de Paris 1900 bis 1959" im Künstlerhaus. Die vom Institut zur Förderung der Künste in Oesterreich in Zusammenarbeit mit der Neuen Galerie der Stadt Linz organisierte Großausstellung zeigt nicht weniger als 156 Werke, die in ihrer überwiegenden Mehrzahl den verzweifelt-zweifelhaften Weg der jüngsten, der ungegenständlichen Kunst verfolgen: den

Neuerwerbungen

Die Galerie „Sankt Lucas“ am Josefsplatz veranstaltet derzeit eine wirklich bemerkensweite Ausstellung von Neuerwerbungen alter Meister, die einige hervorragende Stücke vereint. In erster Linie sind hier ein Fragment von Lucas Cranach d. Ae., zwei reizende Bilder von Bartholomäus Bruyn d. Ae., ein typischer Joos de Momper, ein besonders guter Roelant Savery, ein Adriaen Brouwer und ein sehr schöner David Teniers zu nennen. Außerordentliche Qualität besitzt auch das Bild des Apostels Philippus von van Dyck, das noch in die Zeit seiner Mitarbeit bei Rubens gehört. Dazu kommen noch ein

1960

VON 1900 BIS 1960

In der vom Ares Council of Great Britain gemeinsam mit dem Bundesministerium für Unterricht in London veranstalteten und Anfang Mas durch Bundesminister Dr. Heinrich Drimmel eröffneten Ausstellung „Österreichische Malerei und Plastik von 1900 bis 1960“ wurden von ihrem Organisator Dr. Werner Hofmann zwei Ziele verfolgt. Das erste war, die Entwicklung der bildenden Künste in Österreich an Hand von Malerei und Bildhauerei in ihrer Eigenart und gleichzeitig in einer kontinuierlichen Tradition aufzuzeigen, und zweitens zu beweisen, daß ihre schöpferische Vitalität, besonders auch in

Italienische Kunst

Eine für Wien wirklich bedeutende Ausstellung ist derzeit in der Akademie der bildenden Künste am Schillerplatz zu sehen: „Italienische Kunst der Gegenwart“ aus der Sammlung E s t o r i c k, die die gesamte Kunstentwicklung Italiens in der Malerei und Plastik seit der Jahrhundertwende in einer so einzigartigen Dokumentation umfaßt, wie man sie selbst in den größten Museen nicht findet.Während das 18. Jahrhundert in Venedig immerhin noch zwei so bedeutende Maler wie Pietro Longhi und Francesco Guardi hervorbrachte, setzte im 19. Jahrhundert in Italien auf dem Gebiet der bildenden

Man sah in Innsbruck

Während der baulichen Erweiterungsarbeiten des Teehauses im Kleinen Hofgarten zu Innsbruck, das 1951 in einen Ausstellungspavillon der Tiroler Künstlervereinigung umgestaltet wurde und bis zum vergangenen Jahr zahlreichen Malern, Graphikern und Plastikern Gelegenheit zur Ausstellung ihrer Arbeiten bot, ruhte bis zum Herbst dieses Jahres die Ausstellungsmöglichkeit an dieser Stelle.Um so dankenswerter wurde es von Künstlern und Publikum begrüßt, daß der gut beleuchtete Gangtrakt des Kunsthistorischen Instituts der Universität Innsbruck für Ausstellungen zur Verfügung gestellt werden

1961

Die Welt in Bildern

Die Maßstäbe für die Sezessionsausstellung „Der Gegenstand in der österreichischen Malerei und Plastik“ werden von zwei hervorragenden frühen Bildern Herbert Boeckls gesetzt. Der „Kopf“ aus dem Jahre 1921, aus breiten Farbströmen gebildet, hat Leben und magische Überwirklichkeit, das „Pflaumenstilleben“ klassische Haltung und Verbindung zum Geist der Tradition; beide Bilder sind vitale und doch subtile Malerei. Mit Bedauern muß gesagt werden, daß Kokoschkas „Blumenstilleben“ von 1960 einen Tiefpunkt der in den letzten Jahren sich zeigenden Auflösung andeutet. Die

1962

Frühlingsanfang

Dem veränderlichen Wetter, seinen Duschen von Warm und Kalt, entsprächt die unterschiedliche Qualität dessen, was man nun in den Galerien und Ausstellungen zu sehen bekommt. In der großen Frühjahrsausstellung im Künstle r h a u s ragen aus der Fülle an Konfektion nur die Landschaften von Karl Gunsam hervor, die Holzschnitte von Johannes Wanke, die Gouachen von Floren-tine Pakosta, Aquarelle von Franz Milan Wirth, ein Temperabild von Franz Wlcek, „Seckau“, zwei Aquarelle von Potuznik, die Lithographien von Max Melcher, die Landschaften von Ludwig Schwarzer und die dekorativen

Kunstspmmer

Die ihren Titel „Imago 6 2“ verfehlende Ausstellung in der Galerie im Griechenbeisl zeigt vor allem dekorative Arbeiten, von denen in erster Linie der Wandteppich von Fritz Riedl und dann Bilder von Christa Hauer, Decleva Fruhmann und Fabian zu nennen sind. Eine Holzplastik von Bertoni ist sehr lyrisch und exakt, die Eisenplastiken von Moswitzer sehr naiv. Es ist heute so, daß man für ein geringes Maß an ästhetischer Zielsetzung, das noch nichts mit künstlerischen Vorstellungen zu tun hat, dankbar sein muß. Von geistigen Voraussetzungen, die erst mit gestalteter Ordnung beginnen,

Osterreich und die Moderne

Wenn heute das „Museum des 20. Jahrhunderts“ feierlich eröffnet wird — für Wien und für Österreich ein beinahe säkulares Ereignis — so ist es am Platz, etwas Besinnung und Selbstbesinnung zu üben. Die „Moderne Galerie“, im Jahre 1899 als Projekt vom Kunstrat einstimmig beschlossen, von Otto Wagner ursprünglich entworfen und mit in die Zukunft weisenden Richtlinien versehen, hat nun endlich in anderer Gestalt und vor allem unter gänzlich anderen Voraussetzungen Verwirklichung erfahren. Daß dies so spät geschah, ist ein beinahe tragisches Kapitel österreichischer

Höhen und Tiefen

Gleichzeitig mit dem ausgezeichneten Vortrag des bedeutenden englischen Kunsthistorikers Prof. Nikolaus P e v s n e r über „M oderne englische Architektur“ wurde im Bauzentrum — Palais Liechtenstein eine mustergültige kleine Ausstellung eröffnet, die die englische Architektur zwischen 1956 und 1961 zeigt. Ihre meist hervorragenden Leistungen beweisen die fruchtbare Anwendung der bereits klassischen Prinzipien von Gropius, Mies van der Rohe und Corbusier in Verbindung mit einem eminenten Gefühl für die Landschaft und den Reiz einfachen Materials. Die Bauten strahlen bei größter

Salon Comparaison

Die Ausstellung des „Salon Comparaison“ in der Wiener Akademie der bildenden Künste, der Initiative von lohann Muschik zu verdanken, gibt einen der möglichen Querschnitte durch das lebendige Kunstschaffen von Paris, ohne dabei irgendwelche Tendenzen besonders herauszustellen. Dies ist nur einer der Vorzüge dieser Ausstellung, deren andere darin liegen, daß sie uns mit dem soliden Generalbaß der in Paris entstehenden Malerei bekannt macht und damit Unterschiede gegenüber unserer heimatlichen Situation sinnfällig werden läßt. Gewiß, es sind hier keine großen Meisterwerke zu

1963

Kunst aus Tirol

Neben der noch andauernden Gedenkausstellung anläßlich der sechshundertjährigen Verbindung Tirols mit Österreich in der Hofburg, wo Kunstdenkmäler als Zeugen des geschichtlichen Ablaufs — zum Beispiel der Flügelaltar von Schloß Tirol — gleichwertig neben den historischen Urkunden stehen, brachte der Kunstpavillon im Hofgarten einige wertvolle Ausstellungen.Besonders der 60jährige Südtiroler Maler Josef Kienlechner (genannt „Kien“), der heute in Rom lebt, zeigte überragende Leistungen. Von den Anregungen seiner Lehrer Carl Hofer in Berlin und Derain in Paris hat er sich

1964

DER PLASTIKER ALFRED HRDLICKA

Die Vorgänge rund um die österreichische Beteiligung an der diesjährigen Venediger Biennale haben einen Künstler in den Vordergrund gerückt, dessen Eigenschaft es bis jetzt gewesen war, gerade diese Art von Sensation zu vermeiden. Alfred Hrdlickas Weg von der ersten Ausstellung bis zur Nominierung für die Biennale ist relativ kurz: 1960 stellte er zum ersten Male in der Zedlitzhalle aus, vier Jahre später entsendet ihn eine offizielle Kommission, deren Kompetenzen sich als nicht ganz geklärt zeigen, zunächst mit dem Maler Leherb(auer), dann, nach dessen Zurückziehung durch den neuen

1965

Eine kostbare Auslese

Nicht nur politisch, auch auf dem Gebiet der schönen Künste jubiliert heuer Bregenz. Zum 20. Male gehen die Festspiele auf dem Bodensee in Szene, während der Brauch der Landeshauptstadt, eine Ausstellung zu zeigen, die weit über den lokalen Rahmen hinausstrahlt, nunmehr fünf Jahre alt ist.In den letzten Jahren hatte der Bodenseeraum das Thema gegeben, während die Werke aus öffentlichen und privaten Sammlungen von weit her, selbst aus Leningrad, geholt worden waren. Diesmal ist der Kreis der Jahrhunderte weit gespannt, während ausschließlich die Privatsammlungen des Bodenseegebietes

Austellungen in Salzburg

Stand die Mozartstadt auch im Festspielsommer eindeutig im Zeichen der Musik, so bemühen sich doch die für die Ereignisse auf dem Gebiet der bildenden Kunst verantwortlichen Institutionen, gerade in dieser Zeit mit besonders repräsentativen und einem hohen internationalen Standard entsprechenden Ausstellungen hervorzutreten. Die Galerie Welz knüpfte sehr geschickt an die Festspiele an und zeigte eine Reihe von Plastiken, Zeichnungen und Radierungen des ihr seit dem Jahre 1935 nahestehenden Wiener Bildhauers Fritz Wotruba, von dem bekanntlich die Bühnenbilder und die Ausstattung zu den

1966

DIE ENGE UND DIE WEITE

Die Ausstellung „österreichische Malerei 1908 bis 1938” ist eine wichtige Schau. Sie ist so wichtig, daß man wünscht sie hätte schon längst — bald nach 1945 — stattgefunden und nicht in Graz, sondern in Wien. Das heißt nicht dėn Ruhm der Grazer Stadtverwaltung schmälern wollen, deren Amt für „Kultur, Sport und Fremdenverkehr” sie veranstaltet, im Gegenteil. Ihre Königsidee, vom Graizer Maler Prof. Fred Hartig stammend und von Dr. Emst Koller, dem neuen Kunstkonsulenten und Direktor der im Entstehen begriffenen Galerie der Stadt, realisiert — unsere Konfrontation mit

Alte Schätze, junge Talente

Die italienische Graphik wurde in ihrer Bedeutung, mit vielleicht der Ausnahme Maroantonio Raimondis, bisher immer unter die deutsche gestellt, besonders jene des 16. Jahrhunderts. Dieses aus — wie man fürchten muß — Unkenntnis, Provinzialismus und Nationalismus geprägte und gelehrte Bild kann nichts besser zerstören als ein Besuch in der großartigen und überreichen Ausstellung der Albertina, die als dritte Ausstellung in der Reihe „Die Kunst der Graphik” nun nach dem „Zeitalter Albrecht Dürers”, bis zum 18. Mai die „Renaissance in Italien” zeigt. In 363 Blättern, die

Auf vielen Wegen

Mit einer großangelegten Ausstellung im oberen Stock des Künstlerhauses feiert die Künstlergruppe „Der Kreis“ ihr 20jähriges Bestehen. Repräsentative Querschnitte aus dem Werk der heute 28 Mitglieder zählenden Gruppe und die Dokumentation ihrer in- und ausländischen Erfolge geben ein eindrucksvolles Bild dieser Vereinigung, die heute ohne Zweifel als die profilierteste, agilste und aktivste Österreichs angesprochen werden kann. In ihren Ausstellungen war der hohe Durchschnitt der Leistungen ihrer Mitglieder immer wieder erstaunlich, er ist es auch in diesem stolzen

WOHIN MIT DEN SCHÄTZEN?

Im Stiegenhaus der Neuen Hofburg, dessen Eingang unter jenem Balkon liegt, der in der Geschichte Österreichs eine so unglückselige Rolle spielte, waren während der Sommermonate „provisorisch“ die Bilder und Plastiken der „Neuen Galerie des Kunsthistorischen Museums Wien“ ausgestellt, die hoffentlich bald eine bleibende Statt finden werden! Die Geschichte dieser Sammlung ist zum Teil eine Geschichte voll Kalamitäten, die sowohl den Aufbau wie die Unterbringung betreffen. Es ist eine bedeutende Sammlung, in manchem der „Neuen Galerie“ in Prag ebenbürtig, wenn nicht überlegen

1967

Kunst ohne Aushängeschild

WIEN IST ALS STADT DER MUSIK in jedem Reiseführer zu finden. Daß es auch eine der bildenden Kunst ist, wird meist in Abrede gestellt. Allerdings läßt sich hier ein entsprechendes Aushängeschild vermissen. Schon Hermann Bahr meinte, daß es echt österreichisch sei, „daß das Große, wenn es einmal geschieht, unter uns nur inkognito geduldet wird“. Trotzdem sehr bemerkenswert in einer Zeit, in der Reklame und Publicity das Zepter führen.Während es also im Ausland von Pop und Op, von Action Paintdng und Ashoan School (Mülleimermalerei), von Abc-Kunst und „Primary Structures“ in

1968

Picasso-Keramiken

Die Zentralsparkasse der Gemeinde Wien zeigt in einem ihrer Ausstellungsräume zweiundzwanzig keramische Arbeiten von Pablo Picasso, die als Ergänzung und Bereicherung der großen Picasso- Ausstellung, die diese Woche eröffnet wurde, gedacht sind. Fast durchwegs hochwertige Arbeiten, geben sie einen kleinen Querschnitt durch das reiche keramische Oeuvre des in seiner Formerflndung fast unerschöpflichen Meisters, bei dem selbst in der spielerischen Dekoration immer wieder plastische Probleme ersten Ranges auftauchen. So etwa in dem auf eine Kugeloberfläche projizierten „Stilleben”, der

Bunt gemischt

Die Vorweihnachtszeit bringt eine große Fülle von Ausstellungen, unter denen einige besonders bemerkenswert hervorragen. Da ist einmal die Verkaufsausstellung der Galerie Würthle, in der das Stilleben von Herbert Boeckl und andere Ölbilder von Dobrowsky, Gerhard Frankl, R. C. Andersen, Rudolf Wacker, von Esteri und Walter Eckert hervorzuheben sind und die eine Fülle von Handzeichnungen, darunter reizvolle Arbeiten von Wilhelm Thöny und Herzmanowsky- Orlanda neben Blättern von Fritz Wotruba, Avramidis, Kubin, Klimt, Absolon, Flora, Unger, Karger, Pill- hofer und vielen anderen auf weist,

Eine neue Galerie für neue Kunst

An Stelle der „Cralgjäa fi deren Leiter Manfred Sehe er weiter die „Galerie 10“ führt, hat sich in der Bäckerstraße eine neue Galerie, die „Galerie Ariadne" etabliert, deren Besitzer die Räumlichkeiten umbauen und neu ausstatten ließ. Man findet dort unter den Ölbildern ebenso eine „Übermalung“ von Arnulf Rainer wie eine Landschaft von Robin C. Andersen, ebenso einen Kolo Moser wie ein Damenbildnis von Jehuda Epstein, einem Gesellschaftsmaler der Jahrhundertwende. Die reiche Graphikauswahl zeigt wesentliche Blätter von Kubin, und Arp ist in ihr ebenso vertreten wie

1969

In neuen Dimensionen

Eine ausgezeichnete und nachahmenswerte Idee zur Kunst- und Kuilturförderung hat die Erste österreichische Spar-Casse gehabt. Sie schuf in ihrer neuerrichteten Zweigstelle in der Simmeringer Hauptstraße 81—85 die Institution „Dimensionen“ und damit auch einen Ausstellungsraum, zu dessen Premiere österreichische Gegenwartskunst — Bildwerke in Metall gezeigt wird. Die 66 Objekte stammen alle aus Förderungsankäufen des Bundesministeriums für Unterricht und geben einen erstaunlich reichhaltigen und repräsentativen Querschnitt durch die österreichische Plastik von 1945 bis zur

Ein Mann, der im Kunstleben mitspielen soll

Nach wie vor ungewiß ist die Zukunft des Wiener Museums des 20. Jahrhunderts seit dem für Juli fixierten Abgang Direktor Dr. Werner Hofmanns nach Hamburg: Mehr als ein Dutzend Experten neuer Kunst kandidieren bereits für die freiwerdende Stelle, Fachleute, von deren Arbeit man sich für das Museum sehr viele Impulse erwarten kann, allerdings auch eher traditionsgebunden Denkende, die das Museum unter Umständen als Konkurrenzunternehmen zur österreichischen Galerie im Bel-vedere mißverstehen und den Tendenzen der neuesten Kunst nur zu leicht verständnislos gegenüberstehen könnten. In Gesprächen mit dem international erfolgreichen österreichischen Maler Arnulf Rainer sowie zwei prominenten Wiener Kunstkritikern, Dr. Otto Breicha und Professor Johann Muschik, setzte „Furche“-Mitarbeiter Karlheinz Roschitz seine Meinungsumfrage fort, welche Voraussetzungen der neue Direktor erfüllen, auf welchen Gebieten er besondere Initiative entfalten sollte. Direktor Hofmann hat überdies, ergänzend zu unserer letzten Interviewserie, uns seine Stellungnahme zukommen lassen.

„Trigon 69“

Der „Steirische Herbst“, der in der Zeit vom 4. bis 31. Oktober eine ansehnliche Reihe von Ausstellungen, Vorträgen, Konzerten und Theateraufführungen umfaßt, ist im Laufe der Jahre zu einem „Gegenwarts- Festival" geworden, das seine Tore weit öffnet und versucht, in universeller Zusammenfassung eine Bestandsaufnahme der Kultur der Gegenwart und mögliche Perspektiven einer zukünftigen Entwicklung aufzuzeigen. Graz ist dadurch zu einem geistigen Mittelpunkt aufgestiegen. Man ist geneigt, an jene Zeit der späten Renaissance zu denken, als es Hauptstadt Innerösterreichs war und seine politische und kulturelle Mission sich auf eben jenen Raum erstreckte, der auch geographisch der „Dreiländerbiennale" zugrundeliegt. Graz, das lange Jahre durch seine Lage im „Blinddarm Österreichs“ gegenüber anderen Landeshauptstädten benachteiligt zu sein schien, die durch Festspiele internationale Bedeutung erlangt hatten, ist dadurch, zumindest geistig, wieder zu einem Mittelpunkt geworden, in dem sich die schöpferischen Kräfte der Steiermark mit jenen des oberitalienischen und des südslavischen Raumes begegnen.

1970

Alte Meister, Zeitgenossen

Vergangene Woche wurde in der Graphischen Sammlung Alberttna die diesjährige Sommerausstellung „Meisterzeichnungen der Albertina“, die bis September geöffnet bleiben wird, dem Publikum zugänglich gemacht. Dabei hat sich ein kleines Pfingstwunder ereignet, denn den Besucher, der vielleicht erwartete, die für diesen Zweck nun schon bekannte Kollektion wiederzufinden, zu deren „pieces de resistance“ unter anderem immer wieder Dürers „Feldhase“, „Veilchenstrauß“, „Jesuskind mit der Weltkugel“ und eines der „Rasenstücke“ zählten, sieht sich nun einer neuen

1973

Dreimal Tirol

Wenn man jetzt Carlo Carlones Freskensaal im Oberen Belvedere betritt, wird man von einer freien Kopie des berühmten Kirchenväter-Altars von Michael Pacher begrüßt, die sein Landsmann, der Brixener Maler Andreas Haller, 35 Jahre später geschaffen hat. Sie Ist der Auftakt zu einer wichtigen und schönen Ausstellung im Oberen Belvedere über die „Spätgotik in Tirol“, die, veranstaltet von der Stadt Wien und dem Land Tirol, vorwiegend Schätze aus dem Innsbrucker Ferdinandeum und der •österreichischen Galerie vereint.In ihrer künstlerischen Vielfalt, die, allein schon durch die

Produktives Außenseitertum

Professor Otto Mauer, einer der eigenwilligsten Wiener Theologen, Österreichs prominentester Galeriechef „nächst Sankt Stephan“ und einer der profiliertesten Kunsttheoretiker, ist 67jährig in einer Wiener Klinik an einem Lungeninfarkt gestorben. Mit Karl Strobl hat er auch die bedeutende Zeitschrift „Wort und Wahrheit“ gegründet, deren geistige Leitlinien er gerade in den letzten Jahren als Chefredakteur bestimmte.

1974

Raritäten und Gutruf

In ihrer Sonderausstellung stellt die Gemäldegalerie der Wiener Akademie der bildenden Künste erstmalig Werke aus dem 19. und 20. Jahrhundert vor, die sich in ihrem Besitz befinden. Die Ausstellung leidet unter der Tatsache, daß die Galerie bereits vor längerer Zeit ihre wertvollsten Bilder jener Epoche leihweise an die Österreichische Galerie abgeben mußte, die wieder die Werke der Ausländer an das Kunsthistorische Museum abtrat. Der eigentliche Sinn dieser Ausstellung liegt daher nicht darin, besondere Juwelen der Sammlung zu zeigen, sondern darauf aufmerksam zu machen, daß die Ge

1975

Grosz, der Anti-Militarist

Um die bildende Kunst bemüht gibt man sich in Salzburg während der Festspielzeit: Museen, Ausstellungspavillons, Privatgalerien ... Jeder hat sein Programm. Und dennoch ergibt sich in Salzburg nicht so etwas wie Kunstszene; denn die Ausstellungsprojekte, die hier verwirklicht werden, sind mit wenigen Ausnahmen lokale Anliegen, schlagen keine Brücke zur internationalen Kunstszene, geschweige .denn, daß sie als Schrittmacher Neues zeigen oder alte Kunst in neuer Sicht präsentieren und in neue Zusammenhänge rücken. Eine große Chance also, die man sich da Jahr für Jahr entgehen läßt, indem man die internationalen Ausstellungen verschläft.

Wie Gestalt sich wandelt

Zu den Ausstellungen von Oskar Matulla und Alfred Wickenburg hat sich nun die eines dritten Jubilars gesellt. Es ist jene des Malers Albert Birkle, der heuer seinen 75. Geburtstag feiert und von dem die „Galerie Herzog im Pferdestall“ am Getreidemarkt ungefähr 20 kleine und 50 große Kohlezeichnungen sowie 30 Farbblätter, darunter Entwürfe für Glasfenster, zeigt. Und Glasfenster waren es auch, die Birkle, der in den frühen dreißiger Jahren sein erstes Kirchenfenster für Herrenberg bei Stuttgart schuf, nach 1945 in Österreich bekanntmachten. Zuerst jene der Blasiuskirche in Salzburg

Ein großes Angebot

Die Weihnachtsauktion der Kunstabteilung des Dorotheums von 2. bis 5. Dezember 1975 stellt sich mit einem zweibändigen Katalog vor, da heuer zum erstenmal die moderne Kunst mit einer so großen Kollektion vertreten ist, daß ihre auf Freitag, den 5. Dezember 1975 verlegte Versteigerung in einem Sonderkatalog angeboten werden muß.Das eigentliche Ereignis dieser Weihnachtsauktion begegnet uns nämlich bei der modernen Kunst, welche das Dorotheum zum erstenmal in einer repräsentativen Großveranstaltung von internationalem Rang anbietet.Um eine große Skulptur von Giacomo Manzü als dem

1976

Die Generationsbilanz einer Elite

Während dreißig langer Jahre, die so schnell vergingen, haben wir auf den Kulturseiten der FURCHE versucht, durch kritische Berichte aus Wien, den Bundesländern und den wichtigsten europäischen Kunststädten, sowie von den verschiedenen Festspielen, unsere Leser darüber zu informieren, was auf dem Gebiet des Theaters, der Oper, der Konzertmusik sowie in der bildenden Kunst und im Film, einschließlich des Fernsehens, während der letzten Jahrzehnte geschah. Wert und Aufgaben der Kritik — das ist ein weites Feld und ein unerschöpfliches Thema, über das es nicht nur eine Fülle brillanter Essays und ganze Bücher gibt, sondern dem immer wieder auch Podiumsdiskussionen und mehrtägige Kongresse gewidmet wurden...

1979

Kultur im „Lentia 2000”

Seit der Gründung der Neuen Galerie der Stadt Linz im Juni 1947 sind 32 Jahre vergangen. Das Institut, das in seinem zweiten Namen auf den Initiator dieses1 Museums, den aus Berlin stammenden Kunsthändler, Verleger und Sammler Wolfgang Gurlitt (1888-1965) hinweist, eröffnete am 28. September dieses Jahres seine neuen, nach modernsten Gesichtspunkten gestalteten Räumlichkeiten im Hochhaus „Lentia 2000”.Abgesehen von vertraglichen Verpflichtungen mit dem Bund und der notorischen Raumenge im ehemaligen Gebäude .der Kunsthochschule am Hauptplatz, war der schon seit langem bestehende

1980

Zeichen des Glaubens -Geist der Avantgarde

Anläßlich des 86. Deutschen Katholikentags in Berlin wird in den Räumen der Orangerie des Schlosses Charlottenburg eine große A usstellung gezeigt, die die religiösen Tendenzen in der Kunst der letzten hundert Jahre sichtbar machen will. Die unter dem Titel „Zeichen des Glaubens - Geist der A vant-garde” stehende Ausstellung ist noch bis 13. Juli geöffnet.Mit der Gestaltung der Ausstellung wurde Prof. Wieland Schmied beauftragt, dem es gelungen ist, zahlreiche Meisterwerke aus den besten Museen Europas und Amerikas und aus Privatbesitz zu gewinnen. Er hat auch ein Begleitbuch

1981

Dicht gedrängt und lückenhaft

Seit 30. April ist die österreichische Galerie im Wiener Oberen Belvedere wieder geöffnet und wartet mit einer Neuaufstellung der künstlerischen Bestände des 20. Jahrhunderts auf. Jugendstil und Kunst der Zwischenkriegszeit konnten im zweiten Stockwerk des Schlosses etwas lockerer gehängt und um ein paar Werke ergänzt werden, Plastik und Malerei seit 1945 fanden eine mit großem Interesse erwartete Neuaufstellung in den ebenerdigen Räumen der ehemaligen Wechselausstellungen.Gerade ihr kommt auch besondere Bedeutung zu, muß sie sich in Wien doch erstmals in großem Umfang der

Die Dämonen bannen!

Am 20. Mai eröffnet Kardinal Franz König in den Festräumen des Wiener Erzbischöflichen • Palais am Ste- phansplatz eine erlesene Ausstellung von Werken moderner Kunst, die alle aus dem Besitz von Monsignore Otto Mauer stammen und die damit zum ersten Mal der Öffentlichkeit vorgestellt werden.Die 90 Aquarelle und Zeichnungen sind aber nur ein Teil von über 2.000 Werken, die von 246 verschiedenen Künstlern stammen. Es handelt sich dabei in erster Linie um lebende Maler, Bildhauer und Graphiker, die der Galerie nächst St. Stephan verbunden waren und dem Kreis um Otto Mauer angehörten.

1992

Die Rückkehr der Dämonenbändiger

Mit seinen mittelalterlichen Flügelaltären, kostbaren Meßgeräten und barocken Heiligen und mit den über 2.000 Werken der Otto-Mauer-Sammlung besitzt das Erzbischöfliche Dom- und Diözesanmuseum in Wien kulturelle Schätze ersten Ranges. Um auf diese mehr Besucher als bisher aufmerksam zu machen, bedarf es zusätzlicher finanzieller Mittel. Deren Einsatz käme dem Ansehen der Kirche insgesamt zugute.

1994

Österreichs Avatgarde nach der Stunde Null

Ab dem 26. Oktober zeigt die Österreichische Galerie im Belvedere Schlüsselwerke der Malerei und Plastik der fünfziger Jahre. Auf ihnen basiert die Vielfalt und Qualität der österreichischen Kunst heute.

1996

Ein Säkulum an vielfältiger Kreativität

Von 27. September bis 10. November gastierte Österreich mit einer Jubiläumsschau .seiner Kunst der vergangenen hundert Jahre in . der Kunst- und Ausstellungshalle, der Rundesrepublik Deutschland in Ronn. Auf Anregung Gustav Peichls und von ihm selbst eingerichtet, wurde sein Rau aus den Jahren 1986 bis 1992 Teil der Präsentation. Seither mit glanzvollen Ausstellungen bespielt, hat sich dieses Bauwerk in der Vielfalt und Weite der Räumlichkeiten wie der unterschiedlichsten Lichtverhältnisse als herausragende Architektur erwiesen.Nun übersiedelt die Schau nach Wien und wird ab 5. Dezember

2003

Metropole der Kunst

Malerei, Plastik, Grafik, Fotografie.Die Entwicklungsphase der bildenden Kunst nach dem Ende des II. Weltkriegs war nicht nur eine der spannendsten, sondern auch eine der fruchtbarsten und wesentlichsten innerhalb der Geschichte der Moderne. Paris als führende Metropole der Künste hatte gegenüber früheren Jahrzehnten nur wenig von seiner geistigen Sprengkraft, dem intellektuellen Flair und seiner bohemienhaften Atmosphäre eingebüßt und aus den Widrigkeiten des Widerstands gegen die deutschen Besatzer an geistiger Schärfe, Risikobereitschaft und Internationalität sogar noch

2008

Gute Jahrgänge

Nicht nur Alfred Hrdlicka wird 80: Einflussreiche Jubilare regieren Österreichs Kunst.Hans Staudacher machte den Anfang. Sein 85. Geburtstag im Jänner (siehe Furche 1, Seite 20) eröffnete eine Reihe von Jubiläen, die 2008 in ungewöhnlich großer Anzahl Geschichte und Gegenwart der bildenden Kunst in Österreich betreffen. Die zahlreichen Gedenktage - siehe Kasten - sind eine Gelegenheit, die gegenwärtige Situation der Malerei, Plastik, Objektkunst und Grafik inklusive aller anderen visuellen Erscheinungsformen zu überdenken. Zu sehen, ob die Avantgarde von gestern auch im gegenwärtigen

2010

Widersprüchliches Kunstschaffen

Das Museum auf Abruf (MUSA) der Stadt Wien zeigt mit „Die 50er Jahre: Kunst und Kunstverständnis in Wien“ über 3000 Werke aus dem ersten Nachkriegsjahrzehnt. Die Zusammenstellung der Arbeiten wirft viele Fragen auf und macht die Ausstellung besonders sehenswert.Österreich war gerade fünf Tage „frei“. Da formierte sich am 20. Mai 1955 in der Kärntnerstraße ein spontaner Protestmarsch gegen die „Wiederbewaffnung Österreichs“. Die Mini-Demonstration unter der Prämisse „Ohne uns“ endete wie alle progressiven Kundgebungen im Wien der fünfziger und sechziger Jahre auf dem

von

Wieland Schmied

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Wieland Schmied